Коллегиальный а капелла - Collegiate a cappella

Коллективные ансамбли а капелла (или колледж а капелла ) - это певческие коллективы, связанные с колледжами , в основном в Соединенных Штатах и, все чаще, в Великобритании и Ирландии, которые выступают полностью без музыкальных инструментов . Группы обычно состоят из студентов, ими управляют и руководят они. В контексте коллегиального а капелла термин а капелла обычно также относится к музыкальному жанру, исполняемому студенческими певческими коллективами, ориентированными на поп- музыку . Следовательно, ансамбль, исполняющий классическую музыку без аккомпанемента, не может считаться группой а капелла, даже если технически он исполняет а капелла .

Согласно книге научной литературы Pitch Совершенной , капелла музыка является одним из старейших форм музыки в существовании, «вид сделал без каких - либо сопровождений на всех» и происходит от традиции григорианского хорала . Музыка а капелла как форма соединила эту раннюю форму с более поздним пуританским стилем, известным как пение с нотами формы, который в дальнейшем распространился на традицию американского евангелия. Дальнейшие перестановки просочились в американский поп-ландшафт. Сегодня, по некоторым подсчетам, только в Соединенных Штатах существует до «двенадцати сотен коллегиальных групп a cappella».

История

RPI Glee Club Политехнического института Ренсселера , основанный в 1873 году, был одной из самых первых известных коллегиальных групп а капелла. Считается, что самой продолжительной непрерывно действующей группой является The Whiffenpoofs из Йельского университета , которая была сформирована в 1909 году для создания музыкальной группы с более «современным» звучанием, чем у Йельского клуба Glee, и названной в честь текста песен Little Nemo , популярная бродвейская песня того времени. Такие имена, обычно предназначенные для комедийного эффекта, в какой-то мере определяют непочтительное отношение к современной коллегиальной а капелла. Первые группы а капелла в других американских университетах Лиги плюща включают Notes and Keys of Columbia , которые были основаны в 1909 году, в том же году, что и Whiffenpoofs; Принстон Nassoons (c.1941); Дартмут Айрес (1946); Гарвардский крокодилов (1946); Официанты Каюги Корнельского университета (1949); и абракадабра из Университета Брауна (1949).

В последние годы онлайн-сообщества a cappella объединились, что позволило более активно участвовать в формировании современной музыки a cappella, включая стилистические тенденции. Среди наиболее заметных онлайн-представлений а капелла - блог A Cappella, Varsity Vocals и CASA (Современное общество а капелла). Согласно информационному разделу блога A Cappella, «Блог A Cappella был основан в январе 2007 года. С того времени на сайте было рассмотрено более 40 международных чемпионатов студенческих соревнований A Cappella. Кроме того, на сайте представлены интервью с более чем 50 группами а капелла и основными фигурами сообщества а капелла, включая Бена Фолдса , Джерри Лоусона и Straight No Chaser . В блоге A Cappella также публиковались гостевые посты Микки Рэпкина, Дика Шарона , Аманды Ньюман и Билла Хэра ».

Точно так же Varsity Vocals составляют международную организацию а капелла, основанную на двух основных конкурсах: ICCA (Международный конкурс студенческой а капелла) и ICHSA (Международный конкурс средней школы а капелла). Согласно их веб-сайту, «принадлежащему и управляемому Varsity Vocals, заявки на участие в соревнованиях принимаются каждую осень. Для групп, допущенных к участию в турнире, шоу ICCA проходят в три раунда - четвертьфинал, полуфинал и финал. Примерно четвертьфиналы проводятся в январе и феврале, полуфиналы - в марте, а финалы - в апреле в Нью-Йорке. Шоу ICHSA проходят в полуфинале и финале в течение весны, а кульминацией являются финалы в апреле в Нью-Йорке ».

Collegiate a cappella, безусловно, наиболее распространена в Соединенных Штатах, откуда она возникла; однако в последние десятилетия эта тенденция распространилась не только на университеты Соединенного Королевства и Ирландской Республики в Европе, но и на север в Канаду и через Тихий океан в Австралию, Новую Зеландию и несколько стран Азии.

Современный рост

Колледж a cappella стремительно рос с 1980 года. Этот рост был частично вызван стилистическими изменениями, имевшими широкую популярность, а частично - основанием в 1991 году Диком Шароном и Рексом Соломоном The Contemporary A Cappella Society (CASA), которое сделало возможным взаимодействие и впервые сотрудничество групп a cappella в Соединенных Штатах.

Дик Шарон , член группы Tufts a cappella The Beelzebubs, стал соучредителем CASA после двух лет пребывания в должности музыкального директора исторической группы. Дик Шарон стремился сделать а капелла популярным музыкальным мейнстримом, популяризируя более популярный формат музыки, а также помогая внести свой вклад в стандартизацию исполнения а капелла посредством основания CASA.

Одной из основных ценностей CASA в продвижении сообщества a cappella является новаторство: «Мы разрабатываем новые методы для певцов, групп, фанатов и преподавателей, чтобы петь, учиться, общаться и взаимодействовать друг с другом».

В новом стиле использовались голоса, имитирующие современные рок-инструменты, что означало переход от более традиционных звуков джаза или классических ансамблей и хоровых клубов к современной а капелла , с группами, сосредоточенными на современной поп-музыке, в комплекте со сложными текстурами и драйвовым битом ( см. вокальную перкуссию ). Сегодня даже некоторые хоровые клубы имеют репертуар преимущественно поп-музыки, лишь частично дополненный традиционными жанрами.

В современных конкурирующих группах а капелла есть несколько техник, которые делают каждую группу все более и более отличительной. Битбоксинг находится на вершине среди них, но тон, звуковые эффекты, стиль, смесь и гармонии тоже уникальны.

Стили исполнения

Collegiate a cappella охватывает множество музыкальных жанров и стилей, включая альтернативный и хард-рок, комедию, еврейский (включая в основном песни на идиш или иврите), христианский (включая христианскую поп-музыку и переработанные гимны), южноазиатский фьюжн (в основном состоящий из молодежи южноазиатского происхождения или наследие), поп-музыка с элементами джаза, фьюжн, парикмахерская, ритм-энд-блюз, мадригалы и джаз. Различия в музыкальных стилях и предпочтениях отдельных групп приводят к большому разнообразию музыкальных аранжировок и исполнений.

Во многих стилях, которые исполняются коллегиальными группами а капелла, двумя наиболее важными факторами являются костюм и хореография.

Костюм

Костюмы и униформа, которые демонстрируют группы, представляют сообщение для аудитории. Это может быть совпадение, а не совпадение, формальное, неформальное и многое другое. У каждой группы есть свой «бренд» и «внешний вид / стиль» для своих участников. Костюмы могут быть такими, какими их хочет видеть группа, но эстетичный внешний вид приятен зрителям и, что наиболее важно, судьям.

Хореография

В рамках ICCA и ICHSA используется балльная система. Каждая группа оценивается по нескольким параметрам, некоторые из которых включают звук, смешение, гармонию, костюм, хореографию и многое другое. Хореография - важный фактор в определении того, сколько очков получит группа, и насколько чистыми и точными будут их движения, также очень важны.

Арка петь

«Арочное пение» - это обычное публичное выступление, которое часто проводится в сводчатом проходе из соображений акустики и защиты от непогоды. Обычно одна или несколько групп a cappella выступают перед небольшой аудиторией либо в качестве концерта, либо для рекламы предстоящих концертов. Этот термин также иногда используется для описания подобных случайных выступлений на открытом воздухе, не проводимых под арками.

Живые техники

В последние годы, с появлением более совершенного аудиооборудования и способности групп a cappella получать доход за счет живых выступлений за плату, возросло значение микрофонов. В то время как группы в школах со старыми кампусами оказываются с арками и естественно акустически подчеркнутыми пространствами для выступлений, многим группам не хватает таких пространств. Как было задокументировано и поощрялось различными организациями a cappella, такими как CASA, Varsity Vocals и The A Cappella Blog, индивидуальное использование микрофона для каждого члена ансамбля стало популярнее, учитывая, как Майк Чин из блога A Cappella утверждает, «большой», «чистый», «четкий» звук в акустически скучном пространстве для выступления. Кроме того, использование отдельных микрофонов позволяет применять к живому вокалу группы дополнительные эффекты, такие как добавление цифровой нижней октавы (или «октавизации») басового вокалиста для создания тона, выходящего за пределы естественного диапазона большинства певцов. . Интеграция этих технологических достижений продолжает формировать звучание современной музыки а капелла на уровне колледжа и за его пределами.

Структура и культура группы

Большинство коллегиальных групп a cappella, независимо от того, являются ли они полностью мужскими, полностью женскими или смешанными, имеют схожие черты. Группы часто извлекают выгоду из талантов не относящихся к музыке специальностей, которые имеют значительный опыт в музыке, хоровом пении или и том и другом. Участие в таких группах обеспечивает как социальную, так и творческую отдушину для студентов, изучающих другие академические области. Группы, как правило, являются самодостаточными и часто полностью управляются студентами. Некоторые группы получают финансовую поддержку от своих учебных заведений, в то время как другие полностью самоокупаются.

Группа MadHatters из Университета Висконсин-Мэдисон состоит из 16 человек.

В отличие от профессиональных групп, которые обычно состоят из четырех-семи участников, коллегиальные группы обычно выступают с восьмью-шестнадцатью участниками, а в некоторых случаях полный состав группы насчитывает до 30 человек. Такой большой размер реестра часто обусловлен необходимостью, поскольку группы колледжей, как правило, имеют высокую текучесть кадров из-за выпуска и изменения обязательств студентов. Большое количество членов позволяет группе сохранять преемственность во времени, а также влияет на эстетику слуха группы. Например, большая группа может выполнять аранжировки, состоящие из более чем дюжины отдельных частей, что невозможно для небольших групп.

Некоторые группы записывают альбомы своей музыки, как правило, с интервалом в два-три года. Качество таких альбомов в последнее время заметно улучшилось благодаря большему вниманию к многодорожечной записи, большему доступу к домашним технологиям записи и появлению профессиональных специалистов по производству а капелла (включая аранжировщиков, вокальных редакторов и инженеров по микшированию / мастерингу). Достижения в студенческой записи а капелла отмечены программами награждения (например, Contemporary A Cappella Recording Awards, присуждаемым CASA ) и сборными альбомами, такими как давняя серия Best of College A Cappella.

Чем больше группы, тем больше они стремятся соединиться. На всех репетициях может быть непросто понять, чем ваши сверстники отличаются друг от друга, но при этом они разделяют одну и ту же цель. Конкуренция также способствует единству клуба и побуждает группы делиться личным опытом, который группа пережила вместе.

Многие группы колледжей участвуют в ежегодных соревнованиях, организуемых Международным чемпионатом по студенческой капелле (ICCA), который проводит различные региональные соревнования, при этом победители региональных соревнований переходят в национальные соревнования.

Певцы а капелла

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки