Яркий Шэн - Bright Sheng

Брайт Шэн ( кит .盛宗亮 pinyin : Shèng Zōngliàng ; родился 6 декабря 1955 г.) - американский композитор , пианист и дирижер китайского происхождения . Шэн получил множество наград за свою музыку и композиции, в том числе стипендию MacArthur Fellowship в 2001 году; он также был двукратным финалистом Пулитцеровской премии. Его музыка была по заказу и осуществляется практически во всех крупных американских симфонического оркестра, в дополнение к Оркестром Парижа , Королевский оркестр Концертгебау , Торонто симфонический оркестр , Би - би - симфонический оркестр , Лондон Симфониетта , Санкт - Петербургской филармонии , Российский национальный оркестр , финского радио Симфонический оркестр , Сиднейский симфонический оркестр , Национальный симфонический оркестр Тайваня , Шанхайский филармонический оркестр , Токийский филармонический оркестр , Сеульский филармонический оркестр и многие другие. Его музыку исполняли такие музыканты, как дирижеры Леонард Бернштейн , Курт Мазур , Кристоф Эшенбах , Чарльз Дютуа , Майкл Тилсон Томас , Леонард Слаткин , Жерар Шварц , Дэвид Робертсон , Дэвид Зинман , Неэме Ярви , Роберт Спано , Хью Вольф ; виолончелисты Йо-Йо Ма , Линн Харрелл и Алиса Вейлерстайн ; пианисты Эмануэль Акс , Ефим Бронфман , Петр Серкин ; скрипачи Гил Шахам и Чо-Лян Линь ; и перкуссионистка Эвелин Гленни .

Родился в Шанхае , он учился игре на фортепиано в возрасте четырех лет у своей матери. Он окончил Шанхайскую консерваторию и продолжил образование в Куинс-колледже и Колумбийском университете . В 1995 году он стал преподавателем Мичиганского университета .

Большая часть музыкальной карьеры Шэна шла по пути смешения западных и азиатских культур в своих произведениях, что привело к тому, что его музыка стала исполняться как в Азии, так и в США, а также по всему миру.

ранняя жизнь и образование

Брайт Шэн родился в Шанхае, Китай, 6 декабря 1955 года. Его мать была его первым учителем игры на фортепиано, когда он начал учиться в возрасте четырех лет. Когда началась Культурная революция , пианино в его доме отобрали хунвейбины . Шэн вернулся к игре через год, используя свою школу, так как у него не было ее дома. Вскоре после этого он решил играть на пианино всю оставшуюся жизнь, хотя и не верил, что сможет стать музыкантом, поскольку в его семье не было музыкальной истории.

Шэн был отправлен в провинцию Цинхай , Китай, которая раньше была частью Тибета , и оставалась там семь лет. Он стал исполнителем, играя на фортепиано и ударных, чтобы не только исполнять, но и изучать и собирать народную музыку . Он также начал сочинять собственную музыку.

Поскольку Шэн должен был сам научиться играть на музыкальных инструментах и ​​изучить теорию музыки, чтобы играть, народная музыка Цинхай стала и остается сильным источником вдохновения для его сочинений сегодня. Он использовал тибетскую народную музыку из Цинхая в качестве основы для своей оперы «Песнь Меджнуна» .

После окончания культурной революции он поступил в Шанхайскую консерваторию музыки, где изучал китайскую классическую и традиционную музыку. Там Шэн получил степень бакалавра искусств в области музыкальной композиции.

Шэн покинул Китай в 1982 году и присоединился к своей семье в Соединенных Штатах, где ему пришлось заново изучать различные элементы музыки, чтобы приспособиться к западному стилю музыки. В Нью - Йорке, он присутствовал на Квинс - колледж , чтобы заработать его степень магистра в 1984 году и Колумбийский университет , чтобы заработать себе доктор музыкальных искусств степени в 1993 году некоторые из его учителей включены Джордж Perle и Хьюго Вейголл в Queens College и Чжоу Вэнь-чжун , Джек Бисон и Марио Давидовски из Колумбийского университета, а также Леонард Бернстайн .

Карьера

Шэн был резидентом Лирической оперы Чикаго с 1989 по 1992 год, Сиэтлского симфонического оркестра с 1992 по 1995 год, а также художественным руководителем фестиваля Wet Ink Festival, организованного Симфоническим оркестром Сан-Франциско в 1993 году. год преподавал в Вашингтонском университете , а в 1995 году поступил на композиционный факультет Мичиганского университета в качестве адъюнкт-профессора музыки.

Он участвовал в проекте «Шелковый путь», музыкальном проекте, охватывающем разные страны и культуры. Он был назван в честь торговли шелком, потому что Шелковый путь - самый старый торговый путь между Древним Римом и Китаем. Чтобы подготовиться, он отправился в исследовательскую поездку по регионам Шелкового пути в Китае, изучая их музыкальную культуру, собирая народные песни и исторические материалы. Шэн также хотел написать исследовательскую статью, чтобы задокументировать композицию, получить помощь от аспиранта, а также прочитать лекции по американской музыке.

В октябре 2021 года Шэн оставил занятия в бакалавриате, где, по его словам, намеревался показать, как Джузеппе Верди адаптировал пьесу Уильяма Шекспира « Отелло» в своей опере « Отелло» . 10 сентября 2021 года он показал класс « Отелло» Джона Декстера , где Лоуренс Оливье сыграл Отелло в блэкфейсе . Шэн якобы не предупредил студентов о том, что в фильме присутствует черный лицо. Эван Чемберс, коллега-профессор композиции, сказал: «Показывать фильм сейчас, особенно без существенного кадрирования, рекомендаций по содержанию и сосредоточения внимания на присущем ему расизме, сам по себе является расистским актом, независимо от намерений профессора», а Дэвид Гиер, декан из Школы музыки, театра и танцев, сказал, что действия Шэна «не согласуются с приверженностью нашей школы антирасистским действиям, разнообразию, равенству и интеграции». Но, по словам Роберта Соаве из Reason , университет нарушил принцип академической свободы, и показ фильма не был ни расистским актом, ни одобрением расизма. Соаве сказал, что «более широкое университетское сообщество» должно принести Шэну извинения за клевету на него, и сравнил отношение, которое получил Шэн, с его более ранним опытом выживания во время Культурной революции .

Музыкальный стиль

В начале своей музыкальной карьеры Шэн начал с создания упрощенных произведений из китайско-западных смесей, поскольку он рано познакомился как с традиционной китайской музыкой, так и с « мейнстримной » западной музыкой. По мере того, как его карьера продолжалась, он нашел способы объединить традиционные китайские музыкальные методы с современной музыкой с западными влияниями. Почти всю свою композиторскую карьеру Шэн представлял китайскую культуру, из которой он пришел, с западной культурой, в которую он переехал. В результате число последователей Шэна расширилось из Азии и США до мирового сообщества.

Его первая опера, «Песня Меджнуна» , была написана в 1992 году и рассматривала противоречия между стилями китайской, тибетской и европейской музыки. Он был основан на исламской истории, но с использованием тибетских народных мелодий.

Произведение Шэна для оркестра H'un («Разрывы») было написано как воспоминание о Культурной революции. Премьера пьесы состоялась в 1988 году в исполнении New York Chamber Symphony .

Метод Шэна по объединению китайских и западных методов подвергался критике и ставился под сомнение. Даже у него самого были сомнения по поводу того, можно ли соединить эти два музыкальных элемента значимым образом. Некоторые учителя советовали ему не смешивать две формы, а делать одну или другую.

Только после разговора со своим наставником Леонардом Бернстайном , который поддерживал его методы смешивания двух музыкальных элементов, Шэн поверил, что его способ сочинения музыки стал в некотором смысле «новым языком».

Еще будучи молодым в Китае, Шэн изучал историю, из которой состоит китайская музыка, в трех формах: классической , народной и театральной . Он также изучал историю западной музыки, внимательно изучая музыкальные стили Иоганна Себастьяна Баха и Людвига ван Бетховена , а также музыку других композиторов и его учителей.

Венгерский композитор Бела Барток оказал огромное влияние на Шэна. Шэн считает, что его музыка вписывается в два способа, которыми, по мнению Бартока, можно использовать народную музыку в композиции: имитация мелодии в фольклорном стиле и сочинение не преднамеренно в стиле народной музыки, а с ее вкусом.

В 1996 году Шэн вернулся в свою родную страну Китай после четырнадцати лет, чтобы сочинить Spring Dreams по заказу Йо-Йо Ма . Там он снова привык к инструментам, используемым в Китае, и к китайской музыкальной мысли.

Шэн признает, что его творческий процесс непостоянен. Вдохновение может прийти после того, как вы услышите пару заметок в телевизионных программах, подберете себе следующие произведения или помечтаете о музыке.

Почести

Награды Шэна включают стипендию Джона Саймона Гуггенхайма (1990), премию Фонда Уолтера У. Наумберга (1990), премию Рокфеллера (1991), стипендии Фонда Макартура (2001), стипендии MacDowell Colony (1985, 1988), Центр Кеннеди. Премия (1995 г.) и музыкальная премия ASCAP (2002 г.).

Его оркестровая композиция H'un («Разрывы»), премьера которой состоялась с Камерной симфонией Нью-Йорка в 1988 году и стала памятником Культурной революции в Китае, была удостоена первой премии Пулитцеровской премии 1989 года. Двумя годами позже, в 1991 году, его произведение « Четыре движения для фортепианного трио» было также удостоено Пулитцеровской премии, заняв второе место.

Работает

Оперы

  • Песня Меджнуна (1992)
  • Серебряная река (1997)
  • Мадам Мао (2003)
  • Сон о красной палате (2016)

Инструментальная

Состав Инструмент Год
3 этюда Флейта 1982 г.
3 куска Скрипка, Фортепиано 1986 г.
Хун ['Разрывы'] Оркестр 1988 г.
Моя песня Пианино 1989 г.
4 движения Фортепианное трио 1990 г.
Ручей течет Скрипка 1990 г.
Концертино Кларнет, струнный квартет 1993 г.
Струнный квартет № 3 Струнный квартет 1993 г.
7 коротких вариаций йадхриба Фагот 1994 г.
Китайские мечты Оркестр 1995 г.
7 мелодий, услышанных в Китае Виолончель 1995 г.
Весенние мечты Голос, Китайский оркестр 1997 г.
2 стихотворения Китайский оркестр 1998 г.
Флейта Луна Сольная флейта, арфа, фортепиано, перкуссия, струнные 1999 г.
Красный шелковый танец Фортепиано, Оркестр 1999 г.
3 песни Пипа, голос 1999 г.
Нанкин! Нанкин! Пипа, оркестр 2000 г.
Струнный квартет №4 «Тихий храм» Струнный квартет 2000 г.
Далекие колокольчики на день рождения Пианино 2001 г.
Тибетский танец Кларнет, Скрипка, Фортепиано 2001 г.
Тибетские качели Оркестр 2002 г.
Песня и танец слез Скрипка, Голос, Пипа, Шэн, Оркестр 2003 г.
Сладкий май снова Струнный бас, Фортепиано 2007 г.
Северное сияние Виолончель, Фортепиано 2009 г.
Острый перец Скрипка, маримба 2010 г.
Мелодии флейты Флейта / альтовая флейта, скрипка, виолончель, маримба, подвесные тарелки 2011 г.

Вокал

  • Три китайских стихотворения (1982-1992) для фортепиано
  • Три стихотворения из династии Сун (1985) для сопрано с оркестром
    • В редакции двух стихотворений династии Сун
  • Три китайские песни о любви (1988) для сопрано, альта и фортепиано
  • Две народные песни из Цинхая (1989) для хора и оркестра
  • Могу ли я почувствовать, - сказал он, - «Опера за 7 минут» (1996) для сопрано, тенора, фортепиано в четыре руки
  • Феникс (2004) для сопрано и оркестра

использованная литература

  1. ^ Б с д е е г ч я J K Weihua, Жанг (2001). «Шэн, Брайт» . Оксфордская музыка онлайн . Grove Music Online (Оксфордская музыка онлайн) . DOI : 10.1093 / GMO / 9781561592630.article.42546 . Проверено 15 марта 2018 .
  2. ^ https://www.wisemusicclassical.com/composer/1436/Bright-Sheng/ и http://brightsheng.com/Press/full%20bio%202018%20(2280%20wds).pdf "... Новый Йоркская филармония, Бостонский симфонический оркестр, Чикагский симфонический оркестр, Кливлендский оркестр, Филадельфийский оркестр, Симфонический оркестр Сан-Франциско, Филармония Лос-Анджелеса, Миннесотский оркестр, Симфонический оркестр Сент-Луиса, Национальный симфонический оркестр, Детройтский симфонический оркестр, Хьюстонский симфонический оркестр, Атлантический симфонический оркестр , Симфонический оркестр Далласа, Симфонический оркестр Сиэтла, Симфонический оркестр Балтимора, Симфонический оркестр Сан-Диего ... "
  3. ^ https://www.wisemusicclassical.com/composer/1436/Bright-Sheng/
  4. ^ Б с д е е г Чанг, Питер (2007). «Музыка Брайта Шэна: выражение межкультурного опыта - проиллюстрированное через мотивированную, контрапунктную и тональную трактовку китайской народной песни« Поток течет »». Обзор современной музыки . 26 (5–6): 619–633. DOI : 10.1080 / 07494460701653044 . S2CID  192023564 .
  5. ^ a b c d e f g h i j k l "Интервью с Брайтом Шэном" . Журнал Международного института . 7 (1). 1999-10-01. ISSN  1558-741X .
  6. ^ a b c d Соаве, Робби (8 октября 2021 г.). «Студенты из Мичигана обвиняют прославленного профессора музыки в расизме за показ Отелло» . Причина . Проверено 2021-10-12 . Один из коллег Шэна, Эван Чемберс, другой профессор композиции, встал на сторону студентов и обвинил Шэна в совершении «расистского акта». «Показывать фильм сейчас, особенно без существенного кадрирования, рекомендаций по содержанию и акцента на присущий ему расизм, сам по себе является расистским актом, независимо от намерений профессора», - сказал Чемберс. «Мы должны признать это как сообщество» ... Наказывать Шэна за выбор, который он делает в классе, является нарушением заветных университетских принципов академической свободы. Показ проблемного в расовом отношении фильма в образовательной среде не является ни расистским актом, ни одобрением расизма. На этом этапе именно Шэн должен принести извинения от более широкого университетского сообщества за ложную клевету. Представьте, что вы пережили Культурную революцию в коммунистическом Китае только для того, чтобы вновь столкнуться с ней в кампусе американского университета в 2021 году.
  7. Флаэрти, Коллин (11 октября 2021 г.). "Профессор не преподает после показа Blackface" Отелло " . Внутри Высшего Эд . Проверено 2021-10-12 .
  8. ^ a b c Рош, Дарра (9 октября 2021 г.). "Профессор музыки колледжа уходит в отставку после того, как показал студентам Blackface" Отелло " . Newsweek . Проверено 2021-10-11 .

внешние ссылки