Возрождение американской народной музыки - American folk music revival

Певец и автор песен Вуди Гатри вышел из пыльной чаши Оклахомы и Великой депрессии в середине 20-го века с текстами, отражающими его взгляды на экологию, бедность и профсоюзы , в сочетании с мелодией, отражающей многие жанры американской народной музыки.

Американской народной музыки возрождение началось в 1940 - х годах и достигла пика популярности в середине 1960-х годов. Его корни ушли раньше, и такие исполнители, как Джош Уайт , Берл Айвз , Вуди Гатри , Лид Белли , Большой Билл Брунзи , Билли Холидей , Ричард Дайер-Беннет , Оскар Брэнд , Жан Ричи , Джон Джейкоб Найлс , Сьюзан Рид , Пол Робсон , Бесси Смит , Ма Рейни и Циско Хьюстон пользовались ограниченной общей популярностью в 1930-х и 1940-х годах. Возрождение привело к появлению стилей американской народной музыки , которые в прежние времена способствовали развитию кантри и вестерна , блюза , джаза и рок-н-ролла .

Обзор

Пит Сигер развлекает Элеонору Рузвельт , почетного гостя на расово интегрированной вечеринке в честь Дня святого Валентина, посвященной открытию столовой для Объединенных федеральных рабочих Америки , профсоюза, представляющего федеральных служащих, в тогда сегрегированном Вашингтоне, округ Колумбия. Фотография Джозефа Хорна для офиса. военной информации , 1944 год.

Ранние годы

Народное возрождение в Нью-Йорке было основано на возрождении интереса к кадриль-танцам и народным танцам в 1940-х годах, который поддерживался такими инструкторами, как Марго Мэйо , что сделало таких музыкантов, как Пит Сигер, популярными. Возрождение фолка в целом как популярное и коммерческое явление начинается с карьеры группы The Weavers , созданной в ноябре 1948 года Питом Сигером , Ли Хейсом , Фредом Хеллерманом и Ронни Гилбертом из People's Songs , президентом и исполнительным секретарем которой был Сигер. . Народные песни, распущенные в 1948–1949 годах, были центром обмена песнями рабочего движения (и, в частности, CIO , который в то время был одним из немногих, если не единственным профсоюзом, который был интегрирован в расовом отношении), а в 1948 году бросил все свои ресурсы на провал президентской кампании кандидата Прогрессивной партии Генри Уоллеса , поклонника народной музыки (его напарником был певец и гитарист кантри). Хейс и Сигер ранее пели вместе как политический активист Almanac Singers , группа, которую они основали в 1941 году и в состав которой часто входили Вуди Гатри , Джош Уайт , Lead Belly , Cisco Houston и Бесс Ломакс Хоуз . У Weavers был большой успех в 1950 году с синглом Lead Belly " Goodnight, Irene ". Он был номером один в чартах Billboard в течение тринадцати недель. На его оборотной стороне была израильская танцевальная песня « Цена, Цена, Цена », которая одновременно достигла второй строчки в чартах. Затем последовала череда хитовых синглов Уивера, разошедшихся миллионами, в том числе « So Long It's Been Good to Know You» («Dusty Old Dust») (Вуди Гатри) и « Kisses Sweeter Than Wine ». Карьера Уивера внезапно прекратились, когда они были исключены из каталога Decca , потому что Пит Сигер был указан в публикации Red Channels как вероятный подрывник. Радиостанции отказались воспроизводить их записи, а концертные площадки отменили свои обязательства. Бывший сотрудник People's Songs Харви Матусов Сам бывший член Коммунистической партии сообщил ФБР, что Ткачи тоже были коммунистами, хотя Матусов позже отрекся и признал, что солгал. Пита Сигера и Ли Хейса вызвали для дачи показаний перед Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности в 1955 году. Несмотря на это, рождественский концерт воссоединения Weaver, организованный Гарольдом Левенталем в 1955 году, имел оглушительный успех, и альбом Vanguard LP этого концерта, выпущенный в 1957 году, был одним из самых продаваемых в том году, за ним последовал ot ее успешные альбомы.

Фольклорная музыка, которая часто несла клеймо левых ассоциаций в течение 1950-х годов Red Scare , ушла в подполье и унеслась горсткой артистов, выпускавших записи. Такие артисты, как Сигер, не попадали в основные магазины, могли выступать в школах и летних лагерях, а народная музыка стала явлением, связанным с смутно бунтарской богемностью в таких местах, как Нью-Йорк (особенно Гринвич-Виллидж ), Норт-Бич и колледж. и университетские районы таких городов, как Чикаго, Бостон, Денвер и других.

Рон Эйерман и Скотт Баретта предполагают, что:

[] Интересно отметить, что, если бы не явные политические симпатии Ткачей и других народных певцов или, с другой точки зрения, истерический антикоммунизм времен холодной войны, народная музыка, скорее всего, имела бы вошла в мейнстрим американской культуры с еще большей силой в начале 1950-х, что, возможно, сделало вторую волну возрождения почти десятилетие спустя (то есть в 1960-е годы) ненужной.

Блокировка в СМИ исполнителей, якобы поддерживающих коммунистические симпатии или связи, была настолько эффективной, что Исраэль Янг , летописец народного возрождения 60-х годов, который был вовлечен в движение благодаря интересу к народным танцам, сообщил Рону Эйерману, что он сам не знал об этом для многих. Годы движения 1930-х и начала 40-х годов прошлого века в левом политическом активизме.

В начале и середине 1950-х годов народные песни в сопровождении акустической гитары в основном звучали в кофейнях , на частных вечеринках, на концертах под открытым небом, а также на певческих вечеринках и на концертах в кампусах колледжей. Часто ассоциируемая с политическим инакомыслием, народная музыка теперь в некоторой степени смешалась с так называемой сценой битников ; и преданные исполнители народных песен (а также оригинального материала с фолк-влиянием) путешествовали по США и Канаде по так называемому «кругу кофеен», являясь домом для крутого джаза и декламации сугубо личных битниковских стихов. Двумя певцами 1950-х, которые пели фолк-материал, но перешли в мейнстрим, были Одетта и Гарри Белафонте , оба пели материал Lead Belly и Джоша Уайта. Одетта, по образованию оперная певица, исполнила традиционный блюз, спиричуэлы и песни Lead Belly . У Белафонте были хиты с ямайским материалом калипсо, а также сентиментальная баллада «Scarlet Ribbons», похожая на народную песню (сочиненная в 1949 году).

Возрождение в разгаре

Кингстонское трио в 1958 году

Kingston Trio , группа, возникшая на Западном побережье, была напрямую вдохновлена ​​ткачами в их стиле и представлении и покрывала часть материала Weavers, который был преимущественно традиционным. Кингстонское трио избегало откровенно политических или протестных песен и культивировало чистый, коллегиальный образ. Они были обнаружены во время игры в клубе колледжа под названием Cracked Pot Фрэнком Вербером , который стал их менеджером и заключил с ними сделку с Capitol Records . Их первым хитом стало запоминающееся исполнение старинной народной баллады об убийстве " Tom Dooley ", которая была исполнена на похоронном концерте Lead Belly . В 1958 году он стал золотым, и было продано более трех миллионов экземпляров. Успех альбома и сингла принесли Kingston Trio премию «Грэмми» за лучшее исполнение в стиле кантри и вестерн на церемонии открытия в 1959 году. В то время в схеме премии «Грэмми» не существовало категории народной музыки. В следующем году, во многом благодаря альбому Kingston Trio и "Tom Dooley", Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук учредила категорию фолка, и трио получило первую премию Грэмми за лучшую этническую или традиционную фольклорную запись для своей второй студии. альбом At Large . В какой-то момент у Kingston Trio было четыре записи одновременно среди 10 самых продаваемых альбомов в течение пяти недель подряд в ноябре и декабре 1959 года, согласно чарту «Лучшие LP» журнала Billboard, рекорд, не имеющий себе равных за более чем 50 лет и отмеченный в время на обложке журнала Life . Огромный коммерческий успех Kingston Trio, записи которого в период с 1958 по 1961 год принесли Capitol Records более 25 миллионов долларов или около 220 миллионов долларов в 2021 году, породил множество групп, которые в некоторых отношениях были похожи, такие как Brothers Four , Peter, Paul. и Мэри , Лимелитеры , Трио Чада Митчелла , Новые Менестрели Кристи и другие. Как отметил критик Брюс Эдер в All Music Guide , популярность коммерциализированной версии народной музыки, представленной этими группами, подтолкнула звукозаписывающие компании к подписанию, записи и продвижению артистов с более традиционалистскими и политическими взглядами.

За популярностью Kingston Trio последует Джоан Баез , дебютный альбом которой Джоан Баез вошел в десятку лучших в конце 1960 года и оставался в чартах Billboard более двух лет. Ранние альбомы Баэзов содержали в основном традиционные материалы , такие как шотландские баллады, « Мэри Гамильтон », а также многие обложки печальных баллад, появившиеся в Гарри Смит «s Антологии американской народной музыки , такие как„ Лад The Ваггонер “и «The Мальчик-мясник " . Однако она не пыталась имитировать певческий стиль исходного материала, а использовала богатое сопрано с вибрато. Ее популярность (и популярность самого фолк-возрождения) поместила Баэз на обложку журнала Time в ноябре 1962 года. Баэз, в отличие от Кингстонского трио, была откровенно политической, и, когда движение за гражданские права набирало обороты, присоединилась к Питу Сигеру. , Гатри и другие. Она была одной из певиц вместе с Сигером, Джошем Уайтом , Питером, Полом, Мэри и Бобом Диланом , которые выступили на марше Мартина Лютера Кинга в 1963 году в Вашингтоне и спели « We Shall Overcome », песню, которая была представлена ​​People's Songs. . Гарри Белафонте также присутствовал на этом мероприятии вместе с Одеттой , которую Мартин Лютер Кинг представил как «королеву народной музыки», когда она спела «Oh, Freedom» ( Odetta Sings Folk Songs был одним из самых продаваемых народных альбомов 1963 года). . Также присутствовали певцы SNCC Freedom Singers , сотрудники которых впоследствии сформировали Sweet Honey in the Rock .

Решающая роль, которую сыграли песни свободы в кампаниях по регистрации избирателей, поездках за свободу и сидячих забастовках за обеденными стойками во время Движения за гражданские права в конце 1950-х - начале 60-х годов на Юге, придала народной музыке новую громадную известность и престиж. Движение за мир также было усилено ростом Кампании за ядерное разоружение в Великобритании, протестовавшей против британских испытаний водородной бомбы в 1958 году, а также из-за постоянно растущей гонки вооружений и все более непопулярной войны во Вьетнаме . Молодой певец и автор песен Боб Дилан , играющий на акустической гитаре и губной гармошке, был подписан и записан для Колумбии продюсером Джоном Хаммондом в 1961 году. Пластинка Дилана пользовалась некоторой популярностью среди энтузиастов фолк-музыки в Гринвич-Виллидж, но его «открыли» гораздо более крупные люди. аудитории , когда поп-фолк -музыкальный группа, Питер, Пол и Мэри был хит с крышкой его песни « уносится ветром ». Питер, Пол и Мэри также представили публике " If I Had a Hammer " Пита Сигера и Weavers " If I Had a Hammer ", а также каверы на песни других артистов, таких как Дилан и Джон Денвер .

Вскоре в категорию народной музыки вошли менее традиционные материалы и более личные и поэтические творения отдельных исполнителей, которые называли себя «авторами-исполнителями». В результате финансового успеха известных коммерческих фолк-исполнителей звукозаписывающие компании начали производить и распространять записи нового поколения фолк-возрожденцев и авторов-исполнителей - Фила Окса , Тома Пакстона , Эрика фон Шмидта , Баффи Сент-Мари , Среди них Дэйв Ван Ронк , Джуди Коллинз , Том Раш , Фред Нил , Гордон Лайтфут , Билли Эд Уиллер , Джон Денвер , Арло Гатри , Гарри Чапин , Джон Хартфорд и другие. Часть этой волны возникла из семейных традиций пения и игры, а часть - нет. Эти певцы часто гордились тем, что исполняют традиционный материал в имитации стиля открытых ими певцов, часто слушая знаменитый LP-сборник забытых или малоизвестных коммерческих 78 об / мин "гоночных" и "деревенских" записей музыки Гарри Смита. 1920-е и 30-е годы, Народная антология американской народной музыки (1951). Некоторые артисты, сделавшие эти старые записи, были еще живы, были «заново открыты» и представлены на фольклорных фестивалях 1963 и 64 Ньюпорта . Один из них, Кларенс Эшли , например, познакомил возрожденцев народного творчества с музыкой своих друзей, которые все еще активно играли традиционную музыку, таких как Док Уотсон и братья Стэнли .

Архивисты, коллекционеры и переизданные записи

В течение 1950-х годов растущая аудитория фолк-музыки, сформировавшаяся в Соединенных Штатах, начала покупать записи старых традиционных музыкантов из юго-восточных горных районов и городских кварталов. Крупнейшие лейблы издали новые LP-компиляции коммерческих студийных записей гонок на 78 оборотов и холмов, относящихся к 1920-м и 1930-м годам. Расширяющийся рынок пластинок увеличил доступность полевых записей народной музыки, первоначально сделанных Джоном и Аланом Ломаксом , Кеннетом С. Голдштейном и другими коллекционерами в эпоху Нового курса 1930-х и 40-х годов. Небольшие лейблы, такие как Yazoo Records , выросли, чтобы распространять переизданные старые записи и делать новые записи оставшихся в живых среди этих артистов. Именно так многие белые американские зрители 1950-х и 60-х годов впервые услышали кантри-блюз и особенно дельта-блюз , который был записан фолк-исполнителями из Миссисипи 30-40 лет назад.

В 1952 году Folkways Records выпустили Антологию американской народной музыки , составленную антропологом и создателем экспериментальных фильмов Гарри Смитом . Антология признаков 84 песни от традиционных стран и блюзовых исполнителей, первоначально записанной между 1927 и 1932 годами, и приписывает создание большого количества материала довоенного доступного для молодых музыкантов. ( Антология была переиздана на компакт-диске в 1997 году, а Смиту с опозданием вручили премию Грэмми за свои достижения в 1991 году.)

Художники, такие как Семья Картеров , Роберт Джонсон , Слепой Лимон Джефферсон , Кларенс Эшли , Бьюэлл Кази , дядя Дэйв Мейкон , Миссисипи Джон Хёрт и братья Стэнли , а также Джимми Роджерс , преподобный Гэри Дэвис и Билл Монро пришли к чему-то больше, чем региональная или этническая репутация. Возрождение привело к огромному богатству и разнообразию музыки и распространило ее через радиошоу и музыкальные магазины .

Живые представители некоторых разнообразных региональных и этнических традиций, в том числе более молодые исполнители, такие как традиционный певец с юга Джин Ричи , который впервые начал записываться в 1940-х годах, также вновь стали популярными благодаря более широкому открытию энтузиастами этой музыки и регулярно появлялись на концертах. народные гуляния.

Этническая народная музыка

Этническая народная музыка из других стран также пережила бум во время возрождения американского фолка. Самыми успешными этническими исполнителями возрождения были народные исполнители Гринвич-Виллидж, The Clancy Brothers и Томми Макем , которых журнал Billboard назвал одиннадцатым по популярности фолк-музыкантами в Соединенных Штатах. Группа, в которую входили Пэдди Клэнси , Том Клэнси , Лиам Клэнси и Томми Макем , в основном пела англоязычные и ирландские народные песни, а также иногда песни на ирландском гэльском языке . Пэдди Клэнси также основал и руководил фолк-музыкальным лейблом Tradition Records , который продюсировал первый сольный альбом Одетты и первоначально принес Кэролайн Хестер национальную известность. Пит Сигер играл на банджо в их альбоме A Spontaneous Performance Recording 1961 года, номинированном на Грэмми , и Боб Дилан позже назвал группу, оказавшую на него большое влияние. Братья Клэнси и Томми Макем также вызвали бум народной музыки в Ирландии в середине 1960-х годов, продемонстрировав всемирные последствия возрождения американской народной музыки.

В таких книгах, как популярный бестселлер « Книга народных песен у камина» (1947 г.), который способствовал возрождению народных песен, некоторые материалы были представлены не на английском, а на других языках, включая немецкий, испанский, итальянский, французский, идиш и русский. Репертуар Теодора Бикеля , Марэ и Миранды и Марты Шламм также включал еврейский и еврейский материал, а также африкаанс . Первый большой хит Weavers, оборотная сторона песни Lead Belly " Good Night Irene " и сам по себе бестселлер, был на иврите (" Tzena, Tzena, Tzena "), и они, а позже и Джоан Баэз, которая была Испанцы по происхождению иногда включали в свой репертуар испаноязычные материалы, а также песни из Африки, Индии и других стран.

Коммерчески ориентированное возрождение народной музыки, существовавшее в кофейнях, концертных залах, на радио и телевидении, было преимущественно англоязычным явлением, хотя многие крупные поп-фолк-группы, такие как Kingston Trio, Peter, Paul and Mary , The Chad Mitchell Trio , The Limeliters , The Brothers Four , The Highwaymen и другие использовали песни на испанском (часто из Мексики), полинезийских языках, русском, французском и других языках в своих записях и выступлениях. Эти группы также исполнили много англоязычных песен иностранного происхождения.

Рок включает фолк

Британского вторжения в середине 1960-х годов помогла положить конец господствующей популярности американской народной музыки , как волна британских групп перегружены большую часть американской музыкальной сцены, в том числе и людей. По иронии судьбы, корни британского вторжения были в американском народе, в частности, в варианте, известном как скиффл, который популяризировал Лонни Донеган ; однако большинство групп British Invasion находились под сильным влиянием рок-н-ролла к тому времени, когда их музыка достигла Соединенных Штатов и мало походила на ее фолк-корни.

После того, как Боб Дилан в 1965 году начал записываться с рок-ритм-секцией и электрическими инструментами (см. Споры об Electric Dylan ), его примеру последовали многие другие еще молодые народные исполнители. Тем временем такие группы, как The Lovin 'Spoonful и The Byrds , отдельные участники которых часто имели опыт работы в кофейнях народного возрождения, заключали контракты на запись с фолк-музыкой, исполняемой с составом рок-групп. Вскоре общественный аппетит к более акустической музыке народного возрождения начал убывать.

Хиты "кроссовера" ("народные песни", ставшие основой рок-сцены) случались время от времени. Одним из хорошо известных примеров является песня « Hey Joe », авторским правом которой является фолк-исполнитель Билли Робертс , и записанная рок-певцом / гитаристом Джими Хендриксом, когда он собирался прославиться в 1967 году. Гимн « Woodstock », который был написан и впервые спетый Джони Митчелл, когда ее записи все еще были почти полностью акустическими и, хотя она была названа «фолк-певицей», стала хитом для Crosby, Stills, Nash & Young, когда группа записала полноценную рок-версию.

Наследие

К концу 1960-х эта сцена вернулась к тому, чтобы быть более сдержанным, фанатичным феноменом, хотя в этот период во многих частях Северной Америки были организованы крупные ежегодные фестивали акустической музыки. Акустическая музыка в кофейнях выжила в меньшем масштабе. Возрождение американской народной музыки через знаменитых молодых авторов-исполнителей 1960-х годов повлияло на написание песен и музыкальные стили во всем мире.

Основные цифры

  • Вуди Гатри наиболее известен как американский певец, автор песен и народный музыкант, чье музыкальное наследие включает сотни политических, традиционных и детских песен, баллад и импровизированных произведений. Он часто выступал под слоганом This Machine Kills Fascists, который был написан на его гитаре. Его самая известная песня - « This Land Is Your Land ». Многие из его записанных песен хранятся в Библиотеке Конгресса США . В 1930-х годах Гатри путешествовал с рабочими-мигрантами из Оклахомы в Калифорнию, попутно изучая, переписывая и исполняя традиционные народные и блюзовые песни. Многие песни, которые он сочинил, были о его переживаниях в эпоху Dust Bowl во время Великой депрессии , за что он получил прозвище «Dust Bowl Balladeer». На протяжении всей своей жизни Гатри был связан с коммунистическими группамиСША, хотя формально никогда не вступал в партию. В последние годы своей жизни Гатри был фигурой в фолк-движении, вдохновляя поколение новых фолк-музыкантов, в том числе наставником с Джеком Эллиоттом из Рэмблина и Бобом Диланом . Такие авторы песен, как Боб Дилан , Фил Очс , Брюс Спрингстин , Пит Сигер , Джо Страммер и Том Пэкстон признали свой долг перед Гатри за влияние. Сын Гатри, Арло Гатри , ворвался в народную сцену ближе к концу жизни Вуди и добился значительного успеха.
  • Члены Almanac Singers Almanac Миллард Лэмпелл , Ли Хейс , Пит Сигер и Вуди Гатри начали неформально играть вместе в 1940 году; The Almanac Singers были сформированы в декабре 1940 года. Они изобрели динамичный, энергичный стиль исполнения, основанный на том, что, по их мнению, было лучшим в музыке американских струнных групп в стиле кантри, черно-белой. Они эволюционировали в сторону спорной и актуальной музыки. Двое из постоянных участников группы, Пит Сигер и Ли Хейс , позже стали членами-основателями The Weavers .
  • Берл Айвз - в юности Айвз бросил колледж, чтобы путешествовать в качестве странствующего певца в начале 1930-х годов, зарабатывая себе на жизнь случайными заработками и игрой на банджо . В 1930 году у него была короткая карьера на местном радио нарадио WBOW в Терре-Хот, штат Индиана, а в 1940-х у него было собственное радиошоу под названием «Путешествующий незнакомец» , названное в честь одной из популярных баллад, которые он спел. Шоу было очень популярным, и в 1946 году Айвз был приглашен на роль поющего ковбоя в фильме « Дымный» . Впоследствии Айвз играл роли и в других популярных фильмах. Его первая книга, Путешествующий незнакомец , была опубликована в 1948 году.
  • Пит Сигер встречался и находился под влиянием многих известных фолк-музыкантов (и авторов-исполнителей с народными корнями), таких как Вуди Гатри и Lead Belly . Сигер былвовлечен в рабочее движение , и он встретил Вуди на концерте рабочих-мигрантов "Grapes of Wrath" 3 марта 1940 года, и после этого они двое начали музыкальное сотрудничество (в которое входили певцы альманаха ). В 1948 году Сигер написал первую версию своего ставшего классикой « Как играть на пятиструнном банджо» , учебного пособия , которое многие банджоисты считают своим началом на инструменте.
  • Weavers были сформированы в 1947 году Сигером, Ронни Гилбертом , Ли Хейсом и Фредом Хеллерманом . После того, как они дебютировали в Village Vanguard в Нью-Йорке в 1948 году, их обнаружил аранжировщик Гордон Дженкинс и подписал контракт с Decca Records , выпустив серию успешных, но сильно оркестрированных синглов. Политические ассоциации группы в эпоху красной паники вынудили их распасться в 1952 году; они реорганизовались в 1955 году после серии успешных концертов и записей альбомов на Vanguard Records . Пятый участник, Эрик Дарлинг , иногда сидел с группой, когда Сигер был недоступен, и в конечном итоге заменил Сигера в The Weavers, когда последний ушел из квартета в споре о его коммерциализме в целом и его конкретном соглашении о записи рекламы сигарет.
  • Джош Уайт был настоящим певцом деревенского блюза и фолка, человеком, который родился в ужасных условиях в Южной Каролине во времена Джима Кроу . Как молодого темнокожего певца, его изначально называли «Поющим христианином» (он пел несколько евангельских песен и был сыном проповедника), но также записывал блюзовые песни под названием «Сосновый лес Том». Позже, обнаруженный Джоном Х. Хаммондом и подготовленный как для выступления на сцене, так и для звукозаписывающей карьеры на мейджор-лейбле, его репертуар расширился, включив городской блюз, джаз и отрывки из широкого фольклорного репертуара, а также сельский блюз и госпел. Джош Уайт приобрел очень широких поклонников в 1940-х годах и оказал огромное влияние на более поздних блюзовых исполнителей и групп, а также на всю фолк-сцену. Его позиция, выступающая за справедливость и гражданские права, вызвала суровое обращение в подозрительнуюэру HUAC , серьезно повредив его исполнительской карьере в 50-х годах и не позволяя смотреть на телевидение до 1963 года. Однако в кругах фолк-музыки он сохранил уважение и восхищение. и как музыкальный герой, и как связь с южными традициями деревенского блюза и госпела.
  • Гарри Белафонте , еще один влиятельный исполнитель, отчасти вдохновленный Полем Робсоном , начал свою карьеру в качестве клубного певца в Нью-Йорке, чтобы оплачивать уроки актерского мастерства. В 1952 году он подписал контракт с RCA Victor и выпустил свой первый альбом Mark Twain and Other Folk Favorites . Его прорывной альбом Calypso (1956) стал первой пластинкой, проданной тиражом более миллиона копий. Альбом продержался 31 неделю на первом месте, 58 недель в первой десятке и 99 недель в чартах США. Он познакомил американскую публику с музыкой Калипсо, а Белафонте был назван «Королем Калипсо». Белафонте записывался во многих жанрах, включая блюз, американский фолк, госпел и другие. Одетта спела «Water Boy» и выступила дуэтом с Белафонте из « There a Hole in My Bucket », который попал в национальные чарты в 1961 году.
  • Одетта Холмс - Начиная с 1953 года певцы Одетта и Ларри Мор записали несколько песен, а LP был выпущен в 1954 году под названием Odetta and Larry , альбом, который частично был записан вживую в баре Tin Angel в Сан-Франциско. Одетта имела долгую и уважаемую карьеру с репертуаром традиционных песен (например, спиричуэлс) и блюза до своей смерти в 2008 году, став известной как «Голос движения за гражданские права» и «Королева американской народной музыки» ( Мартин Лютер Кинг-младший ).
  • Kingston Trio было сформировано в 1957 году в Пало-Альто, штат Калифорния , Бобом Шейном , Ником Рейнольдсом и Дэйвом Гардом , которые только что закончили колледж. На них большое влияние оказали Weavers, звуки калипсо Belafonte и другие полу-поп-фолк-исполнители, такие как Gateway Singers и The Tarriers . Неожиданное и удивительное влияние их хитовой пластинки " Tom Dooley " (продано почти четыре миллиона копий и часто приписывают начало аспекту поп-музыки в возрождении фолка), а также беспрецедентная популярность и продажи альбомов этой группы с 1957 по 1963 год ( включая четырнадцать первых десяти и пять LP номер один вчартах Billboard ) были важными факторами в создании коммерческой и основной аудитории фолк-музыки, которой до их появления почти не было. За успехом Kingston Trio последовали другие очень успешные исполнители поп-фолка 60-х, такие как The Limeliters и The Highwaymen .
  • Дэйв Ван Ронк был опорой сцены, так называемым «мэром Макдугал-стрит». Он был наставником и вдохновителем Тома Пэкстона , Кристин Лавин , Джони Митчелл , Рэмблина Джека Эллиота и Боба Дилана (который описал Ван Ронка как «короля, который безраздельно властвовал» в деревне)
  • The Brothers Four : их первый альбом Brothers Four , выпущенный к концу года, вошел в топ-20. Среди других ярких моментов их ранней карьеры - исполнение четвертого сингла « The Green Leaves of Summer » изфильма Джона Уэйна « The Аламо на церемонии вручения премии Оскар 1961 года, имея свой третий альбом BMOC / Best Music On / Off-Campus , попал в десятку лучших. Они также записали заглавную песню для голливудского фильма « Пять недель на воздушном шаре» в 1962 году изаглавную песню к фильму « Пять недель на воздушном шаре». ABC телесериалов Hootenanny .
  • Фил Очс наиболее известен своими актуальными песнями, такими как I Ain't Marching Anymore и Draft Dodger Rag , но его также можно отнести к одной из главных фигур антивоенного движения во время войны во Вьетнаме. Фил начал митинг в Лос-Анджелесе. Анхелес и написал песню под названием War is Over, в которой подробно описана причина. Он также написал много поэтической музыки, такой как « Когда я ухожу » и « Изменения » .
  • Джоан Баэз «s карьера началась в 1958 году в Кембридже, штат Массачусетс, где в 17она дала свой первый кофе домашний концерт. Ее пригласил выступить на фольклорном фестивале в Ньюпорте в 1959году поп-фолк-звездой Бобом Гибсоном , после чего Баэз иногда называли « босоногой Мадонной », получив известность за ее чистый голос и трехоктавный диапазон. В следующем году она записала свой первый альбом для известного лейбла - сборник причитаний и традиционных народных баллад с Британских островов, аккомпанируя песням под гитару. Ее второй альбом стал золотым, как и ее следующие (концертные) альбомы. На одной из пластинок она исполнила песню тогда еще неизвестного Боба Дилана. В начале 1960-х Баэз вышел на передний план возрождения американской народной музыки. Все чаще ее личные убеждения - мир, социальная справедливость, борьба с бедностью - находили отражение в тематических песнях, которые составляли все большую часть ее репертуара, до такой степени, что Баэз стала символом этих конкретных проблем.
  • Боб Дилан часто выступал, а иногда и гастролировал с Джоан Баэз, начиная с того момента, когда она исполняла в основном традиционные песни. Поскольку Баэз включила некоторые песни Дилана в свой репертуар и даже представила Дилана своей заядлой публике, многочисленной фолк-группе, это помогло молодому поэту-песеннику получить первоначальное признание. К тому времени, когда Дилан записал свой первый LP (1962), он разработал стиль, напоминающий Вуди Гатри. Он начал писать песни, отражающие «прогрессивное» настроение студенческих городков и кофеен. Хотя к 1964 году появилось много новых гитаристов-исполнителей и авторов песен, можно утверждать, что Дилан в конечном итоге стал самым популярным из этих молодых исполнителей возрождения народной музыки.
  • Питер, Пол и Мэри дебютировали в начале 1960-х годов и были американским трио, которое в конечном итоге стало одним из крупнейших музыкальных коллективов 1960-х годов. Трио состояло из Питера Ярроу , Пола Стуки и Мэри Трэверс . Они были одними из главных факелоносцев народной музыки в жанре социальной комментаторской музыки в 1960-х годах. В течение 1960-х они выиграли пять премий Грэмми . По прошествии десятилетия их музыка включала в себя все больше элементов поп-музыки и рока.
  • Джуди Коллинз , ласково известная как «Джуди Голубые глаза», дебютировала в начале 1960-х годов. Сначала она пела традиционные народные песни или песни, написанные другими, в частности, протестующими поэтами того времени, такими как Том Пэкстон , Фил Окс и Боб Дилан . Она также записала свои собственные версии важных песен того периода, таких как " Mr. Tambourine Man "Дилана," Someday Soon " Яна Тайсона и" Turn, Turn, Turn " Пита Сигера .
  • Группа Smothers Brothers , в состав которой входят Том и Дик Смотерс, использовали комедию для продвижения фолк-музыки в своем эстрадном сериале CBS-TV (1967–1969), наряду с социальным протестом против войны во Вьетнаме и др. У них было много известных музыкальных гостей, таких как занесенный в черный список фолк-певец Пит Сигер .

Галерея

Другие исполнители

Менеджеры

Объекты

Периодические издания

Смотрите также

Примечания

Библиография

  • Кантвелл, Роберт. Когда мы были хороши: Народное возрождение . Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 1996. ISBN  0-674-95132-8
  • Коэн, Рональд Д., Народная музыка: основы , Routledge, 2006.
  • Коэн, Рональд Д., История фестивалей народной музыки в Соединенных Штатах , Scarecrow Press, 2008
  • Коэн, Рональд Д. Rainbow Quest: Возрождение народной музыки и американское общество, 1940–1970 . Амхерст: Массачусетский университет Press , 2002. ISBN  1-55849-348-4
  • Коэн, Рональд Д., изд. Разве это не время? Свидетельства о возрождении народной музыки из первых рук. Серия американской народной музыки № 4 . Лэнхэм, Мэриленд и Фолкстон, Великобритания: Scarecrow Press, Inc., 1995.
  • Коэн, Рональд Д. и Дэйв Самуэльсон. Песни для политического действия . Буклет Bear Family Records BCD 15720 JL, 1996.
  • Крей, Эд и Стадс Теркель. Человек Рамблина: Жизнь и времена Вуди Гатри . WW Norton & Co., 2006.
  • Каннингем, Агнес «Сис» и Гордон Фризен. Красная пыль и Broadsides: совместная автобиография . Амхерст: Массачусетский университет Press , 1999. ISBN  1-55849-210-0
  • Де Тюрк, Дэвид А .; Пулин, А., младший, Американская народная сцена; размеры возрождения народной песни , Нью-Йорк: Dell Pub. Ко , 1967
  • Денисов, Р. Серж. Приближается великий день: народная музыка и американские левые . Урбана: Университет Иллинойс Press, 1971.
  • Денисов, Р. Серж. Спой мне песню социальной значимости . Популярная пресса Университета Боулинг Грин, 1972 г. ISBN  0-87972-036-0
  • Деннинг, Майкл. Культурный фронт: труды американской культуры в двадцатом веке . Лондон: Verso, 1996.
  • Дональдсон, Рэйчел Клэр, Музыка для людей: возрождение народной музыки и американская идентичность, 1930–1970 гг. , Докторская диссертация, Университет Вандербильта, май 2011 г., Нэшвилл, Теннесси
  • Данауэй, Дэвид. Как я могу удержаться от пения: Баллада Пита Сигера . [1981, 1990] Villard, 2008. ISBN  0-306-80399-2
  • Эйерман, Рон и Скотт Барретта. «С 30-х по 60-е годы: Возрождение народной музыки в США». Теория и общество : 25 (1996): 501–43.
  • Эйерман, Рон и Эндрю Джеймисон. Музыка и социальные движения. Мобилизация традиций в двадцатом веке . Cambridge University Press, 1998. ISBN  0-521-62966-7
  • Филен, Бенджамин. Роман с народом: общественная память и музыка американских корней . Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины Press, 2000. ISBN  0-8078-4862-X
  • Голдсмит, Питер Д. Создание народной музыки: Moe Asch и Folkways Records . Вашингтон, округ Колумбия: Smithsonian Institution Press, 1998. ISBN  1-56098-812-6
  • Хайду, Дэвид. Положительно 4-я улица: Жизни и времена Джоан Баэз, Боб Дилан, Мими Баэз Фаринья и Ричард Фаринья . Нью-Йорк: North Point Press, 2001. ISBN  0-86547-642-X
  • Хоуз, Бесс Ломакс. Спой это красиво . Урбана и Чикаго: Иллинойсский университет Press, 2008.
  • Джексон, Брюс, изд. Фольклор и общество. Очерк в честь Вениамина А. Боткина . Hatboro, Pa Folklore Associates, 1966 год.
  • Либерман, Робби. «Моя песня - мое оружие:» Народные песни, американский коммунизм и политика культуры, 1930–50 . 1989; Урбана: University of Illinois Press, 1995. ISBN  0-252-06525-5.
  • Ломакс, Алан, Вуди Гатри и Пит Сигер, ред. Хард-хиты для хард-хитов . Нью-Йорк: Oak Publications, 1967. Перепечатка, Lincoln University of Nebraska Press, 1999.
  • Линч, Тимоти. Ударная песня депрессии (американский музыкальный сериал) . Джексон: Издательство Университета Миссисипи, 2001.
  • Митчелл, Джиллиан, Возрождение североамериканской народной музыки: нация и идентичность в Соединенных Штатах и ​​Канаде, 1945–1980 гг. , Ashgate Publishing, Ltd., 2007 г.
  • Ройсс, Ричард, с [окончено посмертно] Джоанной К. Ройсс. Американская народная музыка и политика левого крыла. 1927–1957. Серия американской народной музыки № 4 . Лэнхэм, Мэриленд и Фолкстон, Великобритания: Scarecrow Press, Inc. 2000.
  • Рубек, Джек; Шоу, Аллан; Блейк, Бен и др. Кингстонское трио на записи . Нейпервилл, Иллинойс: KK, Inc, 1986. ISBN  978-0-9614594-0-6
  • Скалли, Майкл Ф. Бесконечное возрождение: Rounder Records и Folk Alliance . Урбана: University of Illinois Press, 2008. [1]
  • Сигер, Пит. Куда делись все цветы: рассказы певца . Вифлеем, Пенсильвания: Sing Out Publications, 1993.
  • «Братья Душители». Справочная библиотека "Шестидесятые годы в Америке". Encyclopedia.com. 6 апреля 2021 г. < https://www.encyclopedia.com >.
  • Вилленс, Дорис. Одинокий путешественник: Жизнь Ли Хейса . Нью-Йорк: Нортон, 1988.
  • Вайсман, Дик. На какой ты стороне? Внутренняя история возрождения народной музыки в Америке . Нью-Йорк: Continuum, 2005. ISBN  0-8264-1698-5
  • Вулф, Чарльз и Кип Лорнелл. Жизнь и легенда о Leadbelly . Нью-Йорк: Да Капо [1992] 1999.

внешние ссылки