Артур Боуэн Дэвис - Arthur Bowen Davies
Артур Б. Дэвис | |
---|---|
фото Гертруды Кезебир, 1907 г.
| |
Родившийся | 26 сентября 1862 г.
Ютика, Нью-Йорк , США
|
Умер | 24 октября 1928 г. (66 лет) |
Национальность | Американец |
Образование | Чикагская академия дизайна , Лига студентов-художников |
Известен | Живопись , эстамп |
Движение | Восьмерка , школа Ашкан |
Артур Боуэн Дэвис (26 сентября 1862-24 октября 1928) был авангардным американским художником и влиятельным защитником современного искусства в Соединенных Штатах. 1910–1928 гг.
биография
Дэвис родился в Ютике, штат Нью-Йорк , в семье Дэвида и Фиби Дэвис. В молодости он очень интересовался рисованием и в пятнадцать лет посетил большую передвижную выставку в своем родном городе американского пейзажного искусства, на которой были представлены работы Джорджа Иннесса и членов Школы реки Гудзон. Шоу произвело на него сильное впечатление. Особенно его впечатляли тоналистические пейзажи Иннесса. После того, как его семья переехала в Чикаго, Дэвис учился в Чикагской академии дизайна с 1879 по 1882 год и некоторое время посещал Художественный институт Чикаго , прежде чем переехать в Нью-Йорк, где он учился в Лиге студентов-художников . Прежде чем посвятить себя живописи, он работал иллюстратором журнала.
В 1892 году Дэвис женился на Вирджинии Мериуэзер , одной из первых женщин-врачей в штате Нью-Йорк. Ее семья, подозревая, что их дочь может стать единственным кормильцем в семье, если она выйдет замуж за обедневшего артиста, настаивала на том, чтобы жених подписал брачный договор, отказываясь от любых претензий на деньги его жены в случае развода. (Дэвис в конечном итоге стал очень богатым благодаря продаже своих картин, хотя его перспективы в тридцать не выглядели обнадеживающими.) Несмотря на внешность, они были совсем не обычной парой, даже если не считать того факта, что Дэвис был развратником. Вирджиния сбежала, когда была маленькой, и убила своего мужа в медовый месяц, когда обнаружила, что он жестокий наркоман и заядлый игрок, и этот факт она и ее семья скрывали от Дэвиса. Когда Дэвис умер в 1928 году, Вирджиния обнаружила, что он скрывал вторую жизнь с другой гражданской женой, Эдной, и семьей. Эдна обнаружила, что Артур дал ей суточные, несмотря на его финансовый успех как художника.
Вежливый человек с формальным поведением, Артур Б. Дэвис был «знаменитым застенчивым и скрытным». Он редко приглашал кого-нибудь в свою студию, а в более позднем возрасте изо всех сил старался избегать старых друзей и знакомых. Причина сдержанности Дэвиса стала известна после его внезапной смерти во время отпуска в Италии в 1928 году: у него было две жены (одна законная, одна гражданская) и дети от каждой из них, тайна, которую Вирджиния хранила в течение двадцати пяти лет. От Вирджинии у него было два сына, Найлз и Артур.
Карьера
Через год после женитьбы картины Дэвиса начали медленно, но верно продаваться. В Америке рубежа веков он нашел рынок для своих нежных, мастерски нарисованных воспоминаний о мире фантазий. Регулярные поездки в Европу, где он погрузился в голландское искусство и полюбил работы Коро и Милле , помогли ему отточить чувство цвета и улучшить манеру письма. К сорока годам Дэвис окончательно доказал, что его родственники неправы, и в лице престижного манхэттенского арт-дилера Уильяма Макбета зарабатывал себе на жизнь комфортно. Его репутация в то время и до сих пор (в той мере, в какой он вообще известен) основывается на его картинах с неземными фигурами, самая известная из которых - Единороги: Легенда, Морской штиль (1906) в коллекции Метрополитен-музея. искусства. В 1920-х его работы стоили очень дорого, и он был признан одним из самых уважаемых и финансово успешных американских художников. Он был плодовитым, последовательным и высокопрофессиональным. В текстах по истории искусства он регулярно упоминается как один из величайших художников Америки. Важные коллекционеры, такие как Дункан Филлипс, стремились купить его последние рисунки, акварели и картины маслом.
Дэвис также был главным организатором легендарной Оружейной выставки 1913 года и членом группы художников «Восьмерка» , которые в 1908 году выступили с протестом против ограничительной выставочной практики могущественной консервативной Национальной академии дизайна. Пять членов «восьмерки» - Роберт Генри (1865–1929), Джордж Люкс (1867–1933), Уильям Глакенс (1870–1938), Джон Слоан (1871–1951) и Эверетт Шинн (1876–1953) - были Ашканские реалисты, а Дэвис, Морис Прендергаст (1859–1924) и Эрнест Лоусон (1873–1939) рисовали в другом, менее реалистичном стиле. Его друг Альфред Штиглиц , покровитель многих современных художников, считал, что Дэвис более осведомлен о современном искусстве, чем кто-либо из его знакомых. Дэвис также служил советником для многих богатых жителей Нью-Йорка, которые хотели получить рекомендации по совершению покупок для своих коллекций произведений искусства. Двумя из этих коллекционеров были Лиззи П. Блисс и Эбби Олдрич Рокфеллер , двое из основателей Музея современного искусства , чьи коллекции под руководством Дэвиса в конечном итоге стали основной частью этого музея.
Дэвис был тихо, но чрезвычайно щедр в своей поддержке коллег-художников. Он был наставником одаренного, но глубоко обеспокоенного скульптора Джона Фланнагана , которого он спас от ужасной нищеты и почти голода. Он помог финансировать поездку Марсдена Хартли в Европу в 1912 году, которая стала важным этапом в карьере Хартли. Он рекомендовал своему собственному дилеру финансово ограниченных художников, в талант которых он верил, таких как Рокуэлл Кент.
И все же Дэвис нажил себе врагов. Его роль в организации Armory Show, масштабной демонстрации современного искусства, которая оказалась несколько угрожающей для американских реалистов, таких как Роберт Генри, лидер «Восьмерки», показала сильную сторону его персонажа, которую многие в мире искусства никогда не видели. Вместе с другими художниками Уолтом Куном и Уолтером Пахом он с огромным рвением посвятил себя поиску в Европе лучших образцов кубизма , фовизма и футуризма и популяризации выставки в Нью-Йорке, а затем в Чикаго и Бостоне. К тем, кто не поддерживал полностью предприятие или высказывал какие-либо оговорки, как, например, его старый коллега Анри, относились с презрением. Дэвис знал, в каком направлении течет история искусства, и не терпел тех, кто не успевал.
В официальном заявлении для брошюры, которая была продана в Чикаго, где проходила выставка Armory Show, а затем перепечатана в журнале The Outlook , Дэвис написал: «Собирая воедино работы европейских современников, Общество [т.е. Armory Show, Ассоциация американских художников и скульпторов] не приступила к пропаганде. Она предлагает не вступать в споры ни с одним учреждением ... Конечно, споры возникнут, но они не будут результатом какой-либо позиции, занятой Ассоциация как таковая ». Этими виртуозно лукавыми словами Дэвис притворился, что люди, которые привезли в Соединенные Штаты некоторые из самых радикальных произведений современного искусства, просто предлагали американцам возможность беспристрастного просмотра. На самом деле Дэвис, Кун и Пах знали, что их смелый проект, вероятно, решительно и навсегда изменит культурный ландшафт Америки.
Стиль
Артур Б. Дэвис - аномалия в истории американского искусства, художник, чье собственное лирическое творчество можно охарактеризовать как сдержанное и консервативное, но чьи вкусы были столь же продвинутыми и открытыми для экспериментов, как и у любого человека его времени. (Его личная коллекция произведений искусства на момент его смерти включала работы Альфреда Маурера , Марсдена Хартли и Джозефа Стеллы, а также крупных европейских модернистов, таких как Сезанн и Бранкузи .) Как историк искусства Милтон Браун писал о раннем периоде Дэвиса: «Продукт из школы тоналистов и Уистлера , он разработал уникальный декоративный стиль. Он был полностью эклектичным, «с влиянием, которое варьировалось от эллинистического греческого искусства до Сандро Боттичелли , немецкого художника Арнольда Беклина и английских прерафаэлитов . Живописца сказочных девушек и «фризовых идиллий», его чаще всего сравнивали с французским художником Пьером Пюви де Шаванн . Однако его участие в Armory Show и продолжительное знакомство с европейским модернизмом полностью изменило его мировоззрение. Как писал историк искусства Сэм Хантер , «[едва ли можно было предположить, что смелые цвета Матисса и радикальные упрощения кубистов вызовут симпатию Дэвиса», но они так и сделали. В его последующих работах была сделана попытка объединить более сильный цвет и кубистское чувство структуры и кубистские формы с его постоянной озабоченностью женским телом, нежными движениями и по сути романтическим мировоззрением (например, День удачи в коллекции Уитни. Музей американского искусства.) «Мистер Дэвис легко относится к своему кубизму», - писал сочувствующий критик в 1913 году, признавая мнение, существовавшее тогда и сейчас, что картины Дэвиса, вдохновленные кубизмом, имеют элегантную привлекательность, но не являются более строгими. или подлинный дух кубизма, которого придерживались Пикассо , Жорж Брак и Хуан Гри .
К 1918 году Дэвис вернулся к своему прежнему стилю. Кимберли Оркатт правдоподобно предполагает, что Дэвис счел неоднозначную реакцию (а иногда и очень отрицательную) на свои более модернистские исследования тревожными и поэтому «вернулся к стилю, которого от него ожидали, к тому стилю, который принес ему похвалу и процветание». Традиционалист, провидец, аркадский фантазер, защитник модернизма: различные и, казалось бы, противоречивые обозначения описывают Артура Б. Дэвиса.
Избранные работы
- Без названия (сидящая женщина), бумага, акварель и гуашь (1889), Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Вдоль канала Эри , холст, масло (1890), Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Видения славы , холст, масло (1896) Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Виола Облигато , масло на деревянной панели (1895) Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Встреча в лесу (1900), художественный музей Монклер , Монклер, Нью - Джерси
- Потоп , холст, масло (1903) Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Дети, Собаки и Пони , холст, масло (1905), Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Много вод , масло на бумаге, наклеенной на холст (около 1905 г.), Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Весна восторга , холст, масло (1906), Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Звезды и росы и сны ночи , холст, масло (1927), Галерея искусств Коркоран , Вашингтон, округ Колумбия
- Городские девушки и деревенский мальчик , холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Одетый в Доминион , вид
- Капли росы , холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Елисейские поля , холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Девушка у фонтана , вид
- Гондолы , акварель, гуашь на бумаге, The Phillips Collection , Вашингтон, округ Колумбия
- Лошади Аттики , после 1910 года, холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Оливковые деревья , бумага, акварель и гуашь, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Романс , акварель, гуашь на бумаге, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Рождение зелени , холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Танцоры , холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Нерешительность Ореста , холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Скрипачка , вид
- Путешествие , холст, масло, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Ткань Парнаса , к 1923 году, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- Женщина с оранжевым фоном , пастель, мел на бумаге, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- без названия черно-белый пейзаж мелом, пастель и мел на бумаге, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- безымянный пейзаж, пастель, мел на бумаге, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- безымянный пейзаж с пурпурными горами, пастель и мел на бумаге, The Phillips Collection , Вашингтон, округ Колумбия
- безымянный пейзаж с тремя одиночными деревьями, пастель и мел на бумаге, Коллекция Филлипса , Вашингтон, округ Колумбия
- безымянный пейзаж с деревьями, пастель и мел на бумаге, The Phillips Collection , Вашингтон, округ Колумбия
- без названия пастель, пастель, мел на бумаге Коллекция Phillips , Вашингтон, округ Колумбия
Рисунки пастелью
Коллекция пастельных рисунков в Метрополитен-музее , Нью-Йорк (выборка)
Публичные коллекции
(В алфавитном порядке по штатам , затем по городу , затем по названию музея )
- Музей искусств округа Лос-Анджелес ( Лос-Анджелес, Калифорния )
- Галерея Рут Чендлер Уильямсон ( Колледж Скриппса , Клермонт, Калифорния )
- Музеи изящных искусств Сан-Франциско ( Сан-Франциско, Калифорния )
- Музей и сад скульптур Хиршхорна ( Вашингтон, округ Колумбия )
- Национальная галерея искусств ( Вашингтон, округ Колумбия )
- Коллекция Филлипса ( Вашингтон, округ Колумбия )
- Смитсоновский музей американского искусства ( Вашингтон, округ Колумбия )
- High Museum of Art ( Атланта, Джорджия )
- Музей искусств Гонолулу ( Гонолулу, Гавайи )
- Smart Museum of Art , Чикагский университет ( Чикаго, Иллинойс )
- Block Museum of Art ( Северо-Западный университет , Эванстон, Иллинойс )
- Центр искусств Седархерст ( Маунт Вернон, Иллинойс )
- Среднезападный музей американского искусства ( Элкхарт, Индиана )
- Музей искусств Ульриха, Государственный университет Уичито ( Уичито, Канзас )
- Художественный музей Фарнсворта ( Рокленд, Мэн )
- Галерея американского искусства Аддисон ( Андовер, Массачусетс )
- Музей изящных искусств ( Бостон, Массачусетс )
- Художественные музеи Гарвардского университета ( Кембридж, Массачусетс )
- Художественный музей Вустера ( Вустер, Массачусетс )
- Детройтский институт искусств , Детройт, Мичиган
- Институт искусств Миннеаполиса ( Миннеаполис, Миннесота )
- Центр искусств Уокера ( Миннеаполис, Миннесота )
- Музей искусств Шелдона ( Линкольн, Небраска )
- Художественный музей Монклера ( Монклер, Нью-Джерси )
- Бруклинский музей ( Бруклин, Нью-Йорк )
- Музей искусств Хекшера ( Хантингтон, Нью-Йорк )
- Метрополитен-музей ( Нью-Йорк, Нью-Йорк )
- Кливлендский музей искусств ( Кливленд, Огайо )
- Институт американского искусства Батлера ( Янгстаун, Огайо )
- Художественный музей Ричарда М. Росса (Делавэр, Огайо)
- Музей искусств ( Оклахома-Сити, Оклахома)
- Вестморлендский музей американского искусства ( Гринсбург, Пенсильвания )
- Художественный музей Филадельфии ( Пенсильвания )
- Музеи Карнеги в Питтсбурге ( Питтсбург, Пенсильвания )
- Музей искусств Мемфис-Брукс ( Мемфис, Теннесси )
- Художественный музей Далласа ( Даллас, Техас )
- Музей искусств Университета Бригама Янга ( Прово, Юта )
- Maier Museum of Art , Randolph College , ранее Randolph-Macon Woman's College ( Линчберг, Вирджиния )
Рекомендации
Источники
- Браун, Милтон. Американская живопись от оружейной выставки до депрессии. Принстон: Издательство Принстонского университета, 1955.
- Берроуз, А. "Искусство Артура Б. Дэвиса". Print Connoisseur (январь 1923 г.), стр. 196.
- Ченстоховский, Джозеф С. Работы Артура Б. Дэвиса. Чикаго, Чикагский университет Press, 1979.
- Хьюз, Роберт. Американские видения: эпическая история искусства в Америке. Нью-Йорк: Кнопф, 1997.
- Хантер, Сэм. Современная американская живопись и скульптура. Нью-Йорк: Делл, 1959.
- Кеннеди, Элизабет (ред.). Восьмерка и американский модернизм. Чикаго: Издательство Чикагского университета, 2009.
- Перлман, Беннард Б. Жизнь, любовь и искусство Артура Б. Дэвиса. Олбани: Государственный университет Нью-Йорка, 1998.
- Шерман, Фредерик Фэирчайлд. Американские художники вчера и сегодня , частное издание в Нью-Йорке, 1919. Глава: Артур Б. Дэвис (на archive.org)
- Райт, Брукс. Художник и единорог: жизнь Артура Б. Дэвиса, 1862–1928. Нью-Йорк: Историческое общество округа Рокленд, 1978.
внешние ссылки
- Артур Б. Дэвис в ArtCyclopedia
- Сочинение
- Визионер-модернист-импресарио: взгляд на Артура Б. Дэвиса и его мир, 1900-1928: панельная дискуссия, 1981, 27 марта
- Каталоги выставок Артура Боуэна Дэвиса (полный pdf) из библиотек Музея искусств Метрополитен