Банни Бриггс - Bunny Briggs

Банни Бриггс (26 февраля 1922 - 15 ноября 2014) - американский чечеточник , внесенный в Зал славы американского чечетки в 2006 году.

Бриггс родился под именем Бернард Бриггс в Гарлеме, штат Нью-Йорк, 26 февраля 1922 года. Когда его спросили о его прозвище, Бриггс сказал: «Ну, я быстр». В какой-то момент он думал о том, чтобы стать католическим священником, но его священник сказал Бриггсу, что «Бог явно хотел, чтобы он был танцором». В 1960-х годах Бриггс был известен тем, что танцевал с такими руководителями групп, как Лайонел Хэмптон и Дюк Эллингтон , настолько, что Бриггс считался «танцором Герцога». В мае 1985 года Бриггс выступила в программе NBC TV Special «Мотаун возвращается к Аполлону». Он был номинирован на премию « Тони» в 1989 году за работу в бродвейском шоу « Черное и синее» . Он появлялся на сцене и в фильмах, включая фильм Грегори Хайнса « Tap» в 1989 году. В 2002 году Бриггс получил почетную докторскую степень по исполнительскому искусству американского танца в Университете Оклахома-Сити в 2002 году, удостоив его одной из девяти докторских степеней.

Ранние годы

Хотя точная дата неизвестна, Бриггс пошел на представление в Театр Линкольна в возрасте от 3 до 5 лет. Его тетя Глэдис была в хоре, а Билл Робинсон был хедлайнером. Увидев знаменитый танец Боджангл, Бриггс сразу понял, что он хочет сделать, отметив, что «[Робинсон] был таким спокойным. Все, что он делал, было прекрасно». Бриггс был очарован хладнокровием Робинсона на сцене и формой одежды. В то время как другие чернокожие исполнители в то время носили костюмы белл-хопа, Робинсон всегда одевался лучше всего в костюм. После той ночи Бриггс влюбился в чечетку. Бриггс никогда не брал уроки танцев, за исключением того, что дядя его матери учил его ступенькам или двум. Он изучил основы чечетки, наблюдая за другими исполнителями и подражая им. В 5 лет Бриггс получила возможность танцевать для Робинсона; сразу после выступления Бриггса Робинсон пригласил Бриггс танцевать в турне. Его мать отклонила предложение на основании репутации Робинсона как пристрастия к азартным играм.

В возрасте от 4 до 5 лет Бриггс танцевал Шимми и Чарльстон возле музыкального магазина за деньги. Толпы собирались в магазине, чтобы послушать Амоса и Энди по радио. Когда шоу заканчивалось, в магазине ставили пластинки, под которые Бриггс могла танцевать. Он зарабатывал до 15 долларов в день, танцуя для толпы. Бриггс был обнаружен на углу этой улицы человеком по имени Поркчопс, который управлял Бриггсом и заказывал ему концерты в казино за разделенную комиссию. Вскоре после этого Бриггс и Поркчопс стали частью тетрады с Джуни Миллер и Полом Уайтом. Они выступали в течение 5 или 6 лет как Porkchops, Navy, Rice and Beans, развлекая публику в танцевальных залах между половинами каждого выступления. Они были известны тем, что танцевали под милые, оптимистичные песни, такие как "Bugle Call Blues". Выступая с тетрадой, Бриггс был обнаружен в 1930 году Лаки Робертсом, который пригласил его выступить для высшего общества с Social Entertainers: черной группой, которая играла для Set Vanderbilt.

Бриггс был известен своим тонким юмористическим тэппингом, который он развил, выступая для высшего общества. Хотя чечетка - это форма танца, включающая звук, его богатая публика находила слишком много звука непривлекательным. Когда в интервью спросили о его стиле танца, Бриггс ответил: «Я всегда был танцором-импровизатором. Я никогда не танцевал одно и то же время более двух или трех раз. Мой стиль беззаботен. Это беззаботно и сложно, но я стараюсь сделать так, чтобы это выглядело. легкий". Обаяние, навыки, большие глаза и детское личико Бриггса покорили его сердца высшего общества. Они начали присылать к нему шоферов, чтобы они приводили его на вечеринки, и кормили его всей едой, которую он хотел. Участники вечеринки сидели на земле в кругу и смотрели, как он танцует. Однажды на конкурсе Astor Pageant Фанни Брайс усадила Бриггса себе на колени и спросила, не хочет ли он чего-нибудь, чего у него нет. Он ответил, что хотел бы иметь велосипед. На следующий день Брайс купил ему такую. Помимо живых выступлений, Бриггс впервые появился на экране в короткометражном фильме 1932 года Slowpoke.

Карьера

Подростком Бриггс стал учеником сестер Уитмен и танцевал в клубе Убанги, где познакомился с Луизой Крейн. Крейн устроил ему выступление в Конюшнях Келли, и именно в это время он получил титул Прекрасного Принца Тэпа. В начале 1940-х Бриггс начал путешествовать и выступать с биг-бэндами, возглавляемыми такими людьми, как Эрл Хайнс, Томми Дорси, Джимми Дорси, Чарли Барнет и граф Бэйси. В то время он также наносил белый макияж и путешествовал с саксофонистом смешанной расы, чтобы они могли выступать в черных и белых клубах. В 1950-х Бриггс стал чаще появляться на телевидении. Один раз в год его приглашали на развлекательное шоу Toast of the Town. Он также появился в короткометражке Universal 1950 с оркестром Бенни Картера, исполнив свой фирменный весло-н-ролл, а также в Кавалькаде оркестров.

На протяжении 1960-х Бриггс несколько раз появлялась на шоу Эда Салливана, чтобы выступить. За это время Бриггс хорошо познакомился с герцогом Эллингтоном. После совместного выступления на Джазовом фестивале в Монтерее Бриггс стал известен как «Танцовщица Герцога». Герцог любил Бриггса как исполнителя и написал его в «Мои люди», театрализованном представлении выставки «Век негритянского прогресса» в 1963 году. 16 сентября 1965 года Бриггс выступил в соборе Сан-Франциско Грейс. Он выступал в роли Дэвида в «Дэвид танцевал перед Господом изо всех сил» вместе с певцами Германа Маккой, Джоном Хендриксом и группой Дюка Эллингтона. Бриггс почти не выступал по личным причинам и убеждениям, но Эллингтон убедил его. Именно на этом представлении Эллингтон описал Бриггса как «самого суперлевиатоничного ритматургически синкопированного тэпстера-фокусника».

В 1970-х Банни Бриггс появлялся в Шоу Джонни Карсона и в телевизионных программах, таких как Apollo Uptown и Monk's Time . Многие чечеточники исчезли из поля зрения за это десятилетие, когда рок-н-ролл стал популярным. Внимание к Движению за гражданские права также способствовало тому, что известные сборщики стали исчезать из поля зрения. Несколько избранных исполнителей чечетки, в том числе Бриггс, продолжали добиваться успеха с помощью исполнителей из других видов шоу-бизнеса, таких как телевидение и музыка. В 1979 году Бриггс снялся в документальном фильме « Нет карт на моем телефоне» . На протяжении 70-х и начала 80-х Бриггс выступал на туристических лайнерах. В 80-х он также гастролировал по Европе с Hoofers. В 1983 году он появился в фильме «Мой единственный на Бродвее», а в 1989 году вернулся на Бродвей для выпуска специального выпуска «Черный и синий». В это время Бриггс также наставляла Сэвиона Гловера в подростковом возрасте во время возрождения крана. Гловер способствовал популяризации хип-хопа.

Стиль

Стиль Бриггса - это комбинация первых великих чеченцев, таких как Билл Робинсон , потому что он научился тэп, наблюдая за ними. Он был быстр, но умел использовать тишину и шум, что лучше всего видно в его чечетном соло на песню «In a Sentimental Mood» Дюка Эллингтона в бродвейском мюзикле 1989 года Black and Blue . Бриггс начал развивать свою особую моду на чечетку с раннего возраста. В отличие от многих чечеточников, Бриггс сохранял жесткую верхнюю часть тела и удерживал свой вес при постукивании. Он выступал так с самого раннего возраста, потому что Сет Вандербильта предпочитал сочинение, деликатное исполнение. Когда Бриггс начал выступать с бибоп- группами, он адаптировал свой стиль и ритм к музыке, которую он играл вместе, с помощью Диззи Гиллеспи и Чарли Паркера . Часть этой адаптации включала продолжение движения; Бриггс добился этого с помощью весла и ролика. Многие танцоры чечетки с Восточного побережья считали, что весло и ролл обманывают, но Бриггс сделал этот шаг торговой маркой, используя пантомиму и синхронизируя свои шаги с шестнадцатыми нотами. Сэвион Гловер отмечает: «Он разыграл свой танец, как будто у него в голове возникла сцена. В середине танца он принимал эти позы. Я имею в виду, наша цель всегда - рассказать историю, но он был таким изощренным, лирическим котом ». Шаги Бриггса были настолько быстрыми, включая весло и катание, что он получил свое самое известное прозвище. Его движения постукивания всегда были быстрыми и четкими, что вдохновляло его не растягивать удары, производя более резкий звук.

Личная жизнь

О личной жизни Бригга известно немного, но он был набожным католиком и посещал церковь Евангелиста Св. Марка по адресу 65 West 138 St, NYC 10037. Он подумывал о том, чтобы стать священником, но собственный пастор Бриггса сказал ему, что Бог хочет, чтобы он танец (NYT). Во многих случаях его просили выступить в церкви, но он считал это кощунством (Хилл). Его единственная задокументированная семья - это его мать, которая не одобряла его карьеру танцора. «Миссис Бриггс однажды сказала лидеру [Barnet Band], что она предпочла бы видеть, как ее сын управляет лифтом, чем выступает или выступает с [группой]».

В 1982 году Бриггс женился на джазовой арфистке Оливетт Миллер . Она умерла в 2003 году.

Бриггс умерла в Лас-Вегасе , штат Невада, 15 ноября 2014 года в возрасте 92 лет.

Дискография

Награды

Бриггс получил награду Flo-Bert за заслуги перед жизнью в 1998 году. Он получил степень почетного доктора исполнительских искусств американского танца в Университете Оклахома-Сити. Он также был номинирован на премию «Тони» за исполнение в «Черном и синем».

Наследие

Банни Бриггс оказал огромное влияние на исполнительское искусство и сообщество пивоварен, изменив само искусство. «[Банни] стал танцевать чечетку примерно так, как Элла Фицджеральд стала петь скат. Он был первым, кто взял существующую форму выражения и обновил ее для нового музыкального языка, тогда известного как бибоп» (Фридвальд). Он также пересмотрел стандарты в сообществе, превратив шаг, который считался обманом (весло и ролл), в фирменный прием, которым его запомнили. Выступление Бриггса в соборе Грейс бросило вызов американской точке зрения, которая ассоциировала джаз и тап с бутлегерным спиртным и плохой моралью. Бриггс и Эллингтон намеревались доказать, что чечетка и джаз тоже могут быть духовными, переопределяя ключевые аспекты американской культуры.

использованная литература

внешние ссылки