Большая мама Торнтон - Big Mama Thornton

Большая мама Торнтон
Торнтон в середине-конце 1950-х гг.
Торнтон в середине-конце 1950-х гг.
Исходная информация
Имя при рождении Вилли Мэй Торнтон
Родился ( 1926-12-11 )11 декабря 1926 года
Аритон, Алабама , США.
Источник Окленд, Калифорния
Умер 25 июля 1984 г. (1984-07-25)(57 лет)
Лос-Анджелес , Калифорния , США
Жанры Ритм-энд-блюз , техасский блюз
Род занятий Певица, автор песен
Инструменты Вокал, барабаны, губная гармошка
Активные годы 1947–1984
Этикетки Павлин , Архули , Меркурий , Пентаграмма, Бэкбит, Авангард , Туз
Связанные действия Muddy Waters Blues Band, Лайтнин Хопкинс , Джон Ли Хукер , Бадди Гай

Уилли Мэй Торнтон (11 декабря 1926 - 25 июля 1984), более известный как Биг Мама Торнтон , был американским исполнителем ритм-энд-блюза и автором песен. Она была первой, кто записал « Hound Dog » Лейбера и Столлера в 1952 году, который стал ее самым большим хитом, оставаясь в течение семи недель на первом месте в чарте Billboard R&B в 1953 году и продав почти два миллиона копий. Другие записи Торнтон включали оригинальную версию " Ball and Chain ", которую она написала.

Ее запись Hound Dog , написанная Джерри Лейбером и Майком Столлером в 1952 году, а затем записанная Элвисом Пресли , достигла 1-го места в чарте Rhythm & Blues Records . По словам Морин Махон, профессора музыки из Нью-Йоркского университета , «эта песня рассматривается как важное начало рок-н-ролла, особенно в том, что касается использования гитары в качестве основного инструмента».

биография

Ранние годы

В свидетельстве о рождении Торнтон указано, что она родилась в Аритоне, штат Алабама , но в интервью Крису Штрахвицу она назвала Монтгомери, штат Алабама , местом своего рождения, вероятно, потому, что Монтгомери был более известен, чем Аритон.

Ее познакомили с музыкой в ​​баптистской церкви, где ее отец был священником, а мать - певицей. Она и ее шесть братьев и сестер начали петь в раннем возрасте. Ее мать умерла молодой, и Вилли Мэй бросил школу и устроился мыть и чистить плевательницы в местной таверне. В 1940 году она ушла из дома и с помощью Diamond Teeth Mary присоединилась к Hot Harlem Revue Сэмми Грина и вскоре получила имя «Новая Бесси Смит ». Ее музыкальное образование началось в церкви, но продолжилось ее наблюдением за ритм-энд-блюзовыми певицами Бесси Смит и Мемфис Минни , которыми она глубоко восхищалась.

Ранняя карьера

Карьера Торнтон начала набирать обороты, когда она переехала в Хьюстон в 1948 году. «Новый вид популярного блюза выходил из клубов в Техасе и Лос-Анджелесе, полный медных валторн, нервных ритмов и остроумных текстов». В 1951 году она подписала контракт со звукозаписывающей компанией Peacock Records и выступила в театре Apollo в 1952 году. Также в 1952 году, работая с другим артистом Peacock, Джонни Отисом , она записала « Hound Dog », первую пластинку, спродюсированную ее авторами Джерри Лейбером и Майком. Столлер . Пара присутствовала на записи, а Лейбер демонстрировал песню в том вокальном стиле, который они придумали; «Мы хотели, чтобы она зарычала», - сказал Столлер, что она и сделала. Отис играл на барабанах после того, как оригинальный барабанщик не смог сыграть адекватную роль. Пластинка была продана тиражом более полумиллиона копий и заняла первое место в чарте R&B, что способствовало зарождению рок-н-ролла. Хотя этот рекорд сделал Торнтон звездой, она, как сообщается, мало получала прибыли.

На Рождество 1954 года в театре в Хьюстоне, штат Техас, она стала свидетелем того, как ее коллега Джонни Эйс , также подписавший контракт с лейблами Duke и Peacock, случайно выстрелил и убил себя, играя из пистолета 22-го калибра. Торнтон продолжал записываться для Peacock до 1957 года и выступал в R&B пакетных турах с Джуниором Паркер и Эстер Филлипс . За успехом Торнтона с песней «Hound Dog» три года спустя последовал Элвис Пресли, записавший свою хитовую версию песни.

Его запись сначала рассердила Лейбера, который написал: «Я понятия не имею, что это за кроличий бизнес. Песня не о собаке, а о человеке, жиголо-халяве». Но версия Элвиса разошлась тиражом десятью миллионами копий, так что сегодня немногие поклонники знают, что "Hound Dog" начиналась как "гимн черной женской силы". Точно так же Торнтон изначально записала свою песню « Ball 'n' Chain » для Bay-Tone Records в начале 1960-х, «и хотя лейбл решил не выпускать эту песню ... они сохранили авторские права», что означало, что Торнтон упустил гонорары за публикацию, когда Дженис Джоплин записала песню позже в этом десятилетии. Однако в интервью 1972 года Торнтон признал, что дал Джоплину разрешение на запись песни и получил лицензионные платежи от ее продаж.

Успех

Когда ее карьера начала угасать в конце 1950-х - начале 1960-х годов, она покинула Хьюстон и переехала в район залива Сан-Франциско, «играя в клубах в Сан-Франциско и Лос-Анджелесе и записываясь для ряда лейблов», в частности, для Arhoolie Records из Беркли. . В 1965 году она гастролировала с Американским фольклорным блюзовым фестивалем в Европе, где ее успех был заметным, «потому что очень немногие женщины-блюзовые певицы в то время когда-либо добивались успеха по ту сторону Атлантики».

В том же году в Англии она записала свой первый альбом для Arhoolie Big Mama Thornton - In Europe . Он показал бэк ветеранов блюза Бадди Гай (гитара), Фред Ниже (ударные), Эдди Бойд (клавишные), Джимми Ли Робинсон (бас), и Вальтер «Шеки» Horton (гармоника), за три песни , на которых , за исключением Фред Макдауэлл , предусмотренных акустическая слайд-гитара.

В 1966 году Торнтон записала свой второй альбом для Arhoolie, Big Mama Thornton с Muddy Waters Blues Band - 1966 , с Мадди Уотерсом (гитара), Сэмми Лоурном (гитара), Джеймсом Коттоном (губная гармошка), Отисом Спанном (фортепиано), Лютером Джонсоном. (бас-гитара) и Фрэнсис Клей (барабаны). Она выступала на джазовом фестивале в Монтерее в 1966 и 1968 годах. Ее последний альбом для Arhoolie, Ball n 'Chain , был выпущен в 1968 году. Он состоял из треков из двух ее предыдущих альбомов, а также ее композиции "Ball and Chain" и стандарт « Уэйд в воде ». Небольшое комбо, в том числе ее частый гитарист Эдвард «Би» Хьюстон , обеспечило поддержку для двух песен. Исполнение Дженис Джоплин, Big Brother и холдинговой компании "Ball 'n' Chain" на фестивале поп-музыки в Монтерее в 1967 году и выпуск песни на их альбоме номер один Cheap Thrills возродили интерес к карьере Торнтона.

К 1969 году Торнтон подписала контракт с Mercury Records , которая выпустила ее самый успешный альбом Stronger Than Dirt , который достиг 198 места в чарте Billboard Top 200 . Торнтон подписала контракт с Pentagram Records и, наконец, смогла осуществить одну из своих самых больших мечтаний. Блюзовая женщина и дочь проповедника, Торнтон любила блюз и то, что она называла «хорошим пением» госпел-исполнителей, таких как Дикси Колибри и Махалия Джексон . Она всегда хотела записать госпел, и сделала это с альбомом Saved (PE 10005). В альбом вошли классические евангельские песни "Oh, Happy Day", "Down By The Riverside", "Glory, Glory Hallelujah", "Он получил весь мир в его руках", "Lord Save Me", "Swing Low, Sweet Chariot" »,« Еще одна река »и« Спустись, Моисей ».

К тому времени возрождение американского блюза подошло к концу. В то время как оригинальные блюзовые группы, такие как Thornton, в основном играли на небольших площадках, молодые люди играли свои версии блюза на огромных площадках за большие деньги. Поскольку блюз просочился в другие музыкальные жанры, блюзовому музыканту больше не требовалось обнищание или география для обоснования; стиля было достаточно. В то время как дома предложений становилось все меньше и меньше, все изменилось к лучшему в 1972 году, когда Торнтону предложили вернуться в турне по американскому фольклорному блюзовому фестивалю. Она думала, что Европа - хорошее место для себя, и, учитывая отсутствие обязательств в Соединенных Штатах, она с радостью согласилась. Турне, начавшееся 2 марта, посетило Торнтона в Германии, Франции, Швейцарии, Австрии, Италии, Нидерландах, Дании, Норвегии, Финляндии и Швеции, где завершилось 27 марта в Стокгольме. Вместе с ней на счету были Эдди Бойд, Большой Джо Уильямс, Роберт Пит Уильямс, Ти-Боун Уокер, Пол Ленарт, Хартли Севернс, Эдвард Тейлор и Винтон Джонсон. Как и в 1965 году, они получили признание и уважение со стороны других музыкантов, которые хотели их увидеть.

Поздняя карьера и смерть

В 1970-х годах пьянство начало подрывать здоровье Торнтона. Она попала в серьезную автокатастрофу, но выздоровела, чтобы выступить на джазовом фестивале в Ньюпорте 1973 года с Мадди Уотерсом, Би Би Кингом и Эдди «Чистоголовым» Винсоном (запись этого выступления, The Blues - A Real Summit Meeting , была выпущена Buddha Records ). Последними альбомами Торнтона были Jail и Sassy Mama для Vanguard Records в 1975 году. Другие песни из записи были выпущены в 2000 году на Big Mama Swings . Тюрьма запечатлела ее выступления во время концертов середины 1970-х годов в двух тюрьмах на северо-западе США.

Ей помогал блюзовый ансамбль, в который вошли продолжительные джемы Джорджа «Гармоника» Смита, в том числе гитаристы Дуг МакЛауд , Би Хьюстон и Стив Ваксман; барабанщик Тодд Нельсон; саксофонист Билл Поттер; басист Брюс Сиверсон; и пианист Дж. Д. Николсон. Она много гастролировала по США и Канаде, играла на июньском фестивале Blues Fest в Хьюстоне и делила счет с Джоном Ли Хукером.

Она выступала на фестивале блюза в Сан-Франциско в 1979 году и джазовом фестивале в Ньюпорте в 1980 году. В том же году Big Mama также выступала на концерте "Blues Is a Woman" вместе с легендой классического блюза Сиппи Уоллесом в мужском костюме-тройке из соломы. шляпа и золотые часы. Она сидела в центре сцены и играла произведения, которые она хотела сыграть, но которых не было в программе. Торнтон принял участие в фестивале Tribal Stomp в торгово-выставочном центре Монтерея, третьем ежегодном фестивале блюза в Сакраменто и блюзе на двухсотлетие Лос-Анджелеса с Би Би Кингом и Мадди Уотерсом. Она была гостьей специального выпуска ABC-TV, организованного актером Хэлом Холбруком, к ней присоединилась Арета Франклин, и она путешествовала по клубной сцене. Она также была участницей удостоенного наград телевизионного специального выпуска PBS « Три поколения блюза» с Сиппи Уоллес и Джинни Читэм.

Торнтон была найдена мертвой в возрасте 57 лет медицинским персоналом в пансионе Лос-Анджелеса 25 июля 1984 года. Она умерла от болезней сердца и печени из-за длительного злоупотребления алкоголем. Она потеряла 355 фунтов (161 кг) за короткое время в результате болезни, ее вес упал с 450 до 95 фунтов (204–43 кг).

Стиль

Выступления Торнтон характеризовались ее глубоким, сильным голосом и сильным чувством собственного достоинства. Фрэнк Шиффман, менеджер Гарлемского театра « Аполло» , дал ей прозвище «Большая мама» из-за ее сильного голоса, размера и индивидуальности. Торнтон заявила, что она была громче любого микрофона и не хотела, чтобы микрофон когда-либо был таким же громким, как она. Элис Эколс , автор биографии Дженис Джоплин, сказала, что Торнтон мог петь «красивым голосом», но не хотел. Торнтон сказал: «Мое пение основано на моем опыте ... Моем собственном опыте. Меня никогда ничему не учили. Я никогда не ходил в школу ради музыки или еще чего-нибудь». Я научился петь и дуть на губной гармошке и даже Играю на барабанах, наблюдая за другими людьми! Я не умею читать музыку, но знаю, что пою! Я не пою, как никто другой, кроме себя ".

На ее стиль сильно повлияла госпел, которую она слушала, когда росла в доме проповедника, хотя ее жанр можно было охарактеризовать как блюз. Торнтон был процитирован в статье 1980 года в New York Times : «Когда я приходил, слушал Бесси Смит и всех остальных, они пели от всего сердца и души и выражали себя. Вот почему, когда я исполняю песню Джимми Рида или кто-то, у меня есть свой способ петь. Потому что я не хочу быть Джимми Ридом, я хочу быть собой. Мне нравится вкладывать себя во все, что я делаю, чтобы я мог это почувствовать ».

Такие ученые, как Морин Махон, похвалили Торнтон за подрыв традиционных ролей афроамериканских женщин. Она добавила женский голос к области, в которой доминировали белые мужчины, а ее сильная личность нарушила стереотипы о том, какой должна быть афроамериканка. Это нарушение было неотъемлемой частью ее выступления и сценического образа.

Наследие

За свою карьеру Торнтон шесть раз номинировалась на премию Blues Music Awards. В 1984 году она была занесена в Зал славы блюза . Помимо «Ball 'n' Chain» и «They Call Me Big Mama» Торнтон написал еще двадцать блюзовых песен. Ее "Ball 'n' Chain" включен в Зал славы рок-н-ролла "500 песен, которые сформировали рок-н-ролл".

Только после того, как Дженис Джоплин исполнила кавер на песню Торнтона «Ball 'n' Chain», он стал хитом. Торнтон не получил компенсации за свою песню, но Джоплин дал ей признание, которого она заслужила, открыв для нее Торнтона. Джоплин нашла свой певческий голос через Торнтона, который похвалил версию Джоплина «Ball 'n' Chain», сказав: «Эта девушка чувствует себя так же, как и я».

Позднее Торнтон получила большее признание за свои популярные песни, но ее влияние на блюз, рок-н-ролл и соул до сих пор недооценивают. Музыка Торнтона также оказала влияние на формирование американской популярной музыки. Отсутствие признания, которое она получила за "Hound Dog" и "Ball 'n' Chain", поскольку они стали популярными хитами, свидетельствует о том, что она получила признание за всю свою карьеру в целом.

Многие критики утверждают, что непризнание Торнтона в музыкальной индустрии является отражением эпохи расовой сегрегации в Соединенных Штатах как физически, так и в музыкальной индустрии. Ученые предполагают, что отсутствие доступа Торнтон к более широкой аудитории (как белой, так и черной) могло быть препятствием на пути ее коммерческого успеха как вокалистки и композитора.

Первая полноценная биография Торнтона Big Mama Thornton: The Life and Music , написанная Майклом Шпёрке, была опубликована в 2014 году.

В 2004 году была основана некоммерческая организация Willie Mae Rock Camp for Girls, названная в честь Торнтона, чтобы предлагать музыкальное образование девочкам в возрасте от восьми до восемнадцати лет.

Биг Мама Торнтон была среди сотен артистов, чей материал был уничтожен во время Универсального пожара 2008 года .

Дискография

Студийные и концертные альбомы

Год Заголовок Этикетка
1965 г. Биг Мама Торнтон - В Европе Arhoolie
1966 г. Биг Мама Торнтон с группой Muddy Water Blues Band Arhoolie
1969 г. Сильнее грязи Меркурий
1970 г. Как оно есть Меркурий
1971 г. Сохранено Пентаграмма
1975 г. Тюрьма (Live) Авангард
1975 г. Нахальная мама! (Жить) Авангард

Сборники

Год Заголовок Этикетка
1968 г. Ball n 'Chain Arhoolie
1970 г. Она вернулась Backbeat / Павлин
1978 г. Mama's Pride (сборник треков из Jail и Sassy Mama! ) Авангард

Источник : Big Mama Thornton на AllMusic

Смотрите также

использованная литература

Библиография

  • Spörke, Михаэль (2014). Большая мама Торнтон: жизнь и музыка. Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN  978-0-7864-7759-3 .

внешние ссылки