Концерт для кларнета (Моцарт) - Clarinet Concerto (Mozart)

Концерт для кларнета
В. А. Моцарт
Партитура с бассет-кларнетом ( Лейтнер и Краус )
Ключ	Основным
Каталог	K . 622
Стиль	Классический период
Сочиненный	1791 ( 1791 )
Движения	3

Бассет-рожок , бассет-кларнет , нормальный кларнет (сопрано)

Моцарт «s Концерт для кларнета в крупном , К.  622, был написан в октябре 1791 года для кларнетиста Антон Стадлера . Он состоит из трех движений , следующих друг за другом:

История

Поскольку у этого концерта нет автографа и он был опубликован посмертно, трудно понять все намерения Моцарта. Единственная реликвия этого концерта, написанная рукой Моцарта, - это отрывок из более раннего исполнения концерта, написанного для бассет-рожка в G (K. 584b / 621b). Этот отрывок почти идентичен соответствующему разделу в опубликованной версии для кларнета.

Изначально Моцарт намеревался написать пьесу для бассет-валторны, так как Антон Стадлер был также виртуозным исполнителем на бассет-валторне, но в конце концов был убежден, что пьеса будет более эффективной для кларнета. Однако несколько нот в пьесе выходят за рамки обычного диапазона кларнета ля-ля; Моцарт, возможно, намеревался сыграть эту пьесу на бассет-кларнете , специальном кларнете, отстаиваемом Штадлером, у которого был диапазон до нижнего (письменного) C, вместо того, чтобы останавливаться на (написанном) E, как это делают стандартные кларнеты.

Даже во времена Моцарта бассет-кларнет был редким инструментом, изготавливаемым по индивидуальному заказу, поэтому, когда пьеса была опубликована посмертно, новая версия была аранжирована с низкими нотами, перенесенными в обычный диапазон. Это оказалось проблематичным решением, поскольку автограф больше не существует, он был заложен Штадлером, и до середины 20 века музыковеды не знали, что единственная версия концерта, написанная рукой Моцарта, не звучала со времен Стадлера. Были предприняты попытки восстановить оригинальную версию, и были построены новые бассет-кларнеты для конкретной цели исполнения концерта Моцарта и квинтета кларнета .

Музыка

Современное озвучивание произведения для кларнета соло в ля , двух флейт , двух фаготов , двух валторн (в A и D, часто транскрибируемых для валторн в F) и струнных .

И. Аллегро

Концерт открывается сонатой ля мажор. Форма движения следующая:

• Оркестровая риторнель : 1–56 такты
• Персональная экспозиция : такты 57–154.
• Ritornello : такты 154–171
• Развитие : 172–227 баров
• Ritornello : такты 227–250
• Повторение : такты 251–343
• Ritornello : бары 343–359

Первая тема начинается радостной и легкой оркестровой ритурнелью :

Вскоре он превращается в шквал шестнадцатых нот в нисходящей последовательности , сыгранных скрипками и флейтами, в то время как нижние инструменты продвигают пьесу вперед. После медиальной цезуры струны начинают серию канонов, прежде чем вступает первая заключительная тема с участием первой и второй скрипок. Вторая заключительная тема гораздо более тонкая, пока не прозвучат фанфары последних двух тактов. Когда входит солист, кларнет повторяет вступительную тему с ожидаемым дополнительным орнаментом. В то время как оркестр повторяет основную тему, кларнет проходит через весь диапазон инструмента с несколькими росчерками.

Вторичная тема начинается в параллельном миноре и, в конечном итоге, тонизирует до мажор, прежде чем перейти в доминантную тональность ми мажор. В конце секции ми-мажор есть короткая пауза, в которой солист условно импровизирует короткое энган (каденция), хотя для настоящей каденции контекст не предлагается. Канонический материал вступительной риторнели возвращается, на этот раз с участием кларнета, и приводит к новой особенности солиста, аккомпанирующего оркестру с басом Альберти над первой заключительной темой. Оркестровая ритурнель возвращается, заканчиваясь второй заключительной темой.

Раздел развития исследует несколько новых областей , в том числе ключевых F ♯ минора и ре мажор, и даже имеет некоторые намеки барокко. Перед формальным оркестровым риторнелло, ведущим к перепросмотру , Моцарт пишет серию нисходящих последовательностей с виолончелями и фаготами, удерживающими суспензии над струнами стаккато .

Как это принято в классической концертной форме, в перепросмотре солист и оркестр объединяются, а второстепенная тема изменяется, чтобы оставаться в тонике . Когда второстепенная тема подходит к концу, у кларнета появляется еще одна возможность ненадолго импровизировать, и на этот раз ведет канонический материал, который следует ниже. Бас Альберти и арпеджио поверх уменьшенных аккордов для солиста повторяются перед тем, как часть заканчивается веселым финальным оркестровым ритурнелло .

Сольная экспозиция этого движения появляется почти на каждом прослушивании профессионального оркестрового кларнета.

II. Адажио

Вторая часть, представленная в округленной двоичной форме (т.е. ABA '), находится в ре мажоре. Он начинается с того, что солист играет основную тему движения с оркестровым повторением:

В секции B, в которой всегда выделяется сольная партия, используются регистры chalumeau и clion . Единственная настоящая каденция всей работы происходит в самом конце секции B, непосредственно перед возвращением секции A. В секции си есть несколько пассажей, в которых используются самые низкие ноты бассет-кларнета.

III. Рондо: Аллегро

Концерт завершается частью ля мажор. Эта часть представляет собой смесь форм сонаты и рондо, которую Моцарт разработал в своих фортепианных концертах, в первую очередь в Концерте для фортепиано ля мажор, K. 488 . Он написан в форме ABACABA, где средняя A является более коротким повторением темы, в отличие от обычной формы рондо, которая является ABACA.

Движение открывается веселой темой:

Этот припев перемежается эпизодами, которые либо повторяют это настроение, либо напоминают более темные цвета первой части:

• В первой ля (такты 1–56) солист ведет диалог с оркестром, часто одна фраза плавно переходит в другую. В некотором смысле оркестр и солист соревнуются друг с другом - чем более определенно звучит заявление оркестра, тем виртуознее звучит ответ кларнета.
• Первая си (57–113 такта) начинается с лирической темы и, в конечном итоге, отличается хроматизмом и некоторыми очень драматическими линиями, которые характеризуют расширенный диапазон бассет-кларнета.
• Второй A (114–137) снова ненадолго слышен, прежде чем оркестр переходит прямо к завершающей теме оригинальной части A, на этот раз используя нисходящую последовательность и гемиолу , модулируя на относительный минор .
• Секция C (137–177 такты), по словам ученого Колина Лоусона , содержит «одну из самых драматических демонстраций для бассет-кларнета во всем концерте, с захватывающими прыжками и диалогом между регистрами сопрано и баритона». Начиная с F ♯ минор, этот раздел в конце концов модулирует обратно к главному.
• Такты 178–187 служат как третье A. Ни в коем случае не полное изложение припева, в этом разделе Моцарт устанавливает мотив из раздела A как последовательность нисходящих третей, ведущих к остановке на доминирующем аккорде .
• Вторая Б (188–246 такты) начинается так же, как первая, но расширяется и исследует некоторые другие ключевые области. Это дает солисту возможность часто демонстрировать хроматические образы , а композитору - проявлять творческие способности в переработке материала.
• Припев (такты 247–301) звучит в последний раз, наконец, полностью, прежде чем перейти к коде (такты 301–353). Здесь драматично развивается тема рондо с использованием всего диапазона кларнета. Кода строится до тех пор, пока короткая пауза не позволяет кларнету соло привести оркестр к еще одному расширенному утверждению темы A, за которым следует уже знакомая завершающая тема оркестра A.

Прием

Стадлер исполнил концерт на его премьере в Праге 16 октября 1791 года, и его исполнение было встречено благосклонно. Не упоминая о творчестве Моцарта, Berlin Musikalisches Wochenblatt в январе 1792 года отметила: «Герр Штаделер, кларнетист из Вены. Человек большого таланта, признанный таковым при дворе ... Его игра блестящая и свидетельствует о его уверенности». Были некоторые разногласия по поводу ценности расширения Штадлера; некоторые даже обвиняли Моцарта в написании для расширенного инструмента.

В последние годы восстановленная оригинальная версия была записана многими артистами.

Избранные записи

использованная литература

внешние ссылки

• Konzert in A für Klarinette und Orchester KV 622 : Партитура и критический отчет (на немецком языке) в Neue Mozart-Ausgabe
• BBC Discovering Music
• Концерт для кларнета (Моцарт) : партитуры в проекте International Music Score Library Project
• Обзор Концерта для кларнета Моцарта 1802 года AMZ (немецкий оригинальный текст с английским переводом)