Карл Стамиц - Carl Stamitz

Карл Стамиц

Карл Филипп Стамиц ( чешский : Karel Stamic ; крестился 8 мая 1745 - 9 ноября 1801) был немецким композитором частичного чешского происхождения. Он был самым ярким представителем второго поколения мангеймской школы .

Он был старшим сыном Иоганна Стамица , скрипача и композитора раннего классического периода . Родился в Мангейме , он получал уроки у своего отца и Кристиана Каннабиха , преемника своего отца на посту руководителя оркестра Мангейма. В юности Стамиц работал скрипачом в придворном оркестре в Мангейме. В 1770 году он начал путешествовать как виртуоз , принимая краткосрочные обязательства, но так и не сумев получить постоянную должность. Он посетил ряд европейских городов, живя какое-то время в Страсбурге и Лондоне. В 1794 году он отказался от путешествий и переехал с семьей в Йену в центральной Германии, но его положение ухудшилось, и он погрузился в долги и бедность, умер в 1801 году. После его смерти были найдены статьи по алхимии .

Стамиц писал симфонии , концертные симфонии и концерты для кларнета , виолончели , флейты , гобоя , фагота , бассет-рожка , скрипки , альта , альта д'амур и различных комбинаций этих инструментов. Некоторые из его концертов для кларнета и альта вызывают особенное восхищение. Он также писал дуэты , трио и квартеты . Две оперы , Der verliebte Vormund и Dardanus , теперь утеряны. Стилистически его музыка напоминает музыку Моцарта или Гайдна и отличается привлекательными мелодиями , хотя его сочинение для сольных инструментов не является чрезмерно виртуозным. Вступительные части его оркестровых произведений в сонатной форме обычно сопровождаются выразительными и лирическими средними частями и заключительными частями в форме рондо .

биография

Ранняя жизнь в Мангейме

Карл Стамиц родился в Мангейме и крестился 8 мая 1745 года, он был старшим сыном Иоганна Стамица , скрипача и композитора ранней классической эпохи. Иоганн Стамиц был руководителем придворного оркестра в Мангеймском дворце и обучал его дисциплинированности и технической полировке. Игроки произвели фурор своим умением играть с тонкостью и точностью, а также большим динамическим диапазоном .

Карл получил первые уроки игры на скрипке и музыкальной композиции от отца. После смерти Иоганна Стамица в 1757 году 12-летнего Стамица обучал композитор Кристиан Каннабич , преемник своего отца в качестве концертмейстера и руководителя оркестра Мангейма. Игнац Хольцбауэр , придворный музыкальный директор, и придворный композитор Франц Ксавер Рихтер также приложили руку к воспитанию мальчика.

Ранняя карьера

К семнадцати годам Стамиц работал скрипачом в придворном оркестре. В 1770 году он ушел в отставку и начал путешествовать. Как странствующий виртуоз игры на скрипке, альте и альте д'амур, Стамиц часто брал краткосрочные контракты, но ему так и не удалось получить постоянную должность с одним из европейских принцев или в одном из оркестров своего времени.

В 1770 году он отправился в Париж, где поступил на службу к Людовику, герцогу Ноайскому , который сделал его своим придворным композитором. Он также появлялся в Concerts Spirituels , иногда вместе со своим братом Антоном , который, вероятно, приехал с ним в Париж. Взяв за основу Париж, он часто гастролировал с концертами по ряду немецких городов: 12 апреля 1773 года он появился во Франкфурте ; год спустя он был в Аугсбурге ; а в 1775 году он отважился дойти до российской столицы, Санкт-Петербурга . В 1777 году он некоторое время жил в Страсбурге, где музыкальным руководителем был Франц Ксавер Рихтер . В 1777 и 1778 годах он добился успеха в Лондоне , где был привлечен один из многих австро-немецких музыкантов, таких как Карл Фридрих Абель , И. К. Бах и в последние годы его жизни Гайдн . Его пребыванию в Лондоне, возможно, способствовало его общение с Томасом Эрскином, графом Келли (1753–1781), который получил уроки у отца Карла Иоганна во время поездки по континенту. Между 1782 и 1783 годами Стамиц давал концерты в Гааге и Амстердаме . В 1785 году он вернулся в Германию, чтобы выступать с концертами в Гамбурге , Любеке , Брауншвейге , Магдебурге и Лейпциге . В апреле 1786 года он сделал свой путь в Берлин, где на 19 мая 1786 года он участвовал в исполнении Handel «s Мессии , под управлением Иоганна Адама Хиллера .

Позже он побывал в Дрездене , Праге , Галле, а затем в Нюрнберге , где 3 ноября 1787 года устроил Большой аллегорический музыкальный праздник в двух действиях в честь восхождения на воздушном шаре пионера французской авиации Жан-Пьера Бланшара . Зимой 1789–1790 он руководил любительскими концертами в Касселе , но не получил работы при дворе Шверина . К настоящему времени он женат и является отцом четверых маленьких детей, поэтому он был вынужден вернуться к путешествиям.

12 ноября 1792 года он дал концерт в Веймарском придворном театре, которым тогда руководил Гете . В 1793 году он предпринял последнее путешествие по Рейну в свой родной Мангейм, прежде чем окончательно отказался от путешествий. Где-то зимой 1794–1995 годов он перевез свою семью в университетский город Йена в центральной Германии.

Последние годы

За годы, которые Стамиц провел в Йене, не было ни городского оркестра, ни оркестра, о котором можно было бы говорить. По некоторым данным, он был каким-то образом связан с университетом, но это кажется предметом споров. Стамиц постепенно впадал в нищету. После его смерти в ноябре 1801 года в его библиотеке было найдено значительное количество трактатов по алхимии . Из-за этого считается, что он баловался попытками заработать золото .

Музыка

Карл Стамиц написал более 50 симфоний , не менее 38 концертных симфоний и более 60 концертов для скрипки, альта, альта д'амур, виолончели , кларнета, бассет-рожка , флейты , фагота и других инструментов. Он также написал большой объем камерной музыки . Некоторые из концертов для кларнета и альта , сочиненные Стамицем, считаются одними из лучших из имеющихся в то время.

В период, когда он жил в Париже, Стамиц начал сотрудничать с чешским виртуозом кларнета Джозефом Биром (1744–1811), что оказалось плодотворным как для Стамица, так и для Пива. По крайней мере, один из концертов для кларнета Стамица (концерт № 6 ми-бемоль мажор), по-видимому, был написан двумя мужчинами совместно, поскольку оба их имени фигурируют на титульном листе венской рукописи. Стамиц был первым композитором, который использовал пиццикато для левой руки (важный виртуозный прием) в музыкальной композиции . Это происходит в его концерте для альта ре мажор, где рассматриваемый отрывок обозначен "0" над нотами.

Концерты для виолончели Стамица были написаны для Фридриха Вильгельма II Прусского , одаренного музыканта-любителя: Моцарт и Бетховен писали музыку для короля.

Стиль

Стилистически музыка Стамица не слишком далека от галантных произведений молодого Моцарта или произведений среднего периода Гайдна. Для произведений Стамица характерны регулярные периоды и привлекательные мелодии , при этом голоса довольно часто идут в третях , шестых и десятых долях . Сочинение для сольных инструментов идиоматично и виртуозно , но не чрезмерно.

Вступительные части концертов и оркестровых произведений Стамица регулярно строятся в сонатной форме с обширной двойной экспозицией. Их структура носит аддитивный характер и не демонстрирует тематического развития , которое считается типичным для венского классического стиля . Средние части выразительны и лиричны, иногда называются «романтичными» и обычно построены в соответствии с лидформой ( ABA , ABA 'или AA'B). Финальная часть часто (а в концертах почти всегда) - французское рондо .

Как и его учитель Франц Ксавер Рихтер, Стамиц предпочитал минорные клавиши , так как обычно использовал различные (иногда дистанционные) клавиши.

Работы (подборка)

Симфонии

  • 50 симфоний (обычно в трех частях без менуэта )

Концерты

  • 11 концертов для кларнета (по крайней мере, один был написан совместно с Иоганном Йозефом Биром (1744–1811))
  • 3 концерта для виолончели
  • 40 концертов для флейты, фагота, бассет-рожка, скрипки, альта, альта д'амур и различных комбинаций некоторых из этих инструментов
  • 38 симфоний концертанток

Камерная музыка

  • Дуэты, трио, квартеты для разных инструментов, с преобладанием струнных; особенно примечательны дуэты для скрипки и альта без аккомпанемента.
  • 6 оркестровых квартетов, op.1
  • 6 оркестровых квартетов, op.14

Обе оперы считаются потерянными.

  • Верлибте Формунд (1787)
  • Дардан (1780 г.)

Дискография (подборка)

Рекомендации

Источники

  • Мелкус, Эдуард (1984). "Italienische Merkmale in der Mannheimer Violintechnik". В Würtz, Roland, Hrsg. (ред.). Mannheim und Italien - Zur Vorgeschichte der Mannheimer (на немецком языке). Майнц: Шотт. С. 200–207. ISBN 978-3-7957-1326-3.
  • Рэндел, Дон Майкл , изд. (1996). Гарвардский биографический словарь музыки . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета . ISBN 978-06743-7-299-3.
  • Редер, Майкл Томас (1994). История концерта . Портленд, Орегон: Amadeus Press. ISBN 978-09313-4-061-1.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки