Кэрил Брамс - Caryl Brahms
Дорис Кэролайн Абрахамс (8 декабря 1901 - 5 декабря 1982), широко известная под псевдонимом Кэрил Брамс , была английским критиком, писателем и журналистом, специализирующимся на театре и балете . Она также писала сценарии для фильмов, радио и телевидения.
Будучи студенткой Королевской музыкальной академии в Лондоне, Брамс была недовольна своим пианистским мастерством и уехала, не окончив ее. В конце 1920-х она написала легкие стихи, а позже рассказы для сатирических мультфильмов в лондонскую газету Evening Standard . Она наняла друга, С. Дж. Саймона , чтобы тот помог ей с карикатурными историями, и в 1930-х и 40-х годах они вместе работали над серией комиксов, некоторые из которых были посвящены балетам, а другие разворачивались в разные периоды английской истории. В то же время, когда она сотрудничала с Саймоном, Брамс была балетным критиком, писала для газет, включая The Daily Telegraph . Позже ее интерес к балету угас, и она сосредоточилась на рецензировании пьес.
После внезапной смерти Саймона в 1948 году Брамс несколько лет писала соло, но в 1950-х годах она установила второе продолжительное сотрудничество с писателем и телеведущим Недом Шеррином , которое длилось до конца ее жизни. Вместе они писали пьесы и мюзиклы для сцены и телевидения, а также издали художественные и научно-популярные книги.
Жизнь и карьера
Ранние годы
Брамс родился в Кройдоне , графство Суррей. Ее родителями были Генри Кларенс Абрахамс, ювелир, и его жена Перл, урожденная Леви, член сефардской еврейской семьи, которая приехала в Великобританию из Османской империи поколением раньше. Она получила образование в колледже Минерва в Лестершире и в Королевской музыкальной академии , куда она и уехала, не закончив учебу. Ее биограф Нед Шеррин писал: «Она уже была критиком-эмбрионом, и ей было все равно, что слушать, когда она играла на пианино».
В Академии Брамс писал легкие стихи для студенческого журнала. Лондонская вечерняя газета Evening Standard начала печатать некоторые из ее стихов. Брамс взял ее псевдоним, чтобы ее родители не узнали о ее деятельности: они предвидели для нее «более домашнее будущее», чем журналистика. Имя «Кэрил» также было неоднозначным в отношении пола. В 1926 году художник Дэвид Лоу начал рисовать серию сатирических карикатур для The Evening Standard с изображением маленькой собачки по кличке Муссолини (позже сокращен до «Муссо» после протестов итальянского посольства). Брамс был приглашен написать рассказы для мультфильмов.
В 1930 году Брамс опубликовал сборник стихов для детей «Луна слева от меня» с иллюстрациями Анны Зинкейзен . The Times Literary Supplement сочла, что эти стихи соответствуют традиции А. А. Милна , «но дар ученицы слишком часто портится из-за ее отсутствия контроля. Она использует слишком много заглавных букв и слишком много восклицательных знаков, слишком много круглых букв в длинных цепями, а она слишком шутливая ». Рецензент с одобрением процитировал отрывок из одного из ее стихотворений, детские мысли при свечах:
- Я люблю круглые вещи,
- Мне нравится луна,
- И гладкая внутри
- Серебряной ложки;
- Люблю гроши -
- И Шестипенсовик тоже -
- НРАВИТСЯ круглые вещи -
- Не так ли?
В следующем году за этим последовал второй том, Sung Before Six , опубликованный под другим псевдонимом Оливер Линден. Она вернулась к своему более знакомому псевдониму для третьего тома Curiouser and Curiouser , опубликованного в 1932 году.
Брамс и Саймон
К концу 20-х годов ХХ века Брамс, испытывая трудности с поддержанием поставок новых историй для мультсериала Лоу, заручился помощью русского друга С. Дж. Саймона , с которым она познакомилась в общежитии, когда они оба были студентами. Партнерство было успешным, и Брамс и Саймон начали вместе писать комические триллеры. Первая, «Пуля в балете» , возникла из легкомысленной фантазии, созданной сотрудниками, когда Брамс был заместителем Арнольда Хаскелла в качестве танцевального критика «Дейли телеграф» . Брамс предложил загадку убийства, действие которой происходит в балетном мире с Хаскеллом в качестве трупа. Саймон воспринял это предложение как шутку, но Брамс настоял на том, чтобы они продолжили работу над сюжетом (хотя Хаскелл не стал жертвой законченной работы). В книге представлены флегматичный инспектор Адам Квилл и возбужденные члены балетной труппы Владимира Строганова, которые позже снова появились в трех книгах между 1938 и 1945 годами. Некоторые думали, что Строганов был основан на импресарио Сергея Дягилева , но Брамс отметил, что Дягилев появляется ненадолго. в своих собственных романах, и она сказала о Строганове: «Неожиданно он оказался там. У меня сложилось впечатление, что он написал нам, а не что мы написали его».
Еще до того, как роман был завершен, Брамс опубликовал свою первую книгу в прозе « Сноски к балету» (1936 г.), сборник, отредактированный (или как «собранный» на титульном листе) Брамсом с участием Хаскелла, Константа Ламберта , Александра Бенуа , Энтони. Асквит и Лидия Соколовы . Книга была хорошо принята; анонимный обозреватель Times Literary Supplement ( TLS ) особо похвалил собственные работы Брамса. Прием « Пуля в балете» на следующий год был еще теплее. В TLS Дэвид Мюррей написал, что книга вызвала «сплошной смех ... Старый Строганов с его проблемами, артистическими, любовными и финансовыми, его непостоянством и постоянной тревогой по поводу визита великого ветерана балетмейстеров -« если » e come '- жизненно важное творение ... Книга выделяется шокирующими и веселыми ». Сексуальные связи, как гетеросексуалы, так и геи, участников балета Строгановых изображены с непривычной для 1930-х годов веселой прозаичностью. Мюррей прокомментировал: «Верно, определенное количество смеха приглашено на моральную тему, о которой люди раньше не упоминали с такой лопаточной явностью, если вообще не упоминали». В «Наблюдателе » «Торквемада» ( Эдвард Поуис Мазерс ) прокомментировал «сексуальные воспоминания бесконечного разнообразия» и назвал роман «восхитительной маленькой сатирой», но «не книгой для старушки». В 1980-х Майкл Биллингтон похвалил письмо: «Сила языка, за которую Вудхауз не постыдился бы. В качестве описания властной русской матери, поставленной ее дочерью-балериной, вы вряд ли могли бы лучше сказать:« Она отступила, как побежденный каток ».
Книга стала бестселлером в Великобритании и была опубликована в американском издании Doubleday. За успехом авторов последовал сиквел « Казино на продажу» (1938), в котором представлены все оставшиеся в живых из первого романа и выдвинут на первый план импресарио Строганова, богатого и пошлого лорда Баттонхука. Он был опубликован в США как « Убийство а ля Строганов» . «Слон белый» (1939) рассказывает историю молодого англичанина и осложнения, возникшие после его посещения русского ночного клуба в Париже. Это не было хорошо рассмотрено. Третий роман Строганова, « Посланник на экскурсии» (1940), был комическим шпионским триллером, в котором Куилл теперь работал на британскую разведку.
В 1940 году Брамс и Саймон опубликовали первую книгу, которую они назвали «закулисной историей», написав свои собственные крайне ненадежные комические пересказы английской истории. Не надо, мистер Дизраэли! - это викторианская история Ромео и Джульетты, рассказывающая о делах враждующих семей среднего класса Клаттервиков и Шаттлфортов, перемежающихся виньетками 19-го века (например, Гилбертом и Салливаном в Savage Club ) и анахроничными злоумышленниками 20-го века, включая Харпо Маркса , Джон Гилгуд и Альберт Эйнштейн . В The Observer , Фрэнк Swinnerton писал: «Они превращают викторианскую эпоху в фантасмагорию, уворачиваясь с максимально возможной ловкостью от частного к общественности, пропуская среди исторических сцен, которые они часто высмеивает, и личные шутки и каламбуры, и говорить смешно истории, в то время как они передают нелепое - но странно наводящее на размышления - впечатление о жизни девятнадцатого века ".
Следуя своей викторианской книге, Брамс и Саймон вернулись в елизаветинские времена с « Нет кровати для Бэкона» (1941). В отличие от более ранней работы, повествование и намёки ограничены возрастом, в котором действие книги происходит. Сюжет повествует о молодой женщине, которая переодевается мальчиком, чтобы получить членство в театральной труппе Ричарда Бербеджа и Уильяма Шекспира (устройство, позднее использованное Томом Стоппардом в качестве центрального сюжета его сценария 1999 года « Влюбленный Шекспир» ). Рецензируя книгу в Shakespeare Quarterly , Эрнест Бреннеке писал:
Беззаботная фантазия, недавно созданная Кэрил Брамс и С. Дж. Саймоном, полна веселья. Их книга безответственная, непочтительная, дерзкая, анахроничная, недокументированная. Авторы предупреждают всех ученых, что это тоже «фундаментально несостоятельно». Poppycock! Это одна из самых хороших работ за последнее время. Чем больше читатель знает о Шекспире и его Англии, тем больше смеха он получит от книги. Он эрудирован, информирован и изобретателен. Это, наконец, решает вопрос о «второй лучшей» кровати, любопытной одержимости Рэли плащами, страсти Хенслоу к сжиганию театров Бербеджа и скрупулезной заботе Шекспира о его орфографии.
В 1943 году Брамс опубликовала свое первое сольное произведение в прозе - исследование танцовщика и хореографа Роберта Хелпманна . Рецензент в «Musical Times» оценил его как «гораздо больше, чем дань уважения Роберту Хелпманну ... его энтузиазм отличается осознанным разнообразием, вызывающим уважение, тем более, что он уравновешен и разумен». Среди многочисленных отступлений Брамса от основной темы книги был раздел, получивший высокую оценку в The Musical Times , в котором объяснялось, почему использование симфонической музыки для балета так же неудовлетворительно как для балетного пуриста, так и для меломана. Брамс включил отрывки из подслушанных замечаний, подтверждающих, как заметил рецензент, что «балетные зрители наименее музыкальны из всех; являются ли они также одними из наименее умных?» Собственный энтузиазм Брамса к балету в то время оставался неизменным, но позже угас.
Вместе с Саймоном Брамс завершил еще четыре романа и сборник рассказов. Нет Соловьи (1944) находится в доме в Беркли - сквер , преследует две доброжелательных призраками справляющихся с новыми оккупантами между правлениями королевы Анны и Георга V . Он был снят после войны как Призраки Беркли-сквер (выпущен 30 октября 1947 года) с Робертом Морли и Феликсом Эйлмером в главных ролях . «У Титании есть мать» (1944) - это сатирическая смесь пантомимы, сказок и детских стихов. «Шесть занавесей для Строгановой» (1945) - последний балетный роман коллаборационистов. Trottie True (1946) - закулисная комедия , действие которой происходит в эпоху эдвардианской музыкальной комедии , которая позже была снята . В ад с Хеддой (1947) - сборник рассказов.
В 1948 году сотрудники начали работу над другой книгой, You Were There , когда Саймон внезапно скончался в возрасте 44 лет. Брамс завершил работу, которую она описала как «не столько роман, сколько устаревшую кинохронику», охватывающую период от смерти королевы Виктории до 1928 года. Рецензируя книгу, Лайонел Хейл писал: «Эта шуточная хроника не ослабевает».
Сотрудничество с С. Дж. Саймоном 1937 Пуля в балете. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 752997851. 1938 Казино на продажу. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 558706784. Опубликовано в Америке как «Убийство в стиле Строганова». Нью-Йорк: Даблдей, Доран. 1938. OCLC 11309700. 1939 Слон белый. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 558706826. Посланник 1940 года на экскурсии. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 154388199. 1940 Не надо, мистер Дизраэли !. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 462681016. 1941 Нет постели для Бэкона. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 558706853. 1944. Никаких соловьев. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 558706895. 1945 Шесть занавесей для Строгановой. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 9495601. Издается в Америке под названием «Шесть занавесей для Наташи». Филадельфия: Дж. Б. Липпинкотт. 1946. OCLC 1040925. 1946 Trottie True. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 475946887. 1947 В ад с Хеддой! и другие рассказы. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 8298701. 1950 Ты был там - Ешь, пей и веселись, потому что вчера ты умер. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC 154216656.
Брамс и Шеррин
После смерти Саймона Брамс был уверен, что она никогда не желала сотрудничать ни с одним другим писателем. Ее сольными работами этого периода были «Место в балете» (1951), путеводитель для новичков, и мелодраматический романтический роман «В гостях, Полли» (1952), о котором критик Джулиан Саймонс писал: «Мисс Брамс, возможно, стремится к элегантной изысканности. ; она чаще достигает восторженного восторга продавщицы в элитном магазине одежды ». Она расширила свой диапазон как критика, включив оперу и драму, а также балет.
В 1954 году Брамс получил письмо от юного Неда Шеррина с просьбой разрешить экранизацию « Без кровати для Бэкона» как сценический мюзикл. Ее первой реакцией было позвонить ему, чтобы он не пошел дальше, но его голос «звучал так молодо и так мило», что Брамс уступил. Она согласилась сотрудничать с Шеррин в адаптации. Фильм получил хорошие отзывы, но не имел кассовых сборов. Тем не менее, по словам Шеррина, «это заложило основу партнерства, которое в течение следующих двадцати восьми лет выпустило семь книг, множество сценариев для радио и телевидения, а также несколько пьес и мюзиклов для театра». В 1962 году они опубликовали роман « Синди-Элла» или «Мне нужна обувь» , описанный в TLS как «очаровательная, изощренная сказка… пересказывающая историю о Золушке скорее так, как ее могла бы рассказать ей цветная мать из Нового Орлеана (не по годам развитая). дочь". Он был основан на радиоспектакле, написанном Брамсом и Шеррин в 1957 году. В конце 1962 года они снова адаптировали его как сценический мюзикл с Клео Лейн , Элизабет Уэлч и Сай Грант в главных ролях .
В 1963 году Брамс опубликовала свой второй сольный роман « Нет кастаньетов» - нежно-юмористический роман об империи Браганса в Бразилии. Когда в 1960-х Шеррин стал телевизионным продюсером, он и Брамс всегда писали еженедельный актуальный вводный номер новаторского сатирического шоу « Эта неделя» и его последователей. Их сотрудничество принесло им награду Ivor Novello за лучшую экранную песню.
К 1960-м годам энтузиазм Брамса к балету угас. Позже она прокомментировала: «На самом деле я оставила балет позади, потому что мне стало очень скучно смотреть, как девушка из третьего ряда движется вперед, чтобы оказаться во втором ряду; и когда вы теряете это чувство, вы больше не тот человек. писать о балете ». В качестве критика и автора она уделяла все больше внимания театру. В частном порядке ее увлечение балетом переросло в конкур , и она стала его приверженцем.
Вместе с Шеррин Брамс писал и много адаптировал для театра и телевидения. Их сотрудничество включало Benbow Was His Name , показанную по телевидению в 1964 году, постановку в 1969 году; Спилс (адаптировано из Генри Джеймса «S лукавства Пойнтона ), 1968; Спой грубую песню , музыкальная биография Мари Ллойд , 1969; адаптации фарсов Жоржа Фейдо , « Рыба из воды» , 1971 г., и «Платящий волынщик» (1972 г.); Чарльз Диккенс играть, Никльби и Me , 1975; Бичем , 1980 год, праздник великого дирижера ; и The Mitford Girls , 1981. Для телевидения BBC они адаптировали длинную последовательность фарсов Фейдо между 1968 и 1973 годами под названием « Ох! Ла-ла! Она была членом правления Национального театра с 1974 года до своей смерти.
Как критик и обозреватель, Брамс писал для многих изданий, в первую очередь для The Evening Standard . Она включила отчет о своих театральных переживаниях в книгу мемуаров «Мои собственные остатки вечера» (1964) и оставила незавершенным второй том воспоминаний после ее смерти, который Шеррин отредактировала и дополнила как « Слишком грязно для ветряной мельницы» (1986). ). Для телевидения сотрудники разработали серию программ о песнях из мюзиклов, на основе которых они позже основали книгу « Песня за песней - четырнадцать великих авторов лирики» (1984), изданную после смерти Брамса.
В последние годы
В 1975 году Брамс опубликовал исследование Гилберта и Салливана и их работ. Книга была щедро иллюстрирована, но ее текст, испорченный многочисленными фактическими ошибками, просто запутал предмет. В «Гардиан» Стивен Диксон написал, что Брамсу «удается избежать того факта, что мы все это слышали раньше, уйдя в развлекательные моменты в серии анекдотов, личных вставок, остроумных несоответствий и теорий». В следующем году она опубликовала « Размышления в озере: этюд по величайшим пьесам Чехова» . Среди ее последних художественных произведений были новые рассказы о Строганове, вошедшие в ее сборник « Строганов в компании» (1980), в который также вошли рассказы, основанные на идеях, записанных Антоном Чеховым в его записных книжках. Рецензент TLS приветствовал новое появление Строганова и оценил рассказы Чехова «впечатляющими в том, что они напоминают о другой эпохе и в их дань уважения более серьезному и формальному искусству».
Брамс никогда не был женат. Фредерик Рафаэль отмечает, что «ее единственная настоящая любовь», Джек Бергель, погиб во время Второй мировой войны. Она умерла в своей квартире в Риджентс-парке в Лондоне в возрасте 80 лет.
Примечания
внешние ссылки
-
Цитаты, связанные с Кэрил Брамс в Wikiquote
