Капитан Скарлет и Мистероны -Captain Scarlet and the Mysterons

Капитан Скарлет и Мистероны
Жанр	Научная фантастика
Создан	Джерри и Сильвия Андерсон
Голоса
Открытие темы	"Мистероны"
Конечная тема	"Капитан Скарлет"
Композитор	Барри Грей
Страна происхождения	Объединенное Королевство
Исходный язык	английский
№ серии	1
Кол- во серий	32 ( список серий )
Производство
Исполнительный продюсер	Джерри Андерсон
Режиссер	Рег Хилл
Продолжительность	25 минут
Производственная компания	Телеканал Century 21 Television Productions
Распределитель	ITC Entertainment
Выпускать
Исходная сеть	ITV
Формат изображения	35 мм пленка
Аудио формат	Мононуклеоз
Оригинальный выпуск	29 сентября 1967  - 14 мая 1968 ( 1967-09-29 )  ( 1968-05-14 )
Хронология
Предшествует	Thunderbirds
С последующим	Джо 90
Связанные шоу	Новый капитан Джерри Андерсон Скарлет

Капитан Скарлет и Мистероны , часто сокращаемый до Капитана Скарлет , - британский научно-фантастический телесериал, созданный Джерри и Сильвией Андерсон и снятый их продюсерской компанией Century 21 Productions для дистрибьютора ITC Entertainment . Он состоит из тридцати двух 25-минутных эпизодов и впервые транслировался порегиональнымканалам ITV в период с 1967 по 1968 год и с тех пор транслировался в более чем 40 других странах, включая США, Канаду, Австралию, Новую Зеландию и Японию. Это один из нескольких сериалов Андерсона, которые были сняты с использованием формы электронной марионетки, получившей название « Supermarionation », в сочетании споследовательностями спецэффектов масштабной модели .

Действие игры происходит в 2068 году. Капитан Скарлет следует за « войной нервов » между Землей и Мистеронами , расой марсиан , частично контролирующих материю. Когда недоразумение заставляет астронавтов атаковать их город на Марсе, мистероны клянутся отомстить и начать репрессии против Земли. Им противостоит Spectrum, всемирная организация безопасности. В первом эпизоде ​​агент Спектрума капитан Скарлет приобретает способность Мистеронов к самовосстановлению "ретрометаболизма" и, таким образом, становится "нерушимым", будучи способным оправиться от смертельных травм. Таким образом, Скарлет становится главным активом Спектрума в его борьбе с Мистеронами.

Капитану Скарлету , восьмому из десяти кукольных сериалов Андерсонов, предшествовали « Тандербёрдс», а за ним - « Джо 90» и «Секретная служба» . С точки зрения визуальной эстетики, он представляет собой отход от Thunderbirds в использовании некарикатурных марионеток, вылепленных с реалистичными пропорциями тела. Повторил несколько раз в Великобритании, он сформировал врезки из машинок и фигурок для аудио пьес и оригинальных романов, а также полос в еженедельном детской комической ТВ Century 21 .

По сравнению с « Громовыми птицами» и более ранними постановками Андерсона, « Капитан Скарлет» обычно считается более «мрачным» по тону и менее подходящим для детской аудитории из-за его жестокого содержания и темы инопланетной агрессии и межпланетной войны. Изменения в дизайне марионеток разделили мнения, в то время как мудрость сделать главного героя «несокрушимым» также подвергалась сомнению. Тем не менее, сериал получил высокую оценку за использование многонационального, многоэтнического марионеточного состава и изображение утопической Земли будущего. Компьютер анимированный перезагрузка , Новый Капитан Скарлет , был первый эфир в 2005 году.

участок

Действие сериала начинается в 2068 году. В первом эпизоде ​​экипаж космического корабля Zero-X исследует поверхность Марса после того, как с планеты приходят таинственные радиосигналы. Источником оказался инопланетный город, который астронавты разрушили в результате ракетной атаки, приняв безобидное устройство наблюдения за оружие. Жители города, мистероны , представляют собой коллектив разумных компьютеров, которые частично контролируют материю и общаются глубоким эхом. После использования своей силы «обращения материи» для восстановления своего города они клянутся отомстить за необоснованную агрессию человечества и объявляют войну Земле.

Также называемый «ретрометаболизм», обращение материи позволяет мистеронам воссоздавать людей и объекты в виде факсимиле, которыми они могут управлять. Эта способность используется для ведения « войны нервов » против Земли, в которой мистероны угрожают конкретным целям (от мировых лидеров и военных объектов до целых городов и континентов), а затем уничтожают и восстанавливают любые необходимые инструменты (будь то люди или объекты) для выполнения своих планов. Присутствие Мистеронов обозначается двойными кольцами зеленого света, которые проецируются на сцены разрушения и реконструкции. Хотя инопланетяне могут влиять на события с Марса, их действия на Земле обычно выполняются их реплицированными посредниками.

Лидер миссии Zero-X, капитан Блэк, становится главным агентом Мистеронов, когда они захватывают контроль над его разумом. До событий сериала Блэк был офицером в Spectrum, всемирной организации безопасности, которая мобилизует свой персонал, транспортные средства и другие ресурсы для противодействия угрозе, исходящей от Мистеронов. Самые высокопоставленные агенты Spectrum имеют воинские звания и цветовые обозначения и отправлены в штаб-квартиру организации, Cloudbase - авианосец, расположенный на высоте 40 000 футов (7,6 миль; 12 км) над поверхностью Земли - где они подчиняются его главнокомандующему, Полковник Уайт . Cloudbase защищают истребители Angel Interceptor, управляемые полностью женской командой пилотов во главе с Ангелом Судьбы, в то время как компьютерными системами базы управляет помощник Уайта, лейтенант Грин . Spectrum также включает в себя парк бронированных машин Spectrum Pursuit Vehicles (SPV), которые спрятаны в секретных местах по всему миру, а также патрульные машины , транспорт с максимальной безопасностью, пассажирские реактивные самолеты и вертолеты с пулеметами.

Капитан Скарлет становится главным активом Спектрума в его борьбе с Мистеронами после событий первого эпизода, в котором Мистероны пытаются убить Мирового Президента в качестве своего первого акта возмездия. Оригинальная Скарлет погибает в автокатастрофе, спроектированной Мистеронами, и заменена реконструкцией. Однако после того, как в него застрелил Спектрумовский капитан Блю и он упал насмерть с вершины башни, реконструкция возвращается к жизни с восстановленным сознанием оригинального Скарлет и после этого становится свободным от контроля Мистерона. Обладая новым телом Мистерона, Скарлет обладает двумя экстраординарными способностями: он может ощущать другие реконструкции поблизости, и в случае ранения или смерти его ретрометаболизм полностью восстановит его здоровье, что сделает его практически «нерушимым». В то время как военные действия с Марсом продолжаются, Скарлет неоднократно жертвует собой, чтобы помешать Мистеронам, зная, что он всегда будет возвращаться, чтобы встретиться с ними снова.

В ходе сериала выясняется, что реконструкции Мистерона особенно уязвимы для электричества и могут быть идентифицированы с помощью рентгеновских лучей, которые не могут проникнуть в их инопланетную биологию. Эти открытия позволяют Spectrum разработать два устройства против Мистерона: «Mysteron Gun» и «Mysteron Detector». Сюжетная арка из трех эпизодов фокусируется на обнаружении форпоста Мистерон на Луне, его разрушении Спектрумом и попытках Спектрума договориться с Мистеронами после преобразования спасенного источника энергии базы в устройство межпланетной связи. Неудачная попытка исследовать Марс из космоса, прерванные военные конференции и саботажное строительство нового космического флота Земли препятствуют прогрессу Spectrum в борьбе с Мистеронами, и организации дважды не удается захватить капитана Блэка. В предпоследнем эпизоде ​​Мистероны уничтожают саму Облачную базу, но позже выясняется, что это кошмар, приснившийся одному из Ангелов. Последний эпизод - это клип-шоу , в котором конфликт между Землей и Марсом остается неразрешенным.

Производство

Когда в июле 1966 года усилия по обеспечению безопасности американского сетевого вещателя для Thunderbirds провалились, Лью Грейд , владелец и финансовый спонсор продюсерской компании Андерсонов AP Films (APF), ограничил серию Thunderbirds двумя шестью сериями и отменил производство. Наблюдая за работой APF с момента создания суперкара в 1960 году, Грейд стремился к проникновению Supermarionation на прибыльный американский рынок и считал, что у новой серии больше шансов получить продажу, чем у второго сезона Thunderbirds .

В результате отмены Джерри Андерсон был вынужден выступить с идеей новой серии Supermarionation. Когда-то его вдохновила мысль о создании полицейской драмы в реальном времени, в которой герой был бы неожиданно убит на полпути и заменен новым главным персонажем. Теперь, по-новому взглянув на эту идею, Андерсон понял, что главным аргументом в пользу его новой постановки может быть персонаж, которого убивают в конце каждого эпизода и воскрешают в начале следующего. Это, вместе с современными теориями о возможности жизни на Марсе , привело к идее межпланетной войны между Землей и ее соседом и всемирной организацией безопасности, призванной защищать человечество. После дополнительных размышлений Андерсон решил, что «Скарлет» будет подходящим необычным названием для «несокрушимого» агента этой организации, в то время как его партнера в этой области можно было бы назвать «Синий». Исходя из этого, Андерсон рассуждал, что весь персонал должен иметь цветовые кодовые имена и что организация должна называться «Спектрум». Отметив, что белый свет состоит из цветов спектра и может быть разбит на них , он назвал лидера Spectrum «Белым».

Заинтригованный часто встречающейся фразой «жизнь, какой мы ее знаем», Андерсон хотел отделить своих инопланетных злодеев от обычных инопланетян из фильмов и сериалов 1960-х годов. Работая на основе «жизни, какой мы ее не знаем», он сделал Мистеронов коллективом разумных компьютеров, а не расой органических форм жизни (хотя их точная природа явно не указана в самом сериале). Предполагалось, что первоначальные мистероны были внегалактическими существами, которые основали базу на Марсе в далеком прошлом, прежде чем покинуть планету в начале 20-го века, оставив свои компьютеры.

Воспоминания Андерсона о Второй мировой войне послужили источником вдохновения для ряда аспектов дизайна. Например, он вспомнил , что во время битвы за Англию , RAF пилотов было сложно противостоять немецким атакам и потому , что взлетать с земли означало , что потребовалось много времени , чтобы перехватить противника. Поэтому он сделал штаб-квартиру Spectrum, Cloudbase , авианосцем. По словам Андерсона, кольца Mysteron были вдохновлены телевизионной рекламой шерсти, в которой логотип Woolmark проецировался на женщину.

Написание и съемка

Джерри Андерсон в 2009 году

Приняв « Мистероны » в качестве рабочего названия, Андерсон и его жена Сильвия написали пилотный сценарий в августе 1966 года. Он значительно отличался от завершенного первого эпизода . Первоначально предполагалось, что Мистеронская реконструкция капитана Скарлета будет воскрешена с помощью усовершенствованного компьютера, после чего он больше не будет настоящим существом из плоти и крови, а будет «механическим человеком», похожим на андроида . Другой план, также опровергнутый, заключался в том, чтобы в каждом эпизоде ​​изображалась марионетка «приглашенной звезды», которую озвучивал известный актер: например, Первоначально озвучивал президента мира Патрик МакГухан .

Поскольку Джерри Андерсон выступал в основном в качестве исполнительного продюсера , большую часть сценария написал Тони Барвик , ранее писавший для Thunderbirds . Первоначально редактор сценария Капитана Скарлет , Барвик сам написал 18 из 32 его эпизодов, помимо внесения существенных изменений в работы других сценаристов. Обсуждая свой подход к написанию сценариев в интервью 1986 года, Барвик сравнил предпосылку и персонажей « Капитана Скарлет» с персонажами « Громовых птиц» - например, сравнивая Спектрума с героическим «Международным спасением», а персонажа капитана Блэка - с повторяющимся злодеем Гудом .

Съемки первого эпизода «Мистеронов» начались 2 января 1967 года после двух месяцев подготовки к съемкам . Бюджет сериала был установлен в размере 1,5 миллиона фунтов стерлингов (примерно 27 миллионов фунтов стерлингов в 2019 году). При средней стоимости 46 000 фунтов стерлингов за серию, или 2000 фунтов стерлингов за минуту, это была самая дорогая постановка Андерсона на сегодняшний день. Месяцем раньше Андерсон и его коллеги отказались от названия «AP Films» и переименовали свою компанию в « Century 21 Productions ».

К тому времени капитан Скарлет введенному производства, многие из директоров на ранних серий Андерсон - в том числе Алан Патилло , Дэвид Эллиот и Дэвид Лейн - либо уже покинули компанию или были совершены на производство Thunderbird 6 , второй Thunderbirds художественный фильм. Хотя Лейн, Брайан Берджесс и Десмонд Сондерс смогли повторить режиссерские обязанности по крайней мере в одном эпизоде ​​каждый, Андерсоны были вынуждены продвинуть часть младшего производственного персонала, чтобы заменить уходящих режиссеров. С этой целью Алан Перри и Кен Тернер были продвинуты из операторского и художественного отделов. Другие директора были наняты извне компании; Среди них был Роберт Линн , который был помощником режиссера в таких фильмах, как « Черный Нарцисс» , « Дракула» и «Месть Франкенштейна» . Хотя Сондерс снял только первую серию, он остался на производстве в качестве «руководящего директора», чтобы направлять новобранцев.

Капитан Скарлет снимался в переоборудованных фабричных помещениях в торговом поместье Слау , которое служило студией Century 21 с момента постановки « Стингрея» в 1964 году. Продолжая практику, начавшуюся с более ранних сериалов Андерсона, эпизоды снимались парами на отдельных этапы для ускорения производства. Съемки перекрывали съемки Thunderbird 6 , которые снимали на другой сцене. Обязанности по производственному дизайну были разделены между Китом Уилсоном и Джоном Лагеу, последний отвечал за технические элементы декораций. Кольца Mysteron были созданы путем панорамирования прозрачности двух зеленых кругов на декорации с помощью слайд-проектора , метод, предложенный продюсером Регом Хиллом .

Созданием масштабных моделей и спецэффектами занималось отдельное подразделение, возглавляемое директором по спецэффектам Дереком Меддингсом . В его состав входили две штатные бригады по спецэффектам и « второе подразделение », отвечающее за кадры, демонстрирующие летающие самолеты. Одним из технических нововведений серии было то, что носы миниатюрных транспортных средств теперь "опускались", когда они останавливались, чтобы имитировать внезапное торможение на реальном транспортном средстве. Машины были спроектированы Меддингсом или его помощником Майком Тримом : первый создал Cloudbase, SPV и истребитель Angel (последний из них во время полета в Нью-Йорк), а второй произвел многие из менее известных машин. Съемочная модель Cloudbase, длина которой составляла шесть футов (1,8 м), оказалась слишком тяжелой, чтобы ее можно было удерживать с помощью проводов, поэтому ее вместо этого установили на столб. Некоторые из творений Трима, в том числе Spectrum Patrol Car , изначально должны были появиться только в одном эпизоде, но оказались настолько популярными у продюсеров, что стали регулярными. По мере продолжения производства обязанности Трима росли, поскольку Меддингсу приходилось уделять все больше и больше времени одновременной съемке Thunderbird 6 .

Когда сериал начал выходить в эфир в сентябре 1967 года, основные съемки первых 20 серий были завершены. На съемку марионеточного материала для каждой серии обычно уходило две недели или 11 рабочих дней. Хотя изначально планировалось, что съемки будут завершены через восемь месяцев, требования к съемкам Thunderbird 6 означали, что они продлились до ноября.

Кукольный дизайн

Воспроизвести медиа

Изменения в дизайне Supermarionation сделали марионеточное движение более неестественным, чем раньше. Чтобы персонаж «шел», оператор держал его за ноги и двигал вперед, пока камера снимала от пояса вверх. В этом клипе из « Атаки на облачную базу » кадр обрезается от капитанов Алого и Синего, когда они проходят через дверной проем, поскольку управляющие провода марионеток не позволяли заснять такие входы одним кадром. Безрукавки офицеров Спектрума были созданы на основе одежды из модной линии Пьера Кардена «Космонавт».

Супермарионация, техника, с помощью которой движения ртов марионеток были электронно синхронизированы с предварительно записанным диалогом, была впервые использована во время производства Четырех перьевых водопадов в 1960 году. Во всех сериях Андерсона до Капитана Скарлет головы марионеток были непропорционально большой по сравнению с остальными частями их тела, поскольку в черепе находился соленоид , приводивший в действие автоматические движения рта. Увеличить размеры тел, чтобы они соответствовали головам, не было вариантом, поскольку марионетки стали бы слишком тяжелыми для работы, и не было достаточно места в студии, чтобы увеличить все декорации. Это придавало куклам карикатурный вид, который расстраивал Джерри Андерсона, который хотел, чтобы их дизайн отражал естественные анатомические пропорции . Перед тем, как капитан Скарлет начал производство, Рег Хилл и младший продюсер Джон Рид создали новый тип марионетки с соленоидом, встроенным в сундук, что позволило уменьшить головы до реалистичных размеров.

После лепки из пластилина головы кукол были вылеплены на основе из силиконовой резины и отделаны стекловолокном . На высоте от 20 до 24 дюймов (от 51 до 61 см) - примерно одна треть от натурального размера - куклы следующего поколения не были ни выше, ни ниже своих предшественников. Как и в предыдущих сериях, главные герои получили сменные головы с разными выражениями лица; в их число входили «улыбающиеся», «хмурые» и «мигающие» головы. Поскольку эпизоды должны были сниматься парами на отдельных сценах, «невыразительные» головы были сделаны в двух экземплярах. Костюмы были разработаны Сильвией Андерсон, которая черпала вдохновение в работе французского модельера Пьера Кардена (в частности, его коллекции «Космонавт» 1966 года) при разработке униформы Spectrum.

Несмотря на их реалистичную форму, новых марионеток было сложнее оживить на съемочной площадке, что по иронии судьбы делало общий дизайн менее реалистичным, чем предполагал Джерри Андерсон. По сравнению с Thunderbirds броском, то Капитан Scarlet куклы имели худшее распределение веса: при стоянии, символы часто приходились удерживаться на месте с зажимами и лентой , чтобы предотвратить колебание. Головы меньшего размера затрудняли получение снимков крупным планом, а поскольку большая часть проводов была прикреплена к голове, они значительно снижали уровень контроля кукловодов, в результате чего движения головы и другие действия становились более резкими. Чтобы уменьшить количество необходимых движений, персонажей часто изображали стоящими на движущихся дорожках или сидящими за движущимися столами: например, лейтенант Грин управляет компьютером Cloudbase со стула, а стол полковника Уайта вращается. Кукольник Ян Кинг прокомментировал:

В Капитан Скарлет марионетки не были построены , чтобы ходить. Они были слишком тяжелыми и в любом случае не были взвешены должным образом ... Практически невозможно заставить веревочную марионетку убедительно ходить по фильму, если только это не очень карикатурная марионетка. В Captain Scarlet , если марионетка должна была выйти за пределы экрана, это было сделано в виде головы и плеч - кукловод на полу держал марионетку за ноги, а затем физически выводил марионетку из кадра в нужный момент. пытаясь заставить тело и плечи двигаться, как если бы марионетка шла.

У «недостаточно контролируемых» марионеток, описанных Кингом, не было проводов, и ими управляли с талии. Одним из преимуществ этого метода было то, что марионетка могла пройти через дверной проем без необходимости прерывания кадра. Для снимков персонажей, сидящих в кабинах самолетов, были сделаны вариации «недостаточно управляемой» конструкции, состоящей только из головы и туловища; они управлялись с помощью рычагов и тросов, расположенных под устройством.

Внешность Скарлет сравнивают с его голосовым актером Фрэнсисом Мэтьюзом и Роджером Муром . Эд Бишоп , голос капитана Блю, считал, что его персонаж был создан по его образцу; однако Терри Кертис, который лепил синюю марионетку, сказал, что он использовал себя в качестве шаблона и просто добавил белокурый парик после того, как узнал, что Бишоп будет поставлять голос. Кертис, фанат Джеймса Бонда , снял Капитана Грея по мотивам Шона Коннери и Ангела судьбы по Урсуле Андресс , партнерше Коннери в фильме « Доктор Но» (1962). Лейтенант Грин был смоделирован на Сая Гранта , который озвучивал персонажа, в то время как Ангел Рапсодии был основан на Джин Шримптон , Ангел Мелодии на Эрте Китт и Ангел Гармонии на Цай Чин .

До Капитана Скарлет гостевые персонажи лепились из глины для каждого эпизода. Однако для капитана Скарлет эти роли играла « репертуарная труппа » из более чем 50 кукол, изготовленных по тем же стандартам мастерства, что и обычные персонажи. Названные «модернизированные марионетки» или просто «модернизированные», эти марионетки были внешне изменены для каждой новой роли, изменяя цвета или стили их париков, или добавляя или удаляя волосы на лице. Марионетки от Капитана Скарлет появились во второстепенных ролях в последних двух сериях Supermarionation, Joe 90 и The Secret Service .

Ответ марионеткам

Измененные марионетки вызвали неоднозначную реакцию членов экипажа и комментаторов. Некоторые члены экипажа полагали, что новым марионеткам не хватало очарования предыдущего поколения из-за естественных пропорций тела, которые теперь использовались. Режиссер Дэвид Лейн вспоминает, что, когда он впервые увидел прототип, «это было так, как если бы в [коробке] был маленький мертвец ... потому что он был идеальным во всех своих пропорциях, он просто выглядел странно». Скульптор Джон Браун вспоминает, как поместил прототип рядом с марионеткой леди Пенелопы из фильма «Громовые птицы» и оценил реакцию своих коллег: «Когда они увидели это, некоторые люди пришли в ужас от разницы. Кому-то она не понравилась, кому-то понравилась». Утверждалось, что выражение лица было принесено в жертву, чтобы сделать внешний вид более реалистичным. Скульптор Терри Кертис вспоминает:

Изменения выражения лица этих марионеток должны были быть идеальными и ни в коем случае не преувеличенными, как у старых. Я помню, когда [его коллега по кукольному дизайну] Тим Кукси работал над « Полковником Уайтом» , у него было много проблем с разными выражениями лица, потому что лицо было настолько реалистичным. У меня была похожая проблема с капитаном Блю . Я помню, что делал синюю "улыбающуюся" голову, и люди с трудом могли отличить ее от обычной.

Скульптор Джон Бландалл назвал новый дизайн «смехотворным», критикуя попытки сделать куклы более реалистичными на том основании, что «мы всегда пытаемся делать с марионетками то, что нельзя сделать с людьми». Он предположил, что переход от карикатуры к реализму произошел за счет «характера и личности» марионеток, утверждая, что «если марионетка выглядит полностью естественной, зрителям больше не нужно использовать свое воображение». Директор по спецэффектам Дерек Меддингс подумал, что, хотя новые марионетки были «очень убедительными миниатюрными людьми», они были несовершенными, потому что зрители «не могли отличить одно от другого. Головы были такими маленькими, что на их лицах не было никакого характера. " Кукольница Кристин Гланвилл считала марионеток «ужасными» с практической точки зрения, напоминая, что их меньшие и легкие головы редко двигались плавно: «Если бы вы хотели, чтобы они поворачивали головы, то чаще всего кто-то был бы вне кадра, с их пальцы чуть выше головы марионетки, фактически поворачивая ее ".

Джерри Андерсон сказал, что он настаивал на том, чтобы новый дизайн удовлетворил аудиторию, рассматривая его не как «случай перехода к новой технике, а скорее как случай объединения новых идей с существующими методами». Однако в последующие годы он выразил сомнение в целесообразности редизайна: «Проблема заключалась в том, что точные и точные движения стали более важными, чем когда-либо, и это доставило нам ужасные трудности».

Новый дизайн получил высокую оценку Винсента Терраса, Джеффа Эванса и Джона Пила . Аплодируя переносу электроники с головы на тела, Эванс описывает марионеток как «идеальных по пропорциям», в то время как Пил утверждает, что возросший реализм не отпугнул бы публику, знакомую с более ранним дизайном. Противоположной точки зрения придерживается Дэниел О'Брайен, который пишет, что утрата «идиосинкразического характера» марионеток снизила их до уровня «роскошных боевиков ». Что касается дизайна костюма, Марк Боулд положительно отзывается о «приверженности моде» сериала и особо отмечает дизайн униформы Ангела.

Персонажи и озвучка

У капитана Скарлет был самый крупный актерский состав марионеток из всех спектаклей Supermarionation. Использование британского главного героя было отходом от более ранних серий, таких как Thunderbirds , главные персонажи которых были написаны как американцы, чтобы повысить их привлекательность для прибыльного рынка США. Стивен Ла Ривьер предполагает, что «Century 21» поощряли уделять больше внимания британским персонажам из-за трансатлантического успеха британских программ, таких как «Мстители» , «Барон» и «Святой» , которые сделали «в целом более приемлемым наличие английских главных героев». Крис Дрейк и Грэм Бассетт утверждают, что общий стиль озвучки в « Капитане Скарлет» был менее преувеличен, чем раньше, связывая этот повышенный реализм с переходом кукол от карикатурных к естественным пропорциям. По словам Саймона Арчера и Маркуса Хирна, распространение британского акцента между Thunderbirds и Captain Scarlet изменило звучание Supermarionation и его впечатление на зрителя.

Фрэнсис Мэтьюз, озвучивший капитана Скарлет, отклонил предложения озвучить персонажей в Thunderbirds . По словам Мэттьюса, Джерри Андерсон приложил все усилия, чтобы выбрать его после того, как был впечатлен его имитацией Кэри Гранта в радиопрограмме, и действительно, актер основал голос Скарлет на среднеатлантических тонах Гранта . Андерсон, однако, заявил в своей биографии, что впечатление Гранта было выбором Мэтьюза на прослушивании, и что, хотя это не был голос, предназначенный для Скарлет, постановка была счастлива использовать его.

Партнером Мэтьюса по фильму « Дракула: Князь тьмы» (1966) был Чарльз Тингвелл , которого выбрали озвучивать доктора Фоуна, медицинского офицера Cloudbase. Тингвелла, который озвучивал второй серию Thunderbirds, а также художественный фильм Thunderbirds Are Go , был рекомендован другим австралийцем Рэем Барреттом , штатным озвучивателем фильмов Stingray и Thunderbirds . Из-за обязательств в театре Тингвелл покинул сериал после завершения первых 12 эпизодов. В то же время ушел Пол Максвелл , озвучивавший капитана Грея (ранее Стива Зодиака в Fireball XL5 и капитана Трэверс в Thunderbirds Are Go ), который ушел, чтобы взять на себя роль Стива Таннера в Coronation Street . В отсутствие Тингвелла и Максвелла роли Оленя и Грея были сокращены до нескольких не говорящих выступлений, хотя приглашенные персонажи, озвученные актерами, можно услышать в воспоминаниях к более ранним эпизодам.

Сай Грант, голос лейтенанта Грина, был известен Андерсонам по его появлению в программе текущих событий Tonight , в которой он пел актуальные калипсы . Кастинг Гранта привел к тому, что Эд Бишоп сыграл капитана Блю. Бишоп, игравший в то время на сцене, вспоминал в интервью: «Просто девушка в офисе моего агента оказалась на высоте. Она представляла этого чернокожего актера по имени Сай Грант, а Джерри и Сильвия хотели использовать его ... И девушка сказала: «О, кстати, мистер Андерсон, мы только что наняли нового, молодого американского актера» - показывает, как давно это было - «новый американский актер, имя Эдварда Бишопа. И мы знаем, как вам нравятся американские голоса. Хотели бы вы также встретиться с ним? Он сказал: «Хорошо, пошлите его». Так что я пошел на прослушивание и получил работу ».

Дональд Грей , который оказался напечатанным после игры ведущей роли детектива Марка Saber в тисках , был необходимость прибегать к голосовой работе для поддержания его актерской карьеры. У него было три обычных роли в Капитане Скарлет : Полковник Уайт, Мистероны и Капитан Блэк (который после того, как Мистероны захватили его, говорит их голосом). Глубокие, перекликающиеся тона Блэка и Мистеронов были созданы путем записи строк Грея на высокой скорости и последующего воспроизведения их на нормальной скорости.

Голос капитана Охры был предоставлен Джереми Уилкин , который озвучивал Вирджила Трейси во втором сезоне Thunderbirds . Между тем, капитана Мадженту озвучил Гэри Файлс , который озвучивал голоса поддержки в Thunderbird 6 . Лиз Морган была новичком в постановках Андерсона и озвучивала Ангела Судьбы, лидера отряда Ангелов, и одного из своих товарищей, Ангела Рапсодии. Сильвия Андерсон, голос леди Пенелопы в « Громовых птицах», исполнила роль Мелоди, а канадская актриса Жанна Хилл озвучила «Симфонию». Морган был дополнительно выбран на роль Ангела Гармонии и озвучивал персонажа в пяти эпизодах. Примерно на третьем этапе сеанса записи диалогов роль была передана китайской актрисе Лянь-Шин, которая озвучивала персонажа только в одном эпизоде ​​(« Запуск »), но получила 20 баллов.

Второстепенные голоса персонажей исполняли Андерсон, Файлы, Хилл, Максвелл, Морган, Тингвелл и Уилкин. Завершили зачисленный актерский состав Дэвид Хили и Мартин Кинг . Шейн Риммер , ранее известный как Скотт Трейси в « Громовых птицах», помимо написания статей для сериала, сделал ряд некредитованных вокальных статей. Нил МакКаллум озвучивал приглашенных персонажей в четырех эпизодах, но также не был указан в титрах. После Капитана Скарлет шесть актеров озвучивали «Столетие 21». Хили озвучивал Шейна Уэстона в « Джо 90», а Файлы озвучивал Мэтью Хардинга в «Секретной службе» . Уилкин, Морган и Кинг играли разные роли второго плана в этих двух сериалах. Бишоп позже появился в главной роли командира Эда Стрейкера в НЛО , первом сериале Андерсонов.

Диалоги персонажей записывались раз в две недели, до четырех эпизодов за сеанс, на студии звукозаписи Anvil Films (ныне Denham Film Studios ) в Денхэме, Бакингемшир. Каждому актеру платили 15 гиней (15 фунтов 15  шиллингов ; эквивалент 288 фунтов стерлингов в 2019 году) за серию плюс гонорары за повтор, независимо от того, сколько строк он или она произнес. У них не было возможности совершить поездку по студии Century 21 в Слау до тех пор, пока их работа не была завершена, и поэтому они не могли визуализировать своих персонажей во время сессий записи. Это было к сожалению Моргана: «Мы все сказали, что хотели бы видеть марионеток перед диалогом, так как было бы полезно иметь что-то физическое, на котором основывались бы голоса. Я знал, что Судьба была французской и что Рапсодия должна была быть ужасно « Слоани », но это было все ».

Музыка

Обозначение лейтмотива Spectrum , связанного с Cloudbase и организацией в целом.

Вверху: мотив из четырех нот, используемый для передачи присутствия Мистеронов. Вариант капитана Скарлет ( внизу ) подчеркивает прошлое Мистерона.

Музыка для Captain Scarlet была написана Барри Греем , который записал все предыдущие серии Supermarionation. Вступительная тема, названная «Мистероны», была создана в электронном виде и сопровождалась отрывистым барабанным боем из семи нот, чтобы представить главного героя, Скарлет. Джерри Андерсон, который намеревался сделать это скорее традиционной помпой , сказал о своей первоначальной реакции: «Я подумал:« Господи, это все, что он мог произвести? » Однако, оглядываясь назад, я вижу, что то, что он придумал, сработало очень хорошо ». У барабанной дроби также были две другие функции: переход от одной сцены к другой, при этом выстрел чередовался между предыдущей сценой и следующей по времени с каждым ударом; и врезаться в рекламную паузу в середине каждого эпизода и выходить из нее, где это сопровождалось увеличивающимся изображением логотипа Spectrum (стилизованная буква «S» на фоне концентрических колец цветов радуги).

Были записаны две версии заключительной темы - «Капитан Скарлет». Первая версия, использованная в первых 14 эпизодах, была в основном инструментальной со словами «Капитан Скарлет!» исполняется с интервалами группой вокалистов, включая Кена Барри ; за каждым случаем следовало голосовое повторение, которое делал сам Грей. Позже она была переработана как песня с лирикой в ​​исполнении The Spectrum, лондонского бойз-бэнда, который случайно поделился своим именем с вымышленной Spectrum Organization. Первоначально сформированная в 1960 году, во время их сотрудничества с Captain Scarlet группа была подписана на RCA Victor и рекламировалась как английская имитация The Monkees . Они были доведены до сведения Андерсонов шофером Джерри, который слышал их по пиратскому радио и подписал контракт с Century 21 на сумму 100 000 фунтов стерлингов.

Помимо вступительной и заключительной темы, с марта по декабрь 1967 года Грей записал музыку для 18 эпизодов. Музыка для остальных 14 была предоставлена ​​путем повторного использования этих партитур, дополненных отрывками из музыки, изначально созданной для более ранних серий Anderson. По сравнению с Thunderbirds , музыкальное сопровождение Captain Scarlet было записано небольшими ансамблями : ни в одном эпизоде ​​не было более 16 инструментов.

В своих примечаниях к выпуску компакт-диска Ральф Титтертон и Тим Маллетт пишут, что саундтрек Captain Scarlet имеет " военное чутье", которое отдает предпочтение ударным, медным и духовым инструментам, контрастируя с полным оркестровым звучанием Thunderbirds . Грей предпочитал традиционные инструменты для большей части действия, обычно ограничивая использование электронной музыки сценами, происходящими в открытом космосе, а также мотивом из четырех нот, используемым для идентификации Мистеронов. Мотив Скарлет, используемый в эпизодической музыке, а также в обеих версиях заключительной темы, представляет собой вариацию, подчеркивающую природу капитана как бывшего Мистерона. Грей сам исполнил часть электронной музыки из сериала.

Рассматривая саундтрек, Брюс Эдер из AllMusic описывает сборник тематической и случайной музыки как «странную смесь потусторонней« музыки сфер »,« космической поп - музыки конца 50-х / начала 60-х годов », битов « British Invasion »и т. Д. Шотландские народные мелодии, озвучивание «Микки Мауса» в детском стиле, боевая музыка, легкий джаз и легкая классика ». Он выделяет две версии «Белого как снег» из одноименного эпизода , «Коктейльную музыку» из эпизода « Образцовый шпион » и пьесу для фортепиано из « Инквизиции » (которую Грей исполнил сам) за особую похвалу. В своем обзоре BBC Online Питер Марш предполагает, что мрачный тон музыки отражает использование в сериале реалистичных марионеток и представление смерти, а также пугающих инопланетных злодеев и отсутствие юмора, отмечая, что «диссонирующие аккорды вибрафона мерцают под парящими дрожащими струнами. контрастирует с настойчивыми, милитаристскими барабанами и пульсирующей медью, доводя действие до кульминации (и, без сомнения, большого взрыва) ».

Коммерческие релизы

В 1967 году Century 21 Records (лейбл, основанный Century 21 и Pye Records ) выпустил расширенную пьесу под названием TV Themes from Captain Scarlet , которая включала коммерческие перезаписи музыкальной темы открытия и закрытия сериала. С тех пор у саундтрека было два выпуска компакт-диска: первый от Silva Screen Records, второй от Fanderson , официального фан-клуба Джерри Андерсона. Версия Фандерсона была доступна исключительно членам клуба и содержала музыку из всех эпизодов, кроме " The Heart of New York " и " Treble Cross " (в которых нет оригинальной музыки) и " Traitor " (записи реплик утеряны). Треки обоих CD-релизов перечислены ниже.

Сильва Screen Records (2003)

Профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка

Фандерсон (2015)

Последовательности заголовков и финальные титры

Логотип Spectrum появляется в начале и в конце рекламной паузы каждого эпизода.

Все серии, кроме первого, состоят из двух заголовков. Первый из них, включающий титульный лист и основные производственные кредиты, расположен в захудалом переулке и представлен с точки зрения невидимого бандита; повернув за угол, он сталкивается лицом к лицу с капитаном Скарлет и открывает огонь, но его застреливают одним выстрелом из пистолета капитана. Слова «Капитан Скарлет» появляются буква за буквой вместе с семью ударами фирменного барабанного боя, написанного Барри Греем. Эта последовательность предназначена для демонстрации неуязвимости Скарлет, поскольку пули из пулемета убийцы не действуют на капитана.

Последовательность сопровождается закадровым голосом Эда Бишопа, в котором говорится:

«Мистероны: заклятые враги Земли. Обладая способностью воссоздать точное подобие объекта или человека. Но сначала они должны уничтожить ... Ведя битву, судьба сделала одного человека неуничтожимым. Его имя: Капитан Скарлет».

Был использован ряд вариаций. В первом эпизоде ​​закадровый голос звучит:

"Палец на спусковом крючке. Готовится высвободить силу, обладающую ужасными силами, недоступными человеческому пониманию. Эту силу мы будем называть Мистеронами. Этот человек будет нашим героем, поскольку судьба сделает его неуязвимым. Его имя: Капитан Алый ".

Альтернативная версия, которая используется редко, гласит: «Один человек. Человек, который отличается от других. Избран судьбой. Попал в нежелательный конфликт Земли с Мистеронами. Решительный. Мужественный. Несокрушимый. Его имя: Капитан Скарлет». В более поздних репродукциях добавлен закадровый голос Дональда Грея , который предупреждает аудиторию: «Капитан Скарлет неуязвим. Вы - нет. Помните об этом. Не пытайтесь подражать ему». Это послужило основой для сериала и предупредило юных зрителей, чтобы они не подвергали себя риску, копируя действия Скарлет. Он использовался либо сам по себе, либо после закадрового голоса Бишопа "One man ...".

Из второго эпизода, « Крылатый убийца », за установочными сценами следуют второстепенные заголовки, представляющие капитана Блю, полковника Уайта, ангелов и капитана Блэка. Когда Мистероны объявляют о своей последней угрозе Земле, кольца Мистеронов проходят над персонажами в различных средах, демонстрируя тем самым вездесущность инопланетян. В то же время кодовые имена персонажей вспыхивают на экране. Мистероны неизменно начинают свои угрозы со слов: «Это голос мистеронов. Мы знаем, что вы слышите нас, земляне».

Заключительные заголовки изначально предназначались для изображения печатных плат и других электронных компонентов, чтобы отразить первоначальную концепцию Андерсонов о Скарлет как о «механическом человеке». В завершенном эпизоде ​​они были заменены серией картин, изображающих Скарлет в различные моменты опасности. В более ранних эпизодах картины сопровождаются инструментальной версией музыкальной темы Капитана Скарлетта ; в более поздних эпизодах это было заменено лирической версией в исполнении The Spectrum. Картины были созданы художником-комиксом Роном Эмблтоном , который позже проиллюстрировал комиксы для взрослых Oh, Wicked Wanda! и Sweet Chastity для журнала Penthouse . В 2005 году Галерея анимационного искусства в Лондоне выпустила ограниченным тиражом репродукции картин с подписью Фрэнсиса Мэтьюза.

В Японии оригинальные вступительные названия были заменены монтажом клипов из различных эпизодов, сопровождаемых веселой песней в исполнении детей. Эта версия входит в особые характеристики бокс-сета DVD Captain Scarlet .

История трансляции

Официальная премьера " Капитана Скарлет" в Великобритании состоялась 29 сентября 1967 года на франшизе ATV Midlands сети ITV . Первый эпизод был замечен примерно 450000 человек, число считается перспективным. Ровно пятью месяцами ранее этот эпизод транслировался в районе Лондона как незапланированная ночная тестовая передача. Сериал официально дебютировал в Лондоне и Шотландии 1 октября, а позже в том же месяце последовали франшизы Granada , Anglia , Channel , Southern и Westward . К концу 1967 года сериал смотрели 4,95 миллиона британских семей, что эквивалентно 10,9 миллионам человек. В Мидлендсе число просмотров выросло до 1,1 миллиона к середине периода.

К началу 1968 года « Капитан Скарлет» транслировался во всех частях Великобритании. Сериал также был показан в более чем 40 других странах, включая Канаду, Австралию, Новую Зеландию и Японию. В Соединенных Штатах он транслировался впервые . В Нидерландах было показано всего шесть серий.

Повторные показы в Великобритании заметно различались в зависимости от франшизы. Телевидение Гранада, Харлех и Тайн Тис повторяла сериал до 1972 года, в то время как в Мидлендсе он транслировался четыре раза в цвете с 1969 по 1974 год. В отличие от этого, Йоркширское телевидение не показывало никаких повторов до середины 1980-х годов, когда сериал был переделан. -вещание в субботу и воскресенье утром различными франшизами по сети. Позже сериал был показан в сегментированной форме в Night Network .

Впоследствии « Капитан Скарлет» была приобретена BBC, которая 1 октября 1993 года начала первый показ сериала по всей Великобритании на BBC2 . Первый выпуск собрал четыре миллиона зрителей, что стало третьим по величине показателем просмотров канала за неделю. В сентябре 2001 года BBC начала повторять сериал в цифровом ремастеринге. После терактов 11 сентября порядок эпизодов был изменен: « Крылатый убийца » (в котором Мистероны уничтожают авиалайнер) и « Биг Бен наносит удар снова » (в котором они взламывают ядерное устройство) были отложены из-за предполагаемого сходства. между сюжетами и реальными событиями. В конечном итоге эти серии транслировались в ноябре и декабре 2001 года.

Прием

Хотя « Тандербердс» участвовали в двух сериалах, неожиданная отмена Грэдом этого производства привела к тому, что Джерри Андерсон предположил, что « Капитан Скарлет» не может продержаться больше одного. По словам Андерсона: «Я не ожидал, что так будет продолжаться. Я просто пошел к Лью и спросил:« Что вы хотите, чтобы мы сделали дальше? » »

Капитан Скарлет широко известен как «более темный» или более «зрелый» тон, чем более ранние постановки Supermarionation. По словам Эндрю Биллена : «В то время как« Тандербердс » была о спасении людей, Скарлет была о проклятии, душе воскресшего человека, за которую боролись между капитаном Скарлетом и столь же нерушимым капитаном Блэком. Это был готический период Андерсона» . Маркус Хирн пишет, что в сериале чувствуется «милитаризм», с меньшим акцентом на «характеристики и очарование» по сравнению с его предшественниками и Джо 90 . Для Джима Сангстера и Пола Кондона оптимизм у Stingray и Thunderbirds заметно отсутствует, героизм и безоговорочные победы в этих сериях заменяются отчаянными играми «ограничения урона», когда Скарлет и Спектрум спешат противостоять каждому движению Мистерона, иногда безуспешно. Обсуждение презентации смерти и разрушения в сериале заставило некоторых комментаторов усомниться в его пригодности для юных зрителей: историк СМИ Дэниел О'Брайен отмечает, что « Капитан Скарлет » «оценивается некоторыми как наиболее разрушительное детское шоу за всю историю». Признан и ужас мистеронов: в 2003 году изображение инопланетян занимало 82-е место в списке каналов Channel 4 , показывающем « 100 величайших страшных моментов» .

Комментаторы провели параллели с состоянием международных отношений на момент создания сериала. Роберт Селлерс пишет, что капитан Скарлет возник из «одержимости научной фантастикой 1960-х годов, когда инопланетные силы проникают в общество», которые, по его мнению, были вызваны опасениями по поводу холодной войны и коммунизма . Для Николаса Дж. Калла «война нервов» между Землей и Марсом является отражением современного геополитического конфликта, в то время как сценарий «врага внутри», когда марсиане захватывают людей, можно сравнить с сюжетами таких фильмов, как « Вторжение похитителей тел». (1956). Марк Боулд утверждает, что этот сериал «казался созвучным десятилетию гражданского неповиновения и антиимпериалистических партизанских войн» - точку зрения, которую разделяет Ребекка Физи из Эдинбургского университета , которая считает его одним из нескольких сериалов, которые «эксплуатировали страхи окружающих. Америка 1960-х »в ее изображении« гражданского неповиновения и потенциально негативного воздействия новых технологий ». С 2001 года также проводились сравнения с терактами 11 сентября и последующей войной с террором . Сангстер и Кондон утверждают, что в сериале 1960-х годов Капитан Скарлет была «невероятно проницательной» в своем понимании мистеронов, чью тактику они сравнивают с терроризмом.

Для других Капитан Скарлет остается « классикой лагеря ». По словам Боулда, это одна из нескольких постановок Андерсона, изображающих « утопическое будущее, извлекающее выгоду из мирового правительства, высоких технологий, этнического разнообразия и в целом позитивного ощущения американизации . Они формулируют общепринятую связь между технологическим развитием и экономическим процветанием». Он также пишет, что сериал исповедует «евро-крутой консьюмеризм ». Мировое правительство, повторяющееся в постановках Supermarionation, было вдохновлено мыслями Джерри Андерсона по этому поводу: «У меня были всевозможные причудливые представления о будущем ... у нас была Организация Объединенных Наций, и я представлял, что мир сойдется воедино, и вот оно. будет мировым правительством ". Говоря об изображении технологий, Питер Райт отмечает «квалифицированную технофилию », которую Капитан Скарлет разделяет с Thunderbirds .

Сериал подвергался критике за операторскую работу, которую некоторые считают слишком статичной из-за неспособности съемочной группы убедительно двигать марионеток. Критика также была направлена ​​на описание и написание. Сангстер и Кондон считают сюжеты несложными, а персонажей, возможно, «даже более упрощенными», чем у Стингрея . Некоторые винят возвращение к 25-минутным эпизодам, приходя после Thunderbirds " 50-минутного формата, за отсутствие сюжетных и воспринимаются снижение качества повествования. В интервью 1986 года редактор сценария Тони Барвик охарактеризовал капитана Скарлет как «твердолобую фигню», лишенную юмора, добавив: «Все это было сделано для американского рынка и до такой степени не было глубокого описания». [Персонажи] все сбалансированы. против другого ". Сильвия Андерсон сравнила презентацию с «комиксом», утверждая, что формат действия произошел за счет развития персонажа. Напротив, Джефф Эванс считает персонажей «более детализированными», чем раньше, утверждая, что « Капитан Скарлет» была первой постановкой Андерсона, которая дала им «личную жизнь и настоящую личность». Пол Корнелл , Мартин Дэй и Кейт Топпинг хвалят сочинение, оценивая его «не так глупо, как предыдущие попытки Андерсона, и не так откровенно, как более поздние».

В сравнении с Thunderbirds писатель Джон Пил резюмирует Капитана Скарлет как «лучшие марионетки, более масштабное действие и огромный шаг назад в истории», утверждая, что успехи в спецэффектах Century 21 были в ущерб сценарию. Он сравнивает это с относительным провалом Индианы Джонса и Храма Судьбы после успеха «В поисках утраченного ковчега» : «Андерсон совершил ту же ошибку, что и Джордж Лукас , предполагая, что если бы эффекты были похвалили в« Тандербердс » , публика хотела шоу с большим количеством эффектов ". Пил также находит недостатки в самом Скарлет, утверждая, что «несокрушимый» герой, который свободно рискует своей безопасностью, чтобы помешать врагу, служил плохим образцом для подражания для детей и делал концовку эпизода слишком предсказуемой. Сангстер и Кондон вторят второму пункту, написав, что способности Скарлет ослабляют напряжение и делают его «героем, в которого трудно поверить».

Считается культовой программой некоторые, капитан Скарлет пришел 33 - м в 2007 Radio Times опроса , чтобы определить наибольшую научную фантастику серии всех времен. Он занял 51-е место в списке « 100 лучших детских телешоу Channel 4» за 2001 год . Корнелл, Дэй и Топпинг утверждают, что этот сериал, возможно, является лучшим произведением Джерри Андерсона. Однако собственный вердикт Андерсона был ясен: «Ничто не было таким успешным, как Thunderbirds . Captain Scarlet и Mysterons были очень успешными, но как только вы добились успеха, все имеет тенденцию выглядеть менее успешным по сравнению с этим».

Раса, пол и символика

Капитан Скарлет привлек как положительные, так и отрицательные комментарии по поводу использования персонажей женского пола и этнических меньшинств - аспект, который, по словам Дэниела О'Брайена, придает сериалу «более космополитический» вид по сравнению с Thunderbirds . Во время повторного показа 1993 года на BBC2 сериал вызвал некоторую критику за использование кодовых имен «Черный» и «Белый» в отношении доброжелательного полковника Уайта и злодейского капитана Блэка, что некоторые комментаторы интерпретировали как форму отрицательного черного. -белый дуализм . Защищая сериал от заявлений о расистских стереотипах, Джерри Андерсон отметил, что в нем представлены героические небелые персонажи в виде лейтенанта Грина и Ангелов Мелодии и Гармонии. Грин - единственный черный персонаж мужского пола в любой из серий Supermarionation.

Для Селлерса включение Грина и особенно Мелоди Энджел, темнокожего женского персонажа, показывает, что Капитан Скарлет «фактически опередила свое время в отношении расовых отношений». Он также считает, что женский состав отряда Ангелов имеет большое значение с точки зрения женской эмансипации . О'Брайен менее комплиментарен по этому поводу, утверждая, что, хотя он был прогрессивным для 1960-х годов, для новой аудитории он больше воспринимается как «условно сексистская мужская фантазия».

Разнообразие персонажей с точки зрения расы и пола высоко оценивалось в академических публикациях. Боулд хвалит «красивых, многоэтнических женщин-пилотов-истребителей Ангелов» и «второстепенные роли, которые играют способные женщины». В интервью 2003 года Андерсон отметил усилия, предпринятые для освещения этнических меньшинств: «... Я думаю, что люди, которые делают телевизионные программы, несут ответственность, особенно когда дети смотрят с жадностью, и вы знаете, что их умы могут быть почти необратимо затронуты по мере их взросления. . Мы очень серьезно относились к представлению различных этнических групп ».

Сай Грант , голос Грина, считал, что капитан Скарлет имеет как положительную мультикультурную ценность, так и аллегорическую природу. Он утверждал, что подразумевалась религиозная символика: полковник Уайт служил аналогом Бога , капитан Блэк - Дьяволом, а Скарлет - Сыном Божьим ; аллегория распространялась на Облачную базу, которая представляла Небеса и охранялась флотом истребителей под кодовым названием «Ангелы». По поводу дуализма он утверждал: «« Тьма »мистеронов легче всего рассматривать как психологический раскол - борьбу « добра »и« зла » - в западном мире, олицетворяемом полковником Уайтом и его командой. Тьма и свет являются лишь аспектами друг друга. Между прочим, зеленый - это цвет природы, который может исцелить этот разрыв ».

Другие СМИ

Патрульная машина Spectrum от Dinky Toys

В показе ATV «Золотой выстрел» , организованном Бобом Монкхаусом , в качестве темы для рождественского специального выпуска 1967 года использовался « Капитан Скарлет» . В прямой трансляции 23 декабря в программе приняли участие Фрэнсис Мэтьюз и The Spectrum.

С момента своего первого появления сериал был дополнен товарами, начиная от игрушечных фигурок и заканчивая видеоиграми. Среди первых врезок была серия из пяти аудиоспектаклей, выпущенных Century 21 Records в 1967 году. Принимая форму пластинки с виниловым EP , каждая пьеса длилась примерно 21 минуту и ​​включала голос актеров из телесериала. Ангус П. Аллан написал первую пьесу, « Представляя капитана Скарлет» (действие которой происходит во время развязки первого телевизионного эпизода), а также « Капитан Скарлет и Мистероны» и « Капитан Скарлет из Spectrum» . Два других - « Капитан Скарлет несокрушимый» и « Капитан Скарлет против капитана Блэка» - были написаны его помощником Ричардом О'Нилом. В честь капитан Scarlet " 50 лет с в 2017 году, Big Finish Productions ремастирована пьеса и переиздали их на CD; набор из семи дисков также включает аудиоадаптации восьми телесериалов с повествованием Эда Бишопа в роли капитана Блю.

В течение 1960-х годов Century 21 предоставила более 60 лицензий на продукцию Captain Scarlet и выпустила ряд моделей автомобилей с фрикционным приводом через свою дочернюю компанию Century 21 Toys. Meccano Ltd произвела Captain Scarlet Dinky Toys с большим успехом: ее SPV была самой продаваемой литой игрушкой всех времен и производилась до 1976 года. Waddingtons выпустил настольную игру Captain Scarlet, основанную на змеях и лестницах . В 1993 году Vivid Imaginations выпустили новую линейку игрушек, совпадающую с повторами BBC2.

Книги и комиксы

Между 1967 и 1968 годами Armada Books опубликовала три детских романа « Капитан Скарлет » Джона Уильяма Дженнисона (писавшего под псевдонимом «Джон Тэдон»): « Капитан Скарлет и Мистероны» , « Капитан Скарлет и Тихий саботажник» и «Ангелы и ползучий враг» . Как следует из названия, в третьем романе в качестве главных героев фигурируют Ангелы Спектра. В 1993 году компания Young Corgi Books выпустила детские романы « Мистероны », « Лунарвиль 7 », « Ледяная петля » и « Запуск ».

С сентября 1967 года комиксы, основанные на сериале, печатались в журнале TV Century 21 (позже TV21 ), издаваемом City Magazines совместно с Century 21. В комиксе уже были полосы Fireball XL5 , Stingray и Thunderbirds, а также кроссоверы между ними. , что указывает на то, что действие происходит в общем вымышленном мире 2060-х годов; Капитан Скарлет был интегрирован в этот сеттинг. Элементы новой серии, включая «Капитана Блэка», были представлены еще в июне 1967 года. Первоначальные полосы « Капитана Скарлет» были нарисованы Роном Эмблтоном , а затем сначала Майком Ноублом, а затем Джимом Уотсоном . После того, как сериал закончил свой первоначальный запуск, комикс продолжил историю Спектрума и Мистеронов с последующими приключениями, показывающими, что Мистероны деактивируют свой город на Марсе и отказываются от контроля над Блэком, в то время как Скарлет покидает Спектрум, чтобы бороться с угрозами, связанными с Землей. Мистероны в конце концов пробуждаются, побуждая Скарлет и Спектрум возобновить свою борьбу. Капитан Скарлет был также показан в TV21 и Century 21 однолетних за 1967, 1968 и 1969. В сентябре 1969 года серия была сброшена с TV21 .

Дебюту сериала на TV21 предшествовали дополнительные приключения в сестринских комиксах « Леди Пенелопа и Соло» . В январе 1967 года леди Пенелопа запустила комикс о пилотах Ангелов; это продолжалось до мая 1968 года, но не вводило никаких элементов Spectrum Organization до августа 1967 года. Solo напечатала две полосы: первую с июня по сентябрь 1967 года; второй - после слияния с телеканалом City Magazine TV Tornado с сентября 1967 по февраль 1968 года. Первый, Знак Мистеронов , имел мало отношения к Капитану Скарлет, кроме того, что Мистероны были злодеями; действие происходило в 1960-х годах, и презентация была похожа на «Захватчики» . Во второй, названной просто «Мистероны» , инопланетяне путешествовали в Галактику Андромеды в захватнической кампании.

После прекращения выпуска сериала в названиях Century 21 и City, Polystyle Publications напечатали дополнительные полосы в комиксах Countdown и ежегодниках в период с 1971 по 1972 год. С 1993 по 1994 год Fleetway Editions опубликовала специальный комикс о капитане Скарлет, который совпал с первым запуском сериала на BBC2. . Новые ежегодники были опубликованы Grandreams в 1993 и 1994 годах и Carlton Books в 2001 году.

В Японии Weekly Shōnen Sunday выпускал серию манги- адаптации Капитана Скарлет между 1967 и 1968 годами. Отдельная адаптация была опубликована в Shnen Book с января по август 1968 года.

Домашнее видео

Первый выпуск VHS серии в Великобритании был выпущен компанией Precision Video в 1982 году. Позже Precision была приобретена Channel 5 Video (партнерство PolyGram и Heron International ), которая выпустила новые кассеты Captain Scarlet в течение 1980-х годов. В период с 2001 по 2002 год Carlton Video переиздал сериал в томах и в бокс-сете. Они отличались обновленным качеством изображения и звука, которые были представлены в повторах 2000-х годов. В бокс-сет входит дополнительная лента, содержащая закулисный фильм « Капитан Скарлет: Несокрушимый» .

С сентября 2001 года « Капитан Скарлет » также доступен на DVD « Регион 2» как с оригинальным монофоническим саундтреком, так и с новым объемным звуком Dolby Digital. Бонусные функции включают аудиокомментарии Джерри Андерсона к двум эпизодам, «Мистероны» и « Атака на Cloudbase », а также к пяти аудиоприключениям 1960-х годов. Как и в случае с релизами VHS, DVD также были выпущены в виде бокс-сета; это включает дополнительный диск с производственным документальным фильмом Captain Scarlet SIG , а также набор из пяти альтернативных заголовков. Бокс-сет Region 1 от A&E Home Video был выпущен в 2002 году. В 2004 году Imavision выпустила бокс-сет на французском языке для канадского рынка.

К 50-летию сериала в сентябре 2017 года британская компания Network Distributing объявила, что выпускает Captain Scarlet на Blu-ray Disc со всеми эпизодами, ремастированными в высоком разрешении с использованием оригинальных 35-мм пленочных негативов . Линейка Blu-ray была выпущена в период с 2017 по 2018 год как в объемах, так и в бокс-сете.

Релизы британских ремастерированных видеокассет Carlton Video

Первые выпуски DVD в Великобритании от Carlton Video

Британские релизы Blu-ray от Network Distributing

Видеоигры

Между 2002 и 2006 годами были выпущены три видеоигры Captain Scarlet . Дальнейшая игра была отменена.

Более поздние постановки

С 1980-х годов права на каталог ITC несколько раз переходили из рук в руки. Сначала они были приобретены PolyGram Entertainment , а затем, после частичной продажи BBC, Carlton International . В 2004 году Carlton объединился с Гранадой и образовал ITV plc ; права на « Капитана Скарлет» и другие сериалы Андерсона теперь принадлежат ее дочерней компании ITV Studios .

В начале 1980-х Роберт Манделл и ITC New York объединили несколько эпизодов « Капитана Скарлет» для создания двух фильмов-компиляций : « Месть мистеронов с Марса» и « Капитан Скарлет против мистеронов» . Их рекламировали как «Супер космический театр», и они транслировались по американскому кабельному телевидению с целью оживления трансатлантических синдицированных продаж. Другие постановки Андерсона, включая Stingray и Thunderbirds , подверглись аналогичной обработке. Выпущенный на британском VHS в январе 1982 года, Месть Mysterons с Марса был капитан Скарлет ' Великобритания дебют домашнего видео с. В ноябре 1988 года он был показан во втором эпизоде ​​сериала « Тайный научный театр 3000» на телеканале Миннесоты KTMA .

Планы по экранизации фильма « Капитан Скарлет» , объявленные Джерри Андерсоном в 2000 и 2002 годах, пока не разработаны.

Римейк

В 1999 году Андерсон руководил производством компьютерного анимационного тестового фильма « Капитан Скарлет и Возвращение Мистеронов» , чтобы изучить возможность обновления некоторых из его кукольных сериалов 1960-х годов для аудитории 21-го века. Спродюсированный Moving Picture Company под рабочим названием Captain Scarlet - The New Millennium , четырехминутный фильм был снят с использованием комбинации программного обеспечения Maya для анимации и технологии захвата движения, и в нем Фрэнсис Мэтьюз и Эд Бишоп воспроизводили голоса капитанов Скарлет и Блю. . Действие фильма происходит через несколько лет после того, как Мистероны, по-видимому, прекратили военные действия против Земли, в нем снова появляется капитан Блэк, что создает основу для возрождения войны с Марсом. Фильм был показан на съезде Фандерсона в 2000 году и на научной лекции в 2001 году. Он был выпущен на Blu-ray в 2017 году.

Планы по созданию полной компьютерной анимации серии « Капитан Скарлет » в конечном итоге привели к появлению «Нового капитана Скарлет» Джерри Андерсона . Перезагрузка оригинала, это был первый вещать на ITV детского шоу Министерство Mayhem в 2005 году кивнув Supermarionation, анимация используется , чтобы сделать ряд был назначен в качестве « Hypermarionation ». Новый капитан Скарлет был последним сериалом, который продюсировал Андерсон, умерший в 2012 году.

Примечания

использованная литература

Основные источники

Вторичные источники

Процитированные работы

Места производства

внешние ссылки

• Капитан Скарлет и Мистероны на официальном сайте Джерри Андерсона
• Капитан Скарлет и Мистероны на IMDb
• Капитан Скарлет и Мистероны на BBC Online
• Полная история комиксов Джерри Андерсона - « Капитан Скарлет и Мистероны : TV21 , 1967–68»