Калифорнийский институт искусств - California Institute of the Arts
 | |
Другое имя |
CalArts |
|---|---|
| Тип | Частный |
| Учредил | 1961 |
| Учредители | Уолт Дисней , Рой О. Дисней , Нельберт Шуинар |
| Эндаумент | 179,4 миллиона долларов (2020) |
| Бюджет | 70,4 миллиона долларов (2019) |
| Председатель | Тимоти Дж. Дисней |
| Президент | Рави Раджан |
Академический персонал |
400 (осень 2019 г.) |
Административный персонал |
262 (осень 2019) |
| Студенты | 1523 (осень 2019 г.) |
| Бакалавриат | 1025 (осень 2019 г.) |
| Аспиранты | 492 (осень 2019 г.) |
| 6 (осень 2019 г.) | |
| Адрес |
24700 McBean Parkway , , 91355 , Соединенные Штаты
34 ° 23′34 ″ с.ш. 118 ° 34′02 ″ з.д. / 34.3928 ° N 118.5673 ° W Координаты : 34.3928 ° N 118.5673 ° W34 ° 23′34 ″ с.ш. 118 ° 34′02 ″ з.д. / |
| Кампус | Пригород |
| Веб-сайт | Calarts |
  Расположение в Санта-Кларите
 Калифорнийский институт искусств (пригород Лос-Анджелеса)
 Калифорнийский институт искусств (Калифорния)
| |
Калифорнийский институт искусств ( CalArts ) является частным искусства университета в Санта - Кларита, штат Калифорния . Он был основан в 1961 году как первое высшее учебное заведение в США, учрежденное специально для студентов, изучающих как изобразительное искусство, так и исполнительское искусство. Он предлагает степени бакалавра изящных искусств , магистра изящных искусств , магистра искусств и доктора музыкальных искусств в шести школах: искусство, критические исследования, танцы, кино / видео, музыка и театр.
Школа была впервые задумана многими благотворителями в начале 1960-х годов, в ней работали самые разные профессионалы, включая Нельберта Шуинара , Уолта Диснея , Лулу фон Хаген и Торнтона Лэдда. Студенты CalArts разрабатывают свои собственные работы, над которыми они сохраняют контроль и авторские права, в атмосфере семинара.
История
CalArts был первоначально основан в 1961 году в результате слияния Художественного института Chouinard (основан в 1921 году) и Музыкальной консерватории Лос-Анджелеса (основан в 1883 году). Оба ранее существовавших института испытывали финансовые трудности, а основатель Художественного института Нельберт Шуинар был смертельно болен. Уолт Дисней был давним другом Шуинара и Лулу Мэй фон Хаген, председателя Консерватории, и открыл и обучил многих художников своей студии в этих двух школах (включая Мэри Блэр , Мориса Ноубла и некоторых из Девяти стариков , среди которых другие). Чтобы сохранить образовательную миссию школ, было скоординировано слияние и расширение двух учреждений; этот процесс продолжился и после смерти Уолта в 1966 году. К нему присоединились его брат Рой О. Дисней , Нельберт Шуинар, Лулу Мэй фон Хаген и Торнтон Лэдд (Ladd & Kelsey, Architects).
Без Уолта оставшиеся основатели собрали команду и планировали создать CalArts как школу, которая, как и Диснейленд, была местом назначения для различных отраслей искусства. Чтобы возглавить этот проект, они назначили Роберта В. Корригана первым президентом Института.
В первоначальный совет попечителей CalArts входили Харрисон Прайс , Ройал Кларк , Роберт В. Корриган , Рой Э. Дисней , Рой О. Дисней , кинопродюсер З. Уэйн Гриффин, HR Холдеман , Ральф Хетцель (в то время вице-президент Ассоциации кинематографистов г. Америка ), Чак Джонс , Рональд Миллер, Миллард Шитс , поверенный Мейнард Толл, поверенный Лютер Риз Марр, руководитель банка Г. Роберт Труекс-младший, Джерри Векслер , Мередит Уилсон , Питер МакБин и Скотт Ньюхолл (потомки Генри Ньюхолла ); и жены Розуэлла Гилпатрика , Дж. Л. Хёршлера и Ричарда Р. Фон Хагена.
В 1965 году была основана Ассоциация выпускников. В 12 членов учредительного совета директоров входили Мэри Коста , Эдит Хед , Гейл Сторм , Марк Дэвис , Тони Дакетт , Гарольд Грив , Джон Хенч , Чак Джонс , Генри Манчини , Марти Пэйч , Нельсон Риддл и Миллард Шитс .
Закладка фундамента нынешнего кампуса CalArts состоялась 3 мая 1969 года в рамках Генерального плана нового запланированного сообщества в долине Санта-Кларита в Лос-Анджелесе. Однако строительству нового кампуса помешали проливные дожди, нехватка рабочей силы и землетрясение в Сильмаре в 1971 году . CalArts переехала в свой новый кампус в Валенсии , которая сейчас является частью города Санта-Кларита, штат Калифорния , в ноябре 1971 года.
Основополагающий CalArts президент Корриган, бывший основатель декан Школы искусств в Университете Нью - Йорка , уволил почти всех художников , которые преподавали в Шуинара и консерватории в попытке переделать CalArts в его новое видение. Он назначил коллегу-академика Герберта Блау деканом-основателем Школы театра и танца и первым проректором института. Затем Блау и Корриган наняли других ученых, чтобы они основали оригинальные академические области, в том числе Мела Пауэлла (декан Школы музыки), Пола Брач (декан Школы искусств), Александра Маккендрика (декан Школы кино), Мориса Р. Штайн (директор по критическим исследованиям) и Ричард Фарсон (декан Школы дизайна, остатки которой были интегрированы в Художественную школу как программу графического дизайна), а также другие влиятельные преподаватели, такие как Стефан фон Хюене, Аллан Капроу , Белла Левицки , Майкл Ашер , Жюль Энгель , Джон Балдессари , Джуди Чикаго , Рави Шанкар , Макс Козлофф , Мириам Шапиро , Дуглас Хюблер , Мортон Суботник , Норман М. Кляйн и Нам Джун Пайк , большинство из которых были выходцами из контркультуры и авангардная перспектива.
Корриган занимал свою должность до 1972 года, когда его уволили и заменил тогдашний член совета директоров Уильям С. Лунд, зять Уолта Диснея, когда Институт приближался к банкротству. Период между 1972-1975 годами был крайне нестабильным в финансовом отношении, и Лунду пришлось значительно сократить операционные расходы, включая увольнения, чтобы сохранить институт.
В 1975 году Роберт Дж. Фицпатрик был назначен президентом CalArts. Во время его пребывания в должности институт увеличил количество учащихся и стабилизировался, а также добавил новые программы, которыми он известен сегодня во всем мире, в том числе программы по анимации персонажей и джазу. Будучи президентом, Фитцпатрик также был директором Олимпийского фестиваля искусств 1984 года . Затем он основал фестиваль в Лос-Анджелесе, который вырос непосредственно из доходов от Олимпийских игр 1984 года . После 1984 года Джон Ордс (помощник президента / главы администрации) в значительной степени координировал деятельность Института в партнерстве с другими руководителями. В 1987 году Фитцпатрик ушел с поста президента и занял пост главы EuroDisney (ныне Парижский Диснейленд ) в Париже, Франция.
В 1988 году президентом был назначен Стивен Д. Лавин , тогдашний помощник директора программы по искусству и гуманитарным наукам Фонда Рокфеллера . Во время своего пребывания в должности Лавин продолжал увеличивать количество учащихся, не расширяя физически кампус, и добавил в деятельность Института Театр Роя и Эдны Дисней CalArts , часть нового проекта Концертного зала им. Уолта Диснея Музыкального центра Лос-Анджелеса .
Лавин пережила землетрясение в Нортридже 1994 года, в результате которого в начале весеннего семестра было закрыто главное здание в Валенсии. Занятия проводились в арендованных палатках для вечеринок на территории площадью 60 акров, а альтернативные учебные заведения были разбросаны на много миль друг от друга по округу Лос-Анджелес. Здание было помечено красной меткой, и его нельзя было использовать до тех пор, пока не будет проведен ремонт на миллионы долларов. Федеральное агентство по чрезвычайным ситуациям предоставило основную финансовую помощь, позволившую провести капитальный ремонт из-за сейсмической активности, а частные пожертвования позволили отремонтировать определенные помещения в здании, которое открылось в течение осеннего семестра.
Также в 1994 году Херб Альперт , профессиональный музыкант и поклонник института, учредил премию Alpert Awards in the Arts в сотрудничестве с CalArts и его Фондом Херба Альперта. Фонд обеспечивает финансирование наград и сопутствующей деятельности. Преподаватели Института в области кино / новых медиа, изобразительного искусства, театра, танцев и музыки отбирают художников в своей области, чтобы назначить отдельного художника, признанного за их новаторство в данной среде. Получатели награды посещают художественную резиденцию CalArts, участвуют в наставниках, а иногда и работают на премьере. В 2008 году CalArts назвал школу музыки Альперта в знак признания его постоянной поддержки.
29 августа 2014 года первокурсница, идентифицированная как Регина, подала процессуальную жалобу по Разделу IX в Управление гражданских прав Министерства образования США против CalArts, утверждая, что она неправильно ответила на ее сообщение об изнасиловании одноклассником. По словам Альджазиры , процесс администрации CalArts включал в себя допрос жертвы, «... задавание вопросов о ее привычках к употреблению алкоголя, о том, как часто она тусовалась, длине ее платья ...». Жертва утверждала, что она также подвергся расправе со стороны друзей преступника. В конечном итоге преступник был признан виновным в ходе расследования Института и был приостановлен. Жалоба студента была расследована и отклонена Управлением по гражданским правам Министерства образования. В ходе расследования заявителя по Разделу IX студенты CalArts вышли из своих классов и выразили солидарность с жертвой, а позже инициировали встречу под руководством студентов для обсуждения вопроса о сексуальном насилии.
24 июня 2015 года Лавин объявил, что уйдет с поста президента в мае 2017 года после 29 лет пребывания на этом посту.
13 декабря 2016 года после 18-месячного поиска, в ходе которого было задействовано более 500 кандидатов, председатель Тим Дисней и попечительский совет CalArts объявили, что Рави С. Раджан , тогдашний декан Школы искусств Государственного университета Нью-Йорка на Purchase , был единогласно избран президентом, который начнется в июне 2017 года.
За прошедшие годы в Институте были созданы экспериментальные междисциплинарные лаборатории, такие как Центр экспериментов в искусстве, информации и технологиях , Центр интегрированных медиа , Центр новых перформансов в CalArts и Центр кукол и искусств Котсена. Некоторые из этих экспериментальных лабораторий продолжаются и сегодня.
Академики
CalArts предлагает различные степени бакалавра и магистра по программам, которые связаны с музыкой, искусством, танцами , кино , анимацией, театром и писательством и сочетают в себе музыку . Студенты проходят интенсивную профессиональную подготовку в области своих творческих устремлений, не ограничиваясь жесткими рамками. Основное внимание Института уделяется экспериментальным, междисциплинарным практикам современного искусства, и его заявленная миссия состоит в том, чтобы дать возможность профессиональным художникам завтрашнего дня, художникам, которые изменят мир через художественную практику. Поставив перед собой эти цели, Институт поощряет студентов осознавать сложность политических, социальных и эстетических вопросов и отвечать на них осознанным и независимым суждением.
Допуск
Каждая программа в Институте требует, чтобы абитуриенты прислали заявление артиста вместе с портфолио или прослушиванием, которое будет рассматриваться для приема. Институт никогда не требовал от абитуриента сдачи SAT или других тестов и не рассматривает средний балл абитуриента как часть процесса приема без согласия заявителя.
| 2019 г. | 2018 г. | 2017 г. | |
|---|---|---|---|
| Претенденты | 4 033 | 4 431 | 2 265 |
| Допускает | 1,238 | 1,200 | 545 |
| Скорость приема | 30,7% | 27,1% | 24,1% |
| Зарегистрирован | 529 | 523 | 235 |
Концепция и основа
Первоначальная концепция междисциплинарного подхода CalArts пришла из идеи Рихарда Вагнера о Gesamtkunstwerk («тотальное произведение искусства»), которое сам Уолт Дисней любил и исследовал в различных формах, начиная с его собственной студии, а затем позже в объединении. CalArts. Он начал с фильма « Фантазия» (1940), в котором в равной степени сотрудничали аниматоры, танцоры, композиторы и художники. В 1952 году была основана компания Walt Disney Imagineering , в которой Дисней сформировал команду художников, в которую вошли Герберт Райман , Кен О'Брайен, Коллин Кэмпбелл, Марк Дэвис, Аль Бертино , Уотел Роджерс , Мэри Блэр, Т. Хи , Блейн Гибсон, Ксавье Атенсио , Клод Коутс и Йель Грейси . Он считал, что та же концепция, которая использовалась при разработке WDI, может быть применена к университетской среде, где студенты-художники, изучающие различные средства массовой информации, будут знакомиться с широким спектром творческих направлений и исследовать их.
Школы
Школы CalArts включают:
- Школа искусств
- Школа критических исследований
- Школа кино / видео
- Музыкальная школа Херба Альперта
- Школа Театра
- Школа танцев Sharon Disney Lund
Известные объекты
A113
A113 - это класс в CalArts, где изначально была основана программа анимации персонажей (тогда называемая программой анимации Диснея). Многие выпускники CalArts вставили ссылки на него в свои работы (не только в анимацию) как дань уважения этому классу и CalArts.
Центр города Лос-Анджелес
В 2003 году CalArts построила театр и художественную галерею в центре Лос-Анджелеса под названием REDCAT , театр Роя и Эдны Дисней CalArts как часть концертного зала Уолта Диснея в Музыкальном центре Лос-Анджелеса .
Художественные студии Джона Балдессари
В 2013 году CalArts открыла свои художественные студии John Baldessari Art Studios, строительство которых обошлось в 3,1 миллиона долларов, а также площади площадью около 7000 квадратных футов для студентов MFA Art и программных курсов. Помимо долга, финансирование студий было частично привлечено за счет продажи произведений искусства, подаренных выпускниками Школы искусств, в честь которых затем была названа каждая студия.
Известные выпускники, преподаватели и приглашенные художники
Премия Альперта в искусстве
Премия Альперта в области искусств была учреждена в 1994 году Фондом Херба Альперта и CalArts. Институт ежегодно присуждает безусловную стипендию в размере 75 000 долларов США пяти артистам в области танца, кино и видео, музыки, театра и изобразительного искусства. Победители будут проживать в CalArts в течение следующего учебного года.
Критический прием и культурное влияние
В 2011 году журнал Newsweek / The Daily Beast включил CalArts в список лучших школ для студентов, склонных к искусству. Рейтинг был направлен не на оценку лучшей художественной школы страны, а скорее на оценку кампусов, предлагающих исключительную художественную атмосферу.
Индустрия анимации
Несколько студентов, которые посещали анимационные программы CalArts в 1970-х годах, в конечном итоге нашли работу в Walt Disney Animation Studios , а некоторые из них сделали успешную карьеру в Disney, Pixar и других анимационных студиях. В марте 2014 года журнал Vanity Fair отметил успех выпускников анимации 1970-х годов CalArts и кратко описал некоторых из них (включая Джерри Риса , Джона Лассетера , Тима Бертона , Джона Маскера , Брэда Берда , Гэри Троусдейла , Кирка Уайза , Генри Селика и Нэнси Бейман ) в статья, иллюстрированная групповым портретом, сделанным фотографом Энни Лейбовиц в классе A113 .
В конце восьмидесятых группа студентов-аниматоров CalArts связалась с директором анимации Ральфом Бакши . Когда он переезжал в Нью-Йорк, они уговорили его остаться в Лос-Анджелесе, чтобы продолжать заниматься анимацией для взрослых . Затем Бакши получил права на производство мультфильма « Майти Маус» . По просьбе Бакши Том Минтон и Джон Кричфалуси затем отправились в кампус CalArts, чтобы набрать лучших талантов из недавней группы выпускников. Они наняли Джеффа Пиджена , Рича Мура , Кэрол Холидей, Эндрю Стэнтона и Нейта Канфера для работы над новым на тот момент телесериалом « Могучая мышь: Новые приключения ».
В интервью Крейг «Спайк» Декер из Spike and Mike's Festival of Animation прокомментировал работу независимого аниматора Дона Херцфельдта, заявив, что Герцфельдт продемонстрировал хорошие инстинкты в сочетании с его отсутствием интереса к миру коммерции. Делая сравнение, Декер сослался на CalArts, заявив: «Многие аниматоры вышли из CalArts - они могли бы быть такими плодовитыми, но тогда они принадлежат Диснею или кому-то еще, и они рисуют плавники на Little Русалка. Вы никогда не увидите их полного потенциала ». Позже он стал наставником Джона Кричфалуси , который открыто критиковал Дисней и стиль CalArts.
Стиль CalArts
Уничижительный термин , «CalArts стиль», получил известность в конце 2010 - х годов , чтобы описать стиль анимации тонкой линии , которая распространилась по всему миру в течение этого периода. Он неправильно прикрепляет CalArts к этому стилю. Педагогика CalArts в области анимации побуждает каждого ученика развивать свой собственный визуальный стиль и фокусируется на развитии идеи и истории, а не на каком-либо визуально-эстетическом стиле. Происхождение термина приписывается аниматору Джону Кричфалуси в ныне удаленном сообщении в блоге 2010 года о фильме «Железный гигант» , в котором Кричфалуси критикует то, что он видит в молодых аниматорах, подсознательно копирующих поверхностные аспекты работы уважаемых аниматоров, не изучая лежащую в основе анимацию. навыки и умения. Так называемый «стиль CalArts» был приписан успешным анимационным шоу, таким как « Время приключений» , « Гравити Фолз» и « За садовой стеной» , которые исходят от выпускников CalArts Пендлтона Уорда , Алекса Хирша и Пэта Макхейла соответственно, но также приписывают аниматорам, не связанным с CalArts, таким как « Вселенная Стивена» Ребекки Шугар , « Могучие магические мечи» Кайла Карроцзы и перезагрузка Бен 10 Джона Макинтайра 2016 года .
Критики утверждают, что из-за важности CalArts для западной анимации именно он стал причиной стиля иллюстрации в анимационной индустрии. Аниматоры, такие как Роб Рензетти, подвергли сомнению использование этого термина, заявив, что он был применен настолько широко, что стал функционально бессмысленным в качестве критики, а вместо этого является просто обзыванием. Адам Муто , исполнительный продюсер Adventure Time , также сказал, что этот термин слишком упрощает процесс создания анимации и является слишком расплывчатым. Гэвиа Бейкер-Уайтлоу в The Daily Dot написал, что многие фанаты анимации, высмеивающие «стиль CalArts», делают это только тогда, когда он связан с шоу, которые, по их мнению, продвигают « культуру Tumblr », которая отдает предпочтение прогрессивным взглядам .
Изобразительное искусство
В годы становления художественной школы многие художники-преподаватели руководили различными лагерями движений. Двумя основными лагерями были студенты концептуализма , которыми руководил Джон Бальдассери, и лагерь флюксуса, которым руководил Аллан Капроу. Подход Капроу к искусству был продолжением его работы в Университете Ругера . Другие движения включали Свет и Пространство , которые были тесно связаны с художниками, связанными с Галереей Феруса в районе Большого Лос-Анджелеса. В 1972 году в Каларте прошла выставка под названием «Последнее шоу пластмасс» , которую организовали преподавательский факультет Джуди Чикаго, Дуг Эдж, а также Дьюэйн Валентайн . На этой выставке были представлены такие художники, как Кэрол Карумпас , Рон Купер , Рональд Дэвис , Фред Эверсли , Крейг Кауфман , Линда Леви , Эд Мозес , Барбара Т. Смит и Васа Михич .
В автобиографии Bad Boy: My Life On and Off the Canvas, написанной выпускником CalArts Эриком Фишлем , он описывает свой студенческий опыт так: «У CalArts было такое узкое представление о Новом. Это были инновации ради самих себя, будущее, которое не было не включает прошлое. Но без основы, без техники или более глубокого понимания истории вы бы бросили эти дикие исследования и в конечном итоге заново изобрели бы колесо. И тогда вас бы за это ударили ".
В статье LA Weekly «Дети не в порядке: убивает ли чрезмерное образование молодых художников?», Опубликованной в 2005 году, куратор Аарон Роуз написал о наблюдаемой тенденции, которую он заметил в самых уважаемых художественных школах Лос-Анджелеса и их Программы MFA, включая CalArts. Он приводит в пример Supersonic, «большую выставку ... на которой представлены работы студентов МИД из уважаемых местных программ, таких как CalArts, Art Center, UCLA и т. Д.» Наблюдая за витриной, он исследовал: «... работа оставила меня в основном пустым и, за некоторыми исключениями, казалась не чем иным, как перефразированием концептуальных идей, разработанных много лет назад». Далее он заявил, что «эти учреждения укомплектованы удивительными талантами (среди них Майк Келли и Джон Балдессари). Легионы творческой молодежи ежегодно стекаются в наш город [Лос-Анджелес], чтобы работать вместе со своими героями и развивать свои таланты с надеждой. сделать это как художник ". Далее он заявляет: «Однако слишком часто в таких ситуациях происходит то, что мы находим молодых художников, которые просто подражают своим наставникам, а не находят и оттачивают свою собственную эстетику и точки зрения на мир, общество, самих себя. Начиная карьеру художника, сила в его или ее работе должна заключаться не в их технике или знании истории искусства, теории или деловой хватки, а в том, что нужно сказать ».
Выпускник CalArts Ариэль Пинк отмечает в интервью: «В отличие от других художественных школ, они не фокусировались на каких-либо навыках, конкретной теории цвета или чему-то подобном. Они были единственной художественной школой, которая была полностью сосредоточена на обучении художников рынку искусства. . Они пытались создать следующего Дэмиена Херста . Они пытаются создать следующего Джеффа Кунса . Этим парням не нужно уметь рисовать или рисовать ».
Музыка
Выпускники CalArts присоединились или начали успешные поп-группы, в том числе: Maryama , The Belle Brigade , The Weirdos , Bedroom Walls , Beelzabubba, Dawn of Midi , The Rippingtons , Fitz and the Tantrums , Fol Chen , London After Midnight , No Doubt , Mission of Бирма , Radio Vago, Oingo Boingo , Acetone , Liars , The Mae Shi , Touché Amoré и Ozomatli .
Терстон Мур и Ким Гордон, участники группы Sonic Youth , отметили в интервью VH1 группу Liars , светилами которой являются Ангус Эндрю и Джулиан Гросс. Первоначальные замечания Мура были такими: «Есть целый мир молодых людей, которые [думают], что все дозволено. То, что лжецы делают сейчас, совершенно безумие. Я видел их вчера вечером, и это было действительно здорово. Это действительно необычно». Затем Гордон заявил: «Я не настолько без ума от того, как звучит [The Liars 'They Were Wrong, So We Drowned]. Но я считаю, что содержание действительно хорошее ». Ссылаясь на заявление CalArts и Гордона, Мур, наконец, заметил: «Они дети искусства. Они вышли из CalArts, и это та чувствительность, которую вы испытываете, когда выходите из подобных мест». Интересно, что партнер Мура Гордон учился в Колледже искусств и дизайна Отиса , который сам был продуктом художественной школы.