Барри Линдон -Barry Lyndon

Барри Линдон
Барри Линдон A.jpg
Афиша театрального релиза Жуино Бурдужа
Режиссер Стэнли Кубрик
Сценарий от Стэнли Кубрик
На основе Удача Барри Линдона
, Уильям Мейкпис Теккерей
Произведено Стэнли Кубрик
В главной роли
Кинематография Джон Олкотт
Под редакцией Тони Лоусон
Производственные
компании
Распространяется
Дата выхода
Продолжительность
187 минут
Страны
Язык английский
Бюджет 12 миллионов долларов
Театральная касса 20,2 млн. Долл. США

Барри Линдон является 1975 период фильм драма написана, режиссер, и произведенный Стенли Кубрика , основанный на 1844 роман удачи Барри Линдон по Теккерей . В главных ролях Райан О'Нил , Мариса Беренсон , Патрик Маги , Леонард Росситер и Харди Крюгер , фильм рассказывает о ранних подвигах, а затем и о вымышленном ирландском негодяе 18-го века и оппортунисте, который женится на богатой вдове, чтобы подняться по социальной лестнице и принять решение. аристократическое положение ее покойного мужа.

Кубрик начал производство Барри Линдона после его фильма 1971 года «Заводной апельсин» . Первоначально он намеревался снять биографический фильм о Наполеоне , но потерял финансирование из-за коммерческого провала аналогичного фильма 1970 года « Ватерлоо» . Кубрик в конечном итоге направил Барри Линдона , действие которого происходило частично во время Семилетней войны , используя его исследования из проекта Наполеона. Съемки начались в декабре 1973 года и длились примерно восемь месяцев и проходили в Англии, Ирландии, Восточной Германии и Западной Германии .

Кинематография фильма была названа новаторской. Особенно примечательны длинные двойные кадры , обычно заканчивающиеся медленным обратным зумом, сцены, снятые полностью при свечах, и декорации, основанные на картинах Уильяма Хогарта . Экстерьеры снимались в Ирландии, Англии и Западной Германии, интерьеры снимались в основном в Лондоне. Производство было неспокойным; были проблемы, связанные с логистикой, погодой и даже политикой (Кубрик опасался, что он может стать целью заложников ИРА ).

Барри Линдон получил четыре «Оскара» на 48-й церемонии вручения премии « Оскар» : лучший результат: оценка оригинальной песни и адаптация или оценка: адаптация ; Лучший художник по костюмам ; Лучшее художественное направление ; и лучшая операторская работа . Хотя некоторые критики выразили недовольство медленным темпом и сдержанными эмоциями фильма, его репутация, как и репутация многих работ Кубрика, со временем выросла.

участок

Часть I: Какими средствами Редмонд Барри приобрел стиль и титул Барри Линдона

Всеведущий (хотя , возможно , ненадежно ) рассказчик рассказывает , что в 1750 - й год Ирландии, отец Redmond Барри был убит в поединке по продаже некоторых лошадей. Вдова посвящает себя единственному сыну.

Барри увлекается своей старшей кузиной Норой Брэди. Нора и ее семья планируют улучшить свое финансовое положение за счет брака с обеспеченным капитаном британской армии Джоном Куином. Барри стреляет в Куина на дуэли, а затем убегает в сторону Дублина. Его ограбил разбойник капитан Фини .

Удрученный, Барри присоединяется к британской армии. Позже друг семьи капитан Гроган сообщает ему, что его дуэльный пистолет был заряжен паклей , и Куин не мертв. Поединок был устроен семьей Норы, чтобы избавиться от Барри.

Полк Барри сражается в Германии во время Семилетней войны . Гроган смертельно ранен в перестрелке . Сыт по горло войной, Барри Дезерс. По пути в нейтральную Голландию он встречает фрау Лишен. Двое ненадолго становятся любовниками. После ухода Барри встречает прусского капитана Поцдорфа, который, видя его маскировку, предлагает ему выбор: передать его британцам для расстрела или записаться в прусскую армию . Барри записывается в армию, а затем получает особую благодарность от прусского короля Фридриха II за спасение жизни Поцдорфа в битве.

Два года спустя, после окончания войны в 1763 году, Барри работает у дяди капитана Поцдорфа в прусском министерстве полиции. Пруссаки подозревают шевалье де Балибари, странствующего профессионального игрока, в шпионаже в пользу австрийцев, и Барри стал его слугой. Барри раскрывает все шевалье, ирландцу. Они становятся единомышленниками. После того, как они обманывают принца Тюбингена в карты, принц обвиняет шевалье в мошенничестве, отказывается выплатить свой долг и требует удовлетворения . Прусские кураторы Барри, все еще подозревая, что шевалье является шпионом, принимают меры к высылке шевалье из страны. Предупрежденный Барри, шевалье убегает в ночи. На следующее утро Барри, переодетый шевалье, сопровождают из Пруссии.

В течение следующих нескольких лет Барри и Шевалье путешествуют по Европе, зарабатывая на своих азартных играх, а Барри заставляет уплату уплаченных должников дуэлями на мечах. Барри решает жениться на богатстве. В Спа он встречает красивую и богатую графиню Линдон. Он соблазняет и позже женится на ней после смерти ее пожилого мужа, сэра Чарльза Линдона (вызванная подстрекательством и словесным отпором Барри).

Часть II: Отчет о несчастьях и бедствиях, постигших Барри Линдона

В 1773 году Барри берет фамилию графини и переезжает в Англию, чтобы наслаждаться ее богатством. Лорд Буллингдон, десятилетний сын леди Линдон от сэра Чарльза, быстро начинает презирать Барри. Барри в ответ систематически оскорбляет Буллингдона. Графиня рожает Барри сына, Брайана Патрика, но брак несчастлив: Барри открыто изменяет и любит тратить деньги своей жены, в то же время держа ее в уединении.

Несколько лет спустя мать Барри переезжает жить к нему в поместье Линдонов. Она предупреждает своего сына, что, если леди Линдон умрет, лорд Буллингдон унаследует все. Мать Барри советует ему получить дворянский титул, чтобы защитить себя. Для достижения этой цели он заводит знакомства с влиятельным лордом Вендовером и тратит большие суммы денег, чтобы снискать расположение высшего общества. Однако теперь уже взрослый лорд Буллингдон устраивает пышную вечеринку по случаю дня рождения, которую Барри устраивает для леди Линдон. Он публично объясняет, почему ненавидит своего отчима, и заявляет, что покинет семейное поместье, пока Барри остается там и женат на своей матери. Барри злобно нападает на Буллингдона, пока его не сдерживают физически. Это заставляет его быть изгнанным из приличного общества.

Барри доказывает, что отец слишком снисходителен к Брайану, и дарит ему взрослую лошадь на его девятый день рождения. Брайана сбрасывают с лошади и через несколько дней он умирает.

Убитый горем Барри обращается к алкоголю, в то время как леди Линдон ищет утешения в религии, чему помогает преподобный Сэмюэл Рант, который был наставником лорда Буллингдона и Брайана. Мать Барри увольняет преподобного как потому, что семья больше не нуждается (и не может себе позволить из-за долгов Барри по расходам) наставника, так и из опасения, что его влияние ухудшит состояние леди Линдон. Леди Линдон позже пытается покончить жизнь самоубийством. Затем Рант и Грэм, бухгалтер семьи, разыскивают лорда Буллингдона. Лорд Буллингдон возвращается и вызывает Барри на дуэль.

Бросок монеты дает Буллингдону первый выстрел, но он нервно дает осечку из своего пистолета. В ужасе он требует еще одного шанса, но ему отказывают. Барри великодушно стреляет в землю , но Буллингдон отказывается позволить дуэли закончиться. Во втором раунде Буллингдон стреляет Барри в ногу. Нога должна быть ампутирована ниже колена.

Пока Барри выздоравливает, Буллингдон берет под свой контроль поместье Линдонов. Через несколько дней он предлагает Барри 500 гиней в год при условии, что он уедет из Англии и никогда не вернется. Когда его кредит исчерпан, Барри соглашается.

Рассказчик заявляет, что Барри возобновляет свою прежнюю профессию игрока (хотя и без прежнего успеха) и никогда не возвращается. В декабре 1789 года леди Линдон средних лет подписывает аннуитетный чек Барри под присмотром сына.

Бросать

Костюмы, которые носил Барри Линдон
Костюмы, которые носил Барри Линдон

Критик Тим Роби предполагает, что фильм «заставляет вас осознать, что наиболее недооцененный аспект гения Кубрика вполне может быть его подходом к актерам». Он добавляет, что актеры второго плана - это «блестящая процессия камей , не имен звезд, а жизненно важных персонажей».

В актерском составе Леон Витали в роли старшего лорда Буллингдона, который затем стал личным помощником Кубрика , работал директором по кастингу в его следующих фильмах и курировал переводы фильма в видео для Кубрика. Их отношения продлились до смерти Кубрика. Оператор фильма Джон Олкотт появляется в мужском клубе в не говорящей роли человека, спящего в кресле рядом с главным персонажем, когда лорд Буллингдон вызывает Барри на дуэль. Дочь Кубрика Вивиан также появляется (в титрах не указана) в качестве гостя на вечеринке по случаю дня рождения Брайана.

Другими постоянными игроками Кубрика были Леонард Росситер ( 2001: Космическая одиссея ), Стивен Беркофф, Патрик Маги, Годфри Куигли, Энтони Шарп и Филип Стоун ( Заводной апельсин ). Стоун продолжил работу в «Сиянии» .

Производство

Разработка

После завершения постпродакшна фильма « 2001: Космическая одиссея» Кубрик возобновил планирование фильма о Наполеоне . Во время подготовки к съемкам в прокат вышло « Ватерлоо» Сергея Бондарчука и Дино Де Лаурентиса , которое провалилось в прокате. Если подумать, финансисты Кубрика лишили финансирования, и он обратил свое внимание на экранизацию романа Энтони Берджесса 1962 года «Заводной апельсин» . Впоследствии Кубрик проявил интерес к « Ярмарке тщеславия» Теккерея, но отказался от проекта, когда была выпущена сериальная версия для телевидения. В интервью он сказал: «Одно время« Ярмарка тщеславия » интересовала меня как возможный фильм, но, в конце концов, я решил, что история не может быть успешно сжата в относительно короткий промежуток времени художественного фильма ... как только Я прочитал Барри Линдона, и мне это очень понравилось ».

Заработав Оскар для Доктор Стрейнджлав , 2001: A Space Odyssey и Заводной апельсин , репутация Кубрика в начале 1970 - х годов было то , что «перфекционист кинорежиссёр , который маячил больше на его фильмах , чем какой - либо концепции или звезды». Его студия - Warner Bros. - поэтому «стремилась профинансировать» его следующий проект, который Кубрик держал «в секрете» от прессы отчасти из-за шумихи вокруг вызывающего споры жестокости «Заводного апельсина» (особенно в Великобритании), а отчасти из-за на его «давнюю паранойю по поводу бульварной прессы ».

Чувствуя себя вынужденным отказаться от своих планов по фильму о Наполеоне Бонапарте, Кубрик обратил внимание на « сатирическую пикареску Теккерея 1844 года об охоте за состояниями ирландского негодяя» Барри Линдона , декорации которой позволили Кубрику воспользоваться преимуществами обширные исследования того периода, которые он провел для ныне прерванного Наполеона . В то время Кубрик просто объявил, что его следующий фильм будет сниматься в главных ролях Райана О'Нила (который, по всей видимости, был выбран в главной роли) и Марисы Беренсон , бывшей модели с обложек журналов Vogue и Time , и будет сниматься в основном в Ирландии. . Секретность, окружавшая фильм, была настолько повышена, что «даже Беренсон, когда Кубрик впервые подошел к ней, сказали только, что это должна быть часть костюма 18-го века, [и] ей было приказано держаться подальше от солнца за несколько месяцев до съемок. , чтобы достичь бледности, характерной для определенного периода, в которой он нуждался ».

Основная фотография

Основная фотосъемка длилась 300 дней, с весны 1973 до начала 1974 года, с перерывом на Рождество. Команда прибыла в Дублин , Ирландия, в мае 1973 года. Ян Харлан вспоминает, что Кубрик «любил свое время в Ирландии - он арендовал прекрасный дом к западу от Дублина, ему нравились пейзажи, культура и люди».

Многие из экстерьеров были сняты в Ирландии, играющей «саму себя, Англию и Пруссию во время Семилетней войны ». Кубрик и кинематографист Олкотт черпали вдохновение от « пейзажей в Ватто и Гейнсборо » , а также опирались на направлении искусства от Кена Адама и Рой Уокера . Олкотт, Адам и Уокер были среди тех, кто получил Оскар за свою работу над фильмом.

Некоторые внутренние сцены были сняты в Пауэрскорт-Хаусе , особняке 18-го века в графстве Уиклоу , Ирландия . Дом был разрушен в результате случайного пожара через несколько месяцев после съемок (ноябрь 1974 г.), поэтому фильм служит записью потерянных интерьеров, особенно «Салуна», который использовался более чем в одной сцене. Горы Уиклоу видны, например, из окна салона во время сцены, происходящей в Берлине . Другие местоположения включали монастырь Келлс ( лагерь английских красных мундиров), дворец Бленхейм , замок Ховард (внешняя часть поместья Линдон), замок Хантингтон, Клонегал (внешний вид), Коршам-Корт (различные интерьеры и сцена музыкальной комнаты), Дом Петворта (часовня), Стоурхед (озеро и храм), Лонглит и Дом Уилтона (внутри и снаружи) в Англии, Ратуша Лавенхэма в Лавенхэме в Саффолке (сцена ампутации), Замок Данробин (снаружи и в саду как спа ) в Шотландии, Дублинский замок в Ирландии (шевалье дома), Людвигсбург дворец близ Штутгарта и Фридриха II прусского «s Neues Palais в Потсдаме под Берлином (предполагая главной улице Берлина Унтер ден Линден , как строительство в Потсдаме только началось в 1763 году). Некоторые внешние кадры были также сняты в Уотерфордском замке (ныне роскошный отель и поле для гольфа) и Литл-Айленде в Уотерфорде . Замок Мурстаун в Типперэри также фигурировал. Несколько сцен были сняты в Castletown House за пределами Каррик-он-Шур , графство Типперэри, и в Youghal , графство Корк.

Съемки проходили на фоне самых напряженных лет Смут в Ирландии, в течение которых Временная ирландская республиканская армия (Provisional IRA) вела вооруженную кампанию с целью создания Объединенной Ирландии .

30 января 1974 года во время съемок в парке Феникс в Дублине съемки пришлось отменить из-за хаоса, вызванного 14 угрозами взрыва.

Однажды был получен телефонный звонок, и Кубрику дали 24 часа на то, чтобы покинуть страну, он уехал в течение 12 часов. В телефонном звонке утверждалось, что Временная ИРА включила его в список убийц, и Харлан вспоминает: «Была ли угроза ложной или реальной, почти не имеет значения ... Стэнли не хотел рисковать. Ему угрожали, и он собрал свою сумку и пошел домой "

Кинематография

Для Барри Линдона использовались специальные сверхбыстрые линзы, которые позволяли снимать только при естественном освещении.
Брак в моде , Вскоре после свадьбы (сцена вторая из шести).
« Деревенский танец» Хогарта (около 1745 г.) иллюстрирует тип внутренней сцены, которую Кубрик стремился подражать Барри Линдону .

Этот фильм - как и «почти каждый фильм Кубрика» - это «демонстрация основных технических новшеств». В то время как « 2001: Космическая одиссея» демонстрировала «революционные эффекты», а в «Сиянии» позже широко использовался стедикам , Барри Линдон видел значительное количество эпизодов, снятых «без использования электрического света». Кинематографией фильма руководил оператор-постановщик Джон Олкотт (получивший «Оскар» за свою работу), и он особенно известен техническими нововведениями, которые сделали возможными некоторые из самых впечатляющих изображений. Чтобы добиться фотографии без электрического освещения »[f] или множества плотно обставленных внутренних сцен… означало съемку при свечах ,« что, как известно, сложно в фотосъемке , не говоря уже о движущихся изображениях ».

Кубрик был «полон решимости не воспроизводить искусственно созданный вид других костюмированных драм того времени». После «поработки» с различными комбинациями линз и фотопленки , производство получило три сверхбыстрых 50-миллиметровых объектива ( Carl Zeiss Planar 50mm f /0.7 ), разработанных Zeiss для использования НАСА при высадках на Луну Аполлона , которые были у Кубрика. обнаруженный. Эти сверхбыстрые объективы «с их огромной диафрагмой (пленка на самом деле имеет самое низкое значение диафрагмы в истории кино) и фиксированным фокусным расстоянием » было проблематично в установке, и компания Cinema Products Corp. была значительно переработана в три версии для Кубрика, чтобы получить более широкий угол обзора при участии эксперта по оптике Ричарда Веттера из Todd-AO . Задний элемент объектива должен был находиться на расстоянии 2,5 мм от плоскости пленки, что потребовало специальной модификации вращающегося затвора камеры. Это позволило Кубрику и Олкотту снимать сцены, освещенные при свечах, со средней громкостью освещения всего в три канделы , «воссоздавая скопище и сияние доэлектрической эпохи». Вдобавок Кубрик проявил всю пленку за одну остановку.

Хотя Кубрик и Олкотт стремились по возможности избегать электрического освещения, большинство снимков было сделано с использованием обычных линз и освещения, но они были освещены, чтобы намеренно имитировать естественный свет, а не по композиционным причинам. Помимо того, что эти методы потенциально кажутся более реалистичными, эти методы также придали фильму особый исторический вид, который часто сравнивают с картинами 18-го века (которые, конечно, изображают мир, лишенный электрического освещения), в частности, «во многом благодаря Уильяму. Хогарт , которым Теккерей всегда восхищался ".

Фильм считается статичным, статичным и живописным, в основном из-за длинных широкоугольных кадров. Чтобы осветить наиболее примечательные внутренние сцены, искусственное освещение, называемое «мини-зверюшки», было размещено снаружи и направлено через окна, которые были покрыты рассеянным материалом, чтобы равномерно рассеивать свет по комнате, а не помещаться внутри для максимального использования, как большинство обычные фильмы делают. В некоторых случаях позволялось проникать естественному дневному свету, который при записи на пленку, которую использовал Кубрик, проявлялся как окрашенный в синий цвет по сравнению с электрическим светом накаливания.

Несмотря на такие незначительные эффекты тонирования, этот метод освещения не только создавал впечатление естественного дневного света, проникающего через окна, но также защищал исторические места от повреждений, вызванных установкой светильников на стенах или потолках и теплом от источников света. Это помогло фильму «идеально вписаться в эстетику позолоченной клетки Кубрика - фильм сознательно является музейным экспонатом, его персонажи прикреплены к кадру, как бабочки».

Музыка

Барри Линдон
Саундтрек альбом по
различный
Выпущенный 27 декабря 1975 г. ( 1975-12-27 )
Жанр Классический , народный
Длина 49 : 48
Этикетка Ворнер Браззерс.
Режиссер Леонард Розенман

Обстановка периода в фильме позволила Кубрику проявить свою склонность к классической музыке, а в партитуре фильма использованы произведения Баха , Вивальди , Паизиелло , Моцарта и Шуберта . Однако произведение, наиболее ассоциирующееся с фильмом, - это музыка основного названия, Сарабанда Генделя из Клавиатурной сюиты ре минор (HWV 437) . Первоначально для клавесина соло версии основного и конечного названий исполняются с оркестровыми струнами, клавесином и литаврами . Музыка также включает ирландскую народную музыку , в том числе песню Шона О Риады « Women of Ireland » в аранжировке Пэдди Молони в исполнении The Chieftains . " Британские гренадеры " также присутствуют в сценах с маршем красных мундиров.

Нет. Заголовок Писатель (ы) Исполнитель / дирижер / аранжировщик Длина
1. " Сарабанда - главный титул " Джордж Фридрих Гендель Национальный филармонический оркестр 2:38
2. «Женщины Ирландии» Педар О Дойрнин , Шон О Риада Вожди 4:08
3. "Джиггот Пайпер" традиционный Вожди 1:39
4. " Морская дева " традиционный Вожди 2:02
5. "Свистульки" Ó Риада Пэдди Молони и Шон Поттс 3:41
6. " Британские гренадеры " традиционный Fifes & Drums 2:12
7. " Марш Гогенфридбергера " Фридрих II Прусский Fifes & Drums 1:12
8. " Лиллибуллеро " традиционный Fifes & Drums 1:06
9. «Женщины Ирландии» Ó Риада Дерек Белл 0:52
10. "Марш из Идоменей " Вольфганг Амадей Моцарт Национальный филармонический оркестр 1:29
11. "Сарабанда-Дуэль" Гендель Национальный филармонический оркестр 3:11
12. "Лиллибуллеро" традиционный Лесли Пирсон 0:52
13. «Немецкий танец №1 до мажор» Франц Шуберт Национальный филармонический оркестр 2:12
14. "Сарабанда-Дуэль" Гендель Национальный филармонический оркестр 0:48
15. "Киноадаптация каватины из балета" Барбьер ди Сивилья " Джованни Паизиелло Национальный филармонический оркестр 4:28
16. «Концерт для виолончели ми минор» Антонио Вивальди Струны Люцернского фестиваля / Пьер Фурнье / Рудольф Баумгартнер 3:49
17. «Адажио из Концерта для двух клавесинов до минор » Иоганн Себастьян Бах Мюнхенер Бах-Оркестр / Хедвиг Билграм / Карл Рихтер 5:10
18. «Кинематографическая обработка фортепианного трио ми-бемоль, соч. 100 (вторая часть)» Шуберт Мурена Уэлш / Энтони Голдстоун / Ральф Холмс 4:12
19. "Сарабанда - конец названия" Гендель Национальный филармонический оркестр 4:07
Общая длина: 49:48

Диаграммы

Диаграмма (1976) Позиция
Австралия ( Kent Music Report ) 99

Сертификаты

Область Сертификация Сертифицированные подразделения / продажи
Франция ( SNEP ) Платина 300 000 *

* Данные о продажах основаны только на сертификации.

Касса и прием

Современное

Фильм «не стал коммерческим успехом, на который надеялись Warner Bros. » в Соединенных Штатах, хотя в Европе он оказался лучше. В США он заработал 9,1 миллиона долларов. В конечном итоге фильм собрал в мировом прокате 31,5 миллиона долларов при бюджете в 11 миллионов долларов.

Эта неоднозначная реакция увидела, что фильм (по словам одного ретроспективного обзора) «был встречен при его выпуске с искренним восхищением - но не с любовью. Критики ... ругали холодность стиля Кубрика, застенчивую артистичность фильма. и медленный темп. Зрители в целом согласились… »

Роджер Эберт дал фильму три с половиной звезды из четырех и написал, что фильм «почти агрессивен в своей холодной отстраненности. Он заставляет нас не думать о своей величественной элегантности». Он добавил: «Это, должно быть, один из самых красивых фильмов, когда-либо созданных». Винсент Кэнби из The New York Times назвал этот фильм «еще одним увлекательным вызовом одного из наших самых замечательных и независимых режиссеров». Джин Сискел из « Чикаго Трибьюн» дал фильму три с половиной звезды из четырех и написал: «Я обнаружил, что« Барри Линдон »достаточно очевиден в отношении своих намерений и полностью преуспел в их достижении. Кубрик снял роман о социальный класс и превратил его в очень удобную историю, передающую ошеломляющую пустоту жизни высшего класса всего 200 лет назад ». Он поставил этот фильм на пятое место в своем списке лучших фильмов 1975 года на конец года. Чарльз Чэмплин из Los Angeles Times назвал его «кинематографическим эквивалентом одного из тех очень больших, очень тяжелых, очень дорогих, очень элегантных и очень скучных». книги, которые существуют исключительно для того, чтобы их можно было увидеть на журнальных столиках. Они восхитительно красивы и невероятно утомительны примерно в равных дозах, череда фотографий салонного качества - все еще фотографии - причем часто даже не очень тихие ». The Washington Post писала: «Неточно назвать Барри Линдона шедевром, но это мертвый шедевр, произведение искусства, а не фильм. книжная полка, рядом с чем-то вроде «Эпохи грандиозного тура» , чем на большом экране ». Полин Кель из The New Yorker написала, что «Кубрик взял сообразительный рассказ» и «контролировал его так тщательно, что высосал из него кровь», добавив: «Это фильм для кофейного столика; с таким же успехом мы могли бы быть в трехчасовое слайд-шоу для специалистов по истории искусства ».

Эта «атмосфера разочарования» повлияла на решение Кубрика о его следующем фильме, адаптации Стивена Кинга « Сияние» , проекта, который не только понравился бы ему в художественном отношении, но и имел больше шансов на успех в финансовом отношении.

Переоценка

Со временем фильм получил более положительную реакцию. В обзоре агрегатор Rotten Tomatoes , фильм имеет рейтинг одобрения 91% , основываясь на 75 Отзывы, со средним рейтингом 8.40 / 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Циничный, ироничный и залитый соблазнительным естественным освещением, Барри Линдон - сложный персонаж несчастного человека, обреченного грузинским обществом». Роджер Эберт добавил этот фильм в свой список «Великих фильмов» 9 сентября 2009 года и повысил свой рейтинг с трех с половиной звезд до четырех, написав: «Фильм Стэнли Кубрика« Барри Линдон », равнодушно принятый в 1975 году, вырос в мире. рост за прошедшие годы и теперь широко считается одним из лучших мастеров. Это, безусловно, в каждом кадре фильма Кубрика: технически потрясающий, эмоционально отстраненный, безжалостный в своем сомнении в человеческой добродетели ».

The Village Voice поставила этот фильм на 46-е место в списке 250 лучших фильмов века в 1999 году, основанном на опросе критиков. Режиссер Мартин Скорсезе назвал Барри Линдона своим любимым фильмом Кубрика, а также одним излюбимых фильмов Ларса фон Триера . Барри Линдон был включен во время ' s All-Time 100 лучших фильмов списка. Цитаты из его сценария также появились в таких работахкак несоизмеримых Ридли Скотта «S The Duellists , Скорсезе Эпоха невинности и Wes Anderson » s Рашмор . В опросе « Лучшие фильмы всех времен»2012года Барри Линдон занял 19-е место в опросе режиссеров и 59-е место в опросе критиков. Этот фильм занял 27-е место всписке 100 величайших американских фильмов BBC за 2015 год.

В списке, составленном критиками The Irish Times Тарой Брэди и Дональдом Кларком в 2020 году, Барри Линдон был назван величайшим ирландским фильмом всех времен.

Награды и номинации

Награда Категория Получатель Результат
Награды Академии Лучшая картина Стэнли Кубрик Назначен
Лучший режиссер Назначен
Лучший сценарий - по материалам другого медиума Назначен
Лучшее художественное направление Художественное оформление: Кен Адам и Рой Уокер.Украшение
декораций: Вернон Диксон.
Победил
Лучший дизайн костюмов Милена Канонеро и Улла-Бритт Сёдерлунд Победил
Лучшая операторская работа Джон Олкотт Победил
Лучшая оценка: партитура и адаптация оригинальной песни или Оценка: адаптация Леонард Розенман Победил
Премия Британской киноакадемии Лучший фильм Назначен
Лучший режиссер Стэнли Кубрик Победил
Лучшее художественное направление Кен Адам Назначен
Лучший дизайн костюмов Милена Канонеро и Улла-Бритт Сёдерлунд Назначен
Лучшая операторская работа Джон Олкотт Победил
Золотой глобус Лучший фильм - драма Назначен
Лучший режиссер Стэнли Кубрик Назначен
Награды Национального совета по обзору Десять лучших фильмов Победил
Лучший фильм Победил
Лучший режиссер Стэнли Кубрик Победил

Кинематографический анализ

Основная тема, исследуемая в Барри Линдоне, - это судьба и судьба. Барри движется по жизни серией ключевых событий, некоторые из которых кажутся неизбежными. Как говорит Роджер Эберт: «Он человек, с которым все случается». Он отказывается есть с разбойниками, капитаном Фини, где он, скорее всего, был бы ограблен, но ограблен в любом случае дальше по дороге. Рассказчик неоднократно подчеркивает роль судьбы, объявляя события до того, как они развернутся на экране, такие как смерть Брайана и поиск удовлетворения Буллингдона. Эта тема судьбы также раскрывается в повторяющемся мотиве картины. Так же, как события, изображенные на картинах, Барри участвует в событиях, которые всегда были.

Еще одна важная тема - отношения между отцом и сыном. Барри потерял отца в молодом возрасте, и на протяжении всего фильма он ищет и привязывает себя к фигурам отца. Примеры включают его дядю Грогана и шевалье. Получив шанс стать отцом, Барри любит своего сына до такой степени, что он его балует. Это контрастирует с его ролью отца лорда Буллингдона, которого он игнорирует и наказывает.

Исходный роман

Кубрик на основе его адаптированный сценарий на Теккерей «s Удаче Барри Линдона (переиздано в новом Мемуары Барри Линдона, эсквайр.), В плутовской повести написано и опубликовано в последовательной форме в 1844 году.

Фильм отходит от романа по нескольким направлениям. В произведениях Теккерея события рассказываются от первого лица самим Барри. Комический тон пронизывает работу, поскольку Барри доказывает, что рассказчик и ненадежный рассказчик . Фильм Кубрика, напротив, представляет историю объективно. Хотя в фильме есть закадровый голос (актер Майкл Хордерн ), высказанные комментарии принадлежат не Барри, а всеведущему рассказчику. Кубрик считал, что использование повествования от первого лица бесполезно в экранизации:

Я считаю, что Теккерей использовал Редмонда Барри, чтобы рассказать свою историю в намеренно искаженном виде, потому что это сделало ее более интересной. Вместо всеведущего автора Теккерей использовал несовершенного наблюдателя, или, возможно, было бы точнее сказать нечестного наблюдателя, тем самым позволяя читателю без труда судить самому о вероятной истине в взгляде Редмонда Барри на свою жизнь. Этот прием отлично сработал в романе, но, конечно же, в фильме объективная реальность перед вами все время, поэтому эффект рассказчика Теккерея от первого лица невозможно повторить на экране. Возможно, это сработало бы как комедия, если бы версия истины Барри была сопоставлена ​​с реальностью на экране, но я не думаю, что Барри Линдон должен был сниматься как комедия.

Кубрик внес несколько изменений в сюжет, включая добавление финальной дуэли.

Смотрите также

Примечания

использованная литература

дальнейшее чтение

  • Тиббетс, Джон К. и Джеймс М. Уэлш, ред. Энциклопедия романов в кино (2-е изд. 2005 г.), стр. 23–24.

внешние ссылки