Концерт делле донне - Concerto delle donne

Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Вторая страница O dolcezz'amarissime d'amore, показывающая серию пробежек между тремя линиями сопрано с аккомпанементом. Музыка записана на трех ключах сопрано (в отличие от скрипичных) и имеет преобладание тридцатисекундных нот .

Концерт делле донн ( лит « консорт даст», также концерт ди донн или концерт деллы (или ди) дамочка ) была группой профессиональных певиц в конце итальянского Ренессанса , в первую очередь в суде Феррара , Италия. Известный своей технической и артистической виртуозностью, ансамбль был основан Альфонсо II, герцогом Феррары , в 1580 году и действовал до роспуска двора в 1597 году. Джакомо Винченти , музыкальный издатель, хвалил женщин как «виртуозных джовани» (молодых виртуозы ), вторя настроениям современников дневников и комментаторов.

Истоки ансамбля лежали в любительской группе высокопоставленных придворных, которые выступали друг для друга в контексте неформальной musica secreta ( букв. «Тайная музыка») герцога в 1570-х годах. Ансамбль превратился в женскую группу профессиональных музыкантов, Concerto delle donne , которые давали официальные концерты для членов внутреннего окружения двора и важных посетителей. Их фирменный стиль - витиеватое, богато украшенное пение - принесло Ферраре престиж и вдохновило композиторов того времени.

Концерт делле донны революции роли женщин в профессиональной музыке, и продолжила традицию Este суда как музыкальный центр. Слухи о женском ансамбле распространились по Италии, вдохновляя подражания в могущественных дворах Медичи и Орсини . Основание Concerto delle donne было самым важным событием в светской итальянской музыке конца шестнадцатого века; музыкальные новшества, установленные при дворе, сыграли важную роль в развитии мадригала и, в конечном итоге, второй пратика .

История

Формирование

При дворе Феррары собрание женщин, разбирающихся в музыке, вдохновило композитора Луццаско Луццаски и заинтересовало Альфонсо II д'Эсте, герцога Феррары . Эта группа, которая привела к формированию Concerto delle donne ( букв. « Супруга дам»), выступала в контексте герцога musica secreta ( букв. «Секретная музыка»), регулярной серии концертов камерной музыки, проводимых для частная аудитория. Первоначально эта предварительная группа состояла из талантливых, но любительских членов суда: сестер Лукреция и Изабелла Бендидио , а также Леонора Санвитале и Виттория Бентивольо . К ним присоединился бас Джулио Чезаре Бранкаччо , который был привлечен ко двору в 1577 году за свои певческие способности. Предварительный ансамбль был активен на протяжении 1570-х годов, а его состав укрепился в 1577 году. Только позже профессионалы заменили этих оригинальных певцов.

Герцог не объявлял о создании профессионального женского ансамбля; вместо этого группа проникла в musica secreta и постепенно стала доминировать над ней , так что после увольнения Бранкаччо за неподчинение в 1583 году больше мужчин-членов musica secreta не нанимали. Даже когда Бранкаччо выступал с супругой, это называлось женским ансамблем, потому что пение женщин было самым захватывающим аспектом группы. Этот новый ансамбль, Concerto delle donne , был создан герцогом отчасти для развлечения его молодой новой жены, Маргариты Гонзага д'Эсте (ей было всего четырнадцать, когда они поженились в 1579 году), а отчасти для того, чтобы помочь герцогу достичь своих творческих успехов. голы для корта. По словам Граны, современного корреспондента, «синьора Макиавелла [Лукреция], синьора Изабелла и синьора Виттория покинули поле, потеряв поддержку Луццаски». Первое записанное выступление профессиональных дам было 20 ноября 1580 года; к сезону карнавала 1581 года они регулярно выступали вместе.

Эта новая «супруга дам» рассматривалась как необычное и новое явление; большинство свидетелей не связывало второй период Concerto delle Donne с группой женщин, которые пели в musica secreta . Однако современные музыковеды теперь рассматривают более раннюю группу как важную часть создания и развития социального и вокального жанра Concerto delle Donne .

Состав и обязанности

Самой известной участницей нового ансамбля была Лаура Певерара , за которой следовали Ливия д'Арко и Анна Гуарини , дочь плодовитого поэта Джованни Баттиста Гуарини . Джованни написал стихи для многих мадригалов, поставленных для ансамбля, и поставил сцены для балета делле донне . Джудит Тик считает, что с группой пела Тарквиния Мольца , но Энтони Ньюкомб говорит, что она была задействована исключительно в качестве советника и инструктора. Независимо от того, выступала ли Тарквиния Мольца с ними или нет, она была отстранена от любой роли в группе после того, как ее роман с композитором Джашом де Вертом стал известен в 1589 году. Луццаско Луццаски руководил и сочинял музыку для демонстрации ансамбля и сопровождал их на концертах. клавесин . Ипполито Фиорини был маэстро ди капелла , отвечая за музыкальную деятельность всего двора. Помимо своих обязанностей перед общим двором, он сопровождал концерт на лютне . Витторио Бальдини был доставлен ко двору как герцогский нотопечатник в 1582 году.

Певцы второй эры Концерта делле Донне официально были фрейлинами герцогини Маргариты Гонзага д'Эсте, но нанимались в основном как певицы. Музыкальные способности Певерары побудили герцога специально попросить свою жену Маргариту привезти Певерару из Мантуи в составе своей свиты. Новые певцы играли на инструментах, включая лютню , арфу и виолу , но сосредоточили свои силы на развитии вокальной виртуозности. Это умение стало высоко цениться в середине шестнадцатого века, начиная с басов, таких как Бранкаччо, но к концу века виртуозное басовое пение вышло из моды, и в моду вошли более высокие голоса. В музыкальные обязанности женщин входило выступление с балетом герцогини делле донне , группой танцовщиц, которые часто переодевались в одежду другого пола . Несмотря на их принадлежность к высшему классу, певцов не приняли бы в ближайшее окружение двора, если бы они не были такими искусными исполнителями. Д'Арко принадлежал к знати, но только к мелкой семье. Певерара была дочерью богатого купца, а Мольца происходил из известной семьи художников.

Женщины проводили до шести часов в день, либо петь свой собственный витиеватый репертуар из памяти, зрение чтение из partbooks , или участие в балетто как певцов и танцоров. Томазен Ламей утверждает, что женщины из « Концерти делле Донне» оказывали сексуальные услуги членам суда, но этому нет никаких доказательств, а обстоятельства их браков и приданого противоречат этой интерпретации. Женщинам платили зарплату и получали другие льготы, такие как приданое и апартаменты в герцогском дворце. Певерара получала 300 скуди в год и жильё в герцогском дворце для себя, своего мужа и матери, а также приданое в размере 10 000 скуди после замужества.

Несмотря на то, что он трижды женился в надежде произвести наследника, Альфонсо II умер в 1597 году без каких-либо проблем, законных или иных. Его двоюродный брат Чезаре унаследовал герцогство, но город Феррара, который по закону был папским феодалом, был присоединен к Папской области в 1598 году благодаря сочетанию «твердой дипломатии и недобросовестного давления» Папы Климента VIII . Двор Эсте был вынужден покинуть Феррару в беспорядке, и концерт « Концерт делле Донне» был распущен.

Музыка

Luzzaschi в Куинто забронировать деи madrigali пять голосов (Феррара, 1595) признает печать Витторио Бальдини в и покровительства Альфонсо II д'Эсте.

Величайшим музыкальным нововведением Concerto delle donne было умножение орнаментированных верхних голосов, от одного голоса, поющего уменьшения над инструментальным аккомпанементом, до двух или трех голосов, поющих одновременно с разными уменьшениями. Этой практике, которую слушатели сочли замечательной, подражали многие композиторы, в том числе Карло Джезуальдо , Лука Маренцио и Клаудио Монтеверди .

Эти композиторы писали музыку либо по мотивам концерта delle donne, либо специально для них. Такие работы характеризуются высокой тесситурой , в виртуозном и витиеватым стилем, а также широкий диапазон . Третья книга мадригалов Лодовико Агостини была, пожалуй, первой публикацией, полностью посвященной новому стилю пения. Агостини посвятил песни Гуарини, Певераре и Луццаски. Джезуальдо написал музыку для группы в 1594 году, когда посещал Феррару, чтобы жениться на племяннице герцога Леоноре д'Эсте . Седьмая книга Мадригалов № 5 де Верта и Первая книга № 6 Маренцио стали первыми настоящими музыкальными памятниками нового концерта delle donne . На « Canzonette a tre voci» Монтеверди, вероятно, повлияли «Феррарские дамы». Хотя единственными произведениями, явно предназначенными или вдохновленными концертом делле донна, были произведения для нескольких высоких голосов, исполняющие записанные уменьшения, на практике концерты с концертом делле донне включали более старый стиль сольных разукрашенных мадригалов с инструментальным сопровождением. Певерару особенно хвалили за свое мастерство в этом жанре. Произведения, написанные для концерта delle donne, не ограничивались музыкой: Торквато Тассо и Г.Б. Гуарини написали стихи, посвященные дамам в концерте , некоторые из которых позже были установлены композиторами. Только Певераре Тассо написал более семидесяти пяти стихотворений.

Книга мадригалов для одного, двух и трех сопрано с клавишным сопровождением Луцзаски, изданная в 1601 году, включает произведения, написанные на протяжении 1580-х годов. Эта музыка могла быть скрыта от публикации, чтобы сохранить секретность musica secreta Альфонсо и сохранить контроль над ней. Ньюкомб считает эту публикацию образцом женского музыкального стиля. В 1584 году Алессандро Стриджио , отвечая на просьбу Франческо I Медичи, великого герцога Тосканы , описал женщин и сочинил пьесы, имитирующие их стиль, чтобы Франческо мог начать свой собственный концерт delle donne . Стриджио упомянул украшенный четырехголосный мадригал для трех сопрано и диалог с имитационными уменьшениями для двух сопрано. Он добавил, что забыл интабуляцию для мадригала в Мантуе, и отметил, что опытный певец Джулио Каччини может играть партию баса на лютне или клавесине . Это указывает как на то, что певцы-мужчины, вероятно, не использовались после Бранкаччо, так и на то, что инструментальное сопровождение было обычным и приемлемым средством заполнения контрапункта .

Продукция герцогского печатника Бальдини в основном состояла из музыки, написанной для Concerto delle Donne , включая произведения ведущих мадригалистов: Луццаски, Джезуальдо и Альфонсо Фонтанелли . Его первой публикацией для герцога была « Il lauro secco» (1582 г.), за которой последовала « Il lauro verde» (1583 г.), содержащая музыку ведущих композиторов Рима и Северной Италии . Музыка в честь концерта была напечатана так далеко , как Венеция , с Паоло Вирчи «s First Book à 5, опубликованный Джакомо Vincenti и Ричшиардо Амадино , содержащим мадригал , который начинается SeGU'ARINAscer LAURA е Prenda LARCO / Amor Соаве х DOLCE / Ch 'ogni cor duro MOLCE . Это заглавная буква в оригинале, ясно обозначающая эквивалент имен Анна Гуарини, Лаура Певерара, Ливия д'Арко и Тарквиния Мольца.

За очевидным исключением Бранкаччо, все певицы в концерте были женскими сопрано . Хотя музыка, написанная для концерта, была сосредоточена на высоких голосах, нет никаких свидетельств того, что ансамбль использовал кастратов или фальцетистов . Этот факт удивителен, учитывая, что кастраты вскоре стали крупнейшими звездами нового вида искусства - оперы . В 1607 году Орфей Монтеверди показал четыре роли кастрата из девяти, демонстрируя новое доминирование этого вокального типа. Это также контрастирует с судом отца Маргариты, где Гульельмо Гонзага активно разыскивал евнухов .

Полифонические аранжировки призывали женщин петь уменьшительные (мелодические части из более длинных нот) и другие украшения вместе. Уменьшения традиционно импровизировались в исполнении. Однако, чтобы согласовать свои голоса, они заранее записывали и репетировали музыку, превращая эти импровизации в высокоразвитые музыкальные формы, которым композиторы будут подражать. Певцы, возможно, использовали более традиционную практику в своем сольном репертуаре, исполняя украшения импровизированно. Конкретными орнаментами, использованными в Concerto delle donne , упомянутом в источнике от 1581 года, были такие популярные приемы шестнадцатого века, как пассагги (разделение длинной ноты на множество более коротких нот, обычно ступенчато ), каденция (украшение предпоследней ноты, иногда довольно сложный) и тирате (быстрые весы). Акченти (соединение двух длинных нот с использованием точечных ритмов), основной продукт музыки раннего барокко , в списке отсутствуют. В 1592 Caccini утверждал , что Альфонсо II попросил его научить его дама новых Accenti и passaggi стили.

Стили

Титульный лист « Мадригали a uno, e'doi, e'tre 'soprani» Луцзаски с изображением знака Верови и признания Альфонсо.

Есть два разных стиля мадригалов, написанных для Концерта делле Донне и вдохновленных им . Первый - это «пышный» стиль 1580-х годов. Вторая - это музыка в стиле seconda pratica , написанная в 1590-х годах. Луцзаски писал музыку в обоих этих стилях. Стиль более раннего периода, как это показано в произведениях Луццаски, включает использование текстов мадригалов, написанных поэтами из области Ферраре, такими как Тассо и Дж. Б. Гуарини. Эти стихи обычно короткие и остроумные, состоящие из отдельных частей. В музыкальном плане произведения Луцзаски сильно секционированы и основаны на мелодических темах, а не на гармонических структурах. Луцзаски уменьшает секционирующий эффект своих композиционных техник, ослабляя каденции . Его склонность повторять мелодии разными голосами, включая басовый, приводит к тональным творениям, которые иногда сбивают с толку. Эти аспекты делают музыку Луцзаски гораздо более полифонической, чем более поздние композиции Монтеверди, и, следовательно, более консервативной; однако использование Луцзаски резких мелодических скачков и гармонического диссонанса индивидуалистично. Эти диссонансы, которые резко контрастируют с осторожным обращением с диссонансами на протяжении большей части XVI века, тесно связаны с орнаментированными полифоническими мадригалами Concerto delle Donne . В Артузи «s сократического диалога, характер защиты Монтеверди связывает случайное лечение диссонанса с декоративной пению.

Представление

Концерт делла донн преобразовал Musica Secreta . Раньше выступали зрители, а исполнители становились зрителями. В период становления Concerto delle Donne роли в musica secreta стали фиксированными, как и список тех, кто выступал для удовольствия герцога каждую ночь.

Элитная, тщательно отобранная аудитория, одобренная допуском на выступления Концерта делле Донне, требовала развлечений и развлечений, помимо удовольствия от одной только красивой музыки. Во время концертов члены концерта» зрители s иногда играли в карты. Орацио Урбани , посол великого герцога Тосканы, несколько лет ждавший концерта , пожаловался, что его заставляли не только играть в карты, отвлекая его от выступления, но и одновременно восхищаться и хвалить женскую музыку своему покровителю Альфонсо. . После как минимум одного концерта, чтобы продолжить развлечение, танцевала пара гномов . Альфонсо не был так заинтересован в этих второстепенных развлечениях, и в одном случае извинился перед вечеринкой, чтобы пойти посидеть под деревом, чтобы послушать дам и следить за текстами мадригала и музыкальными партитурами , включая украшения, которые были предоставлены в распоряжение слушатели.

Влияние

Концерт делла донн был революционным музыкальным истеблишментом , который помог осуществить сдвиг в роли женщин в музыке; его успех вывел женщин из безвестности на «вершину профессии». Женщин открыто привлекали в суд для обучения в качестве профессиональных музыкантов, и к 1600 году женщина могла сделать жизнеспособную карьеру музыканта, независимо от своего мужа или отца. Новые женские ансамбли, вдохновленные концертом delle donne, позволили женщинам больше занимать должности профессиональных певцов и больше музыки для их исполнения.

Несмотря на роспуск двора в 1597 году, музыкальный стиль, вдохновленный Concerto delle Donne, распространился по всей Европе и оставался популярным в течение почти пятидесяти лет. Концерт делла донн была настолько влиятельной и часто подражают , что это стало клише северных итальянских суден. Это сильно повлияло на развитие мадригала и, в конечном итоге, на практику Seconda . Группа «принесла Альфонсо и его двору международный престиж, поскольку женская репутация распространилась по Италии и южной Германии. Он функционировал как мощный инструмент пропаганды , создавая образ силы и достатка.

Увидев концерт Concerto delle Donne в Ферраре, Каччини создал конкурирующую группу, состоящую из своей семьи и ученика. Этот ансамбль спонсировался Медичи и побывал за границей, вплоть до Парижа, чтобы выступить перед Марией Медичи . Франческа Каччини с большим успехом сочиняла и пела в стиле Concerto delle Donne . Начиная с 1585 года , соперничающие группы были созданы во Флоренции Медичи, Рим по Орсини и Мантуе по Гонзага . В Ферраре была даже конкурирующая группа, базировавшаяся в Кастелло Эстенсе, том самом дворце, где исполнялся Concerto delle Donne . Эту группу сформировала сестра Альфонсо Лукреция д'Эсте , герцогиня Урбино . Она жила при дворе Эсте с 1576 года, и вскоре после свадьбы Маргариты с Альфонсо в 1579 году Альфонсо и его приспешники убили любовника Лукреции. Лукреция была недовольна тем, что Маргарита заменила ее в качестве надзирателя в доме, и расстроена убийством своего любовника, что привело к ее желанию отделиться от остальной семьи во время вечерних развлечений.

Барбара Строцци была среди последних композиторов и исполнителей этого стиля, который к середине XVII века считался архаичным.

Заметки

Цитаты

Рекомендации

Источники рощи

Внешние ссылки