Бассо континуо - Basso continuo

Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Партии бассо континуо , почти универсальные в эпоху барокко (1600–1750), обеспечивали гармоническую структуру музыки, обеспечивая басовую линию и последовательность аккордов . Фразу часто сокращают до континуо , а инструменталистов, играющих партию континуо, называют группой континуо .

Клавесинист и басист играют континуо для небольшой группы певцов.

Силы

Состав группы континуо часто оставляется на усмотрение исполнителей (или, в случае большого выступления, дирижера ), а практика сильно варьировалась в период барокко. Должен быть включен хотя бы один инструмент, способный играть на аккордах, такой как клавесин , орган , лютня , теорбо , гитара , королевская арфа или арфа . Кроме того, может быть включено любое количество инструментов, играющих в басовом регистре, например, виолончель , контрабас , бас-виола или фагот . В современных исполнениях камерных произведений наиболее распространено сочетание клавесина и виолончели для инструментальных произведений и светских вокальных произведений, таких как оперы , и органа и виолончели для духовной музыки . Может быть добавлен контрабас, особенно когда он аккомпанирует низкому сольному голосу (например, бас-певец).

В более крупных оркестровых произведениях исполнители обычно подбирают семейства инструментов, используемых в полном ансамбле: включая фагот, когда работа включает гобой или другие деревянные духовые инструменты, но ограничивая его до виолончели и / или контрабаса, если задействованы только струны, хотя иногда и отдельные движения сюиты отклоняться от этого по усмотрению музыкального руководителя (например, фагот без гобоев). Арфы , лютни и другие портативные инструменты более типичны для музыки начала 17 века. Иногда инструменты указываются композитором: в L'Orfeo (1607) Монтеверди призывает к исключительно разнообразному инструментарию с множеством клавесинов и лютней с басовой скрипкой в пасторальных сценах, сопровождаемых жалобами под аккомпанемент органо ди леньо и китарроне , в то время как Харон стоит на страже под звуки короля. Контрафагот редко используется в качестве инструмента континуо, но часто используется в « Johannespassion» И.С. Баха, который призывает к «бассоно гроссо».

Клавишник (или другой инструмент, играющий на аккордах) реализует (то есть добавляет импровизированным образом) непрерывную партию, играя, помимо нотной басовой линии, ноты над ней для завершения аккордов, определенные заранее или импровизированные. в исполнении. Фигурный бас обозначение, описанные ниже, представляет собой руководство, но исполнители также должны использовать свое музыкальное суждение и другие инструменты или голос ( в частности ведущей мелодию и любые срабатывания , которые могут присутствовать в ней) в качестве руководства. Опытные исполнители иногда включают мотивы из других инструментальных партий в свое импровизированное аккордовое сопровождение. Современные издания такой музыки обычно предоставляют реализованную часть клавиатуры, полностью записанную в нотной записи для музыканта, вместо импровизации. Однако с ростом исторически обоснованного исполнения увеличилось количество исполнителей, способных импровизировать свои партии из фигур, как это сделали бы музыканты эпохи барокко.

Обозначение

Струнные и фаготы играют реализованную басовую партию, но аккордовые инструменты часто используют фигурный бас. Партия, обозначенная фигурным басом, состоит из басовой линии, обозначенной нотами на нотном стане, плюс добавленные числа и случайные (или в некоторых случаях (обратные) косые черты, добавленные к числу) под нотным станом, чтобы указать, какие интервалы над басовыми нотами должны быть и, следовательно, какие инверсии аккордов должны быть сыграны.

Фраза tasto solo указывает, что только басовая линия (без верхних аккордов) должна воспроизводиться в течение короткого периода, обычно до тех пор, пока не встретится следующая фигура. Это инструктирует аккордового инструменталиста не играть импровизированные аккорды в течение определенного периода. Причина, по которой нужно было указать соло tasto, заключалась в том, что это было общепринятым соглашением, согласно которому, если в секции басовой линии, изображенной иначе, не было фигур, исполнитель, играющий на аккордах, либо предполагал, что это трезвучие с корневой позицией , либо делал выводы из гармоническое движение, подразумеваемое другой фигурой. Например, если непрерывная партия в тональности C начинается с басовой ноты C в первом такте, которая спускается до B во втором такте, даже если бы фигур не было, инструменталист, играющий на аккордах, сделает вывод, что это Скорее всего, это был доминантный аккорд первой инверсии (записанный B – D – G, от нижней ноты аккорда к верхней).

Композиторы были непоследовательными в описанном ниже использовании. В особенности в XVII веке числа опускались, когда композитор считал аккорд очевидным. Ранние композиторы, такие как Клаудио Монтеверди, часто определяли октаву, используя составные интервалы, такие как 10, 11 и 15.

Числа

Общие условные обозначения фигурного баса
Триады
Инверсия Интервалы
выше баса
Символ Пример
Положение корня 5
3
Никто

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ new PianoStaff << \ new Staff << \ relative c' {\ clef treble \ time 3/4 <eg c> 4 <cg 'c> <ce g> } >> \ new Staff << \ relative c {\ clef bass \ time 3/4 c4 eg} \ цифры {<_> 4 <6> <6 4>} >> >>}
1-я инверсия 6
3
6
2-я инверсия 6
4
6
4
Седьмые аккорды
Инверсия Интервалы
выше баса
Символ Пример
Положение корня 7 5
3
 
7

    {\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ new PianoStaff << \ new Staff << \ relative c' {\ clef treble \ time 4/4 <bd f> 4 <gd 'f> <bf' g > <bd g>} >> \ new Staff << \ relative c {\ clef bass \ time 4/4 g4 bdf} \ characters {<7> 4 <6 5> <4 3> <4 2>} >> >>}
1-я инверсия 6 5
3
 
6
5
2-я инверсия 6 4
3
 
4
3
3-я инверсия 6 4
2
 
4
2
или 2

Аббревиатуры современных фигурных басов для триад и септаккордов показаны в таблице справа.

Цифры указывают количество шагов звукоряда над данной басовой линией, на которые должна быть сыграна нота. Например:

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 6/4 \ clef bass << {c1} \ Figures {<6 4> 1} >>}

Здесь басовая нота - это C, а числа 4 и 6 указывают, что следует сыграть четвертую и шестую над ней ноты, то есть F и A. Другими словами, вторая инверсия мажорного аккорда F может реализовываться как:

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 6/4 \ clef bass << {<af c> 1} >>}

В тех случаях, когда обычно понимаются числа 3 или 5, их обычно не учитывают. Например:

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ clef bass << {\ cadenzaOn c1 b, g,} \ Figures {<_> 1 <6> <7>} >>}

имеет то же значение, что и

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ clef bass << {\ cadenzaOn c1 b, g,} \ Figures {<5 ​​3> 1 <6 3> <7 5 3>} >>}

и может быть реализовано как

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ clef bass \ cadenzaOn <ce g> 1 <b, d g> <g, b, d f>}

хотя исполнитель может выбирать, в какой октаве играть ноты, и часто будет их каким-то образом обрабатывать, например, играя их как арпеджио, а не как блок-аккорды , или добавляя импровизированные украшения , в зависимости от темпа и текстуры музыки .

Иногда другие числа опускаются: цифра 2 или 4
2
указывает 6 4
2
 
, Например. С точки зрения фигурного басиста, эта басовая нота, очевидно, представляет собой третий инверсионный септаккорд , поэтому шестой интервал рассматривается как интервал, который игрок должен автоматически вывести. Во многих случаях можно опускать целые фигуры, обычно там, где аккорд очевиден из прогрессии или мелодии.

Иногда аккорд меняется, но сама басовая нота сохраняется. В этих случаях цифры для нового аккорда записываются в любом месте такта, где они должны находиться.

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 6/4 << {a'2 g'} \ new Staff {\ clef bass {c1}} \ Figures {<6> 2 <5>}> >}
может быть реализовано как
{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 6/4 << {a'2 g'} \ new Staff {\ clef bass << {<ae> 2 <c 'e>} \\ { c1} >>} >>}

Когда басовая нота изменяется, но ноты в аккорде над ней должны удерживаться, рядом с фигурой или фигурами рисуется линия, пока аккорд должен удерживаться, чтобы обозначить это:

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 6/4 \ clef bass << {c2 b,} \ Figures {\ bassFigureExtendersOn <6> 2 <6>} >>}
может быть реализовано как
{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 6/4 \ clef bass << {<e a> 1} \\ {c2 b,} >>}

Обратите внимание, что при движении баса интервалы аккордов эффективно меняются, в данном случае с 6
3
к 7
4
, но никаких дополнительных чисел не пишется.

Случайности

Когда случайность показана сама по себе без номера, она применяется к ноте на треть выше самой нижней ноты; чаще всего это треть аккорда. В противном случае, если отображается число, случайность влияет на указанный интервал. Например, это показывает широко распространенное значение по умолчанию случайности без числа применительно к третьему над басом:

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 4/4 \ clef bass << {e1 c} \ Figures {<_ +> 1 <6- _->} >>}
может быть реализовано как
{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 4/4 \ clef bass <e gis b> 1 <c ees aes>}

Иногда случайность ставится после числа, а не перед ним.

В качестве альтернативы, крестик, помещенный рядом с числом, указывает на то, что высота этой ноты должна быть повышена ( увеличена ) на полутон (так, чтобы, если она обычно плоская, она становилась естественной, а если она обычно естественная, она становилась резкой). ). Другой способ обозначить это - провести через само число обратную косую черту . Следовательно, следующие три обозначения указывают на одно и то же:

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 4/4 \ key c \ minor \ clef bass << {c1 cc} \ Figures {<6!  > 1 <6 \ +> <6 \\>} >>}
все может быть реализовано как
{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 4/4 \ key c \ minor \ clef bass << {<c ees a> 1} >>}

Более редко, A вперед слэш через ряд указывает на то, что шаг должен быть снижен ( уменьшилась ) на полтона:

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 4/4 \ key c \ minor \ clef bass << {c1 c} \ Figures {<5-> 1 <5 />} >>}
оба могут быть реализованы как
{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ time 4/4 \ key c \ minor \ clef bass << {<c ees ges> 1} >>}

Когда диез или бемоль используются с ключевыми сигнатурами , они могут иметь немного другое значение, особенно в музыке 17-го века. Вместо естественного знака можно использовать диез для отмены флэта в ключевой подписи или наоборот .

Пример в контексте

Пример фигурного баса в контексте. Взято из Beschränkt, ihr Weisen , Я. С. Бахом (BWV 443). ИгратьОб этом звуке 

История

Бассо континуо, хотя и являлся важным структурным и определяющим элементом периода барокко, продолжал использоваться во многих произведениях, в основном (но не ограничиваясь) священными хоровыми произведениями классического периода (примерно до 1800 года). Примером может служить Концерт К.П. Баха ре минор для флейты, струнных и бассо континуо. Примеры его использования в 19 веке редки, но они существуют: массы от Антона Брукнера , Бетховена и Шуберта , к примеру, имеют бассо континуо часть , которая была для органиста.

Рекомендации