Барбара Руссано Ханнинг - Barbara Russano Hanning

Барбара Руссано Ханнинг (род. 1940) - американский музыковед , специализирующийся на итальянской музыке 16-17 веков. Она также написала произведения о музыке Франции 18 века и о музыкальной иконографии .

Образование и карьера

Она получила степень бакалавра в колледже Барнарда и степень доктора музыковедения в Йельском университете .

Хэннинг учится на музыкальном факультете Городского колледжа [CCNY] и Центра выпускников Городского университета Нью-Йорка [CUNY] в качестве почетного профессора. Она периодически возглавляла музыкальный факультет Городского колледжа в течение пятнадцати лет. С 1993 по 1997 год она была президентом Общества музыки семнадцатого века .

Сочинения

Многие из произведений Ханнинга сосредоточены на ранних операх . Она является автором трех книг и нескольких журнальных статей. Она также внесла множество статей в Словарь музыки и музыкантов New Grove (1980) и его второе издание 2000 года; включая биографические статьи о Джулио Белли , Джулио Каччини , Габриэлло Кьябрера , Марко да Гальяно , Джованни Баттиста Гуарини , Оттавио Ринуччини , Алессандро Стриджио и Торквато Тассо ; а также записи из опер « Дафне » Ринуччини, « Дафне » Гальяно, Эвридика Пери и « Ил rapimento di Cefalo » Каччини.

Работает

Книги

  • О силе поэзии и музыки: гуманизм и создание оперы . Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press, 1980. 371 стр.
  • Музыкальный гуманизм и его наследие: Очерки в честь Клода В. Палиски . Stuyvesant, NY: Pendragon, 1992. 543 стр.
  • Краткая история западной музыки . На основе Grout / Palisca, истории западной музыки . Нортон, 1998. 585 стр. Второе издание, 2002 г.

Статьи

  • "Apologia pro Ottavio Rinuccini", журнал Американского музыковедческого общества, 26/2 (лето 1973 г.), 240–262.
  • «Славный Аполлон: Поэтические и политические темы в Первой опере», Renaissance Quarterly 32/4 (зима 1979), 485–513.
  • «Музыка в Италии на грани барокко», Renaissance Quarterly 37/1 (весна 1984), 1–20.
  • «Иконография салонного концерта: переоценка», в « Французской музыкальной мысли», 1600–1800 , изд. Джорджия Коварт. Анн-Арбор и Лондон: UMI Research Press, 1989, стр. 129–48.
  • «Переосмысление Орфея: новая музыка для новой эры», в путеводителе по программе концертов Waverly , Vol. 5, No. 3, pp. 7–17 (эссе, заказанное Waverly Consort для их концертов в Элис Талли Холл 2 и 4 марта 1989 г.).
  • «Разговор и музыкальный стиль в парижском салоне конца восемнадцатого века», Исследования восемнадцатого века, 22/4 (лето, 1989), 512–28.
  • «Три рода Монтеверди: исследование терминологии» в « Музыкальном гуманизме и его наследии: очерки в честь Клода Палиски» , ред. Нэнси К. Бейкер и Барбара Р. Хэннинг. Стуйвесант, Нью-Йорк: Пендрагон, 1992, стр. 145–70.
  • «Образы монодии в эпоху Марино» в «Чувстве Марино: литература, изобразительное искусство и музыка итальянского барокко» , изд. Франческо Гардиани. Нью-Йорк, Оттава, Торонто: Легас, 1994. стр. 465–86.
  • «Некоторые образы монодии в раннем барокко», в Con Che Soavità: Исследования итальянской оперы, песни и танца 1580–1740 , ред. Иэн Фенлон и Тим Картер. Оксфорд: Clarendon Press, 1995, стр. 1–12.
  • «Конец L'Orfeo : Padre, figlio, e Rinuccini», Журнал музыки семнадцатого века, 7/2, (цитируется) Vol. 9/1 (2003). < https://web.archive.org/web/20190405171207/http://sscm-jscm.press.uiuc.edu/ >.
  • «От святого к музе: изображения святой Сесилии во Флоренции». Музыка в искусстве 29 / 1-2 (2004): 91-103.

использованная литература