Асканио Лучано - Ascanio Luciano

Каприччио с видением святого Августина в разрушенной аркаде

Асканио Лучано или Асканио Лучиани ( Неаполь , 1621 г. - Неаполь, 18 августа 1706 г.) был итальянским художником-архитектором, работавшим в период барокко . Он известен своими архитектурными росписями , капричками , композициями с фигурами среди руин и некоторыми ведутами . Он работал в Неаполе на протяжении всей своей карьеры. Считается, что он играет важную роль в жанре архитектурных каприччи между ведущими основоположниками этого жанра, такими как Вивиано Кодацци и Франсуа де Номе, и специалистами 18-го века в этом жанре.

Жизнь

Подробностей о его жизни немного. Считается, что он родился в Неаполе в 1621 году. Когда архитектурный художник Вивиано Кодацци поселился в Неаполе в 1634 году, Лучано было всего 13 лет. Считается, что Лучано тренировался с Кодацци до того, как Кодацци покинул Неаполь около 1650 года. Основанием для предположения является то, что ранние работы Лучано очень близки по стилю к произведениям Кодацци, что их часто путают с работами его предполагаемого мастера. В 1665 году Лучано стал членом Конгрегации художников Св. Анна и Лука.

Дворцовая архитектура с фигурами

Лучано дожил до глубокой старости и умер в Неаполе 18 августа 1706 года.

Работа

Лучано был специалистом по архитектурным росписям , капричкам , композициям с фигурами среди руин и некоторым ведутам . В этих работах он продемонстрировал свое глубокое знание перспективы. Его поздние работы часто подписываются. Остаются проблемы и разногласия относительно приписывания определенных работ Лучано, а также относительно того, выполнял ли он определенные работы полностью самостоятельно или сотрудничал со специализированными художниками-штатными художниками для фигур в своих архитектурных сценах. Например, в картине « Христос и взрослая женщина» (частная коллекция) некоторые историки искусства видят руку Луки Джордано или Джузеппе Симонелли, в то время как другие полностью приписывают эту работу Лучано.

Христос и взрослая женщина

Тип декоративных архитектурных картин, созданных Лучано, представляет собой жанр, который стал популярным в Риме середины 17 века. Историки искусства интерпретируют растущую популярность архитектурного произведения в Италии 17-го века как результат сдвига патронажа с «committente» на «acqunte», то есть от живописи по заказу к живописи на открытом рынке. Архитектурные полотна особенно приветствовались в типичном декоративном ансамбле 17 века, где стены были полностью покрыты картинами разных типов и размеров. Архитектурное произведение внесло разнообразие в такие ансамбли, представив сильные вертикали и горизонтали предмета. Корни этого типа ведуте можно найти в живописи 16-го века и, в частности, в архитектурных декорациях, которые использовались в качестве основы для крупномасштабных фресок и потолочных украшений, известных как квадратура . Эти архитектурные элементы получили известность в живописи 17 века, став самостоятельными предметами станковых картин.

Этот жанр практиковали ряд художников. Кодацци был важным изобретателем этого жанра. Алессандро Салуччи был выдающимся современным деятелем этого жанра, на творчество которого оказал влияние Кодацци. Современным практикующим в Неаполе был Дженнаро Греко .

Портик с лоджией у моря, с лодками и фигурами

Изначально работы Лучано были очень близки к работам его предполагаемого мастера Кодацци. Это принесло ему прозвище «Псевдо-Кодацци». Отличие Кодацци в том, что работы Лучано были более повествовательными и менее драматичными. Лучано меньше заботился о точной архитектурной визуализации в традициях квадратуры. Его интерес заключался в создании красочных эффектов. В то время как Лучано включил, как и Кодацци, элементы жанра Бамбоччанти в повседневную жизнь, он смягчил более реалистичный подход Бамбоччанти и их неприличные аспекты. Стиль Лучано сочетал в себе жанровые аспекты с элегантностью классицизма, облагороженной роскошной причудливой архитектурой. Его зрелые работы предвосхищают события 18 века. Именно эти характеристики привлекли внимание путешественников во время их Гранд-тура , поскольку он был зеркалом повседневной жизни Рима, а также выражал монументальность исторического Рима. Лучано также иногда изображал в своих архитектурных декорациях сцены из Библии, в том числе «Избиение младенцев» и « Христос изгоняет менял из храма» .

Асканио Лучано часто использовал мотив аркад, которые в обоих направлениях превращались в лес колонн. Этот мотив получил название мотив гипостильного зала .

Критики восприняли творчество Лучано неоднозначно. В начале 18 века Бернардо де Доминичи считал Лучано «посредственным перспективным художником, но удачливым в свое время, который мог требовать высокую цену за подкрашивание картин». С другой стороны, Альдо де Ринальдис, писавший в начале 20-го века, был с большим энтузиазмом относился к творчеству Лучано и включил в журнал Napoli Nobilissima статью, полную похвалы Лучано. Современная критика считает Лучано важной преходящей фигурой в жанре архитектурного каприччи между ведущими основоположниками жанра, такими как Вивиано Кодацци и Франсуа де Номе, и специалистами 18-го века в жанре.

Рекомендации

Другие проекты