Бонни Райтт - Bonnie Raitt

Бонни Райтт
Райт в 2000 году
Райт в 2000 году
Исходная информация
Имя при рождении Бонни Линн Райтт
Родился ( 1949-11-08 )8 ноября 1949 г. (71 год),
Бербанк, Калифорния , США.
Жанры
Род занятий
  • Певица
  • автор песен
  • музыкант
  • режиссер
Инструменты
Активные годы 1971 – настоящее время
Этикетки
Веб-сайт bonnieraitt .com

Бонни Линн Райтт ( / r t / ; родился 8 ноября 1949 года) - американская блюзовая певица, гитарист, автор песен и активистка.

В течение 1970-х годов Райт выпустил серию альбомов, вдохновленных корнями, которые включали элементы блюза, рока , фолка и кантри . Она также часто играла на сессиях и сотрудничала с другими артистами, включая Уоррена Зевона , Little Feat , Джексона Брауна , The Pointer Sisters , Джона Прайна и Леона Рассела . В 1989 году, после нескольких лет одобрения критиков, но небольшого коммерческого успеха, у нее был большой успех с альбомом Nick of Time . Следующие два альбома, Luck of the Draw (1991) и Longing in их Hearts (1994), разошлись миллионами, выпустив несколько хит-синглов, в том числе " Something to Talk About ", " Love Sneakin 'Up On You " и балладу. « Я не могу заставить тебя полюбить меня » (с Брюсом Хорнсби на фортепиано).

Райт получил 10 премий Грэмми . Она указана как номер 50 в Rolling Stone ' списка s „100 величайших певцов всех времен“ и номер 89 по списку журнала „100 величайших гитаристов всех времен“. Австралийский исполнитель кантри-музыки Грэм Коннорс сказал: «Бонни Райт делает что-то с лирикой, которую никто другой не может сделать; она сгибает ее и закручивает прямо в ваше сердце».

Ранние годы

Бонни Линн Райт родилась 8 ноября 1949 года в Бербанке, Калифорния . Ее мать, Мардж Годдард (урожденная Хейдок), была пианисткой, а ее отец, Джон Райт , был актером в музыкальных постановках, таких как Оклахома! и Пижамная игра . Райт имеет шотландское происхождение; ее предки построили замок Райт около Нэрна . В детстве Райт часто играла со своими двумя братьями, Стивом и Дэвидом, и называла себя сорванцом . Работа Джона Райтта как театрального актера означала, что Бонни не общалась с ним так, как ей хотелось бы. Райт начал возмущаться своей матерью, так как она становилась главной авторитетной фигурой в семье, когда Джон отсутствовал.

Музыкально настроенные родители Райт оказали сильное влияние на ее жизнь. С юных лет ее и ее братьев поощряли заниматься музыкой. Сначала Райтт играла на пианино, но ее пугали способности матери. Вместо этого она начала играть на гитаре Stella , которую получила в качестве рождественского подарка в 1957 году в возрасте восьми лет. Райт не брал уроков, а вместо этого взял на себя влияние возрождения американской народной музыки 1950-х годов. На нее также повлияло движение битников , заявившее: «Это олицетворяет всю мою веру ... Я бы отрастил волосы очень длинными, чтобы я выглядел как битник».

С восьми до пятнадцати лет Райтт и ее братья посещали летний лагерь в горах Адирондак под названием Camp Regis. Именно там Райт узнала о своих музыкальных талантах, когда вожатые просили ее сыграть перед отдыхающими. Учиться играть песни из фольклорных альбомов стало для Райтта хобби. В подростковом возрасте Райт стеснялась своего веса и веснушек и рассматривала музыку как бегство от реальности. «Это было моей спасительной милостью. Я просто сидел в своей комнате и играл на гитаре», - сказал Райтт.

После окончания Oakwood Friends School в Poughkeepsie, Нью - Йорк в 1967 году, поступил Raitt Рэдклифф колледж в Гарвардском университете , по специальности социальных отношений и африканских исследований . Она сказала, что ее «план состоял в том, чтобы поехать в Танзанию, где президент Джулиус Ньерере создавал правительство, основанное на демократии и социализме». Она была ведущей певицей в музыкальной группе университетского городка под названием «Revolutionary Music Collective», основанной автором песен Бобом Тельсоном, которая играла для бастующих студентов Гарварда во время студенческой забастовки 1970 года . Райт подружился с блюзовым промоутером Диком Уотерманом . На втором году обучения в колледже Райт бросила школу на семестр и переехала в Филадельфию с Уотерманом и другими местными музыкантами. Райт сказал, что это «возможность, которая все изменила».

Карьера

1970–1976

Летом 1970 года она играла со своим братом Дэвидом на стоячий бас с Миссисипи Фред Макдауэлл на фольклорный фестиваль Philly, а также открытие для Джона Хэммонда в в Gaslight кафе в Нью - Йорке, она была замечена корреспондентом Newsweek , кто начал распространять информацию о ее выступлении. Вскоре на ее концерты стали приходить скауты из крупных звукозаписывающих компаний, чтобы посмотреть, как она играет. В конце концов она приняла предложение от Warner Bros. , которая вскоре выпустила свой дебютный альбом Bonnie Raitt в 1971 году. Альбом был тепло встречен музыкальной прессой, и многие писатели хвалили ее навыки как интерпретатора и гитаристки; в то время немногие женщины в популярной музыке имели хорошую репутацию гитаристов.

Несмотря на восхищение тех, кто видел ее выступление, и уважение со стороны сверстников, Райтт получила мало общественного признания за свою работу. Ее критическая позиция продолжала расти, но рекордные продажи оставались скромными. Ее второй альбом, Give It Up , был выпущен в 1972 году и получил положительные отзывы. Один журналист охарактеризовал альбом как «отличный набор» и «зарекомендовал художника как изобретательного и отзывчивого интерпретатора». Однако это не изменило ее коммерческого состояния. Takin 'My Time 1973 года также был встречен критиками, но эти отзывы не совпали с продажами.

Райт стала более широко освещаться в прессе, в том числе на обложке журнала Rolling Stone 1975 года , но с выходом « Уличных фонарей» 1974 года отзывы о ее работах становились все более неоднозначными. К этому моменту Райтт уже экспериментировала с разными продюсерами и разными стилями, и она начала перенимать более мейнстримное звучание, которое продолжалось до Home Plate 1975 года . В 1976 году Райт сделал появление на Warren Zevon «s одноименного альбома .

1977–1988

Райт выступает в Общественном театре Беркли , 1976–1977 гг.

Альбом " Sweet Forgiveness" 1977 года сделал Райтт ее первый коммерческий прорыв, когда он выпустил хит-сингл в ее римейке "Runaway". Переосмысленная как тяжелая ритм-н-блюзовая запись, основанная на ритмическом груве, вдохновленном Элом Грином , версия "Runaway" Райтта была подвергнута пренебрежению многими критиками. Однако коммерческий успех песни спровоцировал войну за Райтта между Warner Bros. и Columbia Records . «В то время шла большая война между Колумбией и Уорнером», - вспоминал Райт в интервью 1990 года. « Джеймс Тейлор только что покинул Warner Bros. и записал большой альбом для Колумбии ... А затем Уорнер подписал с Полом Саймоном контракт из Колумбии, и они не хотели, чтобы у меня был хит для Колумбии - несмотря ни на что! , Я пересмотрел свой контракт, и они в основном совпали с предложением Columbia. Откровенно говоря, сделка была действительно большой ».

Warner Brothers возлагали большие надежды на следующий альбом Райтта , The Glow , в 1979 году, но он получил плохие отзывы и скромные продажи. Райт имела один коммерческий успех в 1979 году, когда она помогла организовать концерты пяти музыкантов, объединенных за безопасную энергию (MUSE) в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. Шоу породило золотой альбом с тремя пластинками No Nukes , а также одноименный художественный фильм Warner Brothers . В шоу участвовали соучредители Джексон Браун , Грэм Нэш , Джон Холл и Райт, а также Брюс Спрингстин , Том Петти и Heartbreakers , Doobie Brothers , Карли Саймон , Джеймс Тейлор , Гил Скотт-Херон и другие.

В 1980 году она сыграла себя в фильме Paramount « Городской ковбой», где спела «Don't It Make You Wanna Dance».

В своей следующей пластинке, Green Light 1982 года , Райт сделала сознательную попытку пересмотреть звучание своих более ранних пластинок. Однако, к ее удивлению, многие из ее сверстников и СМИ сравнили ее новый звук с растущим движением новой волны . Альбом получил самые сильные отзывы за последние годы, но ее продажи не улучшились, и это серьезно повлияло на ее отношения с Warner Brothers.

Tongue and Groove и релиз от Warner Brothers

В 1983 году Райт заканчивала работу над своим следующим альбомом Tongue and Groove . На следующий день после завершения мастеринга Tongue & Groove звукозаписывающая компания исключила Райтт из своего списка, будучи недовольна ее коммерческим исполнением до этого момента. Альбом был отложен и не выпущен, а Райт остался без контракта на запись. В это время Райт также боролся с проблемами злоупотребления алкоголем и наркотиками.

Несмотря на личные и профессиональные проблемы, Райт продолжала гастролировать и участвовать в политической деятельности. В 1985 году она спела и снялась в видеоклипе на песню « Sun City », направленную против апартеида, написанную и спродюсированную гитаристом Стивеном Ван Зандтом . Наряду с ее участием в концертах Farm Aid и Amnesty International , Райтт отправилась в Москву, Россия, в 1987 году, чтобы принять участие в первом совместном советско-американском концерте мира, который позже был показан по кабельной сети Showtime . Также в 1987 году Райтт организовал в Лос-Анджелесе благотворительную акцию «Обратный отсчет '87 до остановки Contra Aid». В пособии участвовала она сама вместе с Доном Хенли , Херби Хэнкок и другими.

Через два года после того, как лейбл был исключен из Warner Brothers Records, лейбл уведомил Райтта о своих планах выпустить альбом Tongue and Groove . «Я сказал, что это не совсем честно, - вспоминает Райтт. «Я думаю, что в этот момент они чувствовали себя плохо. Я имею в виду, что я был там, путешествуя на свои сбережения, чтобы сохранить свое имя, и моя способность рисовать все меньше и меньше. из него, и именно тогда он вышел как Nine Lives ». Вышедший в 1986 году альбом Nine Lives был последней новой записью Райтта для Warner Brothers, вызвавшей критическое и коммерческое разочарование .

В конце 1987 года Raitt присоединился певцов Kd Ланг и Дженнифер Уорнс как женские фоне вокалистов Рой Орбисон телевизионных специальных «s, Рой Орбисон и друзья, черно-белая ночь . После этой получившей высокую оценку трансляции Райт начал работу над новым материалом. К тому времени она была чистой и трезвой, решив свои проблемы со злоупотреблением психоактивными веществами. Позже она поблагодарила Стиви Рэя Вона за его помощь в проведении концерта на ярмарке штата Миннесота в ночь после смерти Воана в 1990 году. В это время Райт рассматривал возможность подписания контракта с принадлежащей принцу Paisley Park Records , но они не смогли прийти к соглашению, и переговоры провалились. Вместо этого она начала записывать блюзовую смесь поп- и рок-песен под руководством Дона Уэса на Capitol Records .

Райт познакомился с Уэсом через Хэла Уилнера , который записывал «Бодрствуйте» , трибьют-альбом к музыке Диснея для A&M . Уэс и Уилнер оба хотели, чтобы Райт спел главную в современной аранжировке для взрослых, созданной Уэсом для " Baby Mine ", колыбельной от Дамбо . Райт была очень довольна сессиями, и она попросила Уэса спродюсировать ее следующий альбом.

1989–1999: коммерческий прорыв

Райт на церемонии вручения премии Грэмми 1990 года

После работы с Was над альбомом Stay Awake менеджмент Райтта, Gold Mountain, обратился к многочисленным лейблам с предложением о новом контракте на запись и нашел интерес со стороны Capitol Records . Райт был подписан на Capitol исполнительным директором A&R Тимом Девайном . Выпустив свой первый альбом Capitol Records и после почти двадцати лет в бизнесе, Райт добилась коммерческого успеха с Nick of Time , ее десятым альбомом в целом за всю ее карьеру. Выпущенный весной 1989 года, Nick of Time занял первое место в чарте альбомов США после того, как Райт получил премию Грэмми в начале 1990 года. Этот альбом также получил 230 место в списке 500 величайших альбомов всех времен журнала Rolling Stone . Позже Райт заявила, что ее 10-я попытка была «моим первым трезвым альбомом».

В то же время Райт получила четвертую премию Грэмми за дуэт « Я в настроении » с Джоном Ли Хукером за его альбом «Целитель» . Nick of Time также была первой из многих ее записей, в которых использовалась ее давняя ритм-секция Рики Фатара и Джеймса «Хатча» Хатчинсона (хотя ранее Fataar играла на ее альбоме Green Light, а Хатчинсон работал над Nine Lives ), оба из которых продолжать записываться и гастролировать с ней. С момента своего выпуска в 1989 году только в США продано более пяти миллионов копий « Nick of Time» .

За этим успехом Райтт последовала еще тремя наградами Грэмми за свой следующий альбом 1991 года Luck of the Draw , который был продан в количестве семи миллионов копий в Соединенных Штатах. Три года спустя, в 1994 году, она добавила еще две премии «Грэмми» со своим альбомом « Тоска в их сердцах» , своим вторым альбомом номер один, который был продан тиражом в два миллиона копий в США. Сотрудничество Райтта с Доном Уэсом мирно завершилось выпуском в 1995 году концертного релиза Road Tested . Выпущенный по надежным отзывам, он получил золотой сертификат в США.

" Rock Steady " была хитом, написанным Брайаном Адамсом и Гретхен Петерс в 1995 году. Песня была написана дуэтом с Брайаном Адамсом и Бонни Райт для ее тура Road Tested, который также стал одним из ее альбомов. Оригинальная демо-версия песни появилась на сингле Адамса 1996 года "Let's Make a Night to Remember".

Для своего следующего студийного альбома Райт наняла Митчелла Фрума и Чада Блейка в качестве продюсеров. «Мне нравилось работать с Доном Уосом, но я хотел дать себе и своим фанатам возможность заняться чем-то другим», - заявил Райтт. Ее работа с Фрумом и Блейком была выпущена на Fundamental в 1998 году.

2000–2007 гг.

Райтт выступает на фестивале New Orleans Jazz & Heritage Festival , 23 апреля 2004 г.

В марте 2000 года Райт был занесен в Зал славы рок-н-ролла в Кливленде , штат Огайо. Silver Lining был выпущен в 2002 году. В США он достиг 13-го места в чарте Billboard, а затем получил статус Gold. Он содержит синглы «Я не могу тебе помочь сейчас», «Время нашей жизни» и заглавный трек. Все три сингла попали в топ-40 чарта США для взрослых.

19 марта 2002 года Бонни Райтт получила звезду на Голливудской аллее славы за свой вклад в звукозаписывающую индустрию, расположенную по адресу 1750 N. Vine Street. В 2003 году Capitol Records выпустила сборник The Best of Bonnie Raitt . Он содержит песни с ее предыдущих альбомов Capitol с 1989 по 2002 год, включая Nick of Time , Luck of the Draw , Longing in их Hearts , Road Tested , Fundamental и Silver Lining . Райт был показан на альбоме True Love группы Toots and the Maytals , который выиграл премию Грэмми в 2004 году как лучший альбом в стиле регги.

Souls Alike был выпущен в сентябре 2005 года. В США он попал в топ-20 чарта Billboard. Он содержит синглы «I Will Not Be Broken» и «I Don't Want Anything to Change», которые оба вошли в топ-40 чарта US Adult Contemporary. В 2006 году она выпустила концертный DVD / CD Bonnie Raitt and Friends , который был снят как часть признанного критиками шоу VH1 Classic Decades Rock Live! серия концертов с участием специальных гостей Кеба Мо , Элисон Краусс , Бена Харпера , Джона Клири и Норы Джонс . DVD был выпущен Capitol Records на 15 августа Бонни Райт и друзей , который был записанпрямом эфире в Атлантик - Сити, Нью - Джерси 30 сентября 2005 года, особенности никогда ещевидел выступление и интервью кадры,том числе четыре дуэтов не включены в VH1 Классическая трансляция концерта. На прилагаемом компакт-диске 11 треков, в том числе радио-сингл "Two Lights in the Nighttime" (с участием Бена Харпера). В 2007 году Райт внес свой вклад в « Goin 'Home: Tribute to Fats Domino» . Вместе с Джоном Клири она исполнила попурри из песен Fats Domino « I'm in Love Again » и «All by Myself».

2008 – настоящее время

Райт появился в эфире радиопрограммы Гаррисона Кейлора « Домашний компаньон в прериях» 7 июня 2008 года . С Кебом Мо она исполнила две блюзовые песни : «No Getting Over You» и «There Ain't Nothin 'in Ramblin'». Райт также спел " Dimming of the Day " с Ричардом Томпсоном . Это шоу, а также еще одно выступление с участием Райтт и ее группы в октябре 2006 года заархивировано на веб-сайте Prairie Home Companion . Райт появился в документальном фильме 2011 года « Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals» , который был показан на BBC и описан как «Нерассказанная история одного из самых влиятельных артистов, когда-либо покинувших Ямайку».

В феврале 2012 года Райтт выступил дуэтом с Алисией Киз на 54-й ежегодной премии Грэмми в 2012 году в честь Этты Джеймс . В апреле 2012 года Райт выпустила свой первый студийный альбом с 2005 года под названием Slipstream . Он занял 6-е место в американском чарте Billboard 200, что стало ее первым альбомом в десятке лучших с 1994 года с " Longing in their Hearts" 1994 года . Журнал American Songwriter назвал альбом "одним из лучших за ее 40-летнюю карьеру" . В сентябре 2012 года Райтт участвовала в кампании под названием «30 песен / 30 дней» в поддержку проекта «Половина неба: превращение угнетения в возможности для женщин во всем мире» , многоплатформенного медиа-проекта, вдохновленного проектом, описанным в книге Николаса Кристофа и Шерил ВуДанн . В 2013 году она появилась на альбоме Фоя Вэнса Joy of Nothing .

30 мая 2015 года Леон Рассел , Бонни Райт и Иван Невилл выступили в The Canyon Club в Агура-Хиллз, Калифорния, чтобы собрать деньги для Марти Гребба, который боролся с раком. Гребб играл на некоторых из их альбомов.

В феврале 2016 года Райт выпустила семнадцатый студийный альбом Dig in Deep . Альбом занял 11 место в чарте Billboard 200 США и получил положительные отзывы. В альбом вошли сингл "Gypsy in Me", а также кавер на песню INXS " Need You Tonight ".

Райтт отменила первый этап своего весенне-летнего тура 2018 года из-за недавно обнаруженной проблемы со здоровьем, требующей хирургического вмешательства. Она сообщила, что ожидается «полное выздоровление» и что она планирует возобновить гастроли с уже запланированными датами в июне 2018 года.

Употребление наркотиков и алкоголя и выздоровление

Райтт употреблял алкоголь и наркотики, но начал психотерапию и присоединился к Анонимным Алкоголикам в конце 1980-х. «Я думала, что должна вести вечеринку, чтобы быть аутентичной, - сказала она, - но на самом деле, если вы будете продолжать так долго, все, что вы станете, будет неряшливым или мертвым». Она стала чистой в 1987 году. Она поблагодарила Стиви Рэя Вона за то, что он избавился от злоупотребления психоактивными веществами, сказав, что то, что придало ей смелости, чтобы признать свою проблему с алкоголем и бросить пить, - это то, что Стиви Рэй Воган был еще лучшим музыкантом в трезвом виде. Она также сказала, что прекратила занятия, потому что поняла, что «ночная жизнь» ей не подходит. В 1989 году она сказала: «Я действительно чувствую, что некоторые ангелы носят меня с собой. Просто у меня больше внимания и дисциплины, и, следовательно, больше самоуважения».

Личная жизнь

Райт взяла творческий отпуск , в том числе после смерти ее родителей, брата и лучшего друга. Она сказала: «Когда я пережила много потерь, я взяла перерыв». Райтт и актер Майкл О'Киф поженились 27 апреля 1991 года. Они объявили о разводе 9 ноября 1999 года. Причинным фактором, по всей видимости, было то, что их карьеры привели к разлуке между ними. Певец и гитарист Дэвид Кросби сказал, что Райт - его любимый певец всех времен.

Политическая активность

Райт с музыкантом Джексоном Брауном на пресс-конференции 1997 года, выступающей против предлагаемого хранилища ядерных отходов в Юкка-Маунтин.

Политическое участие Райтта восходит к началу 1970-х годов. Ее альбом 1972 года " Give It Up" был напечатан на обороте "народу Северного Вьетнама ...". Веб-сайт Райтта призывает фанатов узнать больше о сохранении окружающей среды. Она была одним из основателей организации « Объединение музыкантов за безопасную энергию» в 1979 году и катализатором более широкого антиядерного движения , приняв участие в таких группах, как « Альянс морских ушек» и «Альянс за выживание». В 1994 году по настоянию Дика Уотермана Райт профинансировала замену надгробия для одного из своих наставников, блюзового гитариста Фреда МакДауэлла, через Мемориальный фонд горы Сион . Позже Райт финансировал памятные надгробия в Миссисипи для музыкантов Мемфис Минни , Сэма Чатмона и Томми Джонсона снова с Мемориальным фондом горы Сион.

В 2002 году Райтт стала официальным сторонником Little Kids Rock , некоммерческой организации, которая предоставляет бесплатные музыкальные инструменты и бесплатные уроки детям в государственных школах по всей территории США. Она посещала детей, участвующих в программе, и входит в совет директоров организации. почетный член.

На Стокгольмском джазовом фестивале в июле 2004 года Райтт посвятила исполнение «Your Good Thing (Is About to End)» из своего альбома 1979 года The Glow сидящему (а позже переизбранному) президенту США Джорджу Бушу . Цитировали ее слова: «Мы будем петь это для Джорджа Буша, потому что он уезжает отсюда, люди!».

В 2008 году Райтт пожертвовал песню для компакт-диска Aid Still Required , чтобы помочь усилиям по оказанию помощи в Юго-Восточной Азии после цунами 2004 года . Райтт работала с некоммерческой экологической организацией Reverb во время ее туров осень / зима 2005 года и весна / лето / осень 2006 года. Райт является частью группы No Nukes , которая выступает против расширения ядерной энергетики. В 2007 году No Nukes записали видеоклип на новую версию песни Буффало Спрингфилда « For What It's Worth ». Во время первичной кампании Демократической партии 2008 года Райт, вместе с Джексоном Брауном и басистом Джеймсом «Хатчем» Хатчинсоном , выступал в предвыборной кампании кандидата Джона Эдвардса .

Во время первичной кампании Демократической партии 2016 года Райт поддержал сенатора от Вермонта Берни Сандерса .

Дискография

Гитара

Основная туристическая гитара Райтт - это кастомизированная гитара Fender Stratocaster, которую она назвала Brownie. Это стало основой для фирменной модели в 1996 году. Райт была первой женщиной-музыкантом, получившей фирменную линию Fender.

Мой коричневый страт - тело 65 года выпуска, а шея - какое-то время спустя. Это своего рода гибрид, который я купил за 120 долларов в 3 часа утра в 1969 году. Это тот, который без краски, и я использовал его на каждом концерте с 1969 года.

Награды

премия Грэмми
Год Номинант / работа Награда Результат
1980 г. "Ты поймешь, что будет" Лучшее женское рок-вокальное исполнение Назначен
1983 г. "Зеленый свет" Назначен
1987 г. «Нельзя лечить даму» Назначен
1990 г. Ник времени Альбом года Победил
Лучшее женское рок-вокальное исполнение Победил
"Ник времени" Лучшее женское вокальное поп-исполнение Победил
«Я в хорошем настроении» (с Джоном Ли Хукером ) Лучшая запись традиционного блюза Победил
1992 г. Удача розыгрыша Альбом года Назначен
" Есть о чем поговорить " Рекорд года Назначен
Лучшее женское вокальное поп-исполнение Победил
«Удача розыгрыша» Лучшее сольное рок-вокальное исполнение Победил
"Хороший мужчина, хорошая женщина" Лучшее рок-исполнение дуэта или группы с вокалом Победил
Бонни Райтт Человек года MusiCaresкинжал Победил
1995 г. Тоска в их сердцах Альбом года Назначен
Лучший вокальный поп-альбом Победил
"Любовь крадется к тебе" Рекорд года Назначен
Лучшее женское рок-вокальное исполнение Назначен
"Тоска в их сердцах" Лучшее женское вокальное поп-исполнение Назначен
1996 г. " Ты понял " Лучшее женское вокальное поп-исполнение Назначен
1997 г. Проверено на дороге Лучший рок-альбом Назначен
« Сжигание дома » Лучшее женское рок-вокальное исполнение Назначен
"SRV Shuffle" Лучшее инструментальное рок-исполнение Победил
1999 г. " Поцелуи слаще вина " (с Джексоном Брауном ) Лучшее поп-сотрудничество с вокалом Назначен
2003 г. "Гложу" Лучшее женское рок-вокальное исполнение Назначен
2004 г. «Время нашей жизни» Назначен
2006 г. " Я не сломаюсь " Лучшее женское вокальное поп-исполнение Назначен
2013 Slipstream Лучший альбом Американы Победил

кинжал: Не Грэмми, но присуждается Академией звукозаписи.

Американские музыкальные награды и награды
Год Номинант / работа Награда Результат
2012 г. Саму себя Награда за заслуги перед исполнением Победил
2016 г. Саму себя Артист года Назначен
Зал славы рок-н-ролла
Год Номинант / работа Награда Результат
2000 г. Саму себя Введение в Зал славы Победил
Другие награды

использованная литература

Цитаты

Общие ссылки

внешние ссылки