Погребальное искусство - Funerary art

Большая скульптура шести мужчин в черных плащах в натуральную величину, лица которых закрыты капюшонами, несущих плиту, на которой лежит лежащее на спине изображение рыцаря со сложенными вместе в молитве руками.  Его голова покоится на подушке, а ступни - на маленьком лежащем льве.
Гробница Филипп Горшка с натуральной величиной с капюшоном pleurants , гр. 1477–80, сейчас в Лувре , Париж.
Корейская могила короля Седжона Великого , ум. 1450
Türbe из Роксолана (д. Тысячу пятьсот пятьдесят восемь), Сулеймание мечеть , Стамбул

Погребальное искусство - это любое произведение искусства, образующее или помещенное в хранилище останков умерших . Термин охватывает широкий спектр форм, включая кенотафы («пустые гробницы»), памятники, похожие на гробницы, которые не содержат человеческих останков, и общественные памятники погибшим, такие как военные мемориалы , которые могут содержать или не содержать останки, и ряд доисторических мегалитических построек. Погребальное искусство может выполнять множество культурных функций. Он может играть роль в погребальных обрядах, служить предметом для использования умершими в загробной жизни и прославлять жизнь и достижения умерших, будь то в рамках ориентированных на родство практик почитания предков или в качестве публично направляемой династической демонстрации. . Он также может служить напоминанием о смертности человечества, выражением культурных ценностей и ролей и помогать умилостивить духов умерших, поддерживая их доброжелательность и предотвращая их нежелательное вторжение в жизнь живых.

Хранение предметов с очевидным эстетическим намерением встречается почти во всех культурах, и индуистская культура, которой мало, является заметным исключением. Многие из самых известных художественных творений прошлых культур - от египетских пирамид и сокровищ Тутанхамона до Терракотовой армии, окружающей гробницу Цинь Ши Хуанга , мавзолея Галикарнаса , захоронения корабля Саттон-Ху и Тадж-Махала - являются гробницами. или предметы, найденные внутри и вокруг них. В большинстве случаев специализированное погребальное искусство создавалось для сильных и богатых, хотя захоронения простых людей могли включать простые памятники и погребальный инвентарь, обычно из их владений.

Важным фактором в развитии традиций погребального искусства является разделение на то, что должно было быть видно посетителям или публике после завершения погребальных церемоний . К примеру, сокровища фараона Тутанхамона 18-й династии , хотя и были исключительно щедрыми, никогда не предназначались для того, чтобы их снова видели после того, как они были депонированы, в то время как внешний вид пирамид был постоянной и очень эффективной демонстрацией силы их создателей. Подобное деление можно увидеть в величественных восточноазиатских гробницах. В других культурах почти все предметы искусства, связанные с захоронением, за исключением ограниченного инвентаря, предназначались для последующего просмотра публикой или, по крайней мере, допущенными хранителями. В этих культурах, традиция , такие как отточенный саркофаг и гробница памятник из греческих и римских империй, а позже христианский мир, процветала. Мавзолей предназначен для посещения был величественный типа гробницы в классическом мире, а затем распространены в исламской культуре.

Терминология

Гробница - это общий термин для любого хранилища человеческих останков, в то время как могильный инвентарь - это другие объекты, которые были помещены в гробницу. Такие предметы могут включать личные вещи умершего, предметы, специально созданные для захоронения, или миниатюрные версии вещей, которые считаются необходимыми в загробной жизни . Знания о многих неграмотных культурах в значительной степени почерпнуты из этих источников.

Курган , курган, курган , или длинный курган покрыты важные погребения во многих культурах, и тело может быть помещены в саркофаге, как правило , из камня, или гроба , как правило , из дерева. Мавзолей - это здание, возведенное в основном как гробница, получившее свое название от мавзолея Мавзолея в Галикарнасе . Стела - это термин, обозначающий возведенные камни, которые сейчас часто называют надгробиями . Захоронения кораблей в основном встречаются в прибрежных районах Европы, в то время как захоронения на колесницах широко распространены по всей Евразии . Катакомбы , наиболее известными из которых являются катакомбы в Риме и Александрии , представляют собой подземные кладбища, соединенные проходами с туннелями. Большую группу захоронений со следами, оставшимися над землей, можно назвать некрополем ; если таких видимых структур нет, то это могильное поле . Кенотаф мемориал без погребения.

Слово « похороны » строго означает « похороны или захоронения или относящиеся к ним », но в английском языке существует давняя традиция применения его не только к практикам и артефактам, непосредственно связанным с погребальными обрядами, но и к более широкому кругу других вещей. постоянные мемориалы погибшим. Особое влияние в этом отношении оказала книга Джона Вивера « Ancient Funerall Monuments» (1631 г.), первая полнометражная книга, посвященная теме надгробных памятников и эпитафий . Совсем недавно некоторые ученые подвергли сомнению это употребление: например, Филипп Линдли делает упор, говоря о «надгробных памятниках», говоря: «Я избегал использования термина« погребальные памятники », потому что в средние века погребальные изображения были временными. изделия, изготовленные в качестве заменителя закопанного трупа для использования во время погребальных церемоний ". Другие, однако, сочли это различие «довольно педантичным».

Родственные жанры памятного искусства умерших принимают множество форм, таких как фигуры моаи с острова Пасхи , очевидно, тип скульптурного портрета предков , хотя и не индивидуализированный. Они распространены в культурах столь же разнообразных, как Древний Рим и Китай, в обоих из которых они хранятся в домах потомков, а не хоронятся. Во многих культурах есть персонажи- психопомпы , такие как греческий Гермес и этрусский Чарун , которые помогают проводить духов мертвых в загробную жизнь.

История

Предыстория

В Пулнаброне в Ирландии освещаться по крайней мере 22 тела в неолитический период

Большинство старейших известных археологических построек человечества - это гробницы. В основном мегалитические , самые ранние экземпляры датируются с интервалом в несколько столетий друг от друга, но демонстрируют большое разнообразие форм и целей. Гробницы на Пиренейском полуострове датируются термолюминесценцией ок. 4510 г. до н.э., а некоторые захоронения на карнакских камнях в Бретани также относятся к пятому тысячелетию до нашей эры. На памятную ценность таких захоронений указывает тот факт, что на каком-то этапе они стали возвышенными, а сооружения почти с самого начала стремились к монументальности. Этот эффект часто достигался заключением одного трупа в основную яму, окруженную тщательно продуманной канавой и канализацией. Считается, что наземное поминовение связано с концепцией коллективной памяти, и эти ранние гробницы, вероятно, были задуманы как форма поклонения предкам , развитие, доступное только общинам, которые достигли стадии оседлого домашнего скота и сформировали социальные роли. и отношения и специализированные сектора деятельности.

В обществах эпохи неолита и бронзового века обнаружено большое количество гробниц, с повторяющимися элементами курганов, мегалитов и глиняной посуды. В Евразии дольмен - это обнаженный каменный каркас каменной гробницы, первоначально засыпанный землей, чтобы образовать холм, которого больше нет. На камнях могут быть вырезаны геометрические узоры ( петроглифы ), например, чашки и кольца . Были созданы групповые гробницы, социальный контекст которых сложно расшифровать. Захоронения в урнах , где кости хоронят в глиняном сосуде либо в более сложной гробнице, либо сами по себе, широко распространены, никоим образом не ограничиваясь культурой Урнфилда , названной в их честь, или даже Евразией. Менгиры или « стоячие камни », кажется, часто отмечают могилы или служат памятниками, в то время как более поздние рунические камни и камни с изображениями часто являются кенотафами или памятниками помимо самой могилы; они продолжаются до христианского периода. В Каменных кругах в Сенегамбии являются позже африканской формой маркеров гробницы.

Древний Египет и Нубия

Негабаритная неглубокая маска, изображающая большое лицо.  Лицо имеет примерно овальную форму, но верх маски представляет собой горизонтальную линию чуть выше бровей, оставляя всю маску примерно треугольной.  Все лицо уплощено, но выпуклый нос выступает далеко за пределы лица.  Глаза большие, миндалевидной формы, а глаза и заплетенные брови непропорционально велики по сравнению с полными губами во рту.  Передняя часть лица чисто выбрита, но ниже подбородка есть длинная, узкая, заостренная, заплетенная в косу накладная борода, которая была характерна для древнеегипетской королевской семьи.
Египетская керамическая маска гроба

Египетское погребальное искусство неразрывно связано с религиозной верой в то, что жизнь продолжается после смерти и что «смерть - это всего лишь фаза жизни». Эстетические объекты и изображения, связанные с этой верой, были частично предназначены для сохранения материальных благ, богатства и статуса на пути из этой жизни в следующую, а также для «ознаменования жизни владельца гробницы ... в целом представляют среду, которая способствовала бы возрождению владельца гробницы ». В этом контексте египетские мумии, заключенные в один или несколько слоев украшенного гроба, и канопические кувшины, хранящие внутренние органы. Особая категория древнеегипетских погребальных текстов разъясняет цели погребальных обычаев. Гробница раннего типа мастаба имела запечатанную подземную погребальную камеру, а на уровне земли - жертвенник для посещения живыми, что повторяется и в более поздних типах гробниц. Ka статуя чучело умершего может быть замурованы в serdab , подключенного к камере размещения вентиляционных отверстий , что позволило запах ладана , чтобы достичь чучело. Стены важных гробниц и палат для жертвоприношений были сильно украшены рельефами из камня, а иногда и дерева, или картинами, изображающими религиозные сцены, портреты умерших, а в некоторые периоды - яркими образами повседневной жизни, изображающими загробную жизнь. Украшение камеры обычно сосредотачивалось на «ложной двери», через которую могла пройти только душа умершего, чтобы принять подношения, оставленные живыми.

Изобразительное искусство , такое как портреты умерших, встречается очень рано и продолжается до римского периода в энкаустических погребальных портретах Файюм, нанесенных на гробы. Тем не менее, до сих пор ведутся горячие споры о том, существовала ли в Древнем Египте реалистичная портретная живопись . Назначение резервных голов в натуральную величину, найденных в могильных валах или гробницах знати Четвертой династии , не совсем понятно; они могли быть осторожным методом отмены указа Хуфу, запрещающего дворянам создавать статуи самих себя, или могли защищать дух умершего от вреда или волшебным образом устранять любое зло в нем, или, возможно, функционировали как альтернативные контейнеры для духа, если тело должен пострадать в любом случае.

Архитектурные произведения, такие как массивная Великая пирамида и две меньшие пирамиды , построенные во времена Старого царства в некрополе Гизы, и (намного позже, примерно с 1500 г. до н.э.) гробницы в Долине царей были построены для королевской семьи и элиты. Фиванского некрополь был позже важным местом для погребальных храмов и мастаба гробницах. В кушитстве царей , которые завоевали Египет и правили в качестве фараонов во время двадцать пятой династии были в значительной степени под влияние египетских обычаев погребальных, используя мумификации, каноп и Ушебти погребальных статуэток. Они также построили нубийские пирамиды , которые и по размеру, и по конструкции больше напоминают меньшие пирамиды Семнадцатой династии в Фивах, чем пирамиды Старого Королевства недалеко от Мемфиса.

Граждане низшего сословия использовали обычные формы погребального искусства, в том числе фигурки шабти (для выполнения любой работы, которая может потребоваться от умершего в загробной жизни), модели жука-скарабея и погребальные тексты, которые, по их мнению, защитят их в загробной жизни. . В период Среднего царства миниатюрные деревянные или глиняные модели, изображающие сцены из повседневной жизни, стали популярным дополнением к гробницам. В попытке воспроизвести деятельность живущих в загробной жизни, эти модели показывают рабочих, дома, лодки и даже военные формирования, которые являются масштабными изображениями идеальной загробной жизни древнего Египта.

Древняя Греция

Изображение благородных мужчины и женщины в мантии, очевидно ведущих скромную женщину в мантии.  Халат мужчины распахнут, обнажая пенис.  Он держит женщину за руку.
Рельеф с резного погребального лекифа в Национальном археологическом музее Афин : Гермес проводит умершего Миррину в Аид , ок. 430–420 гг. До н. Э.

Древние греки обычно не оставляли тщательно продуманного инвентаря, за исключением монеты, чтобы заплатить Харону , перевозчику в Аид , и глиняной посуды; однако эпитафия или похоронная речь,  из которой происходит слово эпитафия, считались очень важными, и животные приносились в жертву . Те , кто мог позволить себе их возвели каменные памятники, который был один из функций Куроса статуй в период архаики до того около 500 до н. Они не предназначались для портретов, но в эллинистический период были представлены реалистичные портреты умерших, и семейные группы часто изображались в виде барельефов на памятниках, обычно окруженных архитектурной рамой. Стены гробниц часто расписывались фресками , хотя немногие из них сохранились в таком хорошем состоянии, как Могила ныряльщика из южной Италии или гробницы в Вергине в Македонии. Почти единственные сохранившиеся живописные портреты в классической греческой традиции находятся в Египте, а не в Греции. В мумии портреты Фаюмские , с самого конца классического периода, были портретные лица, в греко-римской стиле, присоединенные к мумии.

Ранние греческие захоронения часто отмечались над землей большим куском глиняной посуды, а останки также хоронили в урнах. Керамика продолжала широко использоваться в гробницах и могилах на протяжении всего классического периода. Подавляющее большинство сохранившейся древнегреческой керамики обнаружено в гробницах; некоторые из них, по-видимому, использовались в быту, но большая часть из них была сделана специально для размещения в гробницах, и баланс между двумя первоначальными целями является спорным. Larnax небольшой гроб или ясеня грудь, обычно украшенной терракоты . Лутрофор с двумя ручками в первую очередь ассоциировался со свадьбами, так как его использовали для переноски воды для брачной ванны. Однако его также помещали в могилы не состоящих в браке, «по-видимому, чтобы каким-то образом восполнить то, что они упустили в жизни». Лекит с одной ручкой имел много домашнего использования, но вне дома его основным назначением было украшение гробниц. Сцены спуска в подземный мир в Аид часто написаны на них, с мертвыми изображен рядом с Гермесом , Харону или оба, хотя , как правило , только с Харона. Часто встречаются небольшие гончарные фигурки, хотя трудно решить, были ли они сделаны специально для размещения в гробницах; в случае эллинистических фигурок Танагры это, вероятно, не так. Но изделия из серебра чаще можно найти на окраинах греческого мира, например, в королевских македонских гробницах Вергины или в соседних культурах, таких как Фракии или скифы .

Расширение греческого мира после завоеваний Александра Македонского привело к тому, что народы с различными традициями создания гробниц попали в эллинистическую сферу, что привело к появлению новых форматов искусства в греческих стилях. За поколение до Александра Мавсол был эллинизированным сатрапом или полунезависимым правителем Персидской империи , чья огромная гробница (начатая в 353 г. до н. Э.) Была совершенно исключительной в греческом мире - вместе с пирамидами это была единственная гробница, включенная в Семь чудес древнего мира . Точная форма Мавзолея Галикарнаса , давшего название этой форме, в настоящее время неясна, и существует несколько альтернативных реконструкций, которые стремятся согласовать археологические свидетельства с описаниями в литературе. Он имел размеры и некоторые элементы дизайна греческого храма , но был гораздо более вертикальным, с квадратным основанием и пирамидальной крышей. Было много больших скульптур, большинство из немногих сохранившихся предметов сейчас находятся в Британском музее . Другие местные правители приспособили фриз храма с высоким рельефом для очень больших саркофагов, положив начало традиции, которая оказала большое влияние на западное искусство вплоть до неоклассицизма 18-го века . Саркофаг Александра конца 4-го века на самом деле был сделан для другого эллинизированного правителя Востока, это один из ряда важных саркофагов, найденных на Сидоне в современном Ливане . Две длинные стороны показывают великую победу Александра в битве при Иссе и охоту на львов; такие жестокие сцены были обычным явлением на показных классических саркофагах с этого периода, с особым возрождением в римском искусстве 2-го века. Более мирные мифологические сцены были популярны на небольших саркофагах, особенно на саркофагах Вакха .

Этруски

Скульптура женщины и мужчины, лежащих вместе на кушетке, их верхняя часть тела справа, а ноги слева.  Наблюдается резкий контраст между рельефными бюстами на верхней части тела и очень плоскими нижними частями тела и ног.  У них миндалевидные глаза и длинные заплетенные волосы, и они широко улыбаются.  У мужчины подстриженная борода.  Руки женщины жестикулируют перед собой, как будто она держит что-то, чего больше нет, или, возможно, жестикулирует во время разговора.  Правая рука мужчины обнимает женщину за плечи в интимной позе, и его правая рука на ее плече, похоже, когда-то держала какой-то предмет.  Его левая рука лежит ладонью вверх на сгибе левого локтя женщины.
Этрусский саркофаг супругов ( в конце шестого века до н.э.), в Национальный этрусский музей в Риме

Предметы, связанные со смертью, в частности саркофаги и погребальные урны , составляют основу многих современных знаний о древней этрусской цивилизации и ее искусстве , которые когда-то конкурировали с культурой Древнего Рима , но в конечном итоге были поглощены ею. Саркофаги и крышки урн часто содержат изображение покойника, лежащего на полу. Лежащие фигуры в некоторых этрусских погребальных произведениях изображены с использованием mano cornuta для защиты могилы.

Мотив погребального искусства VII и VI веков до нашей эры, как правило, представлял собой пиршество, иногда с участием танцоров и музыкантов, или спортивные соревнования. В могилах иногда находят бытовые миски, чашки и кувшины, а также такие продукты, как яйца, гранаты, мед, виноград и оливки, которые можно использовать в загробной жизни. С 5-го века настроение изменилось на более мрачные и ужасные сцены разлуки, где умершие показаны покидающими своих близких, часто окруженными демонами подземного мира и психопомпами, такими как Чарун или крылатая женщина Вант . Фигуры преступного мира иногда изображаются как нетерпеливо жестикулирующие, чтобы увести человека. Рукопожатие было еще одним распространенным мотивом, так как мертвые прощались с живыми. Это часто происходило перед закрытым двойным дверным проемом или рядом с ним, предположительно порталом в преисподнюю. Однако свидетельства в некоторых произведениях искусства предполагают, что «рукопожатие произошло на другом конце пути и представляет мертвых, которых приветствуют в Подземном мире».

Древний Рим

Воин в кирасе и шлеме, опираясь на копье перед погребальной стелой; змея символизирует душу умершего. Мрамор, римские произведения искусства I века до нашей эры, имитирующие греческий классический стиль V века до нашей эры. С Родоса .

На погребальные обычаи древних римлян оказали влияние обе первые значительные культуры, территории которых они завоевали по мере расширения своего государства, а именно греки Великой Греции и этруски. Первоначальным римским обычаем была кремация , после которой сгоревшие останки хранились в котле, ящике для пепла или урне, часто в колумбарии ; В доримских захоронениях в окрестностях Рима часто использовались хижины-урны - маленькие гончарные домики. Примерно со 2-го века нашей эры погребение (захоронение несгоревших останков) в саркофагах, часто искусно вырезанных, стало более модным для тех, кто мог себе это позволить. Медальонные портретные скульптуры в греческом стиле на стеле или небольшом мавзолее для богатых, вмещающие урну или саркофаг, часто размещались в таких местах, как обочина дороги, где они были бы хорошо видны живым и увековечивали память о мертвых. Часто изображается пара, что означает стремление к воссоединению в загробной жизни, а не двойное захоронение (см. Надгробные рельефы супружеской пары ).

В более поздние периоды находят скульптуры в натуральную величину, изображающие покойного, лежащего, как будто за едой или общественным собранием, - распространенный этрусский стиль. Семейные гробницы величайших позднеримских семей, такие как гробница Сципиона , были большими мавзолеями с удобствами для посещения живыми, включая кухни и спальни. Замок Святого Ангела , построенный для Адриане , позже был преобразован в крепость. Однако, по сравнению с этрусками, меньше внимания уделялось обеспечению образа жизни умершего, хотя встречаются изображения полезных предметов или приятных занятий, таких как охота. Портреты предков, обычно в виде восковых масок, хранились дома, по-видимому, часто в маленьких шкафчиках, хотя семьи знатных патрициев выставляли свои портреты в атриуме . Их носили в похоронных процессиях членов семьи люди, одетые в костюмы, соответствующие изображаемой фигуре, как описано Плинием Старшим и Полибием . Плиний также описывает обычай рисовать бюст-портрет предка на круглом бронзовом щите ( clipeus ) и вывешивать его в храме или другом общественном месте. Ни одного примера ни того, ни другого не сохранилось.

В период поздней республики среди богатых римлян существовала значительная конкуренция за лучшие места для гробниц, которые выстилали все подъездные пути к городу вплоть до стен, и множество экзотических и необычных конструкций стремились привлечь внимание прохожих. и таким образом увековечивают память об умерших и повышают престиж их семьи. Примеры включают гробницу Эврисака Пекаря , вольноотпущенника , пирамиду Цестия и мавзолей Цецилии Метеллы , построенные за несколько десятилетий до начала нашей эры .

В Италии саркофаги в основном предназначались для установки у стены гробницы и украшались только с трех сторон, в отличие от отдельно стоящих стилей Греции и Восточной империи. Рельефные сцены эллинистического искусства стали еще более плотно переполненными в более поздних римских саркофагах, как, например, в саркофаге Портоначчо 2-го века , и возникли различные стили и формы, такие как столбчатый тип с «архитектурным фоном из колонн и ниш для своих». цифры ". Хорошо известным примером раннего христианства является саркофаг Юния Басса , использовавшийся для важного новообращенного, который умер в 359 году. Многие саркофаги из ведущих центров были вывезены по всей Империи. Римляне уже разработали выражение религиозных и философских идей в повествовательных сценах из греческой мифологии , трактуемых аллегорически ; позже они перенесли эту привычку на христианские представления, используя библейские сцены.

Китай

Погребальное искусство сильно варьировалось в истории Китая. Гробницы первых правителей могут соперничать с древними египтянами за сложность и ценность погребального инвентаря, и на протяжении веков они были разграблены грабителями гробниц . В течение долгого времени литературные ссылки на нефритовые погребальные костюмы рассматривались учеными как вымышленные мифы, но ряд примеров был обнаружен в 20 веке, и теперь считается, что они были относительно распространены среди ранних правителей. Знания о додинастической китайской культуре были расширены за счет впечатляющих открытий в Саньсиндуи и других местах. Могли быть возведены очень большие курганы, а позже и мавзолеи. Несколько особых больших форм бронзовых ритуальных сосудов династии Шан, вероятно, были сделаны только для погребения; многие из них были похоронены в элитных гробницах, в то время как другие наборы оставались над землей, чтобы семья могла использовать их при совершении подношений в ритуалах почитания предков . Гробница Фу Хао (с. До н.э. 1200) является одним из немногих нетронутых гробниц периода было раскопано, большинство погребального искусство появилось на арт - рынке без археологического контекста.

В 1974 году Терракотовая армия открыла гробницу первого императора Цинь (умер в 210 г. до н.э.), но главный курган, литературные описания которого сохранились, раскопок не проводился. Надземные останки нескольких императорских гробниц династии Хань свидетельствуют о том, что традиции сохранялись до конца имперского правления. Сама гробница представляет собой «подземный дворец» под запечатанным курганом, окруженным стеной, с несколькими зданиями, расположенными на некотором расстоянии вниз по проспектам для наблюдения за обрядами почитания, а также для размещения как постоянного персонала, так и тех, кто приезжает для совершения обрядов. а также шлюзы, башни и другие постройки.

«Военный страж», китайская погребальная статуя. Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон.

Фигуры гробниц династии Тан, покрытые « трехцветной » глазурью санцай или надглазурной краской, изображают широкий спектр слуг, артистов, животных и жестоких стражей гробниц высотой от 12 до 120 см и располагались вокруг гробницы, часто в нишах вдоль пологий вход в подземную камеру.

К китайским имперским гробницам обычно ведет « духовная дорога », иногда длиной в несколько километров, вдоль которой стоят статуи охранников, изображающих людей и животных. Табличка, восхваляющая достоинства умершего, установленная на каменном изображении Бикси в виде черепахи , часто является центральным элементом ансамбля. В гробницах Хань фигурами хранителей являются в основном «львы» и « химеры »; в более поздние периоды они гораздо более разнообразны. Разграбленная гробница с прекрасными картинами - это гробница вдовствующей императрицы Вэньмин 5-го века нашей эры, а множество гробниц династии Тан 7-го века группа мавзолея Цяньлин являются ранним примером в целом хорошо сохранившегося ансамбля.

В гробницах Когурё , из царства 5 - го по 7 - ю века , которые включали современную Корею , особенно богаты картины. Только одна из Императорских гробниц династий Мин и Цин была раскопана в 1956 году с такими катастрофическими результатами для сохранения тысяч найденных объектов, что впоследствии политика заключается в том, чтобы оставить их нетронутыми.

В музее гробниц Лей Ченг Ук Хань в Гонконге представлена ​​гораздо более скромная гробница среднего класса династии Хань, а гробницы семьи Ву середины 2-го века в округе Цзясян , Шаньдун, являются наиболее важной группой гробниц простых людей для погребальных камней. Стены как приношений, так и погребальных камер гробниц простолюдинов периода Хань могут быть украшены каменными плитами, вырезанными или выгравированными с очень низким рельефом, с многочисленными и разнообразными сценами, которые в настоящее время являются основным признаком стиля утраченных дворцовых фресок. периода. Более дешевым вариантом было использование больших глиняных плиток, которые перед обжигом были вырезаны или отпечатаны. После введения буддизма на резных «погребальных ложах» были похожие сцены, теперь в основном религиозные. Во времена династии Хань для сопровождения умерших в могилах часто делались миниатюрные керамические модели зданий; им принадлежит многое из того, что известно о древней китайской архитектуре. Позднее, во времена Шести династий , скульптурные миниатюры, изображающие здания, памятники, людей и животных, украшали вершины ханпинских погребальных сосудов. Снаружи гробниц часто изображались монументальные ворота-столбы из кирпича или камня (que 闕); Пример из 121 г. н.э., по-видимому, является самым ранним сохранившимся китайским архитектурным сооружением, стоящим над землей. Гробницы династии Тан (618–907 гг.) Часто богаты глазурованными керамическими фигурками лошадей, слуг и других предметов, чей сильный и свободный стиль вызывает восхищение сегодня. Искусство надгробий достигло своего пика в периоды Сун и Цзинь; самые впечатляющие гробницы построили богатые простолюдины.

Ранние погребальные обычаи демонстрируют твердую веру в загробную жизнь и духовный путь к ней, требующий облегчения. Похороны и мемориалы также дали возможность подтвердить такие важные культурные ценности, как сыновнее почтение и «честь и уважение пожилых людей, обязанности, возлагаемые на младших». Распространенный китайский погребальный символ женщины в дверях может представлять «основную мужскую фантазию. Елисейской загробной жизни без ограничений: во всех дверных проемах домов стоят доступные женщины, ищущие новичков, которых можно приветствовать в своих покоях ». Надписи династии Хань часто описывают сыновний траур по своим подданным.

Корея

Сцена охоты с северной стены главного зала гробницы Муйонгчонг (Могила танцоров) (V век н.э.), Цзиань .

Фрески на стенах гробниц Когурё являются образцами корейской живописи эпохи Троецарствия . Хотя были найдены тысячи этих гробниц, только около 100 имеют фрески. Эти гробницы часто называют в честь доминирующей темы фресок - они включают Могилу танцоров, Могилу Охотников, Могилу Четырех Духов и Могилу Борцов. Небесные тела - общий мотив, как и изображения событий из жизни королевской семьи и знати, тела которых были погребены. К первым относятся солнце, представленное в виде трехногой птицы внутри колеса, и различные созвездия, в том числе, в частности, четыре направленных созвездия : Лазурный Дракон Востока, Киноварь Юга, Белый Тигр Запада, и Черная черепаха Севера.

В Royal гробниц династии Чосон в Корее , построенный между 1408 и 1966, отражают сочетание китайской и японской традиции, с могилой курган, часто окружены экраном стены из каменных блоков, а иногда и с фигурами камень животных над землей, а не в отличие от японских фигур ханива (см. ниже). Обычно есть одно или несколько Т-образных храмовых построек на некотором расстоянии перед гробницей, которые расположены на обширной территории, обычно с холмом позади них, и выходят окнами на воду и далекие холмы. Они по-прежнему являются центром ритуалов поклонения предкам . С 15 века они стали более простыми, но с сохранением большого ландшафта.

Япония

Японская глиняная фигура ханива VI века ; они были похоронены вместе с мертвыми в период Кофуна (3-6 вв. н.э.)

Период Kofun японской истории, с 3 - го по 6 - й века н.э., был назван в честь Кофун , зачастую огромные замочной скважины в форме имперских курган-гробниц, часто на рвом острове. Ни один из них никогда не был разрешен для раскопок, поэтому их, возможно, впечатляющее содержание остается неизвестным. Последние исследованные образцы, такие как гробница Китора , потеряли большую часть своего содержимого, но в гробнице Такамацузука сохранились фрески. Ниже по социальной шкале в тот же период терракотовые фигуры ханива , высотой в метр, были размещены на вершинах аристократических гробниц в качестве надгробных памятников, а другие оставлены внутри, по-видимому, представляя такие вещи, как лошади и дома для использования в загробной жизни. . И курганы кофун, и фигуры ханива, похоже, были прекращены, поскольку буддизм стал доминирующей японской религией.

С тех пор японские гробницы, как правило, были отмечены элегантными, но простыми прямоугольными вертикальными надгробиями с надписями. Похороны - это одна из областей в жизни японцев, где буддийские обычаи соблюдают даже те, кто придерживался других традиций, например, синтоизма . Bodaiji это особый и очень распространенный тип храма, основной целью которых является как место для проведения обрядов поклонения предкам, хотя это часто не фактическое место захоронения. Первоначально это был обычай феодалов, но был принят другими классами примерно с 16 века. Каждая семья использовала определенную бодайдзи на протяжении поколений, и она могла бы содержать вторую «могилу», если бы фактическое захоронение было в другом месте. Многие более поздние императоры, с 13 по 19 века, были похоронены просто в Императорском бодайдзи , мавзолее Цуки но ва но мисасаги в храме Сенню-дзи в Киото .

Северная и Южная Америка

Кольцо из двенадцати танцующих фигур, скрещенных на плечах друг друга.  Они окружают одного музыканта в центре ринга, а второй музыкант стоит позади них.
Картина "шахтная гробница" из Наярита , Мексика, с 300 г. до н.э. до 600 г. н.э.

В отличие от многих западных культур, в культуре Мезоамерики обычно отсутствуют саркофаги , за некоторыми примечательными исключениями, такими как саркофаг Пакаль Великого или ныне утерянный саркофаг из ольмекского поселения Ла-Вента . Вместо этого, большинство мезоамериканских погребальных произведений искусства принимает форму погребального инвентаря, а в Оахаке - погребальных урн с прахом умерших. Двумя хорошо известными примерами мезоамериканских могил являются предметы с острова Джайна , поселения майя у побережья Кампече , и те, которые связаны с традициями шахтных гробниц в Западной Мексике . Гробницы правителей майя обычно можно идентифицировать только исходя из обилия погребального инвентаря, и, за возможным исключением сосудов, сделанных из камня, а не из керамики, они, по-видимому, не содержат предметов, специально сделанных для захоронения.

Погребальная маска, ок. 300 г. до н. Э., Окрашенная керамика

Могилы острова Джайна известны обилием глиняных фигурок. Было обнаружено, что человеческие останки в пределах примерно 1000 раскопанных на острове могил (из 20 000) сопровождались стеклянной, грифельной или глиняной посудой, а также одной или несколькими керамическими статуэтками, обычно покоящимися на груди обитателя или в руках. . Назначение этих фигурок неизвестно: из-за несоответствия пола и возраста они вряд ли могут быть портретами обитателей могил, хотя более поздние фигурки известны как изображения богинь.

Так называемая традиция шахтных гробниц в западной Мексике известна почти исключительно по погребальному инвентарю, который включает полые керамические фигуры, украшения из обсидиана и ракушек, глиняную посуду и другие предметы (см. Эту фотографию на Flickr для реконструкции). Особо следует отметить различные керамические картины, в том числе деревенские сцены, например, игроков, участвующих в мезоамериканской игре с мячом . Хотя эти картины могут просто изображать деревенскую жизнь, было предложено, чтобы они вместо (или также) изображали подземный мир. Керамические собаки также широко известны из разграбленных гробниц, и некоторые считают, что они представляют собой психопомпов (проводников души), хотя собаки часто были основным источником белка в древней Мезоамерике.

Грозное мифическое существо, которое может быть летучей мышью или ягуаром.  Голова и лицо выглядят как у летучей мыши с укороченной мордой, ребристыми бровями и очень большими круглыми ушами.  Его рот открыт, показывая заостренные зубы и высунувшийся язык.  Он носит ожерелье из двух плетеных веревок с амулетом спереди в виде головы двойного топора (или галстука-бабочки).  Однако его тело не похоже на летучую мышь.  Он приседает на четырех ногах, каждая с четырьмя когтистыми пальцами, с идеально круглым животом.
Погребальная урна в форме «бога летучей мыши» или ягуара из Оахаки, датируемая 300–650 гг. Н. Э.

Сапотека цивилизация Оахака особенно известна своими глины погребальных урн, такие , как «летучая мыши бог» , показанный справа. Выявлено множество типов урн. В то время как на некоторых изображены божества и другие сверхъестественные существа, другие кажутся портретами. Историк искусства Джордж Кублер с особым энтузиазмом отзывается о мастерстве этой традиции:

Ни один другой американский гончар никогда не исследовал пластические условия влажной глины так полно и не сохранял ее формы так полно после обжига ... [они] использовали ее влажную и пластичную природу для фундаментального геометрического моделирования и разрезали материал, когда он полусухой, на гладкий. плоскости с острыми краями непревзойденного блеска и выразительности формы.

Пещерные гробницы Майя Надж Тунич и другие памятники содержат картины, резные стелы и погребальный инвентарь из керамики, нефрита и металла, включая посмертные маски . В засушливых районах в могилах южноамериканской культуры Паракас было найдено много древних тканей , которые плотно оборачивали свои мумии в несколько слоев ткани с тщательно продуманным узором. Элитные могилы моче , содержащие особенно прекрасную глиняную посуду, были включены в большие глинобитные постройки, которые также использовались для человеческих жертвоприношений , такие как Уака-де-ла-Луна . Андские культуры, такие как сиканский, часто практиковали мумификацию и оставляли могилы из драгоценных металлов с драгоценностями, включая ритуальные ножи туми и золотые погребальные маски, а также керамику. В Mimbres о культуре Могольон хоронили умерших с чашами на макушке и церемониально «убили» каждую чашу с небольшим отверстием в центре , так что дух умершего может возрасти в другой мир. Погребальные чаши Mimbres показывают сцены охоты, азартных игр, посадки сельскохозяйственных культур, рыбалки, половых актов и рождений. Некоторые из курганов в Северной Америке , например курган Грейв-Крик (около 250–150 гг. До н. Э.) В Западной Вирджинии , использовались как места захоронения, тогда как другие предназначались для других целей.

Голова смерти, Бостон, Массачусетс

Самые ранние могилы колонистов были либо без опознавательных знаков, либо имели очень простые деревянные надгробия с незначительным упорядочением их расположения, что отражало их пуританское происхождение. Однако традиция изобразительного погребального искусства начала развиваться с. 1640 г., давая представление об их взглядах на смерть. Отсутствие художественности самых ранних известных надгробий отражает суровую религиозную доктрину пуританина. Примеры конца семнадцатого века часто показывают мертвую голову; стилизованный череп, иногда с крыльями или скрещенными костями, и другие реалистичные изображения, изображающие людей, разлагающихся на черепа, кости и пыль. Стиль смягчился в конце 18 века, когда стали более популярными унитаризм и методизм . Примеры середины 18-го века часто показывают покойника на крыльях, которые, по-видимому, уносят его душу на небеса.

Традиционные общества

Вырезанное из камня место захоронения на скале Тораджа . Тау тау (изображения умерших) смотрят на землю.

Существует огромное разнообразие похоронного искусства традиционных обществ по всему миру, большая часть которого связана со скоропортящимися материалами, а некоторые упоминаются в других местах статьи. В традиционных африканских обществах маски часто имеют определенную ассоциацию со смертью, а некоторые типы масок можно носить в основном или исключительно во время похоронных церемоний. Народы Акан Западной Африки заказали нсоди мемориальные головы королевских особ. Похоронные церемонии коренных австралийцев обычно включают роспись по телу ; в Yolngu и Тиви люди создают вырезаны pukumani погребальные столбы из IRONWOOD стволов, в то время как искусно вырезанные могильники деревья были использованы в юго-восточной Австралии. Народ тораджа в центральном Сулавеси известен своими похоронными практиками , которые включают установку изображений мертвых на скалах. Королевские гробницы Касуби XIX и XX веков в Уганде , разрушенные пожаром в 2010 году, представляли собой круглый комплекс из соломенных зданий, подобных тем, в которых жили более ранние кабаки , но с особыми характеристиками.

В некоторых культурах товары для загробной жизни все еще хоронят или кремируют, например, адские банкноты в восточноазиатских общинах. В Гане, в основном у народа га , из дерева делают сложные фигурные гробы в форме автомобилей, лодок или животных. Они были представлены в 1950-х годах Сетом Кейном Квейем .

Погребальное искусство и религия

индуизм

Кремация является традиционной среди индуистов, которые также верят в реинкарнацию , и в индуизме гораздо меньше традиций погребальных памятников, чем в других основных религиях. Тем не менее, среди королевской семьи существуют региональные и относительно недавние традиции, и самадхи-мандир является мемориальным храмом святого. Оба могут находиться под влиянием исламских обычаев. Мавзолеи королей Орчхи , начиная с 16 века, являются одними из самых известных. В память о других правителях были возведены памятные храмы обычного типа для того времени и места, которые, как и аналогичные постройки из других культур, выходят за рамки этой статьи, хотя следует упомянуть Ангкор-Ват в Камбодже , наиболее впечатляющий из всех.

буддизм

Сами буддийские гробницы, как правило, просты и скромны, хотя они могут быть установлены в храмах, а иногда и в больших комплексах, построенных для этой цели в преобладающем в то время стиле. Согласно традиции, останки тела Будды после кремации были полностью разделены на реликвии ( четия ), сыгравшие важную роль в раннем буддизме. Ступа разработан как памятник вмещающих залежи реликвий Будды из равнинных полусферических насыпей в BCE 3 -го века до сложных структур , таких как те , в Санчи в Индии и Боробудур в Java . Региональные варианты, такие как пагода Китая и Японии и канди Индонезии, произошли от индийской формы. Однако строго говоря, ни одно из них нельзя назвать гробницей. Некоторые важные тибетские ламы хоронят в относительно небольших чортенах (тибетских ступах), иногда из драгоценных металлов, внутри или за пределами монастырей, иногда после мумификации. Примеры есть в монастыре Курша в Занскаре и монастыре Ташидинг в Сиккиме , а также во дворце Потала в Лхасе и многих других монастырях. Однако большинство чортенов не используются в качестве гробниц.

христианство

Гипсовая повязка саркофага Юния Басса

В катакомбах Рима содержат большинство сохранившихся христианского искусства в ранний христианский период, в основном , в виде фресок и скульптурные саркофагов . Они показывают возникновение христианской иконографии , первоначально из римского народного декоративного искусства, но позже заимствованной из официальных имперских и языческих мотивов. Первоначально христиане избегали культовых изображений религиозных деятелей, а саркофаги были украшены орнаментами, христианскими символами, такими как монограмма Чи Ро, а затем и сюжетными религиозными сценами. Привычка первых христиан после окончания преследований строить церкви (наиболее известные из них - собор Святого Петра в Риме ) над местами захоронения мучеников , которые первоначально были похоронены тайно или в братской могиле, возможно, привела к наиболее отличительной особенности христианской погребальное искусство, церковный памятник или могила внутри церкви. Верования многих культур, включая иудаизм и индуизм, а также классическое язычество, считают мертвых ритуально нечистыми и избегают смешения храмов и кладбищ (хотя см. Выше о Моче и ниже о исламской культуре). Исключение в Классическом Мире были ликийцы из Анатолии . Есть также египетские заупокойные храмы, где объектом поклонения была погребенная обожествленная царственная особа, но египетские храмы главных богов не содержали погребений. Ярким примером был древний Делос .

Настенные гробницы средневековья и эпохи Возрождения в Санти-Джованни-э-Паоло, Венеция , включая конную статую слева

Христиане верили в телесное воскресение мертвых во время Второго пришествия Христа , и католическая церковь ослабила свое сопротивление кремации только в 1963 году. Хотя массовые оссуарии также использовались, захоронение всегда было предпочтительной христианской традицией, по крайней мере, до недавнего времени. раз. Захоронение производилось до тех пор, пока оставалось место, обычно на кладбище, прилегающем к церкви, с надгробием или горизонтальной плитой, либо для богатых или важных священнослужителей внутри него. Настенные гробницы в церквях строго включают само тело, часто в саркофаге, а часто тело похоронено в склепе или под церковным полом с памятником на стене. Важные лица, особенно монархи, могли быть похоронены в отдельно стоящем саркофаге, возможно, окруженном сложной оградой с использованием металлических конструкций и скульптуры; величественнее всего были святыни святых, ставшие местом паломничества . На создание памятника Максимилиану I, императору Священной Римской империи в Хофкирхе, Инсбрук, потребовались десятилетия, а гробнице Святого Доминика в Болонье потребовалось несколько столетий, чтобы достичь своей окончательной формы.

Хотя бы из-за своего сильного предубеждения против отдельно стоящей скульптуры в натуральную величину, восточное православие не могло развить надгробный памятник так же, как и западная церковь, и захоронения богатых или важных людей продолжали классическую традицию саркофагов, вырезанных в рельеф, с богатством резьбы, имеющей тенденцию уменьшаться с течением веков, пока не остались только простые религиозные символы. Константин I и более поздние византийские императоры вплоть до 1028 года были похоронены в церкви Святых Апостолов в Константинополе, которая была разрушена после падения Константинополя в 1453 году. Некоторые массивные, но в основном простые порфировые саркофаги из церкви сейчас находятся за пределами Стамбульской археологии. Музеи .

Могила Antipope Иоанн XXIII в Флоренции является большой ранним Возрождением стены гробницы по Донателло и Микелоццо ; Несмотря на классический стиль, он отражает несколько негармоничное расположение различных элементов, типичное для крупных готических гробниц. На саркофаге лежит изображение в натуральную величину, также известное как гизант , которое было обычным явлением от романского периода до барокко и далее. Правящие династии часто хоронили вместе, обычно в монастырях; Шартрез де Champmol была основана для этой цели в Валуа герцогов Бургундии в 1383 Скалигер гробниц в Вероне великолепны свободно стоящие Gothic балдахинами гробниц, они находятся за пределами церкви в специальном корпусе, и поэтому неограниченный по высоте. Важные церкви, такие как собор Святого Петра в Риме, собор Святого Павла в Лондоне , Санти-Джованни-э-Паоло, Венеция (двадцать пять дожей ) и базилика Санта-Кроче, Флоренция, содержат большое количество впечатляющих памятников великим и добрым, созданных лучшие архитекторы и скульпторы. Местные приходские церкви также часто полны памятников, в том числе крупных и художественно значимых для местных землевладельцев и знати. Часто видная семья добавляла для себя особую часовню, в том числе свои гробницы; в католических странах завещание платило за вечное вознесение масс за их души. В эпоху Высокого Возрождения , во главе с гробницами Микеланджело , чучела часто сидят, а позже могут стоять. Часто они поворачиваются к алтарю или становятся на колени лицом к нему в профиль.

Крупный план резьбы по камню прямоугольной формы.  В центре прямоугольника находится круг, представляющий зеркало, а внутри круга - ухмыляющийся череп.  Круг обрамлен бараньими рогами.
«Зеркало смерти»: фрагмент памятника французского Возрождения 1547 года.

В позднем средневековье, под влиянием Черной смерти и религиозных писателей, явные memento mori образы смерти в форме черепов или скелетов или даже разлагающиеся трупы, наводненные червями в переходной гробнице, стали обычным явлением в Северной Европе и, возможно, стали обычным явлением. можно найти в некоторых погребальных произведениях, а также в таких мотивах, как Танец смерти, и в таких произведениях, как Ars moriendi , или «Искусство умирания». Потребовался до периода барокко для таких изображений , чтобы стать популярными в Италии, в работах , как гробница папа Урбан VIII по Бернини (1628-1647), где бронзовый крылатый скелет вписывает имя Папу на планшет под его троном чучела. По мере того, как города становились более густонаселенными, кости иногда восстанавливались по прошествии определенного периода и помещались в оссуарии, где они могли быть размещены для художественного эффекта, как, например, в склепе капуцинов в Риме или чешском склепе Седлец , в котором есть люстра из черепов и костей.

Церковь изо всех сил пыталась искоренить языческую привычку оставлять могильный инвентарь, за исключением одежды и обычных украшений сильных мира сего, особенно колец. Королей можно было похоронить со скипетром , а епископов - с посохом , их соответствующими символами должности. Стоунихерстское Евангелие 7-го века с уникальным кожаным переплетом островного происхождения было извлечено из гроба святого Катберта , который сам по себе является важным объектом. Доспехи и меч рыцаря могут быть повешены над его могилой, так же как и доспехи Черного принца все еще находятся в Кентерберийском соборе . Раннехристианская церковь, к разочарованию историков костюма, поощряла погребение в простой белой пелене , поскольку это все, что потребовалось бы во время Второго пришествия. На протяжении веков этому обычаю следовало большинство, за исключением членов королевской семьи, по крайней мере, сохраняя одежду, которая была очень дорогой как для богатых, так и для бедных, доступной для использования живыми. Использование роскошного тканевого покрова для покрытия гроба во время похорон расширилось в средние века; изначально они были ярко окрашены и узорчатые, а позже - черные. Затем их обычно отдавали церкви для использования в облачениях или других украшениях.

С начала 13 века до 16 века популярной формой памятника к северу от Альп, особенно для более мелких землевладельцев и купцов, была монументальная латунь , лист меди, на котором было выгравировано изображение человека или лиц, поминаемых. часто с надписями и архитектурной окантовкой. Они могут быть на полу или на стене внутри церкви. Они предоставляют ценные свидетельства изменений в костюмах, особенно у женщин. Память многих епископов и даже некоторых немецких правителей была медной.

Castrum doloris для королевыПольши Катаржины Опалинской , возведенный в Нотр-Дам-де-Пари в 1747 году.

Castrum doloris был временнымы катафалка возведен вокруг гроба для лежали в состоянии важных людей, как правило , в церкви, погребальная версия сложных временных декораций для других придворных празднеств, как королевские записи . Они начались в позднем средневековье, но достигли пика своей разработки в 18 веке. Особенностью в Польше был портрет в гробу , нарисованный портрет умершего в длину до груди, прикрепленный к гробу, но удаленный перед погребением и часто затем висевший в церкви. В других местах посмертные маски использовались аналогичным образом. Люки представляли собой особый нарисованный в форме ромбов герб, который отображался на доме умершего в течение траурного периода, прежде чем обычно перемещался, чтобы повесить в церкви. Подобно траурной одежде , они выходят за рамки строгого определения искусства.

В течение некоторого времени после Реформации , английский церковные памятники составляли большинство крупных произведений , добавленных в протестантские церкви, особенно в скульптуре. Английские высшие классы перестали заказывать алтари и другое религиозное искусство для церквей, но их надгробные памятники продолжали увеличиваться в размерах, заполняя пустые пространства на стенах; аналогичные тенденции наблюдались в лютеранских странах, но кальвинисты, как правило, больше не одобряли фигурную скульптуру. Многие портреты были написаны после смерти, и иногда вместе с живыми включались умершие члены семьи; можно использовать множество указаний, чтобы указать на различие.

Большая гробница в стиле барокко, вероятно, по-прежнему включала портрет умершего и, скорее всего, включала персонифицированные фигуры Смерти, Времени, Добродетелей или другие фигуры, чем ангелы. Позднесредневековый словарь переходных гробниц с изображениями телесного разложения, такими как черепа и скелеты, иногда снова вводился, но в менее конфронтационной манере. Неоклассицизм , возглавляемый Антонио Кановой , возродил классическую стелу либо с портретом, либо с персонификацией; в этом стиле не было разницы между требованиями католических и протестантских покровителей.

К 19 веку на многих кладбищах Старого Света и церковных стенах совершенно не осталось места для новых памятников, а кладбища на окраинах городов, поселков и деревень стали обычным местом захоронений. Богатые разработали классический стиль древнего мира для небольших семейных гробниц, в то время как остальные продолжали использовать надгробные плиты или то, что теперь обычно было ложными саркофагами, помещенными над погребенным гробом. Считается, что кладбища крупных итальянских городов превзошли кладбища других народов с точки зрения экстравагантных скульптур, особенно Монументальное кладбище Стальено в Генуе , Монумент Чимитеро ди Милано и Чертоза ди Болонья . По крайней мере, в Италии погребальная скульптура сохраняла равный статус с другими типами в течение 19 и начала 20 веков и создавалась ведущими художниками, часто получала отзывы в прессе и выставлялась, возможно, в форме макета .

Мощеная улица тянется от переднего плана и изгибается влево.  Улица усеяна надземными гробницами, а на заднем плане появляются деревья.
Гробницы буржуазных семей XIX века на кладбище Пер-Лашез в Париже

Памятники не отставали от современных стилистических разработок в течение 19 века, с энтузиазмом охватывая символизм , но затем постепенно отделились от авангарда после ар-нуво и нескольких примеров ар-деко . Там, где происходили захоронения в церковных склепах или на этажах , часто встречаются мемориальные витражи , в основном на обычные религиозные предметы, но с памятными панелями. Военные мемориалы , кроме как на месте битвы, были относительно необычными до 19 века, но во время него становились все более распространенными, а после Первой мировой войны их возводили даже в деревнях основных воюющих наций.

ислам

В исламском погребальном искусстве преобладает архитектура. Погребальный инвентарь не одобряется до такой степени, что его отсутствие часто является одним из критериев признания мусульманских захоронений. Королевских особ и важных религиозных деятелей обычно хоронили в простых каменных саркофагах, возможно, с религиозной надписью. Однако погребальная архитектура часто предлагала средство «выйти за рамки формальных мусульманских погребальных обрядов» и выразить социальные аспекты, такие как статус, благочестие, любовь к умершим и мусульманскую идентичность.

Возник ряд отличных архитектурных традиций для выражения этих социальных элементов. Исламская традиция зарождалась медленно; хадис «осудить строительство гробниц, и Мухаммед сам показал пример запроса погребения в безымянной могиле в одной из палат своего дома» в Медине , хотя , по крайней мере , 12 - го века, здание обширного Аль-Масджид ап -Набави комплекс уже отмечен на сайте. Самая ранняя идентифицированная мусульманская монументальная гробница в Самарре в Ираке датируется только 862 годом и была построена по заказу византийской принцессы, чей сын был похоронен там. В какой-то момент традиция включала в себя идею сада, возможно, следуя исламской концепции рая , ассоциация, определенно созданная, когда традиция была зрелой, хотя сложность реконструкции садов на основе археологии затрудняет отслеживание ранних этапов этого процесса. . Во всяком случае, сады, окружающие гробницы, вошли в исламские традиции во многих частях мира, и для этой цели иногда использовались существующие сады для удовольствий. Варианты формального персидского дизайна чарбага широко использовались в Индии, Персии и других странах.

Кирпичный мавзолей Саманидов , ок. 910, Бухара
Гробница Хумаюна (1560-е годы), Дели , в саду
Турецкие надгробия, увенчанные тюрбаном, в Стамбуле.

Другим влиянием мог быть восьмиугольный Купол Скалы в Иерусалиме , но не сам мавзолей, а «самая ранняя исламская модель централизованно планируемых памятных зданий», адаптирующая византийскую форму мученика в отдельно стоящем здании, хотя и на каменной платформе. а не в саду. В персидской сфере сложилась традиция относительно небольших мавзолеев, часто в форме коротких шестиугольных или восьмиугольных куполообразных башен, обычно содержащих одну камеру, как гробница Малека . Эти однокамерные гробницы превратились в более крупные здания в империях Тимуридов и Великих Моголов , такие как гробница Гур-Эмир Тимура в Самарканде и знаменитые могилы Моголов в Индии, кульминацией которых стал Тадж-Махал . Могилы Моголов в основном расположены в большом обнесенном стеной чарбагх ( чахар-багх ) или садах Моголов , часто с павильонами по углам и сторожкой. Тадж-Махал нетипично расположен в конце сада, у реки Ямуна ; центральное размещение обычно. У них могут быть минареты , хотя обычно они не функционируют как мечети. У гробницы Джахангира нет купола, а у гробницы Акбара Великого - лишь небольшие декоративные. Другие исламские правители Индии построили аналогичные гробницы, такие как Гол Гумбаз .

В соответствии с этой традицией современный архитектурный стиль мечетей был адаптирован для здания с небольшой главной комнатой и, как правило, без внутреннего двора. Украшение часто кладка, и может включать в себя парчине кари инкрустации в полудрагоценного камня, живописи и декоративной резьбы. Животные не были представлены, но геометрические узоры и письменные надписи были обычным явлением. Саркофаг может находиться в небольшой внутренней камере, смутно видимой через решетку из металла или камня, или может стоять в главной комнате. Деньги завещались на оплату непрерывного чтения Корана в мавзолее, и обычно они были открыты для посетителей, чтобы выразить свое почтение. Мавзолей Хомейни , все еще в стадии строительства в Тегеране кладбище, и предназначен , чтобы быть центром огромного комплекса, продолжает эти традиции.

По-разному эта традиция развивалась в Османском мире, где небольшие однокомнатные тюрбе обычно стоят на территории комплексов мечетей, часто построенных умершими. Саркофаги (часто чисто символические, поскольку тело находится под полом) могут быть задрапированы богатой покрывалом и увенчаны настоящей тканью или каменным тюрбаном , что также является традиционным для верхней части обычных турецких надгробий (обычно в стилизованной форме). . Два самых известных находятся в мечети Сулеймание в Стамбуле ; Ешил türbe ( «Зеленая Могила») 1421 является необычно большим примером в Бурсе , а также необычным в том , чтобы большая работа плитки на внешней, которая, как правило каменной кладки, в то время как интерьер часто украшены яркими плитками.

Другие части исламского мира отражали местные методы и традиции. В королевской гробнице Аскии в 15 веке в Мали была возведена пирамидальная гробница 17-метровой высоты (56 футов), установленная в комплексе мечети, с использованием местной техники строительства из глины. На другом конце исламского мира, яванский роялти в основном похоронены в королевских кладбищах , таких как те , у Кота GedMe и Imogiri . Мавзолеи правителей, скорее всего, будут пристройкой внутри мечети или частью более крупного комплекса, содержащего, возможно, больницу, медресе или библиотеку. Обычны большие купола, искусно украшенные внутри. Гробница-мечеть султана Кайтбая (умер в 1496 г.) - известный пример, один из многих в Каире , хотя здесь гробница необычно велика по сравнению со всем целым.

Современный период

Мемориал Judenplatz Холокоста в 65.000 австрийских евреев погибли в Холокосте , разработанный Рейчел Уайтред и завершено в 2000 году

Похоронное искусство имеет тенденцию быть консервативным по стилю, и многие надгробные знаки в различных культурах следуют довольно традиционным образцам, в то время как другие отражают модернизм или другие недавние стили. Общественные памятники, представляющие коллективные памятники определенным группам погибших, продолжают возводиться, особенно военные мемориалы , и в западном мире теперь заменили индивидуальные или семейные памятники как доминирующие типы очень больших мемориалов; Западным политическим лидерам сейчас обычно достаются простые могилы. Некоторые крупные мемориалы довольно традиционны, в то время как те, которые отражают более современные стили, включают Мемориал ветеранов Вьетнама и несколько мемориалов Холокоста , таких как Яд Вашем в Иерусалиме, Мемориал Вель д'Ив в Париже (1994), Мемориал убитым евреям Европа в Берлине (2004 г.) и Мемориал жертвам Холокоста на Юденплац в Вене (2000 г.). Они заметно контрастируют со стилем большинства военных мемориалов военным времен Второй мировой войны; более ранние модернистские мемориалы погибшим во время Первой мировой войны иногда удалялись со временем как неуместные. У некоторых военных мемориалов, особенно в таких странах, как Германия, была бурная политическая история, например, заново освященный Neue Wache в Берлине и храм Ясукуни в Токио, который вызывает споры на международном уровне .

Некоторые критики отмечают кризис общественного мемориального стиля с 1945 года, когда традиционный образный символический язык и отсылка к националистическим ценностям стали казаться неадекватными, особенно в отношении геноцида , по крайней мере, на западной стороне железного занавеса . На коммунистическом Востоке устоявшийся стиль социалистического реализма все еще считался приемлемым, по крайней мере, властями. Поколение абстрактных и концептуальных мемориалов войне и Холокосту, возведенных на Западе с 1990-х годов, похоже, наконец нашло решение этих проблем.

Многие крупные мавзолеи были построены для политических лидеров, в том числе Мавзолея Ленина и те , для Ататюрка , Джиннов , Ким Ира Сена , Че Гевару и несколько президентских мемориалов в Соединенных Штатах , хотя фактические захоронения последних президентов очень просты, их Президентский библиотека и музей теперь обычно являются их крупнейшим памятным памятником. Мавзолей Хомейни является большим комплексом мечети, как большая , как любой средневековым например, не в последнюю очередь потому , что она включает в себя 20 000 месте для стоянки автомобилей.

Смотрите также

Примечания

использованная литература

дальнейшее чтение

  • Керл, Джеймс Стивенс, Праздник смерти: введение в некоторые здания, памятники и параметры погребальной архитектуры в западноевропейской традиции , Б. Т. Бэтсфорд, 1993, ISBN  978-0-7134-7336-0
  • Панофски, Эрвин. Скульптура гробницы: меняющиеся аспекты от Древнего Египта до Бернини. Лондон: Phaidon, 1992.

внешние ссылки