Афробит - Afrobeat
| Афробит | |
|---|---|
| Стилистическое происхождение | |
| Культурное происхождение | 1920-е годы Нигерия и Гана |
| Типовые инструменты | |
| Производные формы | |
| Региональные сцены | |
| |
Афробит - это музыкальный жанр, который включает в себя сочетание элементов западноафриканских музыкальных стилей, таких как музыка фудзи и светская жизнь, с американским джазом, а затем с влиянием соула и фанка , с акцентом на пенный вокал, сложные пересекающиеся ритмы и перкуссию. Этот термин был придуман в 1960-х годах нигерийским мульти-инструменталистом и руководителем оркестра Фелой Кути , который отвечает за новаторство и популяризацию стиля как в Нигерии, так и за ее пределами .
От Afrobeat отличается от Afrobeat - звучание, зародившееся в Западной Африке в 21-м веке, которое сочетает в себе различные влияния и представляет собой эклектичную комбинацию таких жанров, как светская жизнь , хип-хоп , хаус , дзёдзю , ндомболо , R&B и soca . Эти два жанра, хотя и часто смешиваются, не одно и то же.
История
Afrobeat был разработан в конце 1960-х годов под руководством Фелы Кути, которая вместе с барабанщиком Тони Алленом экспериментировала с различной современной музыкой того времени.
Афробит произошел от Highlife, зародившегося в Гане в начале 1920-х годов. За это время музыканты Ганскими включены иностранные влияния , как на фокстрот и калипсо с ганскими ритмами , как osibisaba ( фант ). Также были включены перкуссия и вокальные традиции йоруба . В колониальный период Highlife ассоциировался с местной африканской аристократией, и в нем играли многочисленные группы, включая Jazz Kings , Cape Coast Sugar Babies и Accra Orchestra на побережье страны. Это была музыка, которую играли и слушали Фела Кути и Тони Аллен в молодости.
В конце 50-х Фела Кути уехал из Лагоса, чтобы учиться за границей в Лондонской музыкальной школе, где он познакомился с джазом. Он вернулся в Лагос и сыграл гибрид элитного джаза, хотя и без коммерческого успеха.
В 1969 году Кути и его группа отправились в путешествие по США и встретили Сандру Смит, певицу и бывшую Черную Пантеру . Сандра Смит (теперь известная как Сандра Изадоре или Сандра Аканке Исидор) познакомила Кути со многими работами активистов, таких как Мартин Лютер Кинг-младший , Анджела Дэвис , Джесси Джексон и его самое большое влияние - Малкольм Икс .
Поскольку Кути интересовался афроамериканской политикой, Смит сообщал ему о текущих событиях. Взамен Кути рассказал ей об африканской культуре. Поскольку Кути оставался в доме Смита и проводил с ней так много времени, он начал переоценивать свою музыку. Именно тогда Фела Кути заметила, что он не играет африканскую музыку. С этого дня Кути изменил свое звучание и смысл своей музыки.
По прибытии в Нигерию Кути также изменил название своей группы на « Африка '70 ». Новый звук был взят из основанного им клуба под названием Afrika Shrine . Группа проработала пять лет в Храме Африки с 1970 по 1975 год, пока нигерийская молодежь процветала. Также оказал влияние Рэй Стивен Оче , нигерийский музыкант, гастролировавший из Парижа, Франция, со своим оркестром Matumbo в 1970-х.
Название частично возникло из-за попытки отличить музыку Фелы Кути от соул-музыки американских исполнителей, таких как Джеймс Браун .
В его музыке и музыке Лагбаджи преобладают нигерийские гармонии и ритмы, в которых используются различные элементы и сочетаются, модернизируются и импровизируются на них. Политика важна для Afrobeat, поскольку основатель Кути использовал социальную критику, чтобы проложить путь к социальным изменениям. Его послание можно охарактеризовать как конфронтационное и противоречивое, что может быть связано с политическим климатом большинства африканских стран 1970-х годов, многие из которых имели дело с политической несправедливостью и военной коррупцией, восстанавливаясь после перехода от колониальных правительств к самоуправлению. определение. По мере того, как жанр распространился по африканскому континенту, многие группы переняли его. Записи этих групп и их песен редко звучали или экспортировались за пределы стран происхождения, но теперь многие из них можно найти на сборниках и компакт-дисках в специализированных магазинах звукозаписи.
Влиять
Афробит привлекал многих джазовых музыкантов. От Роя Эйерса в 1970-х годах до Рэнди Уэстона в 1990-х годах было совместное сотрудничество, которое привело к созданию таких альбомов, как « Африка: Центр мира » Роя Эйерса, выпущенного на лейбле Polydore в 1981 году. В 1994 году Бранфорд Марсалис , американец джазовый саксофонист, включил сэмплы из песни Фелы "Beasts of No Nation" в свой альбом Buckshot LeFonque .
Afrobeat также оказал глубокое влияние на известных современных продюсеров и музыкантов, таких как Брайан Ино и Дэвид Бирн , которые считают, что Фела Кути оказала огромное влияние. Оба работали над очень популярным альбомом Talking Heads 1980 года Remain In Light , который привнес в западную музыку влияние полиритмического афробита. Новое поколение ди-джеев и музыкантов 2000-х, полюбивших как материал Кути, так и другие редкие релизы, сделали компиляции и ремиксы на эти записи, тем самым заново представив жанр новым поколениям слушателей и поклонников афропопа и грува .
В конце 1990-х - начале 2000-х годов в Бруклине , штат Нью-Йорк , началась небольшая афробит-сцена с такими проектами, как Antibalas , The Daktaris и Kokolo Afrobeat Orchestra . С тех пор на сцену вышли и другие артисты, такие как Zongo Junction . Многие другие упоминали афробит как влияние, например, группы The Budos Band и El Michels Affair, примыкающие к Daptone Records . Секция рог Антибалас была приглашенными музыкантами на TV On The Radio «высоко оценена 2008 альбом Dear Science , а также на британскую группу жеребята » 2008 альбома, антидоты . Некоторое влияние афробита также можно найти в музыке Vampire Weekend и Пола Саймона . В 2020 году Antibalas был номинирован на премию Грэмми за лучший глобальный музыкальный альбом .
Художники афробита 2000-х годов и в настоящее время, следуя по стопам Фелы Кути, - это, например, его сыновья Феми Кути и Сеун Кути , Франк Бийонг и Массак (из Камеруна), Сегун Дамиса и The Afro-beat Crusaders , Newen Afrobeat (из Чили ), Eddy Taylor & The Heartphones (из Кельна, Германия), Bantucrew , The Albinoid Afrobeat Orchestra / Albinoid Sound System (из Страсбурга, Франция), Abayomy Afrobeat Orquestra, Karl Hector & The Malcouns (из Мюнхена, Германия), Afrodizz и Dele Сосими и бывшие участники из Африки '70 Огене Кологбо (гитара) с Afrobeat Academy , Николас Аддо-Нетти (ударные), также известный как Пакс Николас , с Ридимтакси (оба базируются в Берлине, Германия). Намибийский EES (Эрик Селл) ассоциирует афробит с регги и квайто .
В 2009 году музыкальный лейбл Knitting Factory Records (KFR) выпустил Broadway Musical Fela! Как сказано на сайте мюзикла, эта история вместе с историей его жизни продемонстрировала «отвагу и невероятное музыкальное мастерство» Фелы Кути. Шоу было номинировано на Тони 11 раз, по три за лучшие костюмы, лучший звук и лучшую хореографию. ФЕЛА! Был на Бродвее пятнадцать месяцев и был продюсирован такими известными людьми, как Шон «Джей-Зи» Картер и Уилл и Джада Пинкетт-Смит. Многие знаменитости были отмечены посещением шоу, таких как Дензел Вашингтон, Мадонна, Стинг, Спайк Ли (который видел это восемь раз), Кофи Аннан и даже Мишель Обама. Мишель Уильямс, бывшая певица женской группы Destiny's Child, получила роль Сандры Иссадоре.