Танец живота - Belly dance

Танец живота , более правильно называемый восточным танцем , - это арабский выразительный танец, который берет свое начало в Египте с древних времен. Он показывает движения бедер и туловища. В зависимости от страны и региона он приобрел множество различных форм, как в костюмах, так и в танцевальном стиле; египетские стили и костюмы являются наиболее узнаваемыми во всем мире благодаря египетскому кинематографу . Египетский стиль с его традиционными египетскими рифмами популярен во всем мире, и сейчас его практикуют многие школы по всему миру.

Имена и терминология

«Танец живота» - это перевод французского термина danse du ventre . Имя впервые появилось в 1864 году в обзоре востоковеда картина Танец Almeh по Жером .

La danse de l'almée (Танец Альме) Жан-Леона Жерома, 1863 г.
La danse de l'almée (Танец Альме) Жан-Леона Жерома, 1863 г.

Первое известное использование термина «танец живота» на английском языке относится к ближневосточным танцорам, которые выступали на Всемирной выставке в Париже в 1893 году.

Неформальная, социальная форма танца известна как Ракс Балади («Танец страны» или «Народный танец») на египетском арабском языке и считается танцем коренных народов. Ракс Шарки («Восточный танец») - это широкая категория профессиональных форм танца, включая широко известные сегодня формы танца живота, такие как Ракс Балади, Саиди, Гавази и Авалим.

Ранда Камель, египетская исполнительница танца живота
Ранда Камель, египетская исполнительница танца живота

Танец живота - это в первую очередь танец, управляемый торсом, с упором на суставы бедер. В отличие от многих западных танцевальных форм, основное внимание в танце уделяется изоляции мышц туловища , а не движениям конечностей в пространстве. Хотя некоторые из этих изоляций кажутся похожими на те, которые используются в джазовом балете, иногда они управляются по-другому и имеют другое ощущение или акцент.

Движения в танце живота

Как и в большинстве народных танцев, не существует универсальной схемы наименования движений танца живота. Многие танцоры и танцевальные школы разработали свои собственные схемы именования, но ни одна из них не получила всеобщего признания. Следующая попытка категоризации отражает наиболее распространенные соглашения об именах:

  • Ударные : отрывистые движения, чаще всего бедра, используются для акцентирования музыки или акцентирования ритма. Подъем или опускание бедер, грудной клетки или грудной клетки, акценты на плечах, перекаты бедер, удары и повороты.
  • Плавные : плавные, извилистые движения, в которых тело находится в непрерывном движении, используются для интерпретации мелодических линий и лирических фрагментов в музыке или модулируются для выражения сложных инструментальных импровизаций. Эти движения требуют большого контроля над мышцами живота. Типичные движения включают горизонтальные и вертикальные фигуры 8 или бесконечные петли с бедрами, горизонтальные или наклонные круги бедер, а также волнообразные движения бедер и живота. Эти основные формы можно изменять, комбинировать и украшать, чтобы создавать бесконечное множество сложных текстурных движений.
  • Шимми, дрожь и вибрации : небольшие, быстрые, непрерывные движения бедер или грудной клетки, которые создают впечатление текстуры и глубины движений. Шимми обычно накладываются на другие движения и часто используются для интерпретации бросков на таблах или рике или быстрого бренчания уд или канун (инструмент) . Существует много типов шимми, различающихся по размеру и способу получения. Некоторые распространенные шимми включают расслабленные шимми для бедра вверх и вниз, шимми с прямыми ногами, приводимые в движение коленями, быстрые, крошечные вибрации бедра, скручивающие шимми бедра, подпрыгивающие шимми «землетрясения» и расслабленные шимми для плеч или грудной клетки.

В дополнение к этим движениям туловища танцоры во многих стилях будут использовать смену уровней, шаги перемещения, повороты и вращения. Руки используются для обрамления и выделения движений бедер, для драматических жестов и для создания красивых линий и форм тела. Другие движения могут использоваться как случайные акценты, такие как низкие удары ногами и арабески, прогибы назад и подбрасывания головы.

На среднем Западе

Происхождение и история

Настенная живопись встречи шаха Тахмаспа и императора Великих Моголов Хумаюна во дворце Чехель Сутун, найденная в Исфахане, Иран
Фреска встречи шаха Тахмаспа и императора Великих Моголов Хумаюна найдена в Иране

Считается, что танец живота на Ближнем Востоке имеет долгую историю . Несколько греческих и римских источников, включая Ювенал и Марсьяль, описывают танцоров из Малой Азии и Испании, которые использовали волнообразные движения, играли на кастаньетах и опускались на пол с «дрожащими бедрами». Эти описания, безусловно, наводят на мысль о движениях, которые сегодня ассоциируются с танцем живота. Позже, особенно в XVIII и XIX веках, европейские путешественники на Ближнем Востоке, такие как Эдвард Лейн и Флобер, много писали о танцорах, которых они видели там, в том числе об египетских авалимах и гавази .

В Османской империи танец живота исполнялся женщинами, а затем мальчиками во дворце султана.

Социальный контекст

Мексиканка Кармен Фрагозо принадлежит к новому поколению танцоров, известных своим присутствием в сети.
Мексиканка Кармен Фрагозо принадлежит к новому поколению танцоров, известных своим присутствием в сети .

У танца живота в Египте есть два различных социальных контекста: как народный или социальный танец и как исполнительское искусство.

Как социальный танец, танец живота (также называемый Ракс Балади или Ракс Шааби в этом контексте) исполняется на торжествах и общественных собраниях обычными людьми (мужчинами и женщинами, молодыми и старыми) в их обычной одежде. В более консервативных или традиционных обществах эти мероприятия могут быть разделены по половому признаку, с отдельными вечеринками, где мужчины и женщины танцуют отдельно.

Исторически профессиональными исполнителями танцев были авалимы (в основном музыканты и поэты), гавази и кёчеклер . Сестры Маазин, возможно, были последними настоящими исполнителями танца Гавази в Египте, а Хайрейя Маазин все еще преподает и выступает по состоянию на 2020 год.

В современную эпоху профессиональные исполнители (включая танцоров, певцов и актеров) не считаются респектабельными в более консервативных странах Ближнего Востока, и существует сильная социальная стигма, в частности, в отношении женщин-исполнителей, поскольку они демонстрируют свое тело на публике. , что считается харамом в исламе . Тем не менее, в Ливане, Турции, Марокко, Ираке и неофициально в Иране и Египте, а также в арабской диаспоре искусство все еще прославляется и исполняется.

В Египте

Лейла Тадж, египетская исполнительница танца живота (американка), выступающая в Шарм-эль-Шейхе, Египет
Лейла Тадж, египетская исполнительница танца живота (американка), выступающая в Шарм-эль-Шейхе, Египет

В Каире работает много танцоров живота. Считается, что современный египетский танец живота (и современный костюм) зародился в ночных клубах Каира. Многие из местных танцоров продолжали сниматься в египетских фильмах и оказали большое влияние на развитие египетского стиля и стали известными, как Самиа Гамаль и Тахейя Кариокка , оба из которых помогли привлечь внимание к египетскому стилю во всем мире.

Традиционная танцовщица живота в круизе по реке Нил в Каире
Традиционная танцовщица живота в круизе по реке Нил в Каире

Профессиональный танец живота в Каире не был исключительным для коренных египтян, хотя страна запрещала иностранным танцорам получать лицензии на сольную работу на протяжении большей части 2004 года из опасений, что потенциально неаутентичные выступления могут размыть ее культуру. (Другие жанры исполнительского искусства не пострадали.) Запрет был снят в сентябре 2004 года, но культура исключительности и избирательности сохранилась. Немногочисленные египтяне, не являющиеся коренными жителями Египта, которым разрешили выступать в аутентичной манере, оживили танцевальный круг и помогли распространить мировую осведомленность об этом виде искусства. Лейла Тадж, родившаяся в Америке, является одним из примеров египетской исполнительницы танца живота, которая много выступала на курортах Каира и Синая.

Египетский танец живота отличается контролируемыми и точными движениями.

Хотя в основном это танец для женщин, в наши дни мы видим, как многие мужчины пытаются нарушить эти социальные нормы.

В Турции

Египетский танец живота в Турции называют Орянтал Данс или просто Орьянтал. Многие профессиональные танцоры и музыканты в Турции по-прежнему имеют цыганские корни, а цыгане в Турции оказали сильное влияние на турецкий стиль. В Турции стиль танца живота живой и игривый, с большей внешней энергетикой, чем более сдержанный и артистичный египетский стиль. В Турции танцоры известны своим энергичным, спортивным (даже гимнастическим ) стилем и умелым использованием пальцевых тарелок , также известных как зилы , которые обычно используются в египетском стиле и в фильмах. Ценители турецкого стиля часто говорят, что танцор, не умеющий играть на зилах, не является опытным танцором. Работа на полу, запрещенная в Египте с середины 20 века, до сих пор является частью турецкого танца живота.

Еще один отличительный элемент турецкого стиля - использование 9
8
ритм, разделенный на 2 + 2 + 2 + 3 , часто называемый ритмом Карсиламы . Каршилама в турецком танце - это не ритм, а народный танец, исполняемый в линию, тогда как9
8
(dokuz sekiz) ритм определяет количество ритма и используется как в karşilama, так и в римской havasi.

В Ливане

Ливанский стиль танца живота находится где-то между египетским и турецким стилями. Ливанский танец берет начало от классического восточного танца, но все же включает в себя энергичный и современный стиль. Есть большие шаги, наклоны назад к туловищу, скручивающие вращения бедрами, большие и напряженные руки и множество трюков. Типы техник, которые используются в танце ливанского стиля, - это быстрые многослойные шимми и тонкие внутренние движения. Ливанские танцоры иногда используют удары ногами, шпагаты, глубокие изгибы спины и турецкие падения.

Танец живота в музыкальной индустрии

Артисты с танцем живота

Сегодня танец живота - это танец, который используют различные артисты, среди которых Рианна , Бейонсе , Ферджи , однако величайшим представителем этого танца является колумбийская певица Шакира , которая сделала этот танец своей торговой маркой своими песнями « Всегда, везде» и « Охос». а , тем не менее, благодаря песне Hips Don't Lie ее навыки хип-танца стали известны во всем мире. Кроме того, благодаря фильму «Всегда где угодно» в 2001 году лихорадка танца живота стала популяризировать его в значительной части Латинской Америки, а затем распространила его в Соединенных Штатах. Со временем в своих презентациях она добавила этот танец, смешивая его с латинскими танцами в различных презентациях, она сказала, что начала танцевать эти движения, когда была маленькой, благодаря своей бабушке, которая хотела научить ее из-за ее ливанских корней. В наши дни танец живота - это характерный танец этой певицы, представивший вариант с веревкой, запутывающей ее в ее теле и танцующей в ритме «Всегда где угодно». Шакира - единственная артистка в музыкальной индустрии, которая в своей творческой карьере несколько раз использовала танец живота. Она вдохновила Бейонсе на изучение этого вида танца в рамках ее коллаборации с Beautiful Liar, где она также выступала в качестве хореографа. На мероприятии Super Bowl LIV Halftime Show она вернулась к танцу живота со скакалкой во время перехода от Ojos así, таким образом, к Whenwhere Wherever. Сегодня этот танец считается символом в карьере Шакиры и, несомненно, ее отличительным танцем. Она является вторым артистом, который отлично танцует в музыкальной индустрии вместе с Майклом Джексоном и лунной походкой.

За пределами Ближнего Востока

(видео) Танцовщица живота на сцене в Японии , 2016 г.

Танец живота был популяризирован на Западе во время романтического движения 18-19 веков, когда художники- востоковеды изображали романтизированные образы гаремной жизни Османской империи .

В Северной Америке

Хотя танцоры этого типа присутствовали на праздновании столетия 1876 года в Филадельфии, только на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году она привлекла внимание страны. Термин «танец живота» часто приписывают Солю Блуму , развлекательному директору ярмарки, но он называл танец danse du ventre - именем, используемым французами в Алжире. В своих мемуарах Блум пишет: «Когда публика узнала, что дословный перевод был« танец живота », они с радостью пришли к выводу, что это должно быть непристойно и аморально ... У меня была золотая жила». На ярмарке выступали настоящие танцоры из нескольких стран Ближнего Востока и Северной Африки, включая Сирию, Турцию и Алжир, но наибольшую известность получили танцоры египетского театра на выставке The Street в Каире. Тот факт, что у танцоров не было корсета и вращались бедрами, шокировал викторианскую чувствительность. Солистов не было, но утверждают, что шоу украла танцовщица по прозвищу Маленький Египет . Некоторые утверждают, что танцовщицей была Фарида Мазар Спиропулос , но этот факт оспаривается.

Популярность этих танцоров впоследствии породила десятки подражателей, многие из которых утверждали, что принадлежат к первоначальной труппе. Викторианское общество продолжало оскорблять танец, и танцоров иногда арестовывали и штрафовали. Танец получил прозвище « hoochie coochie », или «шимми и встряхивание». Короткометражный фильм «Танец Фатимы» получил широкое распространение в кинотеатрах Nickelodeon . Он вызвал критику за свой «нескромный» танец и в конце концов был подвергнут цензуре. Танец живота массово привлекал мужчин в театры бурлеска, на карнавальные и цирковые стоянки.

Томас Эдисон снял несколько фильмов о танцорах в 1890-х годах. Сюда входили турецкий танец, Крисси Шеридан в 1897 году и принцесса Раджа из 1904 года, в которых танцовщица играет на зиллах , выполняет «работу на полу» и балансирует на стуле зубами.

Американская танцовщица в стиле фьюжн Рэйчел Брайс
Американская танцовщица в стиле фьюжн Рэйчел Брайс

Рут Сен-Дени также использовала танец, вдохновленный Ближним Востоком, в немом фильме Д. В. Гриффит « Нетерпимость» , ее цель - сделать танец респектабельным видом искусства в то время, когда танцоры считались женщинами с распущенными моральными принципами. Голливуд начал производить такие фильмы, как «Шейх» , « Клеопатра» и « Саломе» , чтобы извлечь выгоду из западных восточных фантазий.

Когда в 1930-х годах в Нью-Йорк начали прибывать иммигранты из арабских стран, танцоры начали выступать в ночных клубах и ресторанах. В конце 1960-х - начале 1970-х годов многие танцоры начали преподавать. Ближневосточные или восточные группы брали с собой танцоров в тур, что помогало пробудить интерес к танцу.

Несмотря на использование турецких и египетских движений и музыки, танец живота в американском кабаре («AmCab») разработал свой собственный отличительный стиль с использованием реквизита и поощрения взаимодействия с аудиторией.

В 1987 году был создан ярко выраженный американский стиль группового импровизационного танца, American Tribal Style Belly Dance (ATS), который представляет собой серьезный отход от культурных корней танца. Уникальный и полностью современный стиль, в котором используются шаги из существующих культурных танцевальных стилей, в том числе из Индии, Ближнего Востока и Африки . Многие формы танца живота "Tribal Fusion" также получили развитие, заимствуя элементы многих других танцевальных и музыкальных стилей, включая фламенко , балет, бурлеск , хула-хуп и даже хип-хоп . «Готический танец живота» - это стиль, в котором сочетаются элементы субкультуры гот .

В Испании

Испанец Далила, 1957 г.
Испанец Далила , 1957 г.

Считается, что исполнители танца живота приехали в Испанию из Ливана во времена финикийцев (с 11 века до н.э. до 5 века до нашей эры). Когда арабская семья Омейядов приехала в Испанию, они отправили баскских певцов и танцоров в Дамаск и Египет для обучения в ближневосточном стиле. Эти танцоры стали известны как танцоры Аль-Андалуса. Предполагается, что слияние стиля Аль-Андалус с танцами цыган привело к созданию фламенко .

В Австралии

Первая волна интереса к танцу живота в Австралии пришлась на конец 1970-х - 1980-е годы, когда наплыв мигрантов и беженцев, спасающихся от неприятностей на Ближнем Востоке, в том числе барабанщика Джамаля Зрайка . Эти иммигранты создали социальную среду, включая многочисленные ливанские и турецкие рестораны, обеспечивая работу танцовщицам живота. Розета Ахалия широко известна как «мать» австралийского танца живота, обучая пионеров раннего танца, таких как Амера Эйд и Терезка Дрнзик . В настоящее время танец живота распространился по всей стране, с сообществами танца живота в каждой столице и во многих региональных центрах.

Эстель Асмодель, вероятно, была первой трансгендерной танцовщицей живота в Австралии. Она много путешествовала по Азии и Японии, работая танцовщицей живота с 1980-х до конца 1990-х годов. Она также снялась в австралийском фильме «Зачарованный танец», который также продавался по всему миру.

В Соединенном Королевстве

Танец живота широко используется в Великобритании с начала 1960-х годов. В 1970-х и 1980-х годах в Лондоне была процветающая арабская клубная сцена с живой арабской музыкой и танцами живота, но последний из них закрылся в начале 1990-х. Несколько видных представителей британского сообщества танца живота начали свою танцевальную карьеру, работая в этих клубах.

Сегодня в Великобритании меньше традиционных площадок для арабских танцев; однако существует большое сообщество любителей танца живота. В настоящее время в Великобритании проводится несколько международных фестивалей танца живота, таких как The International Bellydance Congress, The London Belly Dance Festival и Majma Dance Festival. Кроме того, растет количество соревнований, популярность которых в последние годы возросла.

Сцена танца живота Великобритании сильно тяготеет к египетско-арабскому стилю с небольшим влиянием Турции. Популярны также танец живота American Tribal Style и Tribal Fusion .

Костюм

Костюм, который чаще всего ассоциируется с танцем живота, - это стиль «бедла» ( арабский : بدلة ; буквально «костюм»), который обычно включает в себя приталенный топ или бюстгальтер, приталенный пояс на бедрах и длинную юбку или шаровары . Бюстгальтер и пояс могут быть богато украшены бусинами, пайетками, кристаллами, монетами, бахромой из бисера и вышивкой. Пояс может быть как отдельной деталью, так и вшитым в юбку.

Бадиа Масабни , владелец каирского кабаре в начале 20 века, приписывают создание современного стиля бедлах. Было высказано предположение, что бедла была вдохновлена ​​гламурными голливудскими костюмами или создана, чтобы понравиться западным посетителям. Раньше костюмы состояли из пышной юбки, легкой сорочки и узкого укороченного жилета с тяжелыми украшениями и украшениями.

Помимо костюма бедла, состоящего из двух частей, иногда надевают платья в полный рост, особенно когда танцуют более землистые стили балади . Платья варьируются от плотно прилегающих, богато декорированных платьев, которые часто имеют тяжелые украшения и вырезы, покрытые сеткой, до более простых дизайнов, которые часто основаны на традиционной одежде.

Костюм в Египте

В Египте танцоры носят бедлы. Как вариант, они могут носить платье с вырезами, заполненными сеткой. В Египте действуют законы о том, что танцоры могут и что нельзя носить, и согласно Закону № 430 Закона о цензуре литературных произведений танцоры должны прикрывать нижнюю часть тела, включая область груди и живота. Обычно достаточно прозрачной сетчатой ​​ткани телесного цвета, закрывающей живот. Многие танцоры в Каире игнорируют эти правила, так как они редко соблюдаются, и за выступление с обнаженным животом может последовать просто штраф. Тем не менее, было несколько инцидентов, когда иностранные исполнители танца живота были арестованы из-за их костюмов.

Костюм в Ливане

Поскольку в Ливане нет запрета на демонстрацию живота, стиль бедла более распространен. Юбки, как правило, более прозрачны, чем египетские наряды, показывая большую часть тела танцора. Покрывало используется более широко, чем в Египте. Обычно носят высокие каблуки. Ливанские танцоры имеют больше свободы, чем танцоры в египетском стиле, в выборе костюма.

Костюм в Турции

В Турции принято носить костюмы в стиле бедлах. Отличительные особенности многих турецких костюмов включают V-образный или треугольный пояс, который может иметь форму или контур по верхнему краю, а также большое количество украшений и бахромы из бисера как на бюстгальтере, так и на поясе. Юбки часто более полные, чем их египетские аналоги, и, скорее всего, сделаны из шифона или бархата, а не из лайкры.

В 1980-х и 90-х годах был разработан очень откровенный стиль костюмов: юбки, обнажающие обе ноги до бедра, бюстгальтеры с глубоким вырезом или даже пирожки. Такие стили все еще существуют на некоторых площадках, но есть также много танцоров живота, которые носят более скромные костюмы. Тем не менее, многие костюмы для танца живота отражают игривый и кокетливый стиль танца живота.

Костюмы в этническом стиле

Декорации на бюстгальтере для костюмированного танца живота в этническом стиле
Декорации на бюстгальтере для костюмированного танца живота в этническом стиле

Этнические костюмы для танца живота, соответствующие традиционным фольклорным костюмам по всему миру, включают круглые юбки, панталоны и тюрбаны или головные уборы, украшенные перьями или цветами.

Здоровье

Танец живота - это упражнение с небольшой нагрузкой и нагрузкой, поэтому оно подходит для всех возрастов и уровней физической подготовки. Многие движения включают изоляцию, которая улучшает гибкость туловища. Движения танца живота полезны для позвоночника, поскольку волнообразные движения всего тела мягко удлиняют (декомпрессируют) и укрепляют весь столб позвоночника и брюшного пресса.

Танцы с вуалью помогают укрепить верхнюю часть тела, руки и плечи. Игра на пальцевых тарелках ( сагат / зиллс ) тренирует пальцы работать независимо и укрепляет их. Ноги и длинные мышцы спины укрепляются движениями бедра.

Известные практики

К профессиональным танцорам живота относятся:

В популярной культуре

Главный герой серии видеоигр Shantae, разработанной Wayforward Technologies, - это « полужинн», танцующий танец живота, который с помощью волшебных танцев живота превращается в различных животных.

Действие бразильской теленовеллы « O Clone» (также известной как « Эль Клон» в испаноязычных странах и США) происходит в Бразилии и Марокко, и во многих эпизодах она включает танец живота. Главный герой, Джейд ( Джованна Антонелли ), использовала его, чтобы соблазнить своего любовника Лукаса ( Мурило Бенисио ), а также успокоить и соблазнить своего мужа Саида (Далтон Виг).

В нескольких фильмах о Джеймсе Бонде (в том числе « Из России с любовью» ) и музыкальных клипах выступали исполнители танца живота. В «Человеке с золотым пистолетом» танцовщица танца живота Сайда носит в пупке израсходованную пулю, которую Бонд случайно проглатывает, пытаясь достать ее. Кроме того, в Синдбаде и Минотавре фигурировали персонажи, которые танцевали живота, такие как рабыни из гарема Луны и Аль-Джиббара.

Документальные фильмы о танце живота включают « Американский танец живота» , « Путешествие желаний: иностранная танцовщица в Каире» , « Живот», «Чувственный ... со шрамами» ... «Священный» и « Танцоры живота в Каире» .

Главные героини из Гаргантии на Зеленой планете устраивают публичное представление в рамках ежегодного фестиваля с танцем, в котором присутствует влияние нескольких различных видов танцев, наиболее известным из которых является танец живота.

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки