Филармонический оркестр Буффало - Buffalo Philharmonic Orchestra

Филармонический оркестр и хор Буффало в мюзик-холле Кляйнханс

Buffalo филармонический оркестр является американский симфонический оркестр находится в Буффало, штат Нью - Йорк . Его основная концертная площадка - Kleinhans Music Hall , который является национальным историческим памятником . В его регулярный концертный сезон входят гала-концерты, классические программы основного репертуара, поп-концерты, образовательные молодежные концерты и семейные концерты. В летние месяцы оркестр выступает во многих парках и на открытых площадках по всему Западному Нью-Йорку.

Кэмерон Бэрд, Фредерик Сли и Сэмюэл П. Капен основали оркестр в 1934 году. В августе 2021 года оркестр объявил о назначении дирижера-помощника дирижера, которое «эффективно исключает белых, а также азиатских кандидатов».

Среди бывших музыкальных руководителей филармонии были Уильям Стейнберг , Йозеф Крипс , Уиллис Пейдж , Лукас Фосс , Майкл Тилсон Томас , Семен Бычков и Максимиано Вальдес . Во время правления Фосса BPO считался мировым лидером в исполнении симфонической музыки 20-го века. Нынешний музыкальный руководитель - Джоанн Фаллетта , первая женщина-руководитель оркестра. Стефан Сандерс - нынешний дирижер-резидент. Джон Моррис Рассел - главный дирижер поп-музыки. Другие известные дирижеры, руководившие оркестром, включают Леонарда Бернстайна , Игоря Стравинского , Ральфа Воана Уильямса , сэра Невилла Марринера и Генри Манчини . Док Северинсен был постоянным дирижером в 1990-х годах. Еще одним известным поп-дирижером BPO был Марвин Хэмлиш, который наиболее известен своим мюзиклом A Chorus Line, получившим Пулитцеровскую премию . Актер Соррелл Бук также дирижировал оркестром по крайней мере один раз.

Оркестр много записывал. При Стейнберге БРО выпустил первую коммерческую запись, получившую признание критиков: Седьмую симфонию Дмитрия Шостаковича . Под руководством Фаллетты программа звукозаписи BPO была сосредоточена на американских композиторах для лейбла Naxos , включая Фредерика Конверс , Чарльза Томлинсона Гриффса , а также на современные композиции, включая первую коммерческую запись произведения Джона Корильяно « Мистер Бубен», получившую две награды GRAMMY в 2009 году. Она также основала домашний лейбл Beau Fleuve, на котором оркестр выпустил диски, в том числе «Built For Buffalo» с заказными работами и «Карнавалы и сказки», детский альбом, рассказанные Фаллеттой и Робби Такак из Goo Goo. Куклы. Оркестр также можно услышать в саундтреке к балету Вуди Аллена « Манхэттен» .

История

Создание и ранние годы

В конце 1920-х - начале 30-х годов были предприняты значительные усилия, чтобы вызвать интерес к профессиональному оркестру в сообществе Больших Буйволов. К концу 1934 года усилиями Кэмерона Бэрда, Фредерика Сли и Сэмюэля Капена в Buffalo был принят дирижер обширной европейской подготовки в лице Лайоша Шука , виртуоза виолончели и директора Нью-Йоркской гражданской симфонии . Имена Бэрда и Сли теперь украшают два здания, в которых находится музыкальный факультет Университета в Буффало , а главное административное здание университета названо в честь Капена. Вскоре после этого было сформировано Общество филармонического оркестра Буффало, и в сезоне 1935-36 годов была проведена серия концертов классической музыки и первые молодежные концерты BPO.

Под руководством президента общества г-жи Эдгара Ф. Вендта были собраны средства для поддержания жизнеспособности ансамбля до 1937 года, когда была получена поддержка от федерального проекта WPA, который спонсировал дополнительных музыкантов и нанял дирижера по имени Франко Атори из Симфонического оркестра Далласа . В течение следующих двух сезонов (несмотря на множество административных и финансовых проблем) оркестр представил множество прекрасных симфонических представлений с известными солистами и начал давать концерты в соседних местах, таких как Ниагарский водопад . Наконец, к открытию сезона 1939-40 гг. Общество и сообщество Большого Буйвола были готовы оказать постоянную поддержку расширению как классических, так и более легких программ «Попс» своим растущим оркестром. Единственное, чего не хватало в уравнении, - это прекрасный концертный зал.

Kleinhans Music Hall

Kleinhans Music Hall , основная база оркестра

Открытый осенью 1940 года мюзик-холл Kleinhans представляет собой музыкальную святыню, которая пользуется международной репутацией, равной репутации местного оркестра, с изысканной акустикой и большой вместимостью до 2400 человек. Построенный на средства, частично завещанные Эдвардом Л. Кляйнхансом и Мэри Ситон Кляйнханс, зал с тех пор служил постоянным домом оркестра. Мюзик-холл Kleinhans был признан национальным историческим памятником в 1989 году. Зал был спроектирован Элиэлем и Ээро Саариненами. Несмотря на то, что за эти годы было сделано много капитальных улучшений, внешний вид зала мало изменился с 1940 года.

Посвященный BPO концерт Кляйнханса в октябре 1940 года сигнализировал о том, что пришло время для внутреннего роста оркестра за счет дополнительных музыкантов; внешне с расширенным охватом и регулярным появлением крупных концертирующих артистов; серия FM-трансляций; и более широкий репертуар. С требованиями к его расширяющейся карьере, Autori ушел в отставку весной 1945 года и завершил свое пребывание в должности, проведя премьеру Буффало портрета Линкольна Копленда с Карлом Сэндбергом в качестве рассказчика.

Эпоха Уильяма Стейнберга

Самое время для нового маэстро в почитаемой оперно-симфонической традиции. Крупный переворот был достигнут, когда трудолюбивый и универсальный Кэмерон Бэрд (председатель музыкального отдела UB ) получил рекомендацию от Артуро Тосканини из симфонического оркестра NBC, что его помощник дирижер Уильям Стейнберг идеально подходит для этой работы.

Эпоха Стейнберга в BPO была отмечена многими изменениями в составе оркестра, включая начало притока выдающихся европейских музыкантов, которые (как и сам маэстро Стейнберг) искали новую жизнь и карьеру здесь, в Соединенных Штатах, сразу после войны. Их присутствие на сцене - в первую очередь на струнных - определило отчетливо европейское звучание, которое начало резонировать с BPO в конце 40-х и продолжалось на протяжении 50-х и намного позже. К этому, конечно же, добавилось неустанное требование Steinberg к безупречным и динамичным характеристикам. Временные рамки и тембр прекрасно сохранились на первой коммерческой записи БРО - Ленинградской симфонии № 7 Шостаковича на лейбле Musicraft. Более того, несколько выступлений оркестра были записаны для трансляции по радиосети NBC, начиная с 1947 года, и в настоящее время хранятся в архиве BPO и в Библиотеке Конгресса .

Крипс, Фосс и Артпарк

К тому времени, когда в 1952 году Стейнберг ушел в отставку, чтобы возглавить Питтсбургский симфонический оркестр, BPO уже был зрелым и отточенным ансамблем. Действительно, замечательный талант здесь, в Kleinhans, позволил Совету директоров оркестра совершить в 1953 году артистический переворот, похитив нового музыкального директора BPO прямо с трибуны Лондонского симфонического оркестра. Это был не кто иной, как Йозеф Крипс, прекрасный венский мастер, который до войны также был музыкальным руководителем Венской государственной оперы. Эпоха Крипса стала свидетелем значительного увеличения продолжительности сезона и количества нанятых музыкантов, а также возобновления крупных туров по восточным Соединенным Штатам и Канаде, включая Приморские провинции. Хотя в то время записи не производились, темный европейский тембр оркестра созрел в бутылке, как прекрасное марочное вино. Звук был мягким и утонченным, с нюансами темпа и четкой фразировки, которые отличали великие оркестры европейской традиции «старого света».

Но «традиция» была большим сюрпризом после того, как Крипс ушел в отставку в 1961 году и возглавил Симфонический оркестр Сан-Франциско. Действительно, творческая молния должна была поразить мрачные ритмы сезона 1963-64 годов, когда американский композитор, дирижер и виртуоз игры на фортепиано Лукас Фосс стал новым музыкальным директором Buffalo Philharmonic. На открытии концерта стены Клейнханса сразу же очаровали «Безответный вопрос» Айвза, а затем впервые взволновали вспышкой и звоном «Весны священной» Стравинского. Мало кто понимал, что даже «Le Sacre» будет «старой шляпой» в спешке. В течение трех сезонов BPO лидировал в оркестровом мире в исполнении новой музыки.

Оркестр был приглашен в Карнеги-холл на первое из регулярных выступлений там. Его первые по-настоящему крупные записи были сделаны на лейбле Nonesuch с музыкой Сибелиуса, Кейджа, Пендерецкого, Ксенакиса, Рагглза и Фосса. Более того, первые общенациональные выступления BPO транслировались по PBS с «Моменте» Стокхауса и «Картинки на выставке» Мусоргского, после чего последовало несколько крупных туров, в том числе два национальных тура с Артуром Фидлером и его репертуаром «Попс». Buffalo и BPO даже были освещены в журнале Life Magazine. Затем, во время туманного дождя в 1970 году маэстро Фосс вместе с губернатором Нельсоном Рокфеллером разместились на закладке фундамента в Артпарке, объявленном постоянным летним домом BPO.

1971 - Настоящее время

Когда Фосс ушел в отставку, чтобы взяться за Иерусалимский симфонический оркестр в 1971 году, за ним последовал 24-летний вундеркинд американского происхождения Майкл Тилсон Томас . В течение следующих нескольких сезонов с МТТ оркестр сделал две записи в Колумбии и регулярно гастролировал с частыми выступлениями в Карнеги-холле (включая специальный гала-концерт с великой джазовой Сарой Воан) и выступлениями в Бостонском симфоническом зале и в Вашингтонском Кеннеди-центре. Вместе с BPO Томас также сделал две знаменитые записи для Columbia Records (ныне Sony), включая блестящий набор увертюр шоу Гершвина - запись, которая обрела вторую жизнь на звуковой дорожке фильма Вуди Аллена «Манхэттен». В июле 1974 года МТТ также председательствовал на посвященном БПО концерте в Артпарке, который должен был стать летним домом оркестра. В 1978 году Томас ушел в отставку после того, как принял участие в филармонии Лос-Анджелеса .

В 1979 году пьедестал почета занял Юлиус Рудель , уважаемый маэстро Нью-Йоркской городской оперы. Несмотря на то, что Рудель столкнулся со многими финансовыми ограничениями, он был отмечен акцентом на классический репертуар, а также на гала-выступления с Беверли Силз и Пласидо Доминго. Рудель также взял BPO в тур по Западному побережью, который произвел восторженные отзывы в прессе Сан-Франциско и Лос-Анджелеса, и сделал памятную запись музыки на канале CBS Masterworks к праздничному сезону.

За уходом Руделя весной 1984 года последовало назначение динамичного и красноречивого молодого русского эмигранта Семена Бычкова , который был помощником дирижера БПБ в течение трех предыдущих сезонов. Но это не было обычным продвижением, поскольку Бычков уже был выделен европейской прессой как главный кандидат на пост руля нескольких великих оркестров. При поддержке амбициозного совета директоров Бычков объявил, что BPO совершит свой первый тур по Европе. Все это было в дополнение к руководству сезоном 50-летия BPO и созданию прекрасной памятной записи с участием Роберты Петерс из Метрополитен-оперы. Что касается европейского тура 1988 года, BPO отыграли два аншлаговых концерта в Венском музее Musikvereinsall, а также концерты в Женеве, Цюрихе, Милане и Франкфурте, а также на других площадках в Германии и Швейцарии.

Когда Бычков ушел в отставку и возглавил Парижский оркестр в 1989 году, чилийский маэстро Максимиано Вальдес возродил репутацию BPO как исполнителя разнообразных программ как в стандартном, так и в современном репертуаре. Хотя эпоха Вальдеса столкнулась с серьезными финансовыми проблемами, многие сохранившиеся записи местных FM-трансляций демонстрируют вдохновленный Вальдесом оркестровый стиль с соблазнительной лирикой.

После важных административных и финансовых достижений в 1998 году Филармония Буффало вернула себе прогрессивную роль, когда она захватила восходящую звезду и назначила Джоанн Фаллетту своим новым маэстро. Она была первой женщиной, назначенной музыкальным руководителем крупного симфонического оркестра США. Помимо владения стандартным оркестровым репертуаром, Фаллетта проявляет острый энтузиазм по поводу новых и интригующих партитур как со стороны международной панорамы, так и со стороны американских композиторов, что во многом соответствует выдающейся истории BPO. Под ее руководством оркестр возобновил серию передач на общественном радио и вернулся в Карнеги-холл после долгого перерыва. Фаллетта руководил оркестром в трех гастрольных турах по Флориде, а также дирижировал оркестром в Центре исполнительских искусств Саратоги в 2012 году. Вместе с Фаллеттой BPO также выпустило более 40 новых компакт-дисков, в том числе несколько на Naxos Records . Среди прославленных солистов, выступавших с BPO под управлением маэстро Фаллетты, - Ван Клиберн, Рене Флеминг и Андре Уоттс.

Музыкальные директора

Джоанн Фаллетта работает музыкальным руководителем BPO с 1999 года.

использованная литература

внешние ссылки