Мост (музыка) - Bridge (music)

{\ relative c '{\ clef treble \ time 4/4 \ key c \ major <e gis bd> 1_ \ markup {\ concat {\ translate #' (- 3.5. 0) {"C: III" \ raise # 1 \ small "7" \ hspace # 5 "VI" \ raise # 1 \ small "7" \ hspace # 5.5 "II" \ raise # 1 \ small "7" \ hspace # 5.5 "V" \ raise # 1 \ small "7"}}} <a, e 'g!  цис> <d fis ac!> <g, d 'f!  b> \ bar "||"  }}
Регтайм прогрессии (E 7 -A 7 -D 7 -G 7 ) часто появляется в мосте джазовых стандартов . III 7 -VI 7 -II 7 -V 7 (или V 7 / V / V / V – V 7 / V / V – V 7 / V – V 7 ) ведет обратно к до мажор (I), но сам по себе неопределенный. в ключе.

В музыке , особенно в западной поп-музыке , мост - это контрастирующая часть, которая готовится к возвращению части исходного материала. В части , в которой исходный материал или мелодия упоминаются как секция «А», мост может быть третьим восьми- бар фраза в форме тридцать два-бара (Б) в AABA, или может быть использован более свободно в форме куплета-припева , или, в сложной форме AABA , используется в качестве контраста с полным разделом AABA.

Этот термин происходит от немецкого слова Steg , обозначающего мост, которое использовали мейстерзингеры 15-18 веков для описания переходной секции в средневековой форме бара . Немецкий термин стал широко известен в Германии 1920-х годов благодаря музыковеду Альфреду Лоренцу и его исчерпывающим исследованиям адаптации формы такта Рихарда Вагнера в его популярных нео-средневековых операх 19 века. Этот термин вошел в английский лексикон в 1930-х годах (переводится как мост) благодаря композиторам, бежавшим из нацистской Германии, которые, работая в Голливуде и на Бродвее, использовали этот термин для описания подобных переходных частей в американской популярной музыке, которую они писали.

Мост часто используется для контраста и подготовки к возвращению куплета и припева . «Секцию b в припеве популярной песни часто называют бриджем или релизом ».

Классическая музыка

Бридж в фуге И. С. Баха соль мажор BWV 860 , mm. 17-19

Мосты также распространены в классической музыке и известны как особая форма последовательности, также известная как переходы. Формально называется мост-канал , они разграничить отдельные участки расширенной работы или гладкие , что иначе были бы резкая модуляция, такие как переход между двумя темами одного сонатной формы . В последнем контексте этот переход между двумя музыкальными предметами часто называют «темой перехода»; на самом деле, позже романтиков симфоний , таких как Дворжак «s New World Symphony или César Franck » s Симфония ре минор , тема перехода становится почти треть субъект сам по себе.

Последняя работа также предоставляет несколько хороших примеров короткого моста для сглаживания модуляции . Вместо того, чтобы просто повторять всю экспозицию в оригинальном ключе, как это было бы сделано в симфонии классического периода , Франк повторяет первый предмет на минорную треть выше в фа минор. Двухтактный мост достигает этого перехода с характерным для Франка сочетанием энгармонической и хроматической модуляции . После повторения первого предмета еще один мост из четырех тактов ведет к переходной теме фа мажор, тональности истинного второго предмета.

В фуге мост - это «... короткий пассаж в конце первого входа в ответ и в начале второго входа субъекта. Его цель - вернуться к тонической тональности (субъекту) от ответ (который находится в доминантной тональности). Не все фуги включают мост ».

Пример перехода, разделяющего две части более свободно организованной работы, можно найти в произведении Джорджа Гершвина « Американец в Париже» . Как Димс Тейлор описал это в программных примечаниях к первому спектаклю: «Безопасно ускользнув от такси ... маршрут американца становится несколько неясным ... разумно обосновано предположение, что ручка Гершвина ... сыграла музыкальный каламбур и что ... наш американец пересек Сену и находится где-то на левом берегу ".

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки