Концертная группа -Concert band

Полный концерт группы - Концерт Indiana Wind Symphony, 2014 г.

Концертный ансамбль , также называемый духовым оркестром , духовым ансамблем , духовой симфонией , духовым оркестром , симфоническим оркестром , симфоническими духовыми инструментами или симфоническим духовым ансамблем , представляет собой исполнительский ансамбль, состоящий из представителей деревянных духовых , духовых и ударных семейств инструментов. и иногда включая арфу , контрабас или бас-гитару . В редких случаях к таким ансамблям могут быть добавлены дополнительные нетрадиционные инструменты, такие как фортепиано , синтезатор или электрогитара .

Музыка концертного оркестра обычно включает оригинальные духовые композиции, концертные марши , транскрипции оркестровых аранжировок, легкую и популярную музыку . Хотя у концертного оркестра инструменты похожи на марширующий оркестр , основная цель марширующего оркестра - выступать во время марша. Напротив, концертная группа выступает строго как стационарный ансамбль .

Истоки

Истоки концертной группы восходят к Французской революции, когда большие группы часто собирались на патриотические фестивали и праздники. Эти группы исполняли популярную музыку, которая сразу же привлекала внимание публики. Однако во время Французской революции серьезные композиторы часто не интересовались сочинением музыки для групп; во многом это было связано с инструментами. Концертные оркестры были (и до сих пор не стандартизированы) по требуемому типу и количеству инструментов, что делает почти невозможным написать правильное количество партий для правильных типов инструментов. Качество инструментов также повлияло на нежелание композиторов сочинять музыку для концертного коллектива. На духовых инструментах в то время часто было трудно играть в настройке, и им было трудно достаточно быстро переключать высоту тона и ритм. Это, в свою очередь, побудило группы придерживаться произведений, перенесенных из оркестровых движений и аранжировок, что перешло в наши дни.

В течение 19 века большие ансамбли духовых и ударных инструментов в британских и американских традициях существовали в основном в форме военного оркестра для торжественных и торжественных случаев, а исполняемые произведения состояли в основном из маршей . Единственный раз, когда духовые оркестры использовались в концертной обстановке, сравнимой с симфоническим оркестром , это когда были аранжированы и исполнены транскрипции оркестровых или оперных произведений, поскольку для большого духового ансамбля было сравнительно немного оригинальных концертных произведений.

Только в начале 20 века композиторы начали писать произведения для концертного коллектива. Композиторы концертных групп того времени были разочарованы отсутствием качественной музыки для групп и поэтому начали писать и исполнять произведения, чтобы исправить это. Одна из первых и наиболее важных аранжировок концертной группы, Первая сюита для группы Густава Холста была написана в 1909 году. Среди других композиторов этого периода времени - Ральф Вон Уильямс , Рихард Вагнер и Аарон Копленд .

Инструментарий

До 1950-х годов ансамбли духовых включали различные комбинации инструментов. Современный «стандартный» инструментарий ансамбля духовых инструментов был более или менее установлен Фредериком Феннеллом в Музыкальной школе Истмана как Ансамбль духовых инструментов Истмана в 1952 году по образцу оркестра : группа исполнителей, из которых композитор может выбирать, чтобы создавать разные звучания. По словам Феннелла, духовой ансамбль не был революционным, а естественным образом развился из музыки.

Группы сегодня

Военные оркестры

Военный оркестр — это группа личного состава, исполняющего музыкальные обязанности для военных функций, обычно для вооруженных сил . Типичный военный оркестр состоит в основном из духовых и ударных инструментов. Дирижер группы обычно носит звание капельмейстера или музыкального директора . Османские военные оркестры считаются старейшими военными оркестрами в мире, датируемыми 13 веком.

Военные оркестры изначально использовались для управления войсками на поле боя с использованием таких инструментов, как барабаны , рожки и флейты . По мере того, как системы связи во время войны становились все более совершенными, использование приборов на поле боя в качестве сигнальных устройств вышло из употребления. С тех пор военные оркестры будут выполнять церемониальную роль, развлекая войска и играя для общества. По мере того, как менялась его роль, менялись и его инструменты. Более широкий спектр инструментов использовался для исполнения транскрипций оркестровых произведений, составлявших основную часть репертуара раннего духового оркестра. Эти военные оркестры превратились в современный корпус барабанов и горна и помогли распространить идею концертного оркестра. Современные вооруженные силы часто имеют несколько типов оркестров (например, в Корпусе морской пехоты США есть как корпус барабана и горна , так и ансамбль духовых инструментов ).

Военный оркестр — Армейский оркестр США.

Профессиональные группы

Профессиональные концертные коллективы, не связанные с военными, появляются по всему миру, особенно в развитых странах. Однако большинство из них не предлагают должности с полной занятостью. Конкуренция за то, чтобы попасть в одну из этих концертных групп, невероятно высока, а соотношение исполнителей и участников очень мало. Примеры профессиональных невоенных концертных групп включают:

Группы сообщества

Общественный оркестр - это концертный оркестр или ансамбль духовых оркестров, состоящий из добровольных (бесплатных) музыкантов -любителей в определенной географической области. Он может спонсироваться местным (муниципальным) правительством или находиться на самоокупаемости. Эти группы регулярно репетируют и выступают не реже одного раза в год. Некоторые оркестры также являются марширующими оркестрами , участвующими в парадах и других мероприятиях на открытом воздухе. Хотя они являются добровольными музыкальными организациями, общественные оркестры могут нанимать художественного руководителя ( дирижера ) или различного оперативного персонала.

Рост общественной группы можно частично объяснить индустриализацией. Поскольку инструменты стали проще в производстве, их доступность значительно увеличилась. Это означало, что многие любители теперь могли сформировать городскую группу, их аранжировки обычно состояли из патриотических мелодий, маршей и популярной музыки. Гражданская война в США стала поворотным моментом в американской общественной группе, когда многие военные музыканты, будь то любители или профессионалы, стремились создать свою собственную общественную группу после окончания войны. Большое количество групп, созданных в эту эпоху, привело к «Золотому веку групп», возглавляемому такими дирижерами, как Джон Филип Соуза и Патрик Гилмор . Новые формы развлечений двадцатого века, а именно радио и фонограф , привели к упадку общественных групп. Это привело к тому, что производители инструментов, которые ранее продавали инструменты общественным группам, сосредоточились на школах. Расширение школьных музыкальных программ в конечном итоге помогло бы восстановить интерес к общественной группе, поскольку выпускники стремились снова играть в группе вместе.

Известные общественные группы включают:

США

Великобритания

Канада

Австралия

Норвегия

Португалия

Финляндия

Школьные группы

Школьный ансамбль — это группа студентов -музыкантов, которые вместе репетируют и исполняют инструментальную музыку . Школьный оркестр обычно находится под управлением одного или нескольких дирижеров (директоров оркестра). Школьный оркестр состоит из деревянных духовых инструментов , духовых инструментов и ударных инструментов, хотя группы более высокого уровня могут также иметь струнные басы или бас-гитару .

Во многих традиционных средних школах США существует несколько уровней групп, отличающихся уровнем навыков или другими факторами. В таких школах может потребоваться прослушивание для перехода на другие уровни группы, в то время как общий уровень будет открыт для всех. Например, во многих средних школах США «Концертный оркестр» относится к оркестру начального уровня, «Симфонический оркестр» — это название оркестра среднего уровня, а «Ветерской ансамбль» — это название оркестра продвинутого уровня.

Инструментарий

Ранние инструменты большой концертной группы (включая солистку-скрипач Николин Зеделер ) показаны группой Джона Филипа Соузы во время их мирового турне 1911 года.

Инструменты для духового оркестра не полностью стандартизированы; композиторы часто добавляют или опускают партии. Инструменты и детали в скобках встречаются реже, но все же часто используются; из-за того, что в некоторых группах эти инструменты отсутствуют, важные партии этих инструментов часто передаются в другие части.

Инструментарий различается в зависимости от типа ансамбля. Группы средних и старших классов часто имеют более ограниченный инструментарий и меньше частей (например, нет двойных язычков или только две партии валторны вместо четырех). Это делается как для ограничения сложности для неопытных игроков, так и потому, что школы часто не имеют доступа к менее распространенным инструментам.

Стандартный концертный оркестр будет состоять из нескольких исполнителей в каждой части в зависимости от имеющегося персонала и предпочтений дирижера. Концертный оркестр теоретически может насчитывать до 200 участников из набора всего из 35 частей. С другой стороны, у духового ансамбля будет очень мало дублирования, если оно вообще будет; обычно кларнеты или флейты могут быть сдвоены, особенно для обработки любых пассажей divisi , а у других будет по одному игроку на партию, как того требуют требования конкретной композиции. Также часто можно увидеть две тубы и два эуфониума или баритона , играющие одну и ту же партию в духовом ансамбле.

Хотя в основном это духовые и ударные инструменты, часто оцениваются струнные инструменты, такие как струнный бас и концертная арфа . Использование арфы восходит к ее включению в профессиональные и военные оркестры Джона Филипа Соузы и Эдвина Франко Голдмана . В такие группы часто входили лучшие арфисты страны, такие как Уинифред Бэмбрик , которая была одной из первых женщин-инструменталисток, совершивших турне с Sousa Band, и Виктор Сальви , игравший с оркестром ВМС США . Примечательно, что Оркестр ВВС США играет на виолончели , практика, уникальная для ансамбля, восходящая к периоду пребывания в должности директора Джорджа С. Ховарда .

Сложные перкуссионные партии распространены в произведениях концертных групп, для чего часто требуется много перкуссионистов. Многие считают, что в этом основное различие между оркестром (в котором обычно отсутствует большая батарея перкуссии) и концертной группой. В то время как в старых транскрипциях и концертных произведениях литавры рассматривались как отдельная секция, как в оркестре, сегодня в группах литавры считаются частью перкуссионной секции. Следовательно, литавры часто дублируют другие ударные инструменты.

Современные композиции часто призывают исполнителей использовать необычные инструменты или эффекты. Например, некоторые пьесы призывают к использованию сирены, в то время как другие просят игроков включить магнитофоны , вращающиеся трубки или петь , напевать , щелкать , хлопать в ладоши или даже шуршать листами бумаги . Разнообразный инструментарий духового оркестра и большое количество музыкантов делают его очень гибким ансамблем, способным создавать разнообразные звуковые эффекты.

Инструменты со временем развивались, чтобы стать более эффективными для условий, в которых должны играть оркестры. Например, кларнеты оказались более подходящими, чем старые гобои , и стали более широко использоваться в 18 веке. На смену менее тяжелым и громоздким инструментам пришли тромбоны и корнеты . В 19 веке оркестровые инструменты получили широкое развитие, поскольку к ним начали добавлять клавиши и клапаны, которые упростили навигацию и исполнение определенных диапазонов и нот на инструментах, что сильно изменило правила игры для всех музыкантов.

Концертная группа средней школы - BHS Band на выступлении, 2013 г.

Репертуар

Развитие репертуара

До начала 20 века было мало музыки, написанной специально для духового оркестра, что привело к обширному репертуару произведений, переписанных с оркестровых произведений или аранжированных из других источников. Однако по мере того, как духовой оркестр перешел из единоличного владения военно-походного ансамбля в концертный зал, он завоевал расположение композиторов, и теперь многие произведения пишутся специально для концертного оркестра и духового ансамбля. Хотя сегодня есть композиторы, которые пишут исключительно для группы, стоит отметить, что многие композиторы, известные своими работами в других жанрах, отдали свои таланты и для сочинения духовых оркестров. Это особенно верно для Японии, где можно найти огромный рынок для композиций духовых оркестров, что в значительной степени связано с заказами Всеяпонской ассоциации оркестров и ведущих профессиональных ансамблей, таких как Духовой оркестр Токио Косэй и Муниципальный симфонический оркестр Осаки . а также Программа ввода в эксплуатацию Kappa Kappa Psi и Tau Beta Sigma , самая продолжительная серия ввода в эксплуатацию духового оркестра в Соединенных Штатах.

Выдающиеся композиторы для концертной группы

С начала до середины 20 века

Некоторые из наиболее важных имен в создании литературы, написанной специально для концертных групп в начале и середине 20 века, были:

Конец 20 века по настоящее время

За последние пятьдесят лет многие композиторы написали новые крупные произведения для духового ансамбля. Некоторые из этих композиторов вышли на первый план, поскольку сыграли особенно важную роль в развитии концертной группы. Другие добились известности самостоятельно и стали сочинять музыку для концертной группы. К ним относятся

Важная литература концертной группы

Исследование ветрового диапазона

В начале 21 века исследования по темам, связанным с духовыми оркестрами, значительно увеличились из-за расширения издательской деятельности организаций, которые продвигают исследования оркестров: базирующаяся в Германии IGEB (основана в 1974 г.), Всемирная ассоциация симфонических оркестров и ансамблей (WASBE, основана в 1983 г.) ), а также базирующиеся в США организации Historic Brass Society (основана в 1988 г.), Национальная ассоциация оркестров (NBA, основана в 1960 г.) и Национальная ассоциация директоров колледжей (CBDNA, основана в 1941 г.).

Публикации этих организаций расширили корпус исследований, которые разрабатывались с 1964 года через Journal of Band Research , связанный с Американской ассоциацией дирижеров . Среди всемирно известных исследователей духовых оркестров Винсент Дюбуа из французских оркестров, Пол Ниемисто из финских оркестров, Фредерик Харрис из дирижеров духовых оркестров, Джилл М. Салливан из женских оркестров США, Фрэнк Баттисти из американских оркестров, Дэвид Хеберт из японских и полинезийских оркестров. Патрик М. Джонс о военных оркестрах США и Дэвид Уитвелл о европейских оркестрах и репертуаре.

Группы ассоциаций

Некоторые известные ассоциации групп включают:

Смотрите также

Рекомендации

Внешние ссылки