Кэрол Ломбард - Carole Lombard

Кэрол Ломбард
Кэрол Ломбард 1940.jpg
Ломбард в 1940 году
Родившийся
Джейн Элис Питерс

( 1908-10-06 )6 октября 1908 г.
Умер 16 января 1942 г. (1942-01-16)(33 года)
Причина смерти Крушение самолета
Место отдыха Мемориальный парк Форест-Лоун , Глендейл, Калифорния , США
Занятие Актриса
Активные годы 1921–1942 гг.
Супруг(а)
( м.  1931; дивизия  1933 )

( м.  1939 )

Кэрол Ломбард (урожденная Джейн Элис Питерс ; 6 октября 1908 — 16 января 1942) была американской актрисой, особенно известной своими энергичными, часто нестандартными ролями в эксцентричных комедиях . В 1999 году Американский институт киноискусства поставил Ломбард на 23-е место в своем списке величайших женщин-звезд классического голливудского кино .

Ломбард родилась в богатой семье в Форт-Уэйне , штат Индиана, но выросла в Лос-Анджелесе со своей матерью-одиночкой. В 12 лет ее нанял режиссер Аллан Дван , и она дебютировала на экране в фильме «Идеальное преступление» (1921). Стремясь стать актрисой, она подписала контракт с Fox Film Corporation в 16 лет, но в основном играла эпизодические роли . Фокс бросил ее незадолго до ее 18-летия, прежде чем разбитое лобовое стекло в результате автомобильной аварии оставило шрам на ее лице. Ломбард появился в пятнадцати короткометражных комедиях Мака Сеннета в период с 1927 по 1929 год, а затем начал появляться в художественных фильмах, таких как « Высокое напряжение » (1929) и «Рэкетир» (1929). После успешного появления в фильме «Ребенок из Аризоны» (1930) она подписала контракт с Paramount Pictures .

Paramount быстро начала выбирать Ломбард на главную роль, в основном в драматических фильмах . Ее авторитет увеличился, когда она вышла замуж за Уильяма Пауэлла в 1931 году, но через два года пара мирно развелась. Поворотный момент в карьере Ломбард наступил, когда она снялась в новаторской эксцентричной комедии Говарда Хоукса « Двадцатый век » (1934). Актриса нашла свою нишу в этом жанре и продолжила сниматься в таких фильмах, как «Руки через стол» (1935) (формируя популярное партнерство с Фредом МакМюрреем ), «Мой мужчина Годфри» (1936), за который она была номинирована на премию Оскар . за лучшую женскую роль и ничего святого (1937). В это время Ломбард вышла замуж за «Короля Голливуда» Кларка Гейбла , и суперпара привлекла большое внимание средств массовой информации. Стремясь получить Оскар, Ломбард начал двигаться к более серьезным ролям в конце десятилетия. Не добившись успеха в этой цели, она вернулась к комедии в фильмах Альфреда Хичкока « Мистер и миссис Смит » (1941) и Эрнста Любича « Быть или не быть» (1942), ее последней роли в кино.

Карьера Ломбард была прервана, когда она умерла в возрасте 33 лет на борту рейса 3 авиакомпании TWA , который разбился на горе Потоси, штат Невада , во время возвращения из тура по военным облигациям . Сегодня ее помнят как одну из ярких актрис жанра эксцентричной комедии и американской комедии, а также как икону американского кино .

Жизнь и карьера

Молодость и образование (1908–1920)

Ломбард родился в Форт-Уэйне , штат Индиана , 6 октября 1908 года, на Рокхилл-стрит, 704. Нареченная Джейн Элис Питерс, она была третьим ребенком и единственной дочерью Фредерика Кристиана Питерса (1875–1935) и Элизабет Джейн «Бесси» (Рыцарь) Питерс (1876–1942). Двумя ее старшими братьями, с которыми она была близка в детстве и в зрелом возрасте, были Фредерик Чарльз (1902–1979) и Джон Стюарт (1906–1956). Родители Ломбард происходили из богатых семей, и ее ранние годы были прожиты в комфорте, а биограф Роберт Матцен назвал это ее « периодом серебряной ложки ». Однако брак между ее родителями был напряженным, и в октябре 1914 года ее мать забрала детей и переехала в Лос-Анджелес. Хотя супруги не развелись, расставание было постоянным. Постоянная финансовая поддержка ее отца позволила семье жить без забот, если не в том же достатке, которым они наслаждались в Индиане, и они поселились в квартире недалеко от бульвара Венис в Лос-Анджелесе.

Ломбард с Монте Блю в 12 лет в ее дебютном фильме «Идеальное преступление» (1921).

Описанный ее биографом Уэсом Герингом как «свободолюбивый сорванец », юный Ломбард страстно занимался спортом и любил смотреть фильмы. В средней школе Вирджила она занималась теннисом, волейболом и плаванием и выигрывала трофеи за свои достижения в легкой атлетике. В 12 лет это увлечение неожиданно принесло Ломбард ее первую роль на экране. Играя в бейсбол с друзьями, она привлекла внимание кинорежиссера Аллана Двана , который позже вспоминал, как видел «симпатичного маленького сорванца… который выбивал из колеи других детей, играя в бейсбол лучше, чем они». Мне нужен был кто-то из ее типа для этой картины». При поддержке матери Ломбард с радостью получила небольшую роль в мелодраме «Совершенное преступление» (1921). Она была на съемочной площадке два дня, играя сестру Монте Блю . Позже Дван прокомментировал: «Она съела это».

Начало карьеры и контракт Fox (1921–26)

«Идеальное преступление » не получило широкого распространения, но краткий опыт побудил Ломбард и ее мать искать новые работы в кино. Подросток безуспешно участвовал в нескольких кастингах. Когда в возрасте 15 лет она появилась в роли королевы первомайского карнавала средней школы Фэрфакса , ее заметил сотрудник Чарли Чаплина и предложил кинопробу появиться в его фильме «Золотая лихорадка» (1925). Ломбард не дали роль, но это повысило осведомленность Голливуда о начинающей актрисе. Ее тест увидела кинокомпания Vitagraph , которая выразила заинтересованность в подписании с ней контракта. Хотя этого не произошло, условие, что она примет новое имя («Джейн» считалось слишком скучным), сохранялось с Ломбард на протяжении всей ее карьеры. Она выбрала имя «Кэрол» в честь девочки, с которой играла в теннис в средней школе.

В октябре 1924 года, вскоре после этих разочарований, 16-летний Ломбард подписал контракт с Fox Film Corporation . Мать Ломбарда связалась с Луэллой Парсонс , обозревателем светской хроники, которая устроила ей кинопробу. По словам биографа Ларри Суинделла, красота Ломбард убедила Уинфилда Шихана , руководителя студии, подписать с ней контракт на 75 долларов в неделю. Подросток бросила школу, чтобы начать новую карьеру. Фокс был счастлив использовать имя Кэрол, но, в отличие от Vitagraph, не любил ее фамилию. С этого момента она стала «Кэрол Ломбард» — новое имя, взятое у друга семьи.

Большинство появлений Ломбарда с Фоксом были эпизодическими ролями в малобюджетных вестернах и приключенческих фильмах. Позже она так прокомментировала свое недовольство этими ролями: «Все, что мне нужно было делать, это мило улыбаться герою и кричать от ужаса, когда он сражался со злодеем». Однако ей в полной мере нравились другие аспекты работы в кино, такие как фотосессии, примерка костюмов и общение с актерами на съемочной площадке. Ломбард приняла образ жизни хлопушек и стала завсегдатаем ночного клуба Coconut Grove , где она выиграла несколько танцевальных конкурсов в Чарльстоне .

В марте 1925 года Фокс дал Ломбарду главную роль в драме « Брак в пути » с Эдмундом Лоу . Ее выступление было хорошо встречено: обозреватель Motion Picture News написал, что она продемонстрировала «хорошее самообладание и значительное обаяние». Несмотря на это, руководители студии не были убеждены в том, что Ломбард ведет женский материал, и ее годовой контракт не был продлен. Геринг предположил, что шрам на лице, который она получила в автомобильной аварии, был фактором в этом решении, однако это не так, поскольку авария произошла почти два года спустя, 9 сентября 1927 года.

По словам историка Олимпии Кириаку, в ночь аварии Ломбард был на свидании с молодым человеком по имени Гарри Купер. Когда они ехали по бульвару Санта-Моника, Купер врезался в другую машину; лобовое стекло разбилось, и осколки стекла порезали «лицо Ломбарда от носа и левой щеки до глаза». Ломбард перенес реконструктивную операцию, и ему предстоял длительный период восстановления. До конца своей карьеры Ломбард научилась скрывать отметину с помощью макияжа и тщательного освещения. На момент аварии у Ломбард уже был контракт с Маком Сеннеттом. В октябре 1927 года Ломбард и ее мать Бесс подали в суд на Купера о возмещении ущерба в размере 35 000 долларов, сославшись в судебном иске на то, что «если раньше она могла получать зарплату в размере 300 долларов в месяц как девочка Сеннетта, теперь она не может получить какую-либо работу. ." Иск был урегулирован во внесудебном порядке, и Ломбард получил 3000 долларов. Хотя Ломбард опасалась, что авария положит конец ее карьере, Сеннетт пообещал помочь ей снова встать на ноги. Он дал ей «прибыльные роли в кино и широкую огласку», в том числе прозвище «Кэрол кривых». Кириаку объясняет, что «это прозвище одновременно отвлекло внимание публики от ее шрамов на лице и гармонично сочеталось с телесностью и женской чувственностью, которые были символами выступлений Ломбарда» в фильмах Сеннетта.

Прорыв и ранний успех (1927–29)

Ломбард в короткометражной комедии « Беги, девочка, беги» (1928), когда она была « девушкой Мак Сеннетт ».

Хотя изначально у Ломбард были сомнения по поводу участия в фарсовых комедиях, актриса присоединилась к его труппе в качестве одной из « Купающихся красавиц Сеннетта ». Она снялась в 18 короткометражных фильмах (все в роли Лилиан Смит в сериале «Семья Смитов») в период с сентября 1927 по март 1929 года, и ей очень нравилось проводить время в студии. Это дало Ломбард ее первый опыт в комедии и дало ценную подготовку для ее будущей работы в этом жанре. В 1940 году она назвала свои годы с Сеннеттом «поворотным моментом [моей] актерской карьеры».

Продукция Сеннета распространялась Pathé Exchange , и компания начала снимать Ломбарда в художественных фильмах. У нее были заметные роли в фильмах « Шоу людей» и «Дочь Неда МакКобба» (оба 1928 г.), где рецензенты отметили, что она произвела «хорошее впечатление» и «заслуживала внимания». В следующем году Пате подняла Ломбард из игрока второго плана в ведущую леди. Ее успех в фильме Рауля Уолша « Я, гангстер» (также 1928 г.) с Джун Коллиер и Доном Терри во время его дебюта в кино наконец ослабил давление, которое ее семья оказывала на нее, чтобы добиться успеха. В « Высоком напряжении » Говарда Хиггина (1929), ее первой звуковой картине , она сыграла преступницу, находящуюся под стражей у заместителя шерифа, оба из которых находятся среди пассажиров автобуса, застрявших в глубоком снегу. В ее следующем фильме, комедии « Большие новости» (1929), она снялась вместе с Робертом Армстронгом и имела успех у критиков и коммерческий успех. Ломбард воссоединилась с Армстронгом для криминальной драмы «Рэкетир » , выпущенной в конце 1929 года. В обзоре Film Daily говорилось: «Кэрол Ломбард преподносит настоящий сюрприз и на сегодняшний день делает все возможное. Фактически, это первая возможность, которая у нее есть. должна была доказать, что у нее есть что переварить».

Первостепенный контракт и первый брак (1930–33)

Ломбард (слева) с Жозефиной Данн в фильме « Безопасность в цифрах» (1930)

Ломбард вернулся в Fox для одноразовой роли в вестерне «Ребенок из Аризоны» (1930). Это был большой релиз для студии с участием популярного актера Уорнера Бакстера , в котором Ломбард получил третий счет. После успеха фильма Paramount Pictures наняла Ломбард и подписала с ней контракт на 350 долларов в неделю, который постепенно увеличивался до 3500 долларов в неделю к 1936 году. Они сняли ее в комедии Бадди Роджерса « Безопасность в цифрах » (также 1930 г.) Критик заметил о ее работе: «Ломбард оказалась превосходной комедийной актрисой». Для ее второго задания, Fast and Loose (также 1930) с Мириам Хопкинс , Paramount ошибочно назвал актрису «Кэрол Ломбард». Она решила, что ей нравится это написание, и оно стало ее постоянным псевдонимом.

Ломбард снялся в пяти фильмах, выпущенных в 1931 году, начиная с комедии Фрэнка Таттла « Платит за рекламу» . В следующих двух ее фильмах, «Человек мира » и «Дамский угодник» , снялся Уильям Пауэлл , главная звезда Paramount. Ломбард был поклонником актера до того, как они встретились, его привлекала его привлекательная внешность и жизнерадостный образ на экране, и вскоре у них завязались отношения. Биографы отметили различия между парой: ей было 22 года, она беззаботная и известная сквернословит, а ему 38 лет, интеллектуальный и утонченный. Несмотря на их разные личности, Ломбард женился на Пауэлл 6 июня 1931 года в ее доме в Беверли-Хиллз. В беседе со СМИ она приводила доводы в пользу преимуществ «любви между двумя диаметрально разными людьми», утверждая, что их отношения допускают «идеальную любовь на качелях».

Ломбард со своим первым мужем Уильямом Пауэллом .

Брак с Пауэллом увеличил известность Ломбард, в то время как она продолжала радовать критиков своими работами в фильмах «Вверх, поп, дьявол» и « Я беру эту женщину» (оба 1931). В рецензиях на последний фильм, в котором снялся Гэри Купер , несколько критиков предсказали, что Ломбард станет главной звездой. В 1932 году она снялась в пяти фильмах. «Ни один человек» и « Грешники на солнце » не имели успеха, но романтическая картина Эдварда Баззелла « Добродетель » была хорошо принята. После участия в драме « Нет больше орхидей » Ломбард сыграла жену мошенника в фильме « Ни одного мужчины» . Ее партнером по картине был Кларк Гейбл , который быстро становился одной из главных звезд Голливуда. Фильм имел успех у критиков и коммерческий успех, и Уэс Геринг пишет, что на тот момент это был «возможно, лучший фильм Ломбарда». Это была единственная картина, которую Гейбл и Ломбард, будущие муж и жена, сделали вместе. Однако в то время не было романтического интереса, как она рассказала Гарсону Канину : «[мы] снимались во всевозможных горячих любовных сценах ... и я вообще никогда не чувствовала от него дрожи».

В августе 1933 года Ломбард и Пауэлл развелись после 26 месяцев брака, хотя до конца жизни Ломбарда оставались очень хорошими друзьями. В то время она винила в этом их карьеру, но в интервью 1936 года она признала, что это «мало общего с разводом. Мы были просто двумя совершенно несовместимыми людьми». В том же году она снялась в пяти фильмах, начиная с драмы « Из ада в рай» и заканчивая «Сверхъестественным» , ее единственным средством ужасов. После небольшой роли в военном фильме «Орел и ястреб » с Фредриком Марчем и Кэри Грантом в главных ролях она снялась в двух мелодрамах: « Краткий миг », которая понравилась критикам, и «Белая женщина» , где она была в паре с Чарльзом Лотоном .

У Ломбард были романтические отношения с Рассом Коломбо , известным эстрадным певцом, погибшим в результате трагического несчастного случая в 1934 году. Ломбард руководил карьерой Коломбо в кино и на радио и сказал Соне Ли из журнала Mirror Magazine в 1934 году, что они были помолвлены. Ранее в том же году другие СМИ сообщали об их отношениях; Журнал Screenland заявил, что «роман Расса Коломбо и Кэрол Ломбард - один из самых очаровательных в Голливуде».

Успех в эксцентричных комедиях (1934–35).

Ломбард в вестибюле фильма « Двадцатый век » (1934), который считается новаторской эксцентричной комедией : этот фильм сделал ее главной звездой.
Ломбард снял четыре комедии с Фредом МакМюрреем , начиная с «Руки через стол» (1935).

1934 год стал кульминацией в карьере Ломбарда. Она начала с музыкальной драмы Уэсли Рагглза « Болеро », где она и Джордж Рафт продемонстрировали свои танцевальные способности в экстравагантно поставленном спектакле под «Болеро» Мориса Равеля . Перед началом съемок ей предложили главную женскую роль в « Это случилось однажды ночью» , но она отказалась из-за несовпадения расписания с этой постановкой. « Болеро » было благосклонно принято, а ее следующий фильм, музыкальная комедия « Мы не одеваемся » с Бингом Кросби , стал кассовым хитом.

Затем Ломбард был нанят режиссером Говардом Хоуксом , троюродным братом, для роли в его эксцентричной комедии « Двадцатый век » , которая стала переломным моментом в ее карьере и сделала ее главной звездой. Хоукс видел актрису пьяной на вечеринке, где он нашел ее «веселой и раскованной, как раз то, что нужно для этой роли», и она была выбрана вместе с Джоном Бэрримором . В «Двадцатом веке » Ломбард играет актрису, которую преследует ее бывший наставник, яркий бродвейский импресарио . Хоукс и Бэрримор не были впечатлены ее работой на репетициях, обнаружив, что она слишком усердно «играет» и дает жесткое представление. Режиссер призвал Ломбард расслабиться, быть собой и действовать согласно своим инстинктам. Она хорошо отреагировала на это обучение, и в обзорах к фильму был отмечен ее неожиданно «пламенный талант» - «ломбард, которого вы никогда не видели». Критик Los Angeles Times считает , что она «полностью отличается» от своего прежде крутого, «расчетливого» образа, добавляя, что «она вибрирует жизнью и страстью, самоотверженностью и дьявольщиной».

Следующими фильмами, в которых появился Ломбард, были « Сейчас и навсегда » Генри Хэтэуэя (1934) с Гэри Купером и новой детской звездой Ширли Темпл , а также «Леди по выбору» (1934), который имел успех у критиков и коммерческий успех. «Гей-невеста» (1934) поставила ее напротив Честера Морриса в гангстерской комедии, но этот выход был раскритикован критиками. После воссоединения с Джорджем Рафтом для другой танцевальной картины « Румба » (1935) Ломбард получил возможность повторить сумасшедший успех « Двадцатого века » . В фильме Митчелла Лейзена « Руки через стол » (1935) она изображает маникюршу в поисках богатого мужа, которую играет Фред МакМюррей . Критики высоко оценили фильм, а рецензент Photoplay заявил, что Ломбард подтвердила свой талант в этом жанре. Его помнят как один из ее лучших фильмов, и пара Ломбард и МакМюррей оказалась настолько успешной, что они вместе сняли еще три картины.

Критическое признание (1936–37)

Ломбард в клипе из фильма « Мой мужчина Годфри» (1936), который принес ей номинацию на премию Оскар за лучшую женскую роль .

Первым фильмом Ломбарда 1936 года была «Любовь перед завтраком », описанная Герингом как « Укрощение строптивой в эксцентричном стиле». В комедии Уильяма К. Ховарда « Принцесса встречается» , ее второй комедии с МакМюрреем, она сыграла подающую надежды актрису, которая выиграла контракт на съемку фильма, притворившись шведской принцессой. Спектакль был признан сатирой на Грету Гарбо и получил высокую оценку критиков. Успех Ломбард продолжился, когда Universal Studios пригласила ее на главную роль в эксцентричной комедии « Мой мужчина Годфри» (1936). Уильям Пауэлл, игравший одноименного Годфри, настоял на том, чтобы она сыграла главную женскую роль; несмотря на их развод, пара оставалась дружной, и Пауэлл чувствовал, что она идеально подойдет на роль Ирэн, сумасшедшей наследницы, которая нанимает « забытого человека » в качестве семейного дворецкого. Режиссером фильма был Грегори ЛаКава , который лично знал Ломбард и посоветовал ей использовать для этой роли ее «эксцентричный характер». Она усердно работала над выступлением, особенно над поиском подходящего выражения лица для Ирэн. «Мой мужчина Годфри» был выпущен с большим успехом и стал кассовым хитом. Он получил шесть номинаций на 9-й церемонии вручения премии Оскар , в том числе Ломбард за лучшую женскую роль . Биографы называют это ее лучшим выступлением, а Фредерик Отт говорит, что оно «четко сделало [ее] первоклассной комедийной актрисой».

К 1937 году Ломбард была одной из самых популярных актрис Голливуда, а также самой высокооплачиваемой звездой Голливуда после сделки, которую Майрон Селзник заключил с Paramount, которая принесла ей 450 000 долларов, что более чем в пять раз превышает зарплату президента США . Поскольку ее зарплата широко освещалась в прессе, Ломбард заявила, что 80 процентов ее заработка идут на налоги, но она рада помочь улучшить свою страну. Комментарии принесли ей широкую огласку, и президент Франклин Д. Рузвельт направил ей личное благодарственное письмо.

Ее первым релизом года стал « Swing High, Swing Low » Лейзена , третья пара с МакМюрреем. Фильм был посвящен роману между двумя артистами кабаре и имел успех у критиков и коммерческий успех. В первую очередь это была драма с редкими комедийными моментами, но для своего следующего проекта « Ничего священного » Ломбард вернулась к жанру эксцентричного. Продюсер Дэвид О. Селзник , впечатленный ее работой в фильме « Мой мужчина Годфри» , очень хотел снять с актрисой комедию и нанял Бена Хехта , чтобы тот написал для нее оригинальный сценарий. « Ничего святого » , снятый Уильямом Веллманом и Фредриком Марчем в главной роли, высмеивал журналистскую индустрию и «легковерные городские массы». Ломбард изобразила девушку из маленького городка, которая притворяется умирающей и обнаруживает, что ее история используется нью-йоркским репортером. Отмечая ее единственное появление в Technicolor , фильм получил высокую оценку и стал одним из личных фаворитов Ломбарда.

Ломбард продолжила снимать сумасшедшие комедии, а затем снялась в том, что Суинделл называет одним из своих «самых дурацких» фильмов, « Настоящая исповедь» (1937). Она сыграла навязчивую лгунью, которая ошибочно признается в убийстве. Ломбард понравился сценарий, и он был в восторге от проекта, который воссоединил ее с Джоном Бэрримором и стал ее последним появлением с МакМюрреем. Ее предсказание о том, что фильм «имеет несомненный успех», оказался точным, поскольку критики положительно отреагировали на него, и фильм стал популярным в прокате.

Драматические усилия и второй брак (1938–40)

Ломбард со своим вторым мужем Кларком Гейблом после медового месяца в 1939 году.

«Настоящее признание» было последним фильмом, снятым Ломбард по контракту с Paramount, и до конца своей карьеры она оставалась независимой исполнительницей. Следующий ее фильм был снят на студии Warner Bros. , где она сыграла известную актрису в фильме Мервина Лероя « Дураки ради скандала» (1938). Комедия получила резкие отзывы и потерпела коммерческий провал, а Суинделл назвал ее «одним из самых ужасных провалов тридцатых годов».

«Дураки для скандала» был единственным фильмом, снятым Ломбард в 1938 году. К этому времени она была посвящена отношениям с Кларком Гейблом. Через четыре года после того, как они объединились в фильме « Ни одного мужчины» , пара воссоединилась на вечеринке в Голливуде, и в начале 1936 года у них завязался роман. СМИ проявляли большой интерес к их партнерству и часто задавались вопросом, поженятся ли они. Гейбл был разлучен со своей женой Реей Лэнгхэм, но она не хотела давать ему развод. Когда его отношения с Ломбардом стали серьезными, Лэнгэм в конце концов согласился на урегулирование в размере полумиллиона долларов. Развод был оформлен в марте 1939 года, и Гейбл и Ломбард сбежали в Кингман, штат Аризона , 29 марта. Пара, оба любители активного отдыха, купила ранчо площадью 20 акров в Энсино , штат Калифорния, где они держали домашних животных и любили охотиться . поездки. Почти сразу Ломбард захотела создать семью, но ее попытки не увенчались успехом; после двух выкидышей и многочисленных обращений к репродуктологам она не могла иметь детей. В начале 1938 года Ломбард официально присоединилась к Вере Бахаи , членом которой с 1922 года была ее мать.

Ломбард в рекламе фильма «Бдение в ночи» (1940), который, как она надеялась, принесет ей «Оскар».

Продолжая работать медленнее, Ломбард решил отказаться от комедий и вернуться к драматическим ролям. Она появилась во второй постановке Дэвида О. Селзника « Созданы друг для друга» (1939), в которой она вместе с Джеймсом Стюартом сыграла пару, сталкивающуюся с домашними трудностями. Рецензии на фильм были очень положительными и хвалили драматические усилия Ломбарда; в финансовом отношении это было разочарованием. Следующее появление Ломбард произошло вместе с Кэри Грантом в романе Джона Кромвеля « Только имя» (1939), о чем она лично договорилась с RKO Radio Pictures , узнав о сценарии и участии Гранта. Роль отражала ее недавний опыт, поскольку она играла женщину, влюбленную в женатого мужчину, жена которого отказывается разводиться. За фильм ей заплатили 150 000 долларов, что сохранило ее статус одной из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда, и фильм имел умеренный успех.

Ломбард очень хотела получить премию Оскар и выбрала свой следующий проект из нескольких возможных сценариев, ожидая, что он принесет ей трофей. «Бдение в ночи» (1940) режиссера Джорджа Стивенса Ломбард сыграла медсестру, столкнувшуюся с рядом личных трудностей. Хотя спектакль получил высокую оценку, она не получила своей номинации, так как мрачное настроение картины оттолкнуло зрителей, а кассовые сборы были низкими. Несмотря на осознание того, что ей лучше всего подходят комедии, Ломбард сыграла еще одну драму: « Они знали, чего хотели » (1940) с Чарльзом Лотоном в главной роли, которая имела умеренный успех.

Заключительные роли (1941–42)

Ломбард в своей последней роли, Быть или не быть (1942)

Соглашаясь с тем, что «мое имя не продает билеты на серьезные картины», Ломбард впервые за три года вернулся к комедии, чтобы снять фильм « Мистер и миссис Смит » (1941) о паре, которая узнает, что их брак недействителен, с Роберт Монтгомери . Ломбард оказал влияние на то , что Альфред Хичкок , которого она знала через Дэвида О. Селзника, снял один из его самых нетипичных фильмов. Это был коммерческий успех, поскольку зрители были довольны тем, что Суинделл называет «запоздалой счастливой новостью ... что Кэрол Ломбард снова была чокнутой».

Прошел почти год, прежде чем Ломбард снялась в другом фильме, поскольку вместо этого она сосредоточилась на своем доме и браке. Решив, что ее следующий фильм станет «безусловным хитом», она также тщательно подошла к выбору нового проекта. Через своего агента Ломбард узнала о грядущем фильме Эрнста Любича « Быть или не быть» (1942), черной комедии, высмеивающей нацистский захват Польши . Актриса давно хотела поработать с Любичем, ее любимым комедийным режиссером, и чувствовала, что материал, хотя и противоречивый, достоин внимания. Ломбард согласилась на роль актрисы Марии Туры, несмотря на то, что это была меньшая роль, чем она привыкла, и получила более высокий счет, чем Джек Бенни , главный герой фильма . Съемки проходили осенью 1941 года и, как сообщается, были одним из самых счастливых событий в карьере Ломбарда.

Смерть

Ломбард в Индиане, январь 1942 г., незадолго до гибели в авиакатастрофе.

Когда США вступили во Вторую мировую войну в конце 1941 года, Ломбард поехала в свой родной штат Индиана на митинг военных облигаций со своей матерью Бесс Питерс и пресс-агентом Кларка Гейбла Отто Винклером. За один вечер Ломбард привлек оборонных облигаций на сумму более 2 миллионов долларов. Изначально планировалось, что ее группа вернется в Лос-Анджелес поездом, но Ломбард очень хотел добраться до дома быстрее и хотел путешествовать по воздуху. Ее мать и Винклер боялись летать и настаивали на том, чтобы группа следовала своим первоначальным планам путешествия. Ломбард предложил подбросить монетку; они согласились, и Ломбард выиграл жеребьевку.

Рано утром 16 января 1942 года Ломбард, ее мать и Винклер сели на самолет компании Transcontinental and Western Air Douglas DST (Douglas Sleeper Transport), чтобы вернуться в Калифорнию. После дозаправки в Лас-Вегасе рейс 3 TWA вылетел в 19:07 и врезался в Дабл-Ап-Пик недалеко от уровня горы Потоси на высоте 8 300 футов (2530 м) , в 32 статутных милях (51 км) к юго-западу от аэропорта Лас-Вегаса. Все 22 человека на борту, включая Ломбард, ее мать и 15 солдат армии США, погибли мгновенно. Ломбард было 33 года. Причина крушения была связана с неспособностью летного экипажа должным образом ориентироваться в горах, окружающих Лас-Вегас. В качестве меры предосторожности против возможности проникновения вражеских японских бомбардировщиков в воздушное пространство Америки из Тихого океана, аварийные маяки, обычно используемые для управления ночными полетами, были отключены, в результате чего пилот и экипаж рейса TWA не получили визуальных предупреждений о горах в их полете. дорожка.

последствия

Похороны Ломбарда состоялись 21 января на кладбище в Мемориальном парке Форест-Лоун в Глендейле, Калифорния . Ее похоронили рядом с матерью под именем Кэрол Ломбард Гейбл. Несмотря на то, что он дважды женился повторно после ее смерти, Гейбл был похоронен рядом с Ломбардом, когда он умер в 1960 году. Останки крушения все еще находятся в Потоси, хотя их очень трудно найти из-за склона и кустарника.

Последний фильм Ломбард « Быть или не быть » режиссера Эрнста Любича с Джеком Бенни в главной роли , сатира о нацизме и Второй мировой войне , на момент ее смерти находился в стадии постпродакшна . Якобы было сказано, что продюсеры фильма решили вырезать строчку, в которой персонаж Ломбарда спрашивает: «Что может случиться в самолете?» из уважения к обстоятельствам ее смерти. Однако нет никаких указаний на то, что эта строка существовала и была удалена посмертно, согласно файлу PSA фильма. Когда Шоу Джека Бенни вышло в эфир 18 января, Джек Бенни не присутствовал на радиопрограмме. На открытии передачи диктор Дон Уилсон заявил, что Джек не появится в эту ночь, но не объяснил, почему. В шоу в тот вечер не было никакой комедии, только музыкальные номера. Ломбард должен был появиться в эфире следующего воскресенья.

На момент ее смерти Ломбард должен был сыграть главную роль в фильме « Они все поцеловали невесту» ; когда производство началось, ее заменила Джоан Кроуфорд . Кроуфорд пожертвовала всю свою зарплату за фильм Красному Кресту , который очень помог в восстановлении тел после авиакатастрофы. Вскоре после смерти Ломбарда Гейбл, который был безутешен и опустошен своей потерей, поступил на службу в ВВС США . Ломбард много раз просил его сделать это после того, как Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну. После офицерской подготовки Гейбл возглавил съемочную группу из шести человек, прикрепленную к бомбардировочной группе B-17 в Англии, чтобы снимать воздушных стрелков в бою, сам совершив пять вылетов. В декабре 1943 года Морская комиссия США объявила о спуске на воду корабля «Либерти», названного в честь Кэрол Ломбард. Гейбл присутствовал на спуске на воду SS Carole Lombard 15 января 1944 года, в двухлетнюю годовщину рекордного выпуска военных облигаций Ломбард. Корабль участвовал в спасении сотен выживших с затонувших кораблей в Тихом океане и возвращении их в безопасное место.

В 1962 году Джилл Винклер Рат, вдова публициста Отто Винклера, подала иск на 100 000 долларов против имущества Кларка Гейбла на 2 000 000 долларов в связи со смертью Винклера в авиакатастрофе вместе с Кэрол Ломбард. Иск был отклонен Верховным судом Лос-Анджелеса. Рат в своем иске заявила, что Гейбл пообещал оказать ей финансовую помощь, если она не подаст иск против соответствующей авиакомпании. Рат заявила, что позже узнала, что Гейбл урегулировал свой иск против авиакомпании за 10 долларов. Он сделал это, потому что не хотел повторять свое горе в суде и впоследствии не предоставил ей никакой финансовой помощи в своем завещании.

Наследие

Звезда Ломбард на Аллее славы в Голливуде

Писатель Роберт Д. Матцен назвал Ломбарда «одним из самых коммерчески успешных и уважаемых кинодеятелей Голливуда 1930-х годов», а писатель-феминистка Джун Сочен считает, что Ломбард «продемонстрировал отличные знания механики кинопроизводства». Джордж Рафт, ее коллега по фильму « Болеро », очень любил актрису, отмечая: «Я действительно любил Кэрол Ломбард. Она была величайшей девушкой, которая когда-либо жила, и мы были лучшими друзьями. все".

Историк Олимпия Кириаку называет Ломбард прогрессивной феминистской звездой студийной эры. Она описывает политику Ломбард как «протофеминистскую», объясняя, что «многие из ее политических и социальных заявлений предшествовали феминистскому движению второй волны, но очень соответствовали направленности второй волны», особенно ее взгляды на роли женщин. в доме и на рабочем месте. Независимая звезда Ломбард уравновешивала свою женственность и экранный гламур «мужским деловым чутьем». Обозреватель Photoplay Харт Сеймор описал ее как «идеальный пример современной карьеристки», что было основано на способности Ломбард «жить согласно логической предпосылке, что женщины имеют равные права с мужчинами». В 1937 году Photoplay опубликовал статью о Деловая хватка Ломбарда под названием «Кэрол Ломбард рассказывает:« Как я живу по мужскому кодексу »», в которой она предлагает читателям правила того, как добиться успеха в бизнесе и дома, такие как ««играть честно [с мужчинами]... не сгорайте от критики — противостоите ей как мужчина». Примечательно, что в статье Ломбард говорит читателям, что она «не верит в мужской мир», и призывает женщин «работать — и это нравится», добавляя: «У всех женщин должно быть какое-то стоящее дело, и нужно развивать в нем эффективность, будь то ведение домашнего хозяйства или выращивание цыплят. Работающие женщины - интересные женщины». Но, как объясняет Кириаку, такая статья была опубликована для того, чтобы «вызвать конкретную реакцию у читателей фан-журнала, а именно, представить независимую звезду Ломбард как неотличимую от ломбардских героинь, которых они видели на экране».

Более того, по словам ученого Эмили Карман, независимая звездная личность Ломбард смогла проявиться только тогда, когда она «достигла большей профессиональной автономии в середине 1930-х годов», что в конечном итоге привело ее к тому, что она стала одной из первых звезд студийной эпохи, которые стали фрилансерами. Фриланс дал Ломбард больше автономии в отношении ее карьерных решений и типов ролей, которые она могла играть. Кроме того, Ломбард была первой голливудской звездой, предложившей участие в прибыли: в 1938 году она договорилась с Selznick International Pictures о снижении заработной платы в размере 100 000 долларов в обмен на 20-процентное сокращение валовой выручки дистрибьютора с 1,6 до 1,7 млн ​​долларов и последующие меньшие проценты по мере увеличения валовой выручки. она выбрала дизайнера по костюмам, а также все законные права на ее изображение. Ее звездный образ и контроль, который она сохраняла над своей карьерой, были вызовом «патерналистской структуре» студийной системы.

Ломбард была особенно известна своим безумием в своих выступлениях, ее описывали как «прирожденную шутницу, прямолинейную соленую на язык, предшественницу феминисток и одну из немногих звезд, которых любили техники и работники студии, работавшие с ней». Журнал Life отметил, что ее образ в кино перешел в реальную жизнь: «ее разговор, часто блестящий, прерывается визгом, смехом, рычанием, жестикуляцией и ругательствами матросского попугая». Грэм Грин похвалил «душераздирающие и ностальгические мелодии» ее быстрого выступления, в то время как The Independent написала: «Платиновая блондинка, с лицом в форме сердца, тонкими, озорными чертами лица и фигурой, закутанной в серебристую ламе, Ломбард выразительно извивался в таких классиках истерии, как «Двадцатый век » и «Мой человек Годфри ».

В 1999 году Американский институт киноискусства поставил Ломбард на 23-е место в своем списке 25 величайших американских женщин-легенд классического голливудского кино, и у нее есть звезда на Голливудской аллее славы на 6930 Hollywood Blvd. Ломбард получила одну премию Оскар за лучшую женскую роль в фильме « Мой мужчина Годфри» . Актрисы, сыгравшие ее в фильмах, включают Джилл Клейбург в « Гейбл и Ломбард » (1976), Шэрон Глесс в « Мовиоле: Война Скарлетт О'Хара » (1980), Дениз Кросби в « Злобе в стране чудес » (1985), Анастасия Хилле в RKO 281 (1999 ). ) и Ванесса Грей в «Люси» (2003). Дом детства Ломбарда в Форт-Уэйне был признан исторической достопримечательностью. Город назвал близлежащий мост через реку Святой Марии Мемориальным мостом Кэрол Ломбард.

Фильмография

использованная литература

Примечания

Цитаты

Библиография

внешняя ссылка