Альфредо Залче - Alfredo Zalce
Альфредо Залсе Торрес (12 января 1908-19 января 2003) был мексиканским художником и современником Диего Риверы , Дэвида Сикейроса и других более известных художников-монументалистов. Он работал главным образом художником, скульптором и гравером , также преподавал и участвовал в создании ряда учреждений культуры и образования. Он, пожалуй, наиболее известен своими фресками , обычно пронизанными «пылкой социальной критикой». Он признан первым художником, который заимствовал традиционный материал - цветной цемент в качестве среды для « современного произведения искусства ». Склонный к огласке, он, как говорят, отказался от мексиканской премии Premio Nacional de Ciencias y Artes, прежде чем, наконец, принял ее в 2001 году. Перед его смертью Sotheby's описал его как «самого важного из ныне живущих мексиканских художников».
Ранние годы
Несколько эпизодов из его детства были использованы, чтобы пролить свет на его будущую артистическую карьеру. Родился в Пацкуаро , Мичоакан, в 1908 году, младенцем жил в Такубайе во время мексиканской революции ; его школа была недалеко от места, где враждующие силы Викториано Уэрта и Эмилиано Сапата встретились в битве. Однажды он увидел мертвое тело; он говорит, что вместо страха его отношение было созерцанием . По словам друга и известного коллекционера его работ, молодой Альфредо начал рисовать в возрасте шести или семи лет, но предпочел делать это на линолеумном полу в своем доме; тем не менее оба его родителя хвалили его. В начальной школе он регулярно рисовал на доске, чтобы сопровождать учителей и иллюстрировать их уроки, чтобы ободрить своих одноклассников.
С 1924 по 1927 год он учился в Escuela Nacional de Artes Plásticas в Мехико, где оказали влияние Матео Салданья , Херман Гедовиус и Диего Ривера . Вскоре он подружился с Диего Риверой, а также с Руфино Тамайо , Давидом Сикейросом , Хосе Клементе Ороско и Фридой Кало . Как старший из троих детей, он взял на себя ответственность за семью после смерти своего отца; Будучи студентом, он учился по утрам и работал после обеда, чтобы иметь возможность оказывать финансовую поддержку. Он продолжил обучение в Escuela de Talla Directa и Taller de Litografía Эмилио Амеро.
Карьера
Большая часть карьеры Залце была потрачена на преподавание и культурную деятельность. Сначала он отправился в Сакатекас, чтобы преподавать искусство, но, поскольку война Кристеро закончилась незадолго до этого, школе не разрешили работать из-за сохраняющейся политической напряженности. С 1932 по 1935 год он преподавал рисунок в различных начальных школах Министерства образования . В 1944 году он стал учителем в La Esmeralda и Escuela Nacional de Artes Plásticas. Он переехал в Морелию в 1950 году и стал директором Escuela de Pintura y Escultura. Он также работал профессором Автономного университета Нуэво-Леон и Народного общества изящных искусств. Помимо преподавания, он иллюстрировал книги на академическую и социальную тематику.
Он был основателем или соучредителем Escuela de Pintura в Табаско, Taller de Gráfica Popular , Escuela de Pintura в Taxco в Герреро , Taller de Artes Plásticas в Уруапане и Escuela de Pintura y Artesanías в Морелии. Он также был основателем Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios в 1933 году; одна из его первых задач заключалась в том, чтобы противостоять благосклонному отношению многих жителей Мексики к Адольфу Гитлеру .
В 1930 году он создал фреску для начальной школы в Айотле, штат Мексика . В 1932 году он работал во « фреске » в Escuela para Mujeres в Мехико . Он написал фрески в бывшем здании Talleres Gráficos de la Nación в 1936 году; снова в сотрудничестве с Леопольдо Мендесом в Escuela Normal de Puebla в 1938 году; и в Паласио - де - Gobierno и КАМЕРУ де Diputados в Мичоакан с Анхелем Брачо в 1948 г. В период с 1961 по 1962 год он создал гигантскую фреску в бронзовом рельефе , История Морелия , измерения 350 м 2 , в Паласио - де - Gobierno Мичоакан.
Он организовал свою первую публичную выставку в галерее Хосе Гваделупе Посада в Мехико в 1932 году. В 1948 году его работы были представлены во Дворце изящных искусств . Его работы были выставлены за пределами Мексики, и теперь можно найти в постоянной коллекции Музея искусств Метрополитен и Музей современного искусства в Нью - Йорке, Moderna Museet в Стокгольме, в Национальном музее в Варшаве, в Национальной художественной галерее в Софии , и в Мехико. Другие работы можно найти в Региональном музее Мичоакано, Доме Наталь де Морелос и в Музее искусства Comtemporáneo Альфредо Залко.
В 1946 году он проиллюстрировал сборник драмы и стихов Бернардо Ортиса де Монтельяно , сделав его «одной из самых мексиканских и самых красивых книг года». Он также написал гравюры на дереве для Cantos Indígenos de México , подборку местных мексиканских песен, включая песни науа и танец оленей яки , составленный фольклористом Конча Мишель .
Залсе дважды отказывался от Premio Nacional de Ciencias y Artes, прежде чем в конечном итоге принял ее в 2001 году. Среди других наград, врученных ему, - премия генерала Морелоса в 1969 году от города Морелия и премия Васко де Кирога 1985 года от Пацкуаро. В 1979 году правительство Мичоакана создало Premio de Artes Plásticas Alfredo Zalce.
Артистизм
Залце работал с маслом , акрилом , акварелью , пастелью , тушью, карандашом, гравировкой , монотипией , шелкографией , батиком , бронзой , камнем , керамикой , драгоценными металлами и многим другим. Как художник-монументалист, он первым использовал цветной цемент и часто действовал вопреки веяниям своего времени. Он был выдающимся представителем фигуративизма и экспрессионизма , популярных в Мексике с 1920-х годов, и его работы обычно характеризуются «точностью и ясностью»; его сцены повседневной жизни и обычного человека пропитаны социальной критикой . Умение рисовать было для него основополагающим для любого начинающего художника.
Museo de Arte Contemporanéo Alfredo Zalce
Museo de Arte Contemporáneo "Alfredo Zalce" (MACAZ) открылся в Морелии в 1971 году. Он состоит из восьми или девяти залов, из которых все, кроме одного, используются для временных выставок современного искусства из Мексики и из-за рубежа; последняя посвящена жизни и творчеству Альфредо Залче. Постоянная коллекция также включает работы Эфраина Варгаса и других. Музей расположен в особняке девятнадцатого века в лесу Куаутемок .
Личная жизнь и смерть
У него было много «любящих поклонниц».
В середине 1940-х он женился на Фрэнсис Дюкасс, американской художнице из Чикаго, штат Иллинойс, США, которая умерла в начале 1950-х годов. Пара жила в Мехико, но уже переехала в Морелию. Фрэнсис и Альфредо оба включены в групповую фотографию основных членов Taller de Graphica de Popular. Эта фотография была на видном месте у входа на главную выставку работ TGP в Институте искусств Чикаго в 2014 году.
После его смерти в 2003 году в возрасте 95 лет он был кремирован в Panteón Jardínes del Tiempo в Морелии . Его бывший дом в городе был превращен в Фонд Альфредо Залче, чтобы сохранить его наследие.
использованная литература
дальнейшее чтение
Залце, Альфредо ( и др. ) (1999). Альфредо Зальсе: художник Мичоакано (на испанском языке). Instituto Michoacano de Cultura. п. 199. ISBN 978-9-687-87900-0.