Армида (Люлли) - Armide (Lully)

Люлли Армида в Palais-Royal Opera House в 1761, акварель Габриэль де Сент-Обен

Армида является опера по Жан-Батист Люлли . Либретто от Philippe Quinault основан на Торквато Тассо поэма «ы Ла Gerusalemme Либерата ( Освобожденный Иерусалим ). Произведение представляет собой трагедию с музыкой , жанр, изобретенный Люлли и Кино.

Критики 18 века считали Армиду шедевром Люлли. Он по-прежнему пользуется уважением, поскольку включает в себя одни из самых известных произведений французской оперы в стиле барокко и, возможно, опережает свое время по своему психологическому интересу. В отличие от большинства своих опер, Армид концентрируется на устойчивом психологическом развитии персонажа - не Рено, который большую часть оперы проводит под чарами Армиды, а Армиде, которая неоднократно безуспешно пытается выбрать месть вместо любви.

История выступлений

Впервые « Армида» была исполнена 15 февраля 1686 года в Парижской опере в Театре Пале-Рояль в декорациях Берена в присутствии Большого Дофина . Сюжет оперы для Люлли был выбран королем Франции Людовиком XIV . Однако король не посетил премьеру или какое-либо из следующих представлений, возможно, потому, что Люлли был замешан в гомосексуальном скандале. Опера была хорошо принята парижанами и была возрождена Парижской оперой в 1703, 1713–14, 1724, 1746–47, 1761 и 1764 годах. Между 1686 и 1751 годами « Армида» ставилась в Марселе , Брюсселе , Лионе , Люневиле и, возможно, Metz , а также был спродюсирован за границей в Гааге , Берлине (с редакциями Карла Генриха Грауна ) и, по-видимому, в двух концертных выступлениях в Риме .

Роли

Титульный лист первого издания партитуры, Париж, 1686 г.
Роль Тип голоса Премьера актерского состава, 15 февраля 1686 г.
(дирижер: Паскаль Коллассе )
Аллегорический пролог
La Gloire [Glory] сопрано
La Sagesse [Мудрость] сопрано
Основной сюжет
Армида, волшебница, племянница Хидраота сопрано Мари Ле Рошуа
Рено, рыцарь haute-contre Луи Голар Дюмесни
Фенис, доверенное лицо Армиды сопрано Мари-Луиза Десматен
Сидони, доверенное лицо Армиде сопрано Франсуаза Фаншон Моро , Кадетт
Хидраот, маг, король Дамаска бас- тайль ( бас-баритон ) Жан Дан отец
Аронте, страж пленных рыцарей Армиды бас-тайль
Artémidor, рыцарь taille ( баритенор )
Ла Ээн [Ненависть] Taille М. Фрер
Убальде, рыцарь бас-тайль
Датский рыцарь, товарищ Убальде haute-contre
Демон в образе водной нимфы сопрано
Демон в образе Люсинды, возлюбленной датского рыцаря. сопрано
Демон в образе Мелиссы, возлюбленной Убальда сопрано
Герои, которые следуют за Славой; нимфы, следующие Мудрости; жители Дамаска; демоны, переодетые нимфами, пастухами и пастушками; летающие демоны, замаскированные под зефиров;
последователи Ненависти, Ярости, Жестокости, Мести, Ярости и т.д .; демоны, замаскированные под сельские жители; Удовольствия; демоны, замаскированные под счастливых любовников
Ринальдо и Армида - Николас Пуссен , 1629 г.

Синопсис

Один из эскизов Жана Берана к первой постановке « Армиды» , 1686 г.

Во время Первого крестового похода Армида заманивает в ловушку своего врага, христианского рыцаря Рено, своими магическими заклинаниями. В тот момент, когда она поднимает кинжал, чтобы убить его, она влюбляется в него. Она накладывает чары, чтобы заставить его полюбить ее в ответ. Вернувшись в свой замок, она не может смириться с тем, что любовь Рено - всего лишь произведение чар. Она призывает Богиню Ненависти восстановить свою ненависть к Рено, но ей не удается избавиться от чувства любви к нему. Богиня обрекает Армиду на вечную любовь. Прежде чем Армиде может вернуться к Рено, двое его товарищей достигают Рено и разрушают чары Армиды. Рено удается сбежать от Армиды, которая остается в ярости, отчаянии и безнадежности.

Сцена из II действия, гравюра из партитуры, 1700 г.

История и анализ

Примерно восемь лет после Монтеверди Орфей , Жан-Батист Люлли произвел Армида со своим давним коллегой, драматург Жан-Филипп Quinault. Вместе они разработали tragédie en musique, или tragédie lyrique, которая послужила новой формой оперы, сочетающей элементы классической французской драмы с балетом, французской песенной традицией и новой формой речитатива. «Армида» - одна из последних опер Люлли, поэтому ее стиль чрезвычайно развит.

Инструментальная увертюра к опере разделена на две части, все с одинаковым высокопрофессиональным звучанием, как если бы сопровождали выступление высокопоставленного авторитета. Фактически, согласно Антологии западной музыки Нортона, это «величие, подходящее королю Франции, чей вход в театр увертюра обычно сопровождает его присутствие». Иногда он игрив и бодр, но всегда остается церемонным. Первая часть увертюры находится в двойном метре и звучит сравнительно медленнее, чем вторая часть, когда метр превращается в составной. Эти два разных стиля отключаются до завершения пьесы (в двойном метре).

Гравюра композитора с фронтисписа партитуры

Самый известный момент в опере - Акт II, сцена 5, монолог чародейки Армид, который считается «одним из самых впечатляющих речитативов во всех операх Люлли». Армида, сопровождаемая только континуо, попеременно хвастается собственной силой и поддается пронзительной тревоге. Сжимая кинжал, она выражает свое непоколебимое желание убить рыцаря Рено, сорвавшего ее план по удержанию рыцарей крестовых походов в плену. Хотя это и не продумано с точки зрения оркестровки, техника драматической интерпретации ритма, впечатляющее использование ударения на сильных долях и преувеличенное использование пауз красиво усложняют эту пьесу.

Рено взял на себя героический и мужественный долг освободить этих рыцарей, к большому неудовольствию Армиды, которая теперь планирует убить его как можно быстрее и быстрее, пока он крепко спит под ее магическим заклинанием. Ее охватывает резкое чувство неуверенности, и ее голос становится тише и полон сомнений, поскольку она неожиданно влюбляется в своего заклятого врага. Ее страсть к мести, которой она изначально была так привержена, уступает место ее вновь обретенной любви: «Давайте продолжим ... Я дрожу! Давайте отомстим ... Я вздыхаю! / Моя ярость гаснет, когда я подхожу к нему / Кажется, он создан для любви ". Преувеличенное использование отдыха прекрасно иллюстрируется здесь, в тактах 38–42, среди ее гнева и мстительности. Армиде поражает ее противоречивое и сбивающее с толку чувство любви, и использование эллипсов передает это драматическое колебание и внутреннее смятение.

Она принимает решение гораздо более гуманное, чем убийство Рено, накладывая еще одно заклинание, чтобы он влюбился в нее. Бас усиливается и становится более выразительным в этой части, в то время как поддерживающая динамическая гармония допускает более мелодичный стиль. Идея дополняется музыкальным сопровождением, пробуждающим любовь и идеализм, похожим на структуру менуэта. Также преобладает повторение, когда оркестр сначала представляет всю мелодию, а Армиде повторяет его настроение. Вариация начинается с изменения эмоций Армиды, в результате чего возникает танцевальное ощущение, которое включает оркестровые прелюдии и пару стилей речитатива.

Убальде и шевалье Дануа Луи Жан Франсуа Лагрене

Фильм

Отрывок из антологического фильма 1987 года « Ария» основан на сюжете « Армиды» . Режиссер Жан-Люк Годар расположен в тренажерном зале и использует подборку музыки из первой записи оперы Филиппа Херревеге с Рэйчел Якар в главной роли. («Ах! Si la liberté ...», «Enfin, il est en ma puissance», «Venez, venez, Haine неумолимый»).

Запись постановки Уильяма Кристи « Армиды» в Театре Елисейских полей была выпущена на DVD.

Записи

Помимо двух записей Херревеге, упомянутых выше, есть еще две записи: бюджетная версия на Naxos и запись Кристофа Руссе, выпущенная на лейбле Aparté в 2017 году.

Смотрите также

использованная литература

Примечания
Источники

внешние ссылки