Бобби Хатчерсон - Bobby Hutcherson

Бобби Хатчерсон
Хатчерсон на фестивале JazzBaltica 2007
Хатчерсон на фестивале JazzBaltica 2007
Исходная информация
Родился ( 1941-01-27 )27 января 1941 г.,
Лос-Анджелес, Калифорния, США.
Умер 15 августа 2016 г. (2016-08-15)(75 лет)
Монтара , Калифорния
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • композитор
Инструменты
Активные годы 1961–2016 гг.

Роберт Хатчерсон (27 января 1941 - 15 августа 2016) был американским джазовым вибрафоном и музыкантом, играющим на маримбе. "Little B's Poem" из альбома 1966 Blue Note Components - одна из его самых известных композиций. Хатчерсон оказал влияние на молодых вибрафонистов, включая Стива Нельсона , Джо Локка и Стефона Харриса .

биография

Ранняя жизнь и карьера

Бобби Хатчерсон родился в Лос-Анджелесе, Калифорния , в семье Эли, мастера-каменщика, и Эстер, парикмахера. Хатчерсон познакомился с джазом благодаря своему брату Тедди, который слушал записи Арта Блейки в семейном доме со своим другом Декстером Гордоном . Его старшая сестра Пегги была певицей в оркестре Джеральда Уилсона . Хатчерсон продолжал записываться на нескольких записях Джеральда Уилсона Pacific Jazz, а также играл в своем оркестре. Сестра Хатчерсона лично познакомила Хатчерсона с Эриком Долфи (ее парнем в то время) и Билли Митчеллом . Хатчерсон был вдохновлен на то, чтобы заняться вибрафоном, когда примерно в возрасте 12 лет он услышал, как Милт Джексон с Телониусом Монком , Перси Хитом , Кенни Кларком и Майлзом Дэвисом играет « Bemsha Swing » на альбоме Miles Davis All Stars, Volume 2 (1954). Еще будучи подростком, Хатчерсон начал свою профессиональную карьеру в конце 1950-х, работая с тенор-саксофонистом Кертисом Эми и трубачом Кармеллом Джонсом , а также с Долфи и тенор-саксофонистом Чарльзом Ллойдом в « Ящике Пандоры» на Сансет Стрип .

Он дебютировал в записи 3 августа 1960 года, вырезав две песни для семидюймового сингла с трио Les McCann для Pacific Jazz (выпущенного в 1961 году), за которым последовал LP Groovin 'Blue с секстетом Кертиса Эми и Фрэнка Батлера на эту тему. 10 декабря (также выпущен Pacific Jazz в 1961 году). В январе 1962 года Хатчерсон присоединился к Билли Митчелл - Аль Грей группы дат в The Jazz Workshop в Сан - Франциско и Птичьей в Нью - Йорке (напротив Художественного Блэки). После годичного тура с группой Митчелл-Грей, Хатчерсон поселился в Нью-Йорке (на 165-й улице в Бронксе ), где он работал неполный рабочий день водителем такси, прежде чем полностью войти в джазовую сцену через своего друга детства, басиста Херби. Льюис .

Blue Note Records

Льюис работал с The Jazztet и проводил джем-сейшны в своей квартире. Услышав игру Хатчерсона на одном из мероприятий Льюиса, Джазстет и член группы Джеки МакЛин Грачан Монкур III почувствовал, что Хатчерсон хорошо подходит для группы Маклина, что привело к первой записи Хатчерсона для Blue Note Records 30 апреля 1963 года, McLean's One. Шаг за пределы . За этим быстро последовали сессии для Blue Note с Монкуром, Долфи, Гордоном, Эндрю Хиллом , Тони Уильямсом и Грантом Грином в 1963 и 1964 годах, а затем последовали сессии с Джо Хендерсоном , Джоном Паттоном , Дьюком Пирсоном и Ли Морганом . Несмотря на многочисленные записи пост-бопа , авангарда и фри-джаза, сделанные в этот период, первая сессия Хатчерсона для Blue Note в качестве лидера, The Kicker (записанная в 1963 году, но не выпущенная до 1999 года), продемонстрировала его опыт в хард-бопе. и блюз , как и Idle Moments с Грантом Грином.

Хатчерсон выиграл награду "Талант, заслуживающий более широкого признания" в опросе читателей Down Beat 1964 года, а Blue Note выпустила диалог Хатчерсона в 1965 году. Пластинка 1966 года Stick-Up! с участием Джо Хендерсона, Херби Льюиса и Билли Хиггинса , была первой из многих записанных сессий, которые Хатчерсон провел с МакКоем Тайнером на протяжении всей своей карьеры. Торчать! также был единственным альбомом из десяти, записанных Хатчерсоном в качестве лидера Blue Note в период с 1965 по 1969 год, в котором не было ударника Джо Чемберса или каких-либо композиций Чемберса. С 1963 по 1977 год у Хатчерсона была одна из самых продолжительных карьер звукозаписи с Blue Note, уступая только Горацию Сильверу .

Вернуться на западное побережье

Хатчерсон потерял свою карточку кабаре и водительские права в 1967 году после того, как он и Джо Чемберс были арестованы за хранение марихуаны в Центральном парке , поэтому он вернулся в Калифорнию, но продолжал записывать для Blue Note. Это возвращение на Западное побережье привело к важному партнерству с Гарольдом Лэндом , с которым Хатчерсон записал семь альбомов для Blue Note, в которых представлены постоянно меняющиеся пианисты, такие как Чик Кориа , Стэнли Коуэлл и Джо Сэмпл , и обычно Чемберс на барабанах. Группа Hutcherson-Land распалась в 1971 году, и в том же году Хатчерсон завоевал титул «Лучшего вибиста мира» по результатам международного опроса джазовых критиков. После выпуска Knucklebean в 1977 году Хатчерсон записал три альбома для Columbia Records в конце 1970-х.

Хатчерсон выступает на джазовом фестивале в Беркли в 1982 году.

Лэнд и Хатчерсон воссоединились в начале 1980-х для нескольких записей под названием «Timeless All Stars», секстета с участием Кертиса Фуллера , Седара Уолтона , Бастера Уильямса и Билли Хиггинса, который записал четыре альбома для голландского лейбла Timeless Records . Переключившись между несколькими лейблами в начале 1980-х для своего сольного материала, Хатчерсон записал восемь альбомов для Landmark Records с 1980-х до начала 1990-х и продолжал стабильно работать в качестве сайдмена в это время. Объем его записи несколько замедлился за последние несколько десятилетий, хотя он выпустил альбомы для Atlantic и Verve в 1990-х, три для швейцарского лейбла Kind of Blue в 21 веке, и продолжил гастролировать.

Спустя годы

В 2004 году Хатчерсон стал первым членом коллектива SFJAZZ , в который, в частности, входили Джошуа Редман , Мигель Зенон , Николас Пэйтон , Рене Роснес и Эрик Харланд . Он гастролировал с ними в течение четырех лет и выступил на торжественном открытии SFJAZZ Center в 2013 году. В его квартет 2007 года входили Рене Роснес на фортепиано, Дуэйн Бурно на басу и Эл Фостер на барабанах. В его квартет 2008 года входили Джо Гилман на фортепиано, Гленн Ричман на басу и Эдди Маршалл на барабанах. В 2010 году он получил пожизненную премию Jazz Master Fellowship Award от Национального фонда искусств и выступил в Birdland в составе квинтета с участием Гилмана, Берно, Маршалла и Питера Бернстайна . В 2014 году Хатчерсон вернулся на Blue Note Records с альбомом Enjoy the View , записанным в Ocean Way Studios в Голливуде с Джоуи ДеФранческо , Дэвидом Сэнборном и Билли Хартом . Перед выпуском альбома квартет отыграл четыре аншлаговых концерта в SFJAZZ Center в феврале.

Актерская карьера

Периодическая актерская карьера Хатчерсона включала появление в качестве лидера группы в « Они стреляют в лошадей, не так ли?» (1969), и как Эйс в Round Midnight (1986).

Личная жизнь

У Хатчерсона есть сын Барри от первого брака с Бет Бьюфорд. В 1962 году Хатчерсон написал для Барри вальс "Little B's Poem". Благодаря успеху "Ummh" из альбома San Francisco , одной из немногих записей Хатчерсона в стиле джаз-фьюжн , он смог купить акр земли, на котором он построил дом в Монтаре, штат Калифорния , в 1972 году. В том же году он женился на Розмари Зунига, продавщице билетов в клубе Both / And в Сан-Франциско. У пары родился сын Тедди, который является менеджером по производству SFJAZZ. В юности Хатчерсон посещал африканскую методистскую епископальную церковь, а позже обратился в католицизм .

Будучи заядлым курильщиком всю свою жизнь, Хатчерсон страдал от эмфиземы с 2007 года. Он умер от этого заболевания в Монтаре, штат Калифорния, 15 августа 2016 года.

Стиль и критический прием

Полное владение гармонией и аккордами Бобби в сочетании с его виртуозностью и исследовательской интуицией позволило ему выполнить функцию, которая традиционно возлагается на фортепиано, а также оставаться голосом на передовой. Он сделал это в совершенстве в группах Долфи, Маклина и Арчи Шеппа . Его подход к вибрациям был всеобъемлющим; он был пианистическим в смысле мелодии и гармонии и ударным в ритмической атаке и размещении. Он вернул в инструмент огонь и страсть, утраченные со времен расцвета Лайонела Хэмптона . Он был прочно укоренен в традиции бибопа, но постоянно экспериментировал и расширял эту традицию.

Я люблю играть с Бобби. Он исключительно одаренный джазовый импровизатор ... Играть с ним всегда очень весело, всегда познавательно, эмоционально и одновременно стимулирующе. Бобби очень честный человек. Он не мог бы играть так, как он, без этой честности. В нем есть детская невинность. Он великий игрок и замечательный человек, и это помогает немного повысить человечность.

Автор AllMusic Стив Хьюи заявил, что «свободные, открытые аккорды и гармонично продвинутые соло Хатчерсона были важной частью шедевра Долфи 1964 года Out to Lunch! », И назвал Dialogue «классикой модернистского пост-бопа», объявив Хатчерсона «одним из величайшие вибрафонисты джаза ». Далее Хьюи сказал: «Наряду с Гэри Бертоном , другим выдающимся талантом вибрафона 60-х годов, Хатчерсон помог модернизировать свой инструмент, переосмыслив то, что можно с ним делать - в звуковом, техническом, мелодическом и эмоциональном плане. стал одним из определяющих (если недооценивать) голосов в так называемой «обновленной» части великолепного списка 60-х Blue Note ».

В своих примечаниях к выпуску Medina в 1980 году продюсер Ричард Зайдель ( Verve , Sony Masterworks ) писал, что «из всех вибистов, которые появлялись на сцене одновременно с Хатчерсоном, ни одному не удавалось сочетать ритмическую ловкость, эмоциональную атаку и разносторонние музыкальные интересы, которыми обладает Бобби ". Зайдель согласился с тем, что Хатчерсон был «частью авангарда новых джазовых разработок в шестидесятые годы. Он внес большой вклад в несколько ключевых сессий, на которых были задокументированы эти события».

В интервью Джесси Хэмлину для статьи о Хатчерсоне в San Francisco Chronicle в 2012 году его соавтор Джошуа Редман сказал: «Мы много говорим о том, как музыка выражает универсальные ценности, переживания и чувства. так же, как и Бобби. Его музыка выражает радость жизни. Он соединяется с источником того, о чем музыка ».

В профиле журнала Down Beat , опубликованном в апреле 2013 года , Дэн Уэллетт написал, что «Хатчерсон вывел вибрации на новый уровень джазовой изысканности с его гармоническими изобретениями и быстрыми размытыми движениями с четырьмя молотками ... Сегодня он является знаменосцем джаза. инструмент и множество эмуляторов, чтобы доказать это ». Уэллетт процитировал Джоуи ДеФранческо, который сказал: «Бобби - величайший игрок всех времен ... Милт Джексон был тем парнем, но Бобби поднял его на новый уровень. Это как Милт был Чарли Паркером , а Бобби - Джоном Колтрейном ».

Дискография

использованная литература

внешние ссылки