Брейк-данс - Breakdancing

Брейк-данс
Брейкдансер - Faneuil Hall.jpg
Брейкдансер выступает за пределами Faneuil Hall , Бостон, США.
Жанр Хип-хоп танец
Изобретатель Уличные танцоры
Год Начало 1970-х
Источник Нью-Йорк
Выступление брейкдансера в Кельне, Германия, 2017 г.

Брейкинг , также называемый брейк-дансом или би-боингом / би-гэнглингом , - это спортивный стиль уличных танцев из Соединенных Штатов. Несмотря на разнообразие доступных в танце вариаций, брейк-данс в основном состоит из четырех видов движений: верхний рок , нижний рок , силовые движения и заморозки . Брейк-данс обычно устанавливается на песни, содержащие барабанные паузы , особенно в хип-хопе , фанке , соул-музыке и брейкбит- музыке, хотя современные тенденции допускают гораздо более широкое разнообразие музыки в определенных диапазонах темпа и ритмов.

Брейк-данс создали Трикси (Лори Майерс), RIP Wallace D, Dancing Doug (Дуглас Колон), A1 Bboy Sasa, DJ Кларк Кент (Тайрон Смит), The Legendary Smith Twins, The Zulu Kings и Cholly Rock (Энтони Г. Хорн) , OG BGirl - Дарлин Риверс, «Марионетка» (Уильям «Билли Билл» Уоринг), Дэррил Соломон (Безумный Шляпник), Куртис Блоу, Трой Хэрвуд, Лил Сезар Ривас, Шабба-Ду и пуэрториканская молодежь в начале 1970-х. К концу 1970-х танец начал распространяться в других сообществах и становился все более популярным; в то же время танец достиг пика популярности среди афроамериканцев и пуэрториканцев.

Практикующего этот танец называют би-боем , би-девочкой , брейкдансером или брейкером . Хотя термин «брейк-данс» часто используется для обозначения танца в массовой культуре и в основной индустрии развлечений, «би-боинг» и «брейк» были исходными терминами и предпочитаются большинством пионеров и наиболее известных практиков. .

Терминология

Вместо первоначального термина «би-боинг» («брейк-боинг») основные средства массовой информации продвигали этот вид искусства как «брейк-данс», термин, под которым он стал широко известен. Некоторые энтузиасты считают "брейк-данс" невежественным и даже уничижительным термином из-за того, что средства массовой информации используют эту форму искусства, в то время как другие используют его, чтобы унизительно относиться к танцорам, прошедшим обучение в студии, которые могут выполнять движения, но которые не живут а "b". - образ жизни мальчика », и обвиняют средства массовой информации в демонстрации упрощенной версии танца, ориентированной на« фокусы », а не на культуру. Термин «брейк-данс» стал общим термином , включающим калифорнийские танцевальные стили, такие как попп , лок и электрическое бугалу , в дополнение к нью-йоркскому би-боингу. Сам танец называют "брейк-брейк" такими рэперами, как KRS-One , Talib Kweli , Mos Def и Darryl McDaniels из Run-DMC.

Взлом на улице, 2013

Термины "би-бой" ("мальчик-брейк"), "би-девочка" ("девочка-брейк") и "брейкер" были первоначальными терминами, использовавшимися для описания танцоров, которые выступали под брейкбиты DJ Kool Herc. . Очевидная связь термина «брейк» со словом « брейкбит ». DJ Kool Herc прокомментировал, что термин «ломка» был сленгом 1970-х для «возбуждения», «энергичного действия» или «причинения беспокойства». Большинство пионеров и практиков брейк-данса предпочитают термины «би-бой», «би-девочка» и / или «брейкер» при обращении к этим танцорам. Для тех, кто погружен в хип-хоп культуру, термин «брейкдансер» может использоваться, чтобы унизить тех, кто учится танцу для личной выгоды, а не для приверженности культуре. Би-бой Лондон из New York City Breakers и режиссер Майкл Холман называют этих танцоров "брейкерами". Frosty Freeze из Rock Steady Crew говорит: «Мы были известны как би-бои», а пионер хип-хопа Африка Бамбаатаа говорит: «Би-мальчики, [это] то, что вы называете брейк-парнями ... или би-девочками, что вы называете девчонками перерыва ". Кроме того, соучредитель Rock Steady Crew Сантьяго "Джо Джо" Торрес, участник Rock Steady Crew Марк "Мистер Фриз" Лембергер, историк хип-хопа Fab 5 Freddy и рэперы Big Daddy Kane и Tech N9ne используют термин "b". -мальчик".

Источник Цитировать Цитата
Ричард " Сумасшедшие ноги " Колон;
Rock Steady Crew
«Когда я впервые узнал о танце в 1977 году, он назывался би-боинг ... к тому времени, когда средства массовой информации охватили его, например, в 1981-м, 82-м, он превратился в« брейк-данс », и меня даже догнали. тоже называя это брейк-дансом ».
Майкл Холман , Нью-Йорк Сити Брейкерс «Возможно, то, что делают Ноги, - это сказать:« Я хочу перевоспитать рынок и показать им, что все, что было раньше, было «брейк-дансом», а то, что происходит сейчас, - «би-боингом». И все это под моим контролем, и под моим покровительством, и под прихотью, и так далее ». Итак, это чистка; это как этимологическая чистка .... Но это разумно, потому что это смена парадигмы, в которой он теперь не просто игрок, а игрок. Kingmaker. Вора в законе ".
Мандалит дель Барко , журналист «Брейк-данс, возможно, умер, но би-бой, один из четырех оригинальных элементов хип-хопа (в том числе: MC, ди-джей и художник граффити), живет. Для тех, кто знал это до того, как он был отмечен именем брейк-данс, для тех, кто все еще участвует в сцене, которую они всегда будут называть би-боингом, традиция жива и, ну, крутится ».
Фонд Ричарда Шлосса «В дополнение к его общей ассоциации с коммерциализмом, термин брейк-данс также проблематичен на более практическом уровне. В отличие от би-боинга, который относится к определенной танцевальной форме, разработанной в Нью-Йорке в 70-х годах, брейк-данс часто используется как общий термин, который включает не только би-боинг, но и поппинг, локирование, бугалу и другие так называемые танцы в стиле фанк, зародившиеся в Калифорнии ».
Электрические бугалу «В 80-е годы, когда стрит-данс стал популярным, средства массовой информации часто неправильно использовали термин« брейк-данс »в качестве обобщающего термина для большинства стилей уличного танца [sic], которые они видели. Многие люди не знали, что это внутри Эти стили, другие субкультуры существовали, каждая со своей индивидуальностью. Брейк-данс, или би-боинг, как его более уместно называть, как известно, уходит своими корнями в восточное побережье и находился под сильным влиянием брейк-битов и хип-хопа. "
Тимоти «Попин 'Пит» Соломон ;
Электрические бугалу
"Важно прояснить, что термин" брейк-данс "неправильный, я читал это во многих журналах, но это термин СМИ. Правильный термин -" брейк-данс ", люди, которые делают это, - это би-бойи и би-девочки. Термин «брейк-данс» должен быть исключен из танцевального словаря ».
Консерватория хип-хоп танцев «Брейк или би-боинг, как правило, неверно истолковываются или неправильно называют« брейк-дансом ». Брейк-данс - это термин, появившийся в чреслах мещанства , скиолизма и наивности средств массовой информации того времени. Без истинного знания хип-хоп диаспоры, но с Из-за неискоренимой потребности дать определение невежественным массам родился термин брейк-данс. Большинство брейк-дансов очень оскорбляют этот термин ».
Джефф Чанг «В течение 1970-х годов во внутренних городах Нью-Йорка и Калифорнии возникло множество танцев, которые практиковали чернокожие и латиноамериканские дети. У этих стилей был головокружительный список названий:« апрок »в Бруклине,« запирающий »в Лос-Анджелесе». «бугалу» и «хлопанье» во Фресно и «напыщенность» в Сан-Франциско и Окленде. Когда в середине 80-х эти танцы привлекли внимание за пределами своего географического контекста, различные стили были объединены под тегом «брейк-данс».
Словарь американского наследия
  • "b-boy (bē′boi ′) сущ . мужчина или мальчик, которые занимаются би-боингом. [b-, вероятно, сокращение от BREAK (из танцевальных пауз в фанк-записях, из которых тернтаблисты делают брейкбитную музыку, под которую би-боинг готово) + МАЛЬЧИК.] "
  • «брейк-данс также брейк-данс (brāk dăn'sĭng) сущ . форма неритмичного городского танца, характеризующаяся акробатическими и гимнастическими движениями».
  • «break · ing (brā kĭng) n . Форма городского танца, включающая такие стили, как лок, поп и би-боинг, обычно исполняемая под музыку фанк. Также называется брейк-дансом».

История

Прерыватель практикующих downrock в студии в Москве

Многие элементы ломки можно увидеть в других предшествующих культурах до 1970-х годов. Пионеры би-боя Ричард Колон «Сумасшедшие ноги» и Кеннет «Кен Свифт» Габберт, оба из Rock Steady Crew, ссылаются на фильмы Джеймса Брауна и кунг-фу, оказавшие влияние. Многие акробатические движения, такие как расклешивание , явно связаны с гимнастикой. В книге 1877 года «Роб Рой на Балтике» Джон МакГрегор описывает, как увидел недалеко от Норрчёпинга «… совершенно одного молодого человека, который снова и снова практиковал самый необъяснимый прыжок в воздух ... он вскочил, а затем круг на руке на точку, когда его верхняя часть ноги описывала большой круг ... ». На гравюре изображен молодой человек, очевидно танцующий брейк-данс. Танец назывался Giesse Harad Polska или «местный танец лосося». В 1894 году Томас Эдисон снял Уолтера Уилкинса, Денни Толивера и Джо Растуса, танцующих и исполняющих «срыв». Затем, в 1898 году, он снял молодого уличного танцора, исполняющего акробатические движения головой. Однако только в 1970-х годах брейк-данс стал общепризнанным танцевальным стилем в Соединенных Штатах. Есть также свидетельства этого стиля танцев в Кадуне, Нигерия, в 1959 году.

Начиная с DJ Kool Herc , диджеи из Бронкса брали разделы ритмической разбивки (также известные как «брейки») танцевальных записей и продлевали их, последовательно зацикливая. Брейкбит обеспечивал ритмическую основу, которая позволяла танцорам демонстрировать свои импровизационные навыки во время перерыва. Это привело к первым битвам - поочередным танцевальным соревнованиям между двумя людьми или танцевальными коллективами, оцениваемым с учетом творческих способностей, навыков и музыкальности. Эти бои происходили в Cyphers -circles людей , собранных вокруг выключателей. Хотя вначале первые брейк-дансеры были «почти на 90 процентов афроамериканцами», танцевальные команды, такие как «SalSoul» и «Rockwell Association», были почти полностью населены американцами пуэрториканского происхождения.

Uprock

Отдельная, но родственная форма танца, которая повлияла на брейк-данс, - это ап- рок , также называемый рокингом или бруклинским роком . Апрок - это агрессивный танец, в котором два танцора имитируют способы борьбы друг с другом с использованием мимического оружия в ритме музыки. Апрок как собственный танцевальный стиль никогда не получал такой же широкой популярности, как брейк-данс, за исключением некоторых очень специфических движений, принятых брейкерами, которые используют его как вариацию для своего верхнего рока. При использовании в битве брейк-данс противники часто реагируют аналогичными движениями вверх по скале, предположительно создавая короткую битву наверху. Некоторые брейкеры утверждают, что, поскольку апрок изначально был отдельным танцевальным стилем, его никогда не следует смешивать с брейк-дансом, и что движения ап-рока, исполняемые сегодня брейкерами, не являются оригинальными движениями, а являются имитацией, отражающей лишь небольшую часть первоначального стиля апрока. В видеоклипе на хит-сингл 1985 года " I Wonder If I Take You Home " Лиза Лиза и барабанщик Cult Jam Майк Хьюз "раскачиваются" (делают ап-рок) в 1:24 при просмотре на YouTube .

Было заявлено, что брейк-данс заменил драки между уличными бандами. Напротив, некоторые считают неправильным представление о том, что брейк-данс когда-либо играл роль посредника в соперничестве между бандами. Тем не менее, апрок берет свое начало в бандах , лидеры которых поднимают рок, чтобы помочь уладить споры о сфере влияния, а победитель определяет место битвы, которая решит этот вопрос.

Мировая экспансия

В этом разделе описывается развитие брейк-данса во всем мире. Страны отсортированы по алфавиту.

Бразилия

Исмаэль Толедо был одним из первых игроков в Бразилии. В 1984 году он переехал в США, чтобы изучать танцы. Находясь в США, он открыл для себя брейк-данс и в итоге встретил брейк-данса Crazy Legs, который лично тренировал его в течение следующих четырех лет. Овладев брейк-дансом, он вернулся в Сан-Паулу и начал собирать команды и участвовать в международных соревнованиях. В конце концов он открыл танцевальную студию хип-хопа под названием Hip-Hop Street College.

Камбоджа

Туй "К.К." Собил родился в Таиланде и вырос в США. В 2005 году он основал общественный центр Tiny Toones в Пномпене , Камбоджа, где он использует танцы, хип-хоп и искусство для обучения камбоджийской молодежи языковым навыкам и навыкам работы с компьютером. и жизненные навыки (гигиена, половое воспитание, консультирование). Его организация ежегодно помогает примерно 5000 молодым людям. В число этих молодых людей входит Даймонд, которую считают первой би-девушкой в ​​Камбодже.

Канада

Молодежный брейк-данс Оттавы во время празднования 150 Канады

Брейк-данс пришел в Канаду несколькими путями. В конце 1970-х - начале 1980-х годов такие фильмы, как Breakin ' (1984) , Beat Street (1984) и иммиграция людей из Чикаго , Нью-Йорка , Детройта , Сиэтла и Лос-Анджелеса представили танцевальные стили из Соединенных Штатов. Отсюда брейк-данс расширился в Канаде, с такими командами, как Canadian Floormasters, занявшими сцену 80-х, а New Energy открылась для Джеймса Брауна в 1984 году в Paladium в Монреале. В начале 90-х такие команды, как Bag of Trix, Rakunz, Intrikit, Contents Under Pressure, Supernaturalz, Boogie Brats и Red Power Squad, лидировали на протяжении оставшейся части последних двух десятилетий и их число продолжает расти.

Франция

Брейк-данс стал популярным во Франции в начале 1980-х с созданием таких групп, как Paris City Breakers (которые стали называть себя знаменитыми New York City Breakers ). В 1984 году Франция стала первой страной в мире, которая регулярно транслировала на национальном уровне телешоу о хип-хопе, которое вел Сидни Дютей, с акцентом на танец хип-хоп. Это шоу привело к взрыву танцевального хип-хопа во Франции, и на сцене появилось много новых коллективов.

Япония

Брейк-данс в Японии появился в 1983 году после выхода на экраны фильма «Дикий стиль». Выход фильма сопровождался туром Rock Steady Crew, и японцы были очарованы. За этим последовали и другие фильмы, такие как Flashdance, которые способствовали увлечению брейк-дансом. Crazy-A, который в настоящее время является лидером токийского отделения Rock Steady Crew, был затащен на просмотр Flashdance его тогдашней девушкой и вышел, очарованный танцевальной формой, и стал одним из первых и одним из самых влиятельных брейкеров в Японии. история. Группы также начали появляться, и первые группы, такие как Tokyo B-Boys, B-5 ​​Crew и Mystic Movers, появились в Харадзюку, районе Токио. Сообщество брейк-данса в Японии нашло свой дом в токийском парке Йойоги в Харадзюку, который до сих пор остается активным местом для танцоров брейк-данса и энтузиастов хип-хопа. По мере того как хип-хоп продолжал развиваться в Японии, росли брейк-данс и сообщества брейк-данса. После введения международных соревнований по брейк-дансу Япония начала соревноваться, и их хвалили за их ловкость и точность, но вначале их критиковали за отсутствие оригинальности. Японцы начали по-настоящему процветать на международной арене после карьеры брейк-данса Тайсуке Нонака, известного просто как Тайсуке. Тайсуке начал доминировать на международной арене и привел японскую команду Floorriorz к победе на BOTY в 2015 году у команды Kienjuice из Беларуси. Несмотря на успешную карьеру Тайсуке в групповых соревнованиях, ему не удалось выиграть сольное соревнование Red Bull BC One, индивидуальный чемпионат по брейк-дансу, который продолжал уклоняться от японских бибоев. Первым японцем, выигравшим соревнование BC One, стал Ббой Иссей в 2016 году. Многие считают Иссея лучшим японским брейкдансером в настоящее время, а в глазах некоторых - лучшим во всем мире. Девушки-би-бои, или bgirls, также широко распространены в Японии, и после введения в 2018 году женских соревнований BC One японская bgirl Ami Yuasa стала первой женщиной-чемпионкой. Известные японские команды bboy включают FoundNation, Body Carnival, Floorriorz и Heima. Известные японские команды bgirl включают Queen of Queens, Body Carnival и Nishikasai.

Южная Корея

Брейк-данс был впервые представлен в Южной Корее американскими солдатами вскоре после всплеска его популярности в США в 1980-х годах, но только в конце 1990-х годов культура и танцы прижились. 1997 год известен как «нулевой год корейского взлома». Корейско-американский хип - хоп промоутер по имени Джон Джей Чон навещал свою семью в Сеуле и в то время как он был там, он встретил экипаж назвал Expression Crew в клубе. Он дал им видеокассету с записью соревнований по брейк-дансу в Лос-Анджелесе под названием Radiotron. Через год, когда он вернулся, Чон обнаружил, что его видео и другие подобные ему были скопированы и дублированы много раз и подпитывали постоянно растущее сообщество нарушителей.

В 2002 году корейская Expression Crew выиграла престижное международное соревнование по брейк-дансу « Битва года» , продемонстрировав мастерство брейкеров страны остальному миру. С тех пор корейское правительство извлекло выгоду из популярности танца и продвигало его наряду с корейской культурой. R-16 Korea - это наиболее известное мероприятие по брейк-дансу, спонсируемое правительством, которое проводится Корейской туристической организацией при поддержке Министерства культуры, спорта и туризма.

Известные команды брейк-данса из Кореи включают Morning of Owl, Jinjo Crew и Gamblerz.

Советский Союз

В 80-е годы Советский Союз находился в состоянии холодной войны со странами Западного блока . Советские люди жили за железным занавесом , поэтому новые модные тенденции, зарождающиеся в капиталистических странах, обычно узнавали с некоторым опозданием. Советский Союз впервые узнал о брейк-дансе в 1984 году, когда в страну попали видеозаписи фильмов Breakin ' , Breakin' 2 и Beat Street . В СССР эти фильмы официально не выпускались. Их привозили домой советские граждане, имевшие возможность выезжать в страны Запада (например, дипломаты). Изначально танец стал популярным в крупных городах: Москве и Ленинграде , а также в республиках Прибалтики (некоторые жители этих советских республик имели возможность смотреть западное телевидение). Отношение властей к пришедшему с Запада новому танцу было отрицательным.

Выступление по брейк-дансу в Риге , Латвия , 1986 г.

Ситуация изменилась в 1985 году с приходом к власти Михаила Горбачева и с началом политики перестройки . Первыми легализовали новый танец танцоры из прибалтийских республик. Они представили этот танец как «протест против произвола капиталистов», объяснив это тем, что танец был изобретен чернокожими американцами из бедных кварталов. В 1985 году выступление чеха Иржи Корна было показано в программе «Утренняя почта», которая стала одной из первых официальных демонстраций брейк-данса на советском телевидении. При поддержке Ленинского комсомола в 1986 году фестивали брейк-данса прошли в городах прибалтийских республик ( Таллинн , Паланга , Рига ). Следующим шагом стало распространение подобных фестивалей на другие советские республики. Фестивали прошли в Донецке (Украина), Витебске (Беларусь), Горьком (Россия). Брейк-данс можно было увидеть в советском кино: Танцы на крыше (1985), Курьер (1986), Публикация (1988). К концу десятилетия танец стал почти повсеместным. Практически на любой дискотеке или школьном танце можно было увидеть человека, танцующего в стиле «робота». <- Этот абзац откуда-то скопирован? ->

В начале 1990-х годов страна пережила тяжелый экономический и политический кризис. С распадом Советского Союза страсти к брейк-дансу закончились. Брейк-данс стал ассоциацией с прошлым. Следующая волна интереса к этому танцу в России произойдет только в конце 90-х.

Китай

Хотя социальные сети, такие как YouTube, нельзя использовать в Китае, брейк-данс в Китае был популярен там. Многие копируют видео о брейк-дансе из-за границы и распространяют их на материке. Несмотря на то, что из-за некоторых ограничений это все еще андерграундная культура в Китае, в 2013 году сообщалось, что брейк-данс становится там все более популярным.

Элементы танца

Команда Gravity Benders демонстрирует четыре элемента брейк-данса - верхний рок , нижний рок , заморозки и силовые движения  - хореографию команды и короткую битву.

Есть четыре основных элемента, которые формируют брейк-данс: верхний рок, нижний рок, силовые движения и заморозки.

  • Toprock обычно относится к любой последовательности шагов, выполняемых из положения стоя. Обычно это первое и главное открытие стиля, хотя танцоры часто переходят от других аспектов брейк-данса к року и обратно. Toprock имеет множество шагов, каждый из которых может быть изменен в зависимости от выражения лица танцора (т.е. агрессивный, спокойный, возбужденный). В определении верхнего рока допускается большая свобода: пока танцор сохраняет чистоту, форму и отношение, теоретически все может быть верхним роком. Toprock может опираться на многие другие танцевальные стили, такие как поп , лок , чечетка , линди-хоп или хаус-танец . Переходы от верхней скалы к нижней и силовые движения называются «каплями».
  • Даунрок (также известный как «работа ног» или «работа на полу») используется для описания любого движения на полу, когда руки поддерживают танцора так же сильно, как и ноги. Downrock включает в себя такие движения, как базовый 6-шаговый , и его варианты, такие как 3-шаговый. Самый основной из downrock делается исключительно на руках и ногахно более сложные вариации могут включатьсебя коленикогда резьб конечности через друг друга.
  • Силовые движения - это акробатические движения, для выполнения которых требуются импульс , скорость, выносливость, сила, гибкость и контроль. Прерыватель обычно поддерживается его верхней частью тела, в то время как остальная часть его тела создает круговой импульс. Некоторые примеры - ветряная мельница , смахивание , вращение назад и вращение головы. Некоторые силовые приемы заимствованы из гимнастики и боевых искусств. Примером силового движения, взятого из гимнастики, является Томас Флер, которыйв брейк- дансе сокращается и пишется как вспышка .
  • Заморозки - это стильные позы, которые требуют, чтобы разбойник отрывался от земли, используя силу верхней части тела в таких позах, как пика . Они используются, чтобы подчеркнуть сильные ритмы в музыке и часто сигнализировать об окончании сета. Заморозки могут быть связаны в цепочки или «стеки», где прерыватели переходят от замораживания к замораживанию, чтобы заморозить, чтобы попасть в ритм музыки, которая демонстрирует музыкальность и физическую силу.

Стили

Bboy DanceMachine на финале Breakfast Jam в Кампале, Уганда, 19 ноября 2016 г.

В брейк-дансе используется множество индивидуальных стилей. Индивидуальные стили часто происходят из региона происхождения и влияния танцора. Однако некоторые люди, такие как Джейкоб «Куджо» Лайонс, считают, что Интернет подавляет индивидуальный стиль. В интервью 2012 года журналу B-Boy Magazine он выразил свое разочарование:

Би-бойцы выступают на Пауэлл-стрит в Сан-Франциско в 2008 году.
Би-бой исполняет ручные прыжки в Вашингтоне, округ Колумбия

… Поскольку все смотрят в Интернете одни и те же видео, все в конечном итоге выглядят очень похожими. Различия между отдельными би-бойцами, между командами, между городами / штатами / странами / континентами в значительной степени исчезли. Раньше считалось, что из какого города был би-бой, по тому, как он танцевал. Уже нет. Но я говорю это уже почти десять лет, и большинство людей не слушают, а продолжают смотреть те же видео и танцевать так же. Это то, что я называю «международным стилем» или «стилем Youtube».

Луис «Чужой Несс» Мартинес, президент Mighty Zulu Kings, в отдельном интервью с «The Super B-Beat Show» за три года до этого выразил подобное разочарование по поводу пяти главных вещей, которые он ненавидит в брейк-дансе:

Ах да, последнее, что я ненавижу во взломе… Йоу, все вы, черт побери, интернет-би-бой… Я тоже интернет-би-мальчик, но я искренен в своем дерьме. Все знают, кто я, я выхожу на каждый гребаный джем, каждую неделю я бываю в другой стране. Я рассказываю свою историю, танцуя ... Я был по всему миру, вы были по всемирной паутине ... [мой друг] Бебе однажды сказал это дерьмо, и я подписываю его, Бебе сказала, что . Это был не я, но это реалистичное дерьмо, которое я когда-либо слышал. Я был по всему миру, а ты по всемирной паутине.

Хотя в существующих стилях есть некоторые общие черты, многие танцоры сочетают элементы разных стилей со своими собственными идеями и знаниями, чтобы создать свой собственный уникальный стиль. Таким образом, брейкеры можно разделить на широкий стиль, который обычно демонстрирует одни и те же типы техники.

  • Власть: этот стиль у большинства людей ассоциируется с термином «брейк-данс». Силовые движения включают в себя вращения всего тела и вращения, которые создают иллюзию сопротивления гравитации. Примеры силовых движений включают вращение головой, вращение назад, ветряные мельницы, ракеты, воздушные траки / воздушные ракеты, 1990-е, 2000-е, отбойные молотки, сверчки, черепахи, скольжение руками, ореолы и вращение локтями. Те брейкеры, которые используют «силовые движения» почти исключительно в своих наборах, называются «силовыми головами».
  • Абстракция: очень широкий стиль, который может включать в себя включение «нити» футворка, фристайла для ударов, хаус-танца и «цирковых» стилей (трюки, изгибы и т. Д.).
  • Раздутие: стиль, который фокусируется на «вау-факторе» определенных силовых движений, замораживания и цирковых стилей. Взрывы состоят из выполнения последовательности как можно большего количества сложных комбинаций трюков в как можно более быстрой последовательности, чтобы «ударить» или превзойти виртуозность исполнения другого брейкера. Названия некоторых из этих движений, среди прочего, - это воздушный ребенок, полая спина, солнечное затмение и обратный ребенок. Основная цель в стиле взрыва - быстрый переход через последовательность силовых движений, заканчивающихся умелым замораживанием или «самоубийством». Подобно замораживанию, самоубийство используется, чтобы подчеркнуть сильный ритм в музыке и сигнализировать об окончании рутины. В то время как замирание привлекает внимание к контролируемой конечной позиции, самоубийцы обращают внимание на движение падения или потери контроля. Би-мальчики или би-девочки будут делать вид, что потеряли контроль и падают на спину, живот и т. Д. Чем болезненнее кажется самоубийство, тем более впечатляющим оно выглядит, но нарушители совершают их таким образом, чтобы минимизировать боль.
  • Вкус: стиль, который больше основан на сложных верхних породах, нижних породах и / или замораживании. Этот стиль больше ориентирован на ритм и музыкальность песни, чем на необходимость полагаться только на силовые движения. Брейкеры, которые основывают свой танец на «вкусе» или стиле, известны как «головы стиля».

Стили даунрока

В дополнение к стилям, перечисленным выше, определенные стили работы ног были связаны с различными областями, которые их популяризировали.

  • Традиционный нью-йоркский стиль: оригинальный стиль из Бронкса, основанный на украинском танце тропак . Этот стиль даунрока фокусируется на ударах ногами, называемых «CC», и основных движениях, таких как 6 шагов и их вариациях.
  • Европейский стиль: этот стиль, созданный в начале 90-х годов, имеет очень круглую форму и ориентирован не на шаги, а больше на скользящие движения, такие как крендель, опускание и плавное скольжение.
  • Стиль Торонто: создан в середине 90-х, также известен как стиль «торонтская нить». Подобен европейскому стилю, за исключением того, что для него характерны сложные нити ног, иллюзии работы ног и трюки работы ног. Этот стиль приписывают трем командам: Bag of Trix (Gizmo), Supernaturalz (Leg-O & Dyzee) и Boogie Brats (Megas).

Музыка

Выбор музыки для брейк-данса не ограничивается хип-хопом, если соблюдаются условия темпа и ритма. Брейк-данс можно легко адаптировать к разным музыкальным жанрам с помощью ремиксов . Оригинальные песни, популяризировавшие эту танцевальную форму, в значительной степени заимствованы из прогрессивных жанров фанка , соула , диско , электро и джаз-фанка . Для брейк-данса использовались Джеймс Браун, Джимми Кастор Банч "It's Just Begun" и невероятная группа бонго "Apache".

Наиболее распространенная черта музыки брейк-данса - это музыкальные паузы или компиляции, состоящие из сэмплов, взятых из разных песен, которые затем зацикливаются и соединяются вместе ди-джеем. Темп обычно колеблется от 110 до 135 ударов в минуту с перетасованными шестнадцатыми и четвертными долями в перкуссионном паттерне. История считает, что DJ Kool Herc изобрел эту концепцию, позже названную брейк-битом .

Некоторые крупные соревнования

  • Битва года (BOTY) была основана в 1990 году Томасом Хергенретером в Германии. Это первое и крупнейшее международное соревнование по брейк-дансу для коллективов брейк-данса. BOTY проводит региональные отборочные турниры в нескольких странах, таких как Зимбабве, Япония, Израиль, Алжир, Индонезия и на Балканах . Бригады, выигравшие эти турниры, продолжают соревноваться в финальном чемпионате в Монпелье , Франция. БОТИ был показан в независимом документальном фильме Planet B-Boy (2007), в котором снимались пять танцевальных бригад, тренирующихся перед чемпионатом 2005 года. Вянваре 2013 года был выпущен 3D-фильм « Битва года» . Его снял Бенсон Ли, который также снял Planet B-Boy .
  • The Notorious IBE - это голландское соревнование по брейк-дансу, основанное в 1998 году. IBE (Международное мероприятие по брейк-дансу) не является традиционным соревнованием, потому что здесь нет этапов или судей. Вместо этого есть синхронные соревнования, которые проходят в больших многоуровневых шифрах - пространствах кругового танца, окруженных наблюдателями, - где победители определяются по одобрению аудитории. Есть несколько видов событий, таких как битва экипажа b-girl, битва Seven 2 Smoke (восемь лучших разбойников сражаются друг с другом, чтобы определить общего победителя), континентальная битва All vs. All (все американские разбойники против всех европейские брейки против азиатских брейкеров против мексиканских / бразильских брейкеров) и Circle Prinz IBE. Circle Prinz IBE - это турнир на выбывание, который проводится в нескольких битвах меньшего размера, пока последний оставшийся взломщик не будет объявлен победителем. IBE также проводит европейский финал чемпионата Великобритании по би-бою.
  • Chelles Battle Pro был создан в 2001 году и проводится ежегодно в Шелле, Франция . Есть два конкурса. Один из них - детские соревнования для соло-брейкеров в возрасте 12 лет и младше. Другое соревнование - турнир на выбывание для восьми бригад разбойников. Некоторые команды должны пройти квалификацию на местном турнире своей страны; другие приглашаются прямо в финал.
  • Red Bull BC One был создан Red Bull в 2004 годуи ежегодно проводится в разных странах. В соревновании принимают участие 16 лучших разбойников со всего мира. Шесть мест зарабатываются в шести региональных отборочных турнирах. Остальные 10 мест зарезервированы для прошлогоднего победителя, выбора wild card и рекомендаций международной группы экспертов. Бывший участник соревнований - рекордсмен мира Мауро «Чико» (произносится как CHEE-co) Перуцци. Би-бой Чико является мировым рекордсменом 1990-х годов. 1990 - это движение, при котором выключатель непрерывно вращается на одной руке - это ручное вращение, а не вращение головы. Чико побил рекорд, повернувшись 27 раз. Документальный фильм, основанный на соревновании под названием Turn It Loose (2009), рассказывает о шести тренировках брейкданса к чемпионату 2007 года в Йоханнесбурге. Двумя из этих брейкдансеров были Али « Лилу » Рамдани из Pockémon Crew и Омар « Роксрайт » Дельгадо из Squadron.
Брейкдансер делает воздух-вспышку в шифре в Корее R16 2014
  • R16 Korea - это южнокорейское соревнование по брейк-дансу, основанное в 2007 году американцами азиатского происхождения Чарли Шином и Джоном Джеем Чоном. Как BOTY и Red Bull BC One вместе взятые, Respect 16 - это соревнование для 16 лучших экипажей мира. Что отличает его от других конкурсов, так это то, что он спонсируется правительством и транслируется в прямом эфире по корейскому телевидению и в нескольких странах Европы. В 2011 году R16 ввел новую систему судейства, которая была создана, чтобы устранить предвзятость и установить единый и справедливый стандарт для того, как следует оценивать брейк-данс. В новой системе разбойники оцениваются по пяти критериям: основа, динамика (силовые приемы), битва, оригинальность и исполнение. В каждой категории есть один судья, и во время сражений результаты отображаются на большом экране, чтобы зрители могли видеть, кто побеждает в любой момент.
  • В юношеских Олимпийских игр будет включать в себя брейкданс в рамках своей программы, начиная с 2018 года летних юношеских Олимпийских играх в Буэнос - Айресе . Брейк-данс может быть включен в список, так как это спортивная дисциплина , признанная Международным олимпийским комитетом . Соревнования будут включать мужские, женские и смешанные командные соревнования в формате боя один на один.
  • На летних Олимпийских играх 2024 года в Париже брейк-данс дебютирует на Олимпийских играх. В очных матчах сразятся 16 мужчин и 16 женщин-брейкдансеров. Президент МОК Томас Бах заявил, что они добавили брейк-данс как часть усилий по привлечению большего интереса молодежи к Олимпийским играм.

Женское присутствие

Подобно другим субкультурам хип-хопа, таким как написание граффити , рэп и диджеинг , брейкеры - это преимущественно мужчины, но это не значит, что женщины-брейкеры, би-девушки, невидимы или отсутствуют. Женщины-участницы, такие как Дейзи Кастро (также известная как Baby Love of Rock Steady Crew), подтверждают, что женщины занимались брейк-дансом с самого начала. Критики утверждают, что было бы несправедливо делать широкое обобщение об этом неравенстве, потому что женщины начали играть более важную роль в сцене брейк-данса.

Некоторые люди указали на отсутствие продвижения по службе как на препятствие, как сказал Firefly, работающий на полную ставку в статье BBC: «Это становится все более популярным. достаточно женских боев ". Растущий интерес проявляется к изменению традиционного образа женщин в культуре хип-хопа (и, в более широком смысле, в культуре брейк-данса) на более позитивную, расширенную роль в современной хип-хоп сцене.

В 2018 году японка Ами B-Girl стала первой чемпионкой мира B-Girl Red Bull BC One. Хотя B-Girl Аюми была приглашена в качестве участницы чемпионата 2017 года, только до 2018 года сетка из 16 B-Girl была представлена ​​как часть главного события.

Би-девочки, такие как Хани Роквелл, продвигают брейк-данс через формальные инструкции, обеспечивая новое поколение брейкеров.

Воздействие средств массовой информации

Фильм

За последние 50 лет танец был показан в различных фильмах. 1975-е (снято в 1974 году) Томми включил брейк-данс во время номера «Sensation». Позже, в начале 1980-х годов, в нескольких фильмах был показан брейк-данс, в том числе « Дикий стиль» , « Flashdance» , « Breakin 'Breakin' 2: Electric Boogaloo »Delivery Boys »Krush Groove » и« Beat Street » . Документальный фильм « Войны стилей» на канале PBS 1983 года повествует о нью-йоркских художниках-граффити, но также включает в себя и брейк-данс. В 1985 году, на пике популярности брейк-данса, Донни Йен снялся в гонконгском фильме « Несоответствующие пары», в котором он исполнил различные движения би-боя и брейк-данса.

В 2000-е годы возродились фильмы с участием брейк-данса. Документальный фильм 2002 года « Самые свежие дети: история би-боя» представляет всестороннюю историю брейк-данса, включая его эволюцию и место в культуре хип-хопа. Документальный фильм 2007 года Planet B-Boy рассказывает о пяти командах со всего мира, которые отправляются на международное соревнование по брейк-дансу Battle of the Year . Отмеченный наградами (приз зрительских симпатий кинофестиваля SXSW) 2007 года документальный фильм «Внутри круга» посвящен личным историям трех брейкдансеров (Омара Давила, Джоша «Милки» Айерса и Ромео Наварро) и их борьбы за то, чтобы танец оставался в центре их внимания. жизни. Немецкий документальный фильм 2010 года Neukölln Unlimited описывает жизнь двух братьев по брейк-дансу в Берлине, которые пытаются использовать свои танцевальные таланты, чтобы обеспечить себе средства к существованию. Движения брейк-данса иногда включаются в хореографию фильмов с участием боевых искусств. Это связано с визуально приятным аспектом танца, независимо от того, насколько смешным или бесполезным он был бы в реальном бою.

  • Комедийный фильм 2001 года « Зуландер» изображает Зуландера ( Бен Стиллер ) и Гензеля ( Оуэн Уилсон ), исполняющих брейк-данс на подиуме.
  • В аниме- телесериале 2004 года « Самурай Чамплу» один из главных героев, Муген, использует боевой стиль, основанный на брейк-дансе.
  • В фильме о тайских боевых искусствах 2009 года « Бешеный феникс» представлено вымышленное боевое искусство под названием мейраиюттх, основанное на сочетании муай-тай и брейк-данса.
  • Фильмы « Шаг вперед» (2006–14) - это танцевальные фильмы, в которых основное внимание уделяется страсти и любви к танцу. Брейк-данс используется в основном вместе с изоляцией, сальто, формальными танцами и другими танцами.

Телевидение

В Соединенных Штатах танцевальные шоу So You Think You Can Dance и America's Best Dance Crew, возможно, вернули брейк-данс на передний план американской поп-культуры, как и в 80-е годы. Брейк-данс широко используется в телевизионной рекламе, а также в новостях, путевых заметках и документальных фильмах как показатель молодежной / уличной культуры. С производственной точки зрения стиль визуально захватывающий, мгновенно узнаваемый и допускающий быстрое редактирование, в то время как этос многоэтнический, энергичный и резкий, но свободный от гангстерских подтекстов многих образов рэп-культуры. Его удобство использования в качестве визуального клише приносит пользу спонсорству, несмотря на относительно небольшое количество последователей самого жанра за пределами круга его приверженцев. В 2005 году Volkswagen Golf GTi коммерческих признакам частично CGI версию Джин Келли поппинг и брейк в ремиксе « Поющие под дождем », по Mint Royale . Слоган был: «Оригинал, обновленный».

После резкого роста популярности брейк-данса в Южной Корее он был показан в различных телевизионных драмах и рекламных роликах. Break - это корейский мини-сериал 2006 года о соревнованиях по брейк-дансу. «Над радугой» (драматический сериал, 2006) рассказывает о разных персонажах, которых объединяет брейк-данс.

Литература

  • В 1997 году Ким Су Ён начал сериализацию своего первого тематического комикса о брейк-дансе « Хип-хоп» . По комиксу было продано более 1,5 миллионов книг, и он помог познакомить корейскую молодежь с брейк-дансом и хип-хоп культурой.
  • Первый тематический роман о брейк-дансе, Kid B , был опубликован Houghton Mifflin в 2006 году. Автор, Линден Далеки , был школьным любителем-любителем и снял короткометражный документальный фильм о культуре техасского брейк-данса до написания романа. Роман был вдохновлен рассказом Далеки « Би-мальчики из Бомонта» , который выиграл в 2004 году конкурс рассказов Austin Chronicle .
  • В фотоальбоме Николауса Шмидта « Разрушая город» изображены разбойники из Бронкса и Бруклина, которые кружат в вагонах метро, ​​на городских площадях и на тротуарах Нью-Йорка. Опубликованный в 2011 году, он представляет шесть брейк-данс-бригад из Нью-Йорка, сфотографированных в период с 2007 по 2009 год.
  • Брейк-данс: Мистер Фреш и Supreme Rockers Show You How ( Avon Books , 1984) был вводным справочником для новичков в стиле брейк-данса, который развивался в Северной Америке в 1970-х и 1980-х годах.

Видео игры

Было создано всего несколько видеоигр, посвященных брейк-дансу. Основным препятствием для попыток создания подобных игр является сложность превращения танца во что-то развлекательное и забавное на игровой консоли. Большинство этих попыток имели успех от низкого до среднего.

  • Break Dance - это 8-битная компьютерная игра от Epyx, выпущенная в 1984 году, на пике популярности брейк-данса.
  • B-boy - это консольная игра 2006 года, выпущенная для PS2 и PSP, цель которой - безупречное изображение брейк-данса.
  • Bust a Groove - это франшиза видеоигр, персонаж которой «Жара» специализируется на брейк-дансе.
  • Pump It Up - это корейская игра, которая требует физических движений ног. Игра включает в себя брейк-данс, и люди могут добиться этого, запоминая шаги и создавая танцевальные движения, чтобы вовремя попадать в стрелки.
  • Red Bull BC One - это ритм-игра для iOS и Android , посвященная настоящему соревнованию по брейк-дансу Red Bull BC One .
  • Floor Kids - это игра для Nintendo Switch, выпущенная в 2017 году, которая оценивает вашу игру на основе ее музыкальности, оригинальности и стиля. Он получил похвалу за инновационное управление и саундтрек Kid Koala.
  • В давно существующей франшизе видеоигр Yakuza боевой стиль Breaker Goro Majima в значительной степени зависит от движений и приемов, полученных из брейк-данса.

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки