Литые суды (Музей Виктории и Альберта) - Cast Courts (Victoria and Albert Museum)

Западный двор, в котором преобладают слепки североевропейской и испанской скульптуры и колонна Траяна.
Восточный двор с слепками итальянских памятников и Порта Магна базилики Сан-Петронио в Болонье работы Якопо делла Кверчиа.

В ролях суды (первоначально названный архитектуры судов ) о музее Виктории и Альберта в Лондоне , Англия, включают в себя два больших зала. Необычно для музея, Литые дворы хранят коллекцию не оригиналов, а копий. Здесь можно найти репродукции некоторых из самых известных скульптур в мире. Большинство копий было сделано в 19 веке, и во многих случаях они лучше сопротивлялись разрушительному действию времени, загрязнениям 20 века и чрезмерно ревностному сохранению, чем оригиналы. В некоторых случаях, например, в Любекском рельефе конца 15 века, изображающем Христа, омывающего ноги апостолов, оригинал был уничтожен, а слепок представляет собой уникальное свидетельство утраченной работы.

История

Практика воспроизведения известных скульптур в гипсе восходит к шестнадцатому веку, когда Леоне Леони собрал коллекцию слепков в Милане, он собрал: «столько самых знаменитых произведений ... резных и литых, старинных и современных, сколько он мог получить где угодно ». Однако такие частные коллекции оставались скромными и редкими до 18 века. К 1800 году обширные коллекции были в Берлине, Париже, Вене и других местах.

В начале XIX века рос интерес к средневековому искусству, и, возможно, в знак национальной гордости были сделаны слепки с выдающихся национальных памятников, особенно во Франции и Германии.

В Великобритании, начиная с 1841 года, Государственная школа дизайна собирала коллекции произведений искусства всех периодов и стран. В 1852 году эта коллекция была передана Музею мануфактур, когда он был основан в Мальборо-Хаусе . К 1858 году музей переехал на свое нынешнее место в Южном Кенсингтоне, и слепки были выставлены в различных коридорах и галереях.

В 1862 году коллекция пополнилась приобретением более 2000 слепков декоративной резьбы по дереву, которые использовались мастерами, работающими над новым Вестминстерским дворцом, в качестве образцов .

Примерно к 1860 году ранее случайные способы приобретения были дополнены более систематическим подходом: был составлен список копий, которые считалось желательным приобрести, и вскоре были составлены планы их размещения. Как и в случае с приобретением оригинальных скульптур, этой работой в первую очередь руководили Генри Коул и Джон Чарльз Робинсон . В отличие от других национальных коллекций, коллекция V&A была задумана как международная по своему объему. Отливки приобретались в течение 1860–70-х годов. Многие слепки были заказаны музеем или приобретены у французских или немецких фирм. Остальные слепки были получены путем обмена с другими музеями.

В 1864 году Генри Коул разработал планы международного обмена копиями «лучших произведений искусства, которыми обладает каждая страна», и министерство иностранных дел обратилось за помощью для получения списков основных произведений, находящихся во владении других европейских правительств. Эта амбициозная схема привела к тому, что 15 европейских принцев были убеждены подписать Международную конвенцию о поощрении повсеместного воспроизведения произведений искусства на Парижской международной выставке 1867 года . По этому соглашению Музей Виктории и Альберта приобрел большую и разнообразную коллекцию слепков, которая хранится в нем сегодня.

Дворы были спроектированы генерал-майором Генри Скоттом из Королевских инженеров и были открыты для публики в июле 1873 года. Дворы архитектурно драматичны: они большие и высокие. Западный двор увенчан стеклянной крышей, пропускающей солнечный свет и дополняемый электрическими лампами; в нем преобладают слепки североевропейской и испанской скульптуры и колонны Траяна . Восточный двор с высоким потолком украшен слепками итальянских памятников. Два двора разделены коридорами на двух уровнях; Коридор среднего уровня позволяет видеть корты сверху. Западный двор (который включает в себя колонну Траяна) также имеет головокружительно высокую дорожку вокруг него на третьем уровне. Дорожка примыкает к пространству, которое используется для хранения объектов, в основном слепков, не выставляемых на всеобщее обозрение; проход и кладовая закрыты для публики. Говорят, что размеры Западного двора были обусловлены необходимостью показать колонну Траяна и внушительный Портик де ла Глория .

Когда литые дворы впервые открылись, они включали в себя демонстрации крупномасштабных архитектурных моделей и многих слепков архитектурных деталей, отсюда и первоначальное название « Архитектурные суды» .

Когда суды впервые открылись для публики, они привлекли к себе большое внимание, хотя первоначальная реакция прессы была неоднозначной. Art Journal , в то время как в целом благоприятный, особенно критично включения колонны Траяна , который имел «эффект вытеснения из виду те (слепки) более разумных пропорций» - критика , которая , кажется оправданным. Другие музеи также получили слепки, но решили показать фриз в развернутом виде и на уровне глаз, как теперь это можно увидеть в Музее римской цивилизации и Национальном музее истории Румынии .

В 1920-х годах дискуссии в музее были сосредоточены на нехватке места для экспонатов. Было предложено переместить коллекцию слепков в Хрустальный дворец, где также находилась еще одна большая коллекция слепков. Предложенный шаг был отклонен тогдашним директором Эриком Маклаганом, которому повезло, потому что в 1936 году Хрустальный дворец был уничтожен пожаром. Двадцать три слепка, в основном чучела, уцелевшие из ада, были переданы в музей и стали последними крупными дополнениями к коллекции отливок.

Основные экспонаты

Колонна Траяна

Литой суд с верхнего прохода.

Колонна Траяна не могла вместить всю высоту колонны, и колонна делится на две примерно равные части. Первоначальная колонна в Риме имеет высоту около 30 метров и включает внутреннюю винтовую лестницу, которая ведет на платформу наверху. Актерский состав состоит из огромного постамента и всей колонны, но не включает смотровую площадку. Первоначальная статуя на вершине была потеряна в древности. Пьедестал покрыт изображениями трофеев из Дакийских войн, а колонна покрыта подробным фризом, иллюстрирующим завоевание Дакии римским императором Траяном .

Внутри пьедестала слепка колонны Траяна. Мансардное окно Cast Court видно через верхнюю часть «дымохода». На вершине пьедестала также есть небольшое отверстие, через которое можно увидеть верхнюю галерею Литого двора.

Фриз вращается по спирали вокруг колонны и описывает в повествовательной форме две войны против Дакии, первая (101–102 гг. Н. Э.) Проиллюстрирована в нижней части колонны, а вторая (105–106 гг.) В верхней части. Точка разделения на колонне отмечена олицетворением надписи Победы на щите, и это примерно точка, в которой разделяется состав колонны.

Колонна была отлита из множества мелких деталей, и эти части были повторно собраны на кирпичных конструкциях, похожих на дымоходы, построенных специально для этой цели. Как и на оригинале, на слепке пьедестала есть дверь, через которую можно попасть внутрь, но внутри слепка ничего не видно, кроме выкрашенной в белый цвет внутренней части кирпичного дымохода. Верхняя часть также полая, но доступа к ней нет.

В Риме фриз увидеть крайне сложно. Условия просмотра в музее тоже не самые оптимальные. Нижняя часть находится на огромном пьедестале высотой около 4 метров (13 футов). Следовательно, единственная часть фриза, которая может быть внимательно изучена публикой, - это нижняя часть верхней части. Коридор среднего уровня дает альтернативный вид, хотя и издали и только с одной стороны. Дорожка верхнего уровня смотрит вниз на колонну и дает обзор со всех сторон, но на значительном расстоянии, и это закрыто для публики.

Портик де ла Глория

Актеры Портико де ла Глория
Литье Портика де ла Глория (фрагмент)

Портал, известный как Портик-де-ла-Глория, находится в соборе Сантьяго-де-Компостела в Испании. Оригинал датируется 12 веком и принадлежит мастеру Матео.

В 1865 году Робинсон посетил Сантьяго-де-Компостела и, увидев собор, потребовал отлить дверной проем. Это было до строительства Литых дворов, что позволило разместить в конструкции этот огромный артефакт. Задача создания слепков была возложена на Domenico Brucciani & Company, фирму, которая позже фактически действовала как франшиза музея и продолжала делать слепки до начала 1920-х годов.

Отливка этого огромного сооружения потребовала трудного морского путешествия и длительных, деликатных переговоров с церковными властями. На открытии литых дворов актерский состав Портик де ла Глория был встречен критиками и приветствовался как «слава музею».

Двери Баптистерия

Эта копия является гальванопластики из Флоренции Баптистерий дверей известных как ворота Рая по Лоренцо Гиберти .

Школа Афин

Существует нарисованная копия Рафаэль «s школы Афин более 4 метров на 8 метров в размере, датированных 1755 от Антона Рафаэля Менгса на выставке в восточном ролях суда.

Кафедра Пизанского собора

Гипсовая модель кафедры Джованни Пизано из Пизанского собора .

Гипсовый слепок возвышения был построен после мраморного оригинала , который когда - то стояли в соборе в Пизе . На кафедре есть надписи, окружающие фриз и основание, из которых видно, что скульптором был Джованни Пизано (1250-1314) и что работа была завершена к 1311 году.

На рельефах изображены сцены из жизни Христа и Страшного суда . Центральная опора включает изображения трех добродетелей над основанием с изображением свободных искусств. Две опоры, ближайшие к передней части кафедры, изображают Христа над четырьмя евангелистами и Экклесию над четырьмя кардинальными добродетелями.

Первоначальная кафедра была разобрана в 1602 году после пожара в соборе. Новая кафедра Фанчелли была установлена ​​25 лет спустя, на ней использовались некоторые оригинальные резные фигурки Пизано, а остальные, включая повествовательные рельефы, были использованы в других местах собора. Интерес к первоначальному виду кафедры возродился в девятнадцатом веке. Пизанский скульптор Джованни Фонтана работал над реконструкцией, вырезанной из дерева, а в 1865 году группа британских бронзовых скульпторов произвела свою собственную реконструкцию. Две реконструкции различались в деталях. Этот слепок, кажется, восходит к реконструкции 1865 года. Другой экземпляр этого слепка был показан на Всемирной выставке в Париже в 1867 году .

Нынешняя кафедра собора в Пизе - это реконструкция Пелео Баччи, собранная в 1926 году. Реконструкция включает большинство фрагментов оригинала, хотя некоторые из них разбросаны по музеям по всему миру. Реконструкция 1926 года существенно отличается от более ранних реконструкций и была описана как проблемная.

Три Давида

Слепок Давида Микеланджело, подаренный королеве герцогом Тосканы в 1857 году.
Давид Микеланджело.
Расписная гипсовая копия бронзы Давида Донателло.
Давид от бронзы Донателло .
В ролях "Давид" Андреа Дель Верроккьо.
Давид Андреа Дель Верроккьо.
Слепки статуй Давида в Литых дворах Музея Виктории и Альберта в Лондоне.

Давид Микеланджело был первым крупным скульптором итальянской фигурной скульптуры в музее. Она была приобретена в 1857 году , когда он был отправлен в качестве подарка от великого герцога Тосканского к королеве Виктории - по- видимому , в попытке успокоить английский гнев на его отказ позволить Национальная галерея экспортировать Доменико Гирландайо «s Мадонна на троне . Подарок был совершенно неожиданным, и королева незамедлительно передала слепок тогдашнему музею Южного Кенсингтона, который сейчас является Музеем Виктории и Альберта.

Во времена правления королевы Виктории демонстрация мужской наготы вызывала споры, и, как говорили, сама королева находила это шокирующим. Музей заказал фиговый лист подходящей пропорции, который хранился наготове на случай посещения королевы или другого сановника: фиговый лист затем подвешивали к фигуре с помощью пары крючков. Сегодня фиговый лист больше не используется, но он выставлен в футляре на задней части цоколя отливки.

Бронзовая статуя Давида Донателло (около 1440-х годов) примечательна как первая стоящая без опоры статуя из бронзы с классических времен. Отливка окрашена под бронзу оригинала.

Третье изображение Давида - слепок Давида Верроккьо .

Другие известные актеры

Святой Георгий по мраморному оригиналу Донателло в Национальном музее (Барджелло) во Флоренции .

В начале 20 века возникла некоторая реакция на копирование произведений искусства, и интерес к коллекции - и другим подобным коллекциям - снизился. Лишь совсем недавно интерес к коллекции возродился, что привело к тому, что она снова была оценена по достоинству.

В последние годы Литые дворы используются для демонстрации работ современных художников. С ноября 2003 года до июня 2004 года, художник Рэйчел Whiteread литую «s из Room 101 : офис BBC , где Джордж Оруэлл работал несколько лет , прежде чем писать свой знаменитый роман Девятнадцать Восемьдесят Четыре . Первоначальный номер 101 был снесен при реструктуризации Радиовещательного дома .

использованная литература

  1. ^ a b Уильямсон 1996 , стр. 182.
  2. ^ a b c V&A: Суды для кастинга .
  3. ^ a b c d e Уильямсон 1996 , стр. 184.
  4. ^ "La Colonna Traiana" . Museo della Civiltà Romana. Архивировано из оригинального 16 -го июня 2009 года . Проверено 24 мая 2009 года .
  5. ^ "Хрустальный дворец - Гибель" . Белые файлы - Архитектура . Архивировано из оригинального 28 июля 2011 года . Проверено 24 мая 2009 года .
  6. Перейти ↑ Williamson 1996 , p. 185.
  7. ^ Портик де - ла - Глория Учитель MATEO
  8. ^ a b c V&A: кафедра .
  9. ^ "Кафедра в Пизанском соборе Джованни Пизано" . Проверено 12 февраля 2015 года .
  10. ^ "Дэвид (каст)" . Коллекции . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинального 24 -го мая 2011 года . Проверено 5 марта 2009 года .
  11. ^ "Фиговый лист для Давида Микеланджело" . Коллекции . Музей Виктории и Альберта . Проверено 5 марта 2009 года .
  12. ^ "Давид с головой Голиафа (литой)" . Коллекции . Музей Виктории и Альберта . Проверено 9 апреля 2010 года .
  13. ^ "BBC Broadcasting House - Программа общественного искусства 2002–2008" . Архивировано из оригинального 19 мая 2009 года . Проверено 18 мая 2009 года .
  14. ↑ Ричард Брукс (23 марта 2003 г.). «Комната Оруэлла 101 должна быть произведением искусства» . Лондон: «Санди таймс» . Проверено 18 мая 2009 года .

внешние ссылки

Координаты : 51 ° 29′48 ″ с.ш., 0 ° 10′19 ″ з.д. / 51,49667 ° с.ш.0,17194 ° з. / 51.49667; -0,17194