Барро негритянская керамика - Barro negro pottery

Магазин в Сан-Бартоло-Койотепек с керамикой Барро-Негро

Керамика Barro Negro («черная глина») - это гончарный стиль из Оахаки , Мексика, отличающийся своим цветом, блеском и уникальным дизайном. Оахака - один из немногих мексиканских штатов, в котором сохранились исконные ремесла, которые до сих пор используются в повседневной жизни. Барро-негр - одна из нескольких гончарных традиций в штате, которые также включают в себя глазурованные зеленые изделия Санта-Мария-Ацомпа ; тем не менее, негры-барро - одни из самых известных и ассоциируемых с государством. Это также один из самых популярных и ценимых стилей гончарного дела в Мексике. Истоки этого гончарного стиля уходят корнями в период Монте-Альбана, и почти на протяжении всей истории этой керамики он был доступен только с сероватым матовым покрытием. В 1950-х годах гончар по имени Донья Роза изобрел способ нанести на глиняную посуду черный металлический блеск, отполировав ее перед обжигом. Этот вид сделал керамику намного более популярной. С 1980-х годов и по настоящее время ремесленник по имени Карломаньо Педро Мартинес продвигал изделия, изготовленные таким образом, с помощью скульптур негров из барро, которые выставлялись во многих странах.

История

Скульптура похорон в черном барро в Museo de Arte Popular, Мехико .

Истоки негритской керамики барро уходят в прошлое, и ее образцы можно найти на археологических раскопках и превратить в сосуды и другие утилитарные предметы. Он до сих пор остается традиционным ремеслом сапотеков и микстеков в районе Центральных долин. Первоначально негритянская керамика барро была матовой и сероватой. В таком виде керамика очень прочная, что позволяет ударить по ней, не сломав ее.

В 1950-х годах донья Роза Реал обнаружила, что может изменять цвет и блеск изделий, полируя глиняные детали и обжигая их при немного более низкой температуре. Непосредственно перед тем, как сформированный кусок глины полностью высохнет, его полируют кварцевым камнем, чтобы сжать поверхность. После обжига изделие приобретает блестящий черный цвет вместо тускло-серого. Это нововведение делает изделия более хрупкими, но сделало глиняную посуду более популярной среди мексиканских коллекционеров народного искусства, в том числе Нельсона Рокфеллера, который продвигал ее в Соединенных Штатах. Популярность связана с внешним видом, а не с удобством ношения, поэтому сейчас многие изделия производятся для декоративных целей, а не для использования. Донья Роза умерла в 1980 году, но традицию изготовления гончарных изделий продолжают ее дочь и внуки, которые устраивают демонстрации для туристов в своей местной гончарной мастерской. Мастерская по-прежнему находится в семейном доме, где полки и полки с блестящими черными предметами для продажи выстроились во внутреннем дворе. Несмотря на то, что она изготовлена ​​из черной полированной глины, изделия в этой мастерской намного дешевле, чем в других частях Мексики.

Еще одна важная фигура в развитии и продвижении негритянского барро - Карломаньо Педро Мартинес. Он родился в Сан-Бартоло-Койотепек в семье гончаров. Его назвала в честь Карла Великого его бабушка, которая была поклонницей короля. С юных лет он проявил талант лепить фигурки из глины. Когда он вырос, он посетил Мастерскую изящных искусств Руфино Тамайо в городе Оахака . Он стал первым гончаром / скульптором в этой среде, получив первое признание в 1985 году за свою работу. Его известность возросла с разработкой человеческих черепов, сделанных из негритянского барро, в последующие годы. Каждое произведение Карломаньо уникально, но такие темы, как устные истории, легенды коренных народов, христианство и смерть, называемые «наша бабушка», повторяются. В Мексике он выставил свои работы на десятках выставок и получил три награды национального уровня. Его работы были представлены в пяти книгах. Работы Мартинеса выставлялись в США, Колумбии, Аргентине, Ливане, Германии, Испании и Японии, а одна из его последних выставок состоялась в Нью-Йорке в 2008 году. В том же году он создал фреску в стиле негритянского барро в Бейсболе. Академия в Сан-Бартоло-Койотепек, спонсируемая Фондом Альфредо Харпа Хелу .

Сан-Бартоло-Койотепек

Женщина вырезает узоры на необожженной негритянской посуде из барро в Сан-Бартоло-Койотепек, Оахака, Мексика.

Ремесло производится в Сан-Бартоло-Койотепеке и большом количестве небольших общин в окружающей долине, где находится глина, придающая ему цвет. Это сообщество расположено в 11 километрах (6,8 миль) к югу от города Оахака , около 600 семей в районе, посвященном ремеслу. В дополнение к ряду семейных мастерских, в том числе у Доньи Росы, Меркадо де Артесаниас является важной достопримечательностью, которая привлекает посетителей из многих частей Мексики и других стран. Группа из четырнадцати человек выставляет и продает негритянские предметы. Некоторые из этих товаров включают в себя вазы, фигурки животных и кувшины. Также проводятся демонстрации гончарного дела. В 2005 году здесь был открыт Museo Estatal de Arte Popular de Oaxaca (Государственный музей народного искусства). В нем есть один из трех залов, посвященных негритянскому барро, с произведениями от эпохи Монте-Альбана до наших дней. В 2009 году Сан-Бартоло-Койотепек провел свою первую Feria Artesanal de Barro Negro (ярмарку ремесел Барро-Негро), в которой приняли участие более 150 ремесленников.

Предметы, сделанные с помощью Barro Negro

Из негров-барро делают множество различных предметов, включая горшки, свистки, флейты, колокольчики, маски, лампы, фигурки животных, большинство из которых носит декоративный характер, а не для хранения еды и воды. Единственным исключением из этого правила является использование кантаро из Сан-Бартоло-Койотепек для выдержки и хранения мескаля на многих винокурнях. Эти большие кувшины не полируются и сохраняют древний серый матовый оттенок, что позволяет им быть стойкими к воздействию жидкости. Еще одно качество серой матовой версии заключается в том, что в нее можно стучать, как в колокольчик, а кантаро также используются как музыкальные инструменты. Звук кристально чистый.

Еще один известный объект негров-барро - «обезьяна-мескаль» (chango mezcalero). Сосуд для крепкого алкогольного напитка мескаль в виде обезьяны. Он предназначен для содержания от 700 мл до 1 литра жидкости с пробкой из пробки или кукурузного початка. Она либо окрашена в яркие цвета, либо оставлена ​​сероватой с детальной гравировкой. Валенте Ньето, единственный выживший потомок доньи Розы, утверждает, что его семья создала обезьяну мескаля и никого другого. Он утверждает, что его отец был одаренным скульптором, и владельцы мескаля приходили к ним в собственность с просьбой о новых бутылках для алкогольного напитка. Были созданы обезьяна, а также другие формы животных. Однако другая семья, семья Марсело Симона Галана, также утверждает, что создала контейнер. Его выжившая внучка говорит, что он изготовил форму по желанию заказчика. Пример работы Галана выставлен в Museo de Arte Popular de Oaxaca в Сан-Бартоло-Койотепек.

Подземные ямы, в которых обжигают затвердевшую негритянскую керамику.

Процесс

Изготовление кувшина в мастерской Doña Rosa

Цвет негритянского барро обусловлен свойствами глины и не окрашен. Земля, используемая для извлечения глины, очищается от загрязнений, на что может потребоваться месяц замачивания и осаждения глины от остальной почвы. После этого на выполнение каждой части уходит около двадцати дней.

Традиционно глину лепят на пластинах, уравновешенных на камнях, чтобы их можно было вращать вручную. Инструменты современных гончаров не используются. Большие изделия, такие как кантаро, лепят снизу вверх, добавляя глину по мере роста. После формования изделия сушатся в хорошо изолированном помещении, чтобы защитить их от резких перепадов температуры. Сушка может занять до трех недель. Если изделие нужно отполировать так, чтобы оно стало блестящим черным после обработки, его полируют, когда изделие почти высохнет. Поверхность изделия слегка увлажняют, а затем натирают изогнутым кварцевым камнем. Это уплотняет поверхность глины и при обжиге создает металлический блеск и темный цвет. Это также этап, когда добавляются декоративные акценты, такие как глиняные цветы или маленькие ручки. Дизайн предметов барро-негров уникален для этой области.

Затем куски обжигаются в подземных ямах или надземных печах, используя дровяной огонь, который нагревает предметы до температуры от 700 до 800 ° C. Когда они появляются, полированные детали имеют блестящий черный цвет, а неполированные - серые матовые.

Рекомендации