Концерт для оркестра (Барток) - Concerto for Orchestra (Bartók)
Концерт для оркестра | |
---|---|
от Белы Барток | |
Каталог | Sz. 116, BB 123 |
Сочиненный | 1943 г. 1945 г. |
Продолжительность | Около 38 минут |
Движения | Пять |
Подсчет очков | Оркестр |
Премьера | |
Дата | 1 декабря 1944 г. |
Место нахождения | Симфонический зал , Бостон |
Дирижер | Серж Кусевицкий |
Исполнители | Бостонский симфонический оркестр |
Концерт для оркестра в фа минор , Sz. 116, BB 123, представляет собой пятичастное оркестровое произведение, написанное Белой Бартоком в 1943 году. Это одно из его самых известных, самых популярных и наиболее доступных произведений.
На партитуре написано «15 августа - 8 октября 1943 года». Премьера состоялась 1 декабря 1944 года в Симфоническом зале Бостона Бостонским симфоническим оркестром под управлением Сержа Кусевицкого . Он имел большой успех и с тех пор проводится регулярно.
Это, пожалуй, самое известное из ряда произведений с явно противоречивым названием « Концерт для оркестра» . Это контрастирует с традиционной формой концерта , в которой используется сольный инструмент с оркестровым сопровождением. Барток сказал, что он назвал пьесу концертом, а не симфонией из-за того, что каждая часть инструментов обрабатывается солистично и виртуозно.
Состав
Работа была написана по заказу Фонда Кусевицкого (которым руководит дирижер Серж Кусевицкий ) после переезда Бартока в Соединенные Штаты из его родной Венгрии, из которой он бежал из-за Второй мировой войны . Было высказано предположение, что предыдущая работа Бартока, Струнный квартет № 6 (1939), вполне могла быть его последней, если бы не эта комиссия, которая породила небольшое количество других композиций, включая его Сонату для скрипки соло и Концерт для фортепиано с оркестром. № 3 .
Барток переработал пьесу в феврале 1945 года, самое большое изменение произошло в последней части, где он написал более длинную концовку. Обе версии финала были опубликованы, но доработанный финал исполняется практически повсеместно.
Приборы
Произведение оценивается для следующего инструментария.
|
|
|
|
Музыкальный анализ
Произведение в пяти частях:
- Introduzione. Andante non troppo - Allegro vivace
- Presentando le coppie. Аллегро скерцандо
- Элегия. Andante non troppo
- Интермеццо интерротто. Аллегретто
- Финал. Престо
Барток широко использует в своем творчестве классические элементы; например, первая и пятая части находятся в форме сонаты-аллегро .
Произведение сочетает в себе элементы западной художественной музыки и восточноевропейской народной музыки, особенно венгерской , и отходит от традиционной тональности , часто используя нетрадиционные приемы и искусственные гаммы. Барток исследовал народные мелодии, и их влияние чувствуется на протяжении всего произведения. Например, вторая основная тема первой части в исполнении первого гобоя напоминает народную мелодию своим узким диапазоном и почти случайным ритмом. Гул в рогах и струнах также указывает на влияние фолка (см. Пример).
I. Введение
Первая часть, Introduzione, представляет собой медленное вступление в стиле ночной музыки, которое сменяется аллегро с многочисленными пассажами фугато . Эта часть находится в форме сонаты-аллегро.
II. Presentando le Coppie
Вторая часть, названная «Игра пар» (но см. Примечание ниже), состоит из пяти разделов, каждая из которых тематически отличается от других, с другой парой инструментов, играющих вместе в каждой части. В каждом отрывке пары разделяются разными интервалами: фаготы находятся в минорной шестой части, гобои в минорных третях , кларнеты в минорных септактах , флейты в квинтах и приглушенные трубы в мажорных секундах . В этом механизме заметно присутствует боковой барабан, который отбивает ритм в начале и в конце движения.
В то время как напечатанная партитура называет вторую часть «Giuoco delle coppie» или «Игра пар», в рукописи Бартока вообще не было названия для этого механизма в то время, когда для издателя была сделана копия с гравировкой. Некоторое время спустя Барток добавил к рукописи слова «Presentando le coppie» или «Представление пар», и добавление этого заголовка было включено в список исправлений, которые необходимо было внести в партитуру. Тем не менее, в чертеже файла Бартока найдено окончательное название, и, поскольку считается, что оно было более поздней мыслью композитора, оно сохранено в исправленном издании партитуры.
Оригинальная партитура 1946 года также имела неправильную маркировку метронома для этого механизма. Это было обнаружено сэром Георгом Шолти, когда он готовился записать пьесу с Чикагским симфоническим оркестром в 1980 году:
При подготовке ... к записи я решил, что темпи должен быть именно таким, как писал Барток, и это привело меня к некоторым экстраординарным открытиям, главным из которых была вторая часть ... В печатной партитуре указано , что вязание крючком равно 74, что очень медленный, но я подумал, что должен следовать тому, что он говорит. Когда мы репетировали, я увидел, что музыкантам это совсем не понравилось, и в перерыве ко мне подошел боковой барабанщик (который начинает движение с соло) и сказал: «Маэстро, моя партия помечена крючком, как 94», что, по моему мнению, должно быть ошибкой, поскольку ни одна из других частей не имеет обозначения темпа. Единственный способ проверить - найти рукопись, и благодаря любезности Библиотеки Конгресса в Вашингтоне мы получили копию соответствующей страницы, на которой не только четко указано, что длина крючка равна 94, но и темповая маркировка "Allegro scherzando" ( печатная партитура дает "Аллегретто скерцандо"). Кроме того, Барток озаглавил это «Presentando le coppie» («Представление пар»), а не «Giuoco delle coppie» («Игра пар»). Меня это больше всего взволновало, потому что это становится совершенно другим произведением. В программе первого выступления в Бостоне явно есть движение с пометкой «Allegro scherzando», и хранитель архива Бартока смог предоставить нам дополнительные убедительные доказательства того, что более быстрый темп должен быть правильным. Я не сомневаюсь, что тысячи спектаклей, включая мое собственное до сих пор, были даны с неправильной скоростью!
Несмотря на утверждение Шолти о том, что тысячи предыдущих выступлений игрались с неправильной скоростью, обе записи Фрица Райнера - его запись 1946 года с Питтсбургским симфоническим оркестром (первая запись произведения), а также его запись 1955 года с Чикагским симфоническим оркестром. (тот же оркестр, чей боковой барабанщик обратил внимание Шолти на этот вопрос) - играл на той скорости (вязание крючком, равной 94), которую позже рекомендовал Шолти. Райнер знал Бартока с 1905 года, когда они были однокурсниками в Будапештской академии. А годы спустя, в 1943 году, именно Райнер вместе с Йозефом Сигети убедили Сержа Кусевицкого поручить Бартоку написать Концерт для оркестра.
III. Элегия
Третья часть, «Элегия», - еще одна медленная часть, типичная для так называемой «ночной музыки» Бартока . Движение вращается вокруг трех тем, которые происходят в основном из первой части.
IV. Интермеццо интерротто
Четвертое движение, «Интермеццо interrotto» (буквально «прерванный интермеццо »), состоит из проточной мелодии с изменяющимися подписями времени , перемешано с темой , что котировки песни «Da GEH» ич ца Максим»от Франца Легара 's оперетты Веселого Вдова , которая в последнее время также упоминается в «нашествии» тему Дмитрий Шостакович «s Симфонии № 7„Ленинграда“ . Пародировал ли Барток Легара, Шостаковича или их обоих, горячо оспаривается, без каких-либо убедительных доказательств. Сама тема прерывается глиссанди на тромбонах и деревянных духовых .
В этой части литавры представлены, когда вводится вторая тема, требуя 10 различных высот литавр в течение 20 секунд. Общая структура - «ABA – прерывание – BA».
V. Finale
Пятая часть, отмеченная presto , состоит из вращающейся основной темы вечного двигателя, конкурирующей с фейерверками фугато и народными мелодиями. Это тоже в форме сонаты-аллегро.
Записи
Ниже приводится лишь небольшая часть множества доступных записей.
- Записано 4–5 февраля 1946 года под управлением Питтсбургского симфонического оркестра Фрицем Райнером . Columbia Masterworks M-793 (78 об / мин). Позже Columbia Records выпустила 12-дюймовую пластинку. Columbia ML 4102 (монофонический). Нью-Йорк: Колумбия.
- В 1953 году Columbia Records выпустила запись с Гербертом фон Караяном, дирижирующим Филармоническим оркестром . 12-дюймовая пластинка. Columbia 33CX 1054 (монофонический). Лондон: Columbia Records.
- В 1954 году Columbia Records выпустила запись с Юджином Орманди, дирижирующим Филадельфийским оркестром . 12-дюймовая пластинка. Columbia ML 4973 (монофонический). Нью-Йорк: Колумбия.
- В 1958 году RCA Victor выпустила запись с Фрицем Райнером, дирижирующим Чикагским симфоническим оркестром . 12-дюймовая пластинка. RCA Victor LSC-1934
- В 1956 году Decca Records выпустила запись с Эрнестом Ансерме, дирижирующим Orchester de la Suisse Romande , включая Концерт Фрэнка Мартина для семи духовых инструментов, ударных и струнного оркестра. Decca LXT 5305; Лондонский CS-6086; Decca Eclipse (стерео). Лондон: Декка.
- В 1959 году EMI Records выпустила запись с Рафаэлем Кубеликом, дирижирующим Королевским филармоническим оркестром , в том числе «Два портрета» Бартока, соч. 5. 12-дюймовая пластинка для записи. HMV ASD 312 (стерео). Великобритания: Голос его хозяина.
- В 1960 году Columbia Records выпустила запись с Леонардом Бернстайном, дирижирующим Нью-Йоркским филармоническим оркестром , записанная в отеле St. George, Бруклин, Нью-Йорк, 30 ноября 1959 года. 12-дюймовая пластинка. Columbia MS 6140 (стерео). Нью-Йорк: Columbia Records.
- В 1962 году RCA Victor выпустила запись с Эрихом Лейнсдорфом, дирижирующим Бостонским симфоническим оркестром , сделанную в Симфоническом зале Бостона. 12-дюймовая пластинка. RCA Victor LSC-2643. Нью-Йорк: RCA Victor.
- В 1965 году Columbia Records выпустила запись с Джорджем Сзеллом, дирижирующим Кливлендским оркестром , в которую также вошла «Симфониетта» Леоша Яначека . 12-дюймовая пластинка. Columbia ML 6215 (стерео). Нью-Йорк: Колумбия.
- В 1965 году Decca Records выпустила запись с Георгом Шолти, дирижирующим Лондонским симфоническим оркестром . 12-дюймовая пластинка. Decca SXL 6212 (стерео).
- В 1979 году RCA Red Seal выпустила первую цифровую запись работы с Юджином Орманди, дирижирующим Филадельфийским оркестром . RCA Красная печать ARC1-3421
- Записано в Оркестровом зале Чикаго в январе 1981 года. Чикагский симфонический оркестр дирижирует сэром Георгом Шолти . Цифровая запись, совместно с Мусоргским, « Картинки с выставки» , оркестровка Равеля, Decca 417 754-2.
- В 2012 году компания Naxos Records выпустила запись с Марином Олсопом, дирижирующим Балтиморским симфоническим оркестром, в дополнение к музыке Бартока для струнных, перкуссии и Селесты . Цифровая запись. Naxos 8.572486.
Фортепианная редукция
В 1985 году Петер Барток, сын композитора, обнаружил рукопись фортепьяно, сокращение партитуры двумя руками, в большом объеме материала, оставленного ему после смерти его отца. Эта версия была подготовлена для репетиций балетной интерпретации Концерта, которую представит Театр балета в Нью-Йорке. Это представление так и не состоялось, и партитура была отложена. Вскоре после открытия этой рукописи Петер Барток попросил венгерского пианиста Дьёрдя Шандора подготовить рукопись для публикации и выступления. Мировая премьера этой отредактированной редукции была сделана Дьёрдь Шандором в 1987 году на канале CBS Masterworks: диск также включает фортепианные версии Dance Suite, Sz. 77 и Petite Suite, Sz. 105, который был адаптирован из 44 скрипичных дуэтов.
использованная литература
дальнейшее чтение
- Фослер-Люсье, Даниэль (2000). «Концерт Бартока для оркестра в послевоенной Венгрии: не пройденный путь». Международный журнал музыковедения , т. 9. С. 363-383.
- Френч, Жильбер Г. (1967). «Преемственность и прерывность в концерте Бартока для оркестра». Музыкальное обозрение , т. 28, с. 122-134.
- Морич, Клара (1993–1994 годы). «Новые аспекты генезиса« Концерта для оркестра »Белы Бартока: концепции« финальности »и« намерения ». Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae , T. 35, Fasc. 1/3, стр. 181-219.
- Паркер, Беверли Льюис (1989). «Параллели между« Концертом для оркестра »Бартока и Теорией Кюблер-Росса о умирающих». Музыкальный квартал , т. 73, нет. 4. С. 532-556.
- Сухофф, Бенджамин (2000). «Предпосылки и источники оркестрового концерта Бартока». Международный журнал музыковедения , т. 9. С. 339-361.
внешние ссылки
- Концерт для оркестра : партитуры в проекте International Music Score Library Project