Американец в Париже -An American in Paris

Американец в Париже
от Джорджа Гершвина
Американец в Париже.
Первая запись
ISWC Т-900.754.226-9
Жанр Оркестровый джаз
Форма Рапсодия
Сочиненный Весна 1928 г.
Премьера
Дата 13 декабря 1928 г.
Место нахождения Карнеги-холл , Нью-Йорк , Нью-Йорк , США
Дирижер Вальтер Дамрош
Исполнители Нью-Йоркский филармонический оркестр

«Американец в Париже» - это оркестровое произведение американского композитора Джорджа Гершвина, исполненноепод влиянием джаза,впервые исполненное в 1928 году. Оно было вдохновлено временем, проведенным Гершвином в Париже, и вызывает в памяти достопримечательности и энергию французской столицы во время « Années folles» .

Гершвин написал пьесу для стандартных инструментов симфонического оркестра, а также для челесты , саксофонов и автомобильных рожков. Он привез четыре парижских рожка такси для нью-йоркской премьеры композиции, которая состоялась 13 декабря 1928 года в Карнеги-холле , а Уолтер Дамрош дирижировал Нью-Йоркским филармоническим оркестром . Именно Дамрош поручил Гершвину написать его Концерт в фа-мажоре после более раннего успеха « Рапсодии в синем» (1924). Он завершил оркестровку 18 ноября, менее чем за четыре недели до премьеры работы. Он сотрудничал над оригинальными программными примечаниями с критиком и композитором Димсом Тейлором .

Фон

Хотя эта история, вероятно, апокрифическая, говорят, что Гершвина привлекли необычные аккорды Мориса Равеля , и Гершвин отправился в свою первую поездку в Париж в 1926 году, готовый учиться у Равеля. После того, как его первоначальное студенческое прослушивание с Равелем превратилось в обмен музыкальными теориями, Равель сказал, что не может его учить, сказав: «Зачем быть второсортным Равелем, если можно быть первоклассным Гершвином?»

Гершвин настоятельно рекомендовал Равель приехать с гастролями в Соединенные Штаты. С этой целью, по возвращении в Нью-Йорк, Гершвин присоединился к усилиям друга Равеля Роберта Шмитца , пианиста, с которым Равель познакомился во время войны, чтобы убедить Равеля совершить поездку по США. Шмитц был главой Pro Musica, продвигая франко-американский мюзикл. отношения, и смог предложить Равель гонорар в размере 10 000 долларов за тур, соблазн, который, как знал Гершвин, будет важен для Равель.

Гершвин встретил Равеля в Нью-Йорке в марте 1928 года во время вечеринки, устроенной Евой Готье по случаю дня рождения Равеля . Поездка Равеля вновь разожгла желание Гершвина вернуться в Париж, что он и его брат Ира сделали после встречи с Равель. Высокая похвала Равель Гершвину во вступительном письме к Наде Буланже заставила Гершвина серьезно подумать о том, чтобы потратить гораздо больше времени на учебу за границей в Париже. Однако после того, как он сыграл для нее, она сказала ему, что не может его учить. Буланже дала Гершвин практически тот же совет, который она давала всем своим опытным магистрантам: «Что я могу вам дать, чего вы еще не получили?» Это не отбросило Гершвина назад, поскольку его истинным намерением за границей было закончить новое произведение, основанное на Париже, и, возможно, вторую рапсодию для фортепиано с оркестром после его « Рапсодии в синем» . В то время Париж принимал многих писателей-эмигрантов, среди которых были Эзра Паунд , У. Б. Йейтс , Эрнест Хемингуэй и художник Пабло Пикассо .

Состав

Темы из фильма "Американец в Париже"

{\ time 2/4 \ key f \ major \ relative c '' {\ acciaccatura b8 \ mp (c-.) d, -.  e4 |  \ acciaccatura b'8 (c-.) d, -.  e4 |  \ acciaccatura b'8 (c-.) d, -.  е-.  д'-.  |  cc, 16 d e4 |  \ acciaccatura b'8 (c-.) d, -.  e4 |  \ acciaccatura b'8 (c_.) d, -.  е-.  д'-.  |  e16-.  е-.  е-.  е-.  e8-.  а-.  |  g4 -> (f)}}


{\ time 2/4 \ clef bass {\ partial 8 cis8 -> \ f- \ markup {\ italic scherzando} |  dis-> eis-> fis-> gis-> |  фис-.  eis4-> dis8 \ (| fis4 eis \) |  \ acciaccatura eis8 (дис-.) цис4.  ~ цис \ acciaccatura eis8 (дис-.) |  cis2}}

Гершвин основал «Американец в Париже» на мелодическом фрагменте под названием «Very Parisienne», написанном в 1926 году во время его первого визита в Париж в качестве подарка хозяевам, Роберту и Мейбл Ширмер. Гершвин назвал это «восторженным балетом»; он написан свободно и гораздо более современным языком, чем его предыдущие работы.

Гершвин объяснил в « Музыкальной Америке» : «Моя цель здесь - изобразить впечатления американского посетителя в Париже, когда он гуляет по городу, слушает различные уличные шумы и впитывает французскую атмосферу».

Публикация состоит из пяти разделов, которые образуют свободный формат ABA . Первый эпизод А Гершвина представляет две основные «ходячие» темы в «Allegretto grazioso» и развивает третью тему в «Subito con brio». Стиль этой части A написан в типичном французском стиле композиторов Клода Дебюсси и Les Six . В этом разделе А представлены двойной метр, певческие ритмы и диатонические мелодии со звуками гобоя, английского рожка и рожков такси. «Andante ma con ritmo deciso» из раздела B представляет американский блюз и приступы тоски по дому. Следующее "Allegro" продолжает выражать тоску по дому в более быстром двенадцатитактовом блюзе . В секции B Гершвин использует обычное время, синкопированные ритмы и блюзовые мелодии со звуками трубы, саксофона и малого барабана. "Moderato con grazia" - это последний раздел A, который возвращается к темам, установленным в A. После резюмирования "ходячих" тем Гершвин накладывает медленную блюзовую тему из раздела B в финальном "Grandioso".

Ответ

Дирижер Вальтер Дамрош (слева) и композитор Джордж Гершвин (справа)

Гершвину не особенно понравилась интерпретация Уолтера Дамроша на мировой премьере « Американца в Париже» . Он заявил, что вялый, медленный темп Дамроша заставил его выйти из зала во время утреннего представления этого произведения. По словам Эдварда Кушинга, публика отреагировала «демонстрацией впечатляюще искреннего энтузиазма в отличие от обычных аплодисментов, которые обычно вызывает новая музыка, хорошая и плохая».

Критики считали, что «Американец в Париже» написан лучше, чем Концерт Гершвина фа . Некоторые не думали, что это место в программе с композиторами-классиками Сезаром Франком , Рихардом Вагнером или Гийомом Лекё на его премьере. Гершвин ответил критикам:

Знаете, это не симфония Бетховена ... Это юмористическая пьеса, в ней нет ничего торжественного. Он не предназначен для того, чтобы вызвать слезы. Если он нравится симфонической публике легкой, веселой пьесой, чередой музыкально выраженных впечатлений, то она успешна.

Приборы

Американец в Париже был первоначально забил 3 флейт (третьего удвоения на пикколо ), 2 гобоя , английский рожок , 2 кларнетов в си-бемоль , бас - кларнет си-бемоль, 2 фагота , Контрабас , 4 рога в F, 3 Трубы в си-бемоль, 3 тромбона , туба , литавры , барабан , басовый барабан , треугольник , деревянный блок , храповик , тарелки , низкие и высокие тамтамы , ксилофон , металлофон , челеста , 4 такси рога помечен как A, B, C, и D с кругами вокруг них, альт-саксофон , тенор-саксофон , баритон-саксофон (все саксофоны дублируют сопрано-саксофоны) и струнные . Хотя большинство современных зрителей услышали рога такси , используя ноту A, B, C, и D, это было намерение Гершвины использовать ноты A 4 , B 4 , D 5 , и А 4 . Вероятно, что, обозначая рожки такси кружками A, B, C и D, он имел в виду четыре рожка, а не ноты, которые они играли.

Существенная переработка произведения композитора и аранжировщика Ф. Кэмпбелла-Уотсона упростила инструментарий, сократив количество саксофонов до трех инструментов: альта, тенора и баритона. Дублирование сопрано-саксофона было удалено, чтобы избежать смены инструментов, а также был удален контрафагот. Это стало стандартным исполнением до 2000 года, когда специалист по Гершвину Джек Гиббонс произвел свою собственную реставрацию оригинальной оркестровки « Американца в Париже» , работая непосредственно с оригинальной рукописью Гершвина, включая восстановление частей сопрано-саксофона Гершвина, удаленных в редакции Кэмпбелла-Уотсона. Восстановленная оркестровка Гиббонса « Американца в Париже» была исполнена в лондонском Королевском зале Елизаветы 9 июля 2000 года оркестром Оксфордского Сити под управлением Левона Парикяна.

Уильям Дейли аранжировал партитуру для фортепиано соло; это было опубликовано New World Music в 1929 году.

Статус сохранения

22 сентября 2013 года было объявлено, что в конечном итоге будет выпущено музыковедческое критическое издание полной оркестровой партитуры. Семья Гершвина, работая совместно с Библиотекой Конгресса и Мичиганским университетом , работала над тем, чтобы сделать партитуры доступными для общественности, которые отражают истинные намерения Гершвина. Неизвестно, будет ли критическая партитура включать четыре минуты материала, который Гершвин позже удалил из произведения (например, повторение блюзовой темы после более быстрой 12-тактовой блюзовой части), или партитура будет документировать изменения в оркестровке во время выступления Гершвина. процесс композиции.

Партитуру «Американца в Париже» планировалось выпустить первой в серии выпущенных нот. Предполагалось, что на завершение всего проекта уйдет от 30 до 40 лет, но планировалось , что «Американец в Париже» станет одним из первых томов серии.

В 2015 году немецкое издательство B-Note Music опубликовало два текстовых издания произведения. Изменения, внесенные Кэмпбелл-Уотсон, были отозваны в обоих изданиях. В расширенный текст было повторно интегрировано 120 музыкальных тактов. Дирижер Вальтер Дамрош вырезал их незадолго до первого выступления.

9 сентября 2017 года Симфонический оркестр Цинциннати дал мировую премьеру долгожданного критического издания пьесы, подготовленной Марком Клэгом, директором инициативы Гершвина в Мичиганском университете. Это исполнение было оригинальной оркестровкой 1928 года, за исключением того, что оно поддерживало удаление партии контрафагота, изменение, обычно приписываемое Ф. Кэмпбеллу-Уотсону.

Записи

Американца в Париже часто фиксировали. Первая запись была сделана для Victor Talking Machine Company в 1929 году с Натаниэлем Шилкретом, дирижирующим Симфоническим оркестром Виктора, привлеченным из членов Филадельфийского оркестра . Гершвин был под рукой, чтобы «контролировать» запись; однако, как сообщалось, главным был Шилкрет, и в конце концов он попросил композитора покинуть студию звукозаписи. Затем, немного позже, Шилкрет обнаружил, что некому сыграть короткое соло челесты во время медленной части, поэтому он поспешно спросил Гершвина, может ли он сыграть соло; Гершвин сказал, что может, и поэтому ненадолго участвовал в самой записи. Считается, что в этой записи звуковые сигналы такси используются так, как предполагал Гершвин, используя ноты A-бемоль, B-бемоль, более высокое D и низкое A.

Радиотрансляция 8 сентября 1937 года концерт памяти Джорджа Гершвина в Голливуде, в котором «Американец в Париже», также под управлением Шилкрета, был вторым в программе, была записана и выпущена в 1998 году на двух компакт-дисках.

Артур Фидлер и Boston Pops Orchestra записали произведение для RCA Victor, включая одну из первых стереозаписей музыки.

В 1945 году Артуро Тосканини, дирижирующий симфоническим оркестром NBC, записал пьесу для RCA Victor , одной из немногих коммерческих записей, сделанных Тосканини на музыку американского композитора.

Seattle Symphony также записали версию в 1990 году оригинальной партитуре Гершвина, прежде чем он сделал многочисленные изменения , приводящие к партитуре , как мы слышим сегодня.

Гарри Джеймс выпустил версию блюзовой части своего альбома One Night Stand 1953 года , записанного вживую в бальном зале Aragon в Чикаго ( Columbia GL 522 и CL 522).

Использование в кино

В 1951 году Metro-Goldwyn-Mayer выпустила музыкальный фильм «Американец в Париже» с участием Джина Келли и Лесли Кэрон . Получивший премию «Оскар» за лучший фильм 1951 года и множество других наград, фильм был снят Винсенте Миннелли , в нем было много мелодий Гершвина, а завершился обширной сложной танцевальной сценой, построенной вокруг симфонической поэмы « Американец в Париже» (в аранжировке для фильма Джонни Грин ) стоимостью 500000 долларов.

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки