Констант Ламберт - Constant Lambert

Констант Ламберт
Константа Ламберта, Кристофер Вуд.jpg
Портрет Кристофера Вуда (1926)
Родился
Леонард Констант Ламберт

( 1905-08-23 )23 августа 1905 г.
Фулхэм , Лондон
Умер 21 августа 1951 г. (1951-08-21)(45 лет)
Лондон, Англия
Национальность Британский
Образование Королевский музыкальный колледж
Госпиталь Христа
Известен Композитор
дирижер
автор
Известная работа
Последняя воля и завещание лета в Рио-Гранде
Хо!

Леонард Констант Ламберт (23 августа 1905 - 21 августа 1951) был британским композитором, дирижером и писателем. Он был музыкальным руководителем-основателем Королевского балета и (наряду с Нинетт де Валуа и Фредериком Эштоном ) был важной фигурой в становлении английского балета как значительного художественного движения.

Его балетные обязательства, в том числе обширная дирижерская работа на протяжении всей жизни, ограничивали его композиционную деятельность. Однако одно произведение, «Рио-Гранде» , для хора, оркестра и солиста фортепиано, приобрело широкую популярность в 1920-х годах и регулярно исполняется до сих пор. Другая его работа включает фортепианный концерт под влиянием джаза (1931), основные балетные партитуры, такие как « Гороскоп» (1937) и полномасштабный хоровой маскарад «Последняя воля и завещание лета» (1936), который некоторые считают его шедевром.

У Ламберта были самые разные интересы помимо музыки, как видно из его критического исследования Music Ho! (1934), который помещает музыку в контекст других искусств. Среди его друзей были Джон Мейнард Кейнс , Энтони Пауэлл и Ситвеллы . Для Кейнса Ламберт был, пожалуй, самым блестящим человеком, которого он когда-либо встречал; для де Валуа он был величайшим балетным дирижером и советником, которого когда-либо имела его страна; для композитора Дениса АпИвора он был самой интересной личностью музыкального мира.

Ранняя жизнь и музыка

`` Жена художника Эми и их сын Констант '' Джорджа Вашингтона Ламберта

Сын австралийского художника Джорджа Ламберта и его жены Эми и младший брат Мориса Ламберта , Констан Ламберт получил образование в больнице Христа недалеко от Хоршама в Западном Сассексе. Еще мальчиком он продемонстрировал огромные музыкальные способности и написал свое первое оркестровое произведение в возрасте 13 лет. В сентябре 1922 года Ламберт поступил в Королевский музыкальный колледж, где его учителями были Ральф Воан Уильямс , Р.О. Моррис и сэр  Джордж Дайсон (композиция). , Малькольм Сарджент (дирижирование) и Герберт Фрайер (фортепиано). Среди его современников были пианист Ангус Моррисон , дирижер Гай Варрак , Томас Армстронг (будущий глава Королевской музыкальной академии ), а также композиторы Гэвин Гордон , Патрик Хэдли и Гордон Джейкоб .

Ламберт в возрасте около одиннадцати лет в форме больницы Христа , картина его отца Джорджа Ламберта

В 1925 году (в возрасте 20 лет ) , он получил высокую комиссию профиля , чтобы написать балет для Сергея Дягилев «s балета ( Ромео и Джульетты , 1926, хореографии Нижинского ). В течение нескольких лет он пользовался известностью благодаря более широкому успеху своего следующего балета (неоклассическая Помома 1927 года, снова хореография Нижинской), а также благодаря участию в качестве рассказчика во многих публичных выступлениях (и записях) Уильяма Уолтона и Спорный фасад Эдит Ситуэлл .

Влияние джаза

Затем последовала самая известная композиция Ламберта. Рио-Гранде (1927), для солистов фортепиано и альта, хора и оркестра духовых, струнных и ударных, устанавливает стихотворение Сашеверелла Ситуэлла . Он добился значительного успеха, и Ламберт сделал две записи пьесы как дирижер (1930 и 1949). Он очень интересовался афроамериканской музыкой и однажды сказал, что в идеале он хотел бы, чтобы в Рио-Гранде был черный хор. Он очень положительно относился к джазовым ритмам и их включению в классическую музыку, сказав однажды, что:

«Главный интерес джазовых ритмов заключается в их применении к сеттингу слов, и хотя джазовые сеттинги никоим образом не обладают гибкостью или тонкостью, как, например, в начале семнадцатого века, их легкость и изобретательность нельзя отрицать ... английский слова требуют для своей успешной музыкальной обработки бесконечно более разнообразного и синкопированного ритма, чем можно найти у романтиков девятнадцатого века, а лучшие джазовые песни сегодня, по сути, ближе по своим методам к композиторам конца пятнадцатого века, чем любая музыка с тех пор ".

Ламберт должен был проявить свой интерес к джазу намного дальше в таких произведениях, как Соната для фортепиано (1929) и Концерт для фортепиано и девяти инструментов (1931), где стиль переходит от «симфонического джаза» Гершвина и Пола Уайтмана к чему-то. гораздо более напряженный и урбанистический, с тесно интегрированными популярными и формальными элементами композиции, резкими и экстремальными ритмами и гармонией, иногда приближающейся к атонализму. Вторая часть сонаты представляет собой блюз в форме рондо. Необычное камерное звучание Концерта становится чем-то вроде гибрида джаз-бэнда и ансамбля, использованного в « Пьеро Лунаре» Шенберга .

Более поздняя карьера

Ламберт был назначен в 1931 году дирижером и музыкальным руководителем балета Вик-Уэллса (позже Королевского балета ), но его карьера композитора застопорилась. Его главная хоровая работа Лето Завещание (после игры с одноименным названием по Томасу Нэшем ), один из его самых эмоционально темных работ, оказалось немодно в настроении после смерти короля Георга V , но Алан Фрэнк приветствовал его на время как «лучшая работа» Ламберта.

Вторая мировая война сказалась на его жизненной силе и творчестве. Был признан непригодным к действительной службе в вооруженных силах; десятилетия запоя подорвали его здоровье, которое еще больше ухудшилось с развитием диабета, который оставался невыявленным и не леченным до самого конца его жизни. Детские переживания Ламберта (которые включали в себя почти смертельный приступ сепсиса) вызвали у него на всю жизнь отвращение и страх перед медицинской профессией.

Сам Ламберт считал, что он потерпел неудачу как композитор, и завершил только две основные работы после разочарования в «Последней воле и завещании» Лето - это были балетные партитуры « Гороскоп» (1938 г.) и « Тиресиас» (1951 г.), хотя было и несколько более мелких работ, таких как в качестве белой фортепианной сюиты в четыре руки « Тройные пьесы без прикосновений» , написанные для идентичного фортепианного дуэта Мэри и Джеральдин Пеппин . Вместо этого он сконцентрировался в основном на дирижировании, тесно сотрудничая с Королевским балетом до выхода на пенсию в 1947 году. Он продолжал выступать в качестве приглашенного дирижера незадолго до своей смерти в 1951 году.

Как дирижер Ламберт инстинктивно ценил Листа , Шабрие , Эмиля Вальдтейфеля и русских композиторов-романтиков, о большинстве из которых редко слышали в Британии, прежде чем он стал их сторонником; он сделал прекрасные записи некоторых из их работ. Однако только с конца 1940-х годов развитие Третьей программы BBC и Филармонического оркестра дало ему режиссерские возможности с первоклассными игроками, которых он так жаждал. До этого ему уже давно отводили роль дирижера, вытаскивая жизненно важные выступления из второразрядных ансамблей.

Более широкие культурные интересы

Знаток живописи, скульптуры и литературы, а также музыки, Ламберт отличался от большинства своих коллег-английских композиторов того времени в понимании важности джаза. Он положительно откликнулся на музыку Дюка Эллингтона . Его любовь к музыке за пределами «серьезного» репертуара иллюстрируется его книгой Music Ho! (1934), озаглавленный «Исследование музыки в упадке», который остается одним из самых остроумных, хотя и весьма самоуверенных, томов музыкальной критики на английском языке.

Отец Ламберта, родившийся в России и имеющий американское происхождение, считал себя прежде всего австралийцем. Констан всегда знал о своих австралийских связях, хотя никогда не бывал в этой стране. Для первого исполнения своего фортепианного концерта (1931), вместо того, чтобы выбрать пианиста британского происхождения, Ламберт выбрал для сольной партии уроженца Сиднея, получившего образование в Брисбене, Артура Бенджамина . Несмотря на свое неодобрение гомосексуализма, у него сложились хорошие рабочие отношения с австралийским коллегой Бенджамина Робертом Хелпманном . Впоследствии он поручил еще одному австралийскому музыканту, Гордону Уотсону , исполнить виртуозную фортепианную партию на премьере своего последнего балета « Тиресиас» .

Личная жизнь

Надгробный памятник, Бромптонское кладбище, Лондон

Первый брак Ламберта был заключен с Флоренс Кэй 5 августа 1931 года; их сыном был Кит Ламберт , один из менеджеров The Who . Но вскоре у него были временные романы с балериной Марго Фонтейн . По словам друзей Фонтейна, Ламберт был большой любовью ее жизни, и она отчаялась, когда наконец поняла, что он никогда не женится на ней. Некоторые аспекты этих отношений были отражены в его балете « Гороскоп» (1938), в котором Фонтейн был ведущим танцором. После развода с Кей в 1947 году Ламберт женился на художнице Изабель Дельмер , которая проектировала декорации и костюмы для его балета « Тиресиас» ; после его смерти она вышла замуж за Алана Росторна . В 1945 году Флоренс вышла замуж за Чарльза Эдварда Питера Хоула; их дочь Энн позже взяла сценическое имя Энни Ламберт .

Среди его близких друзей были Майкл Айртон , Сашеверелл Ситуэлл и Энтони Пауэлл . Он был прототипом персонажа Хью Морленда в « Танце под музыку времени» Пауэлла , особенно в пятом томе «Китайский ресторан Казановы» , в котором Морленд является центральным персонажем.

Ламберт умер 21 августа 1951 года, за два дня до своего сорок шестого дня рождения, от пневмонии и невыявленного диабета, осложненного острым алкоголизмом, и был похоронен на Бромптонском кладбище в Лондоне. Его сын Кит был похоронен в той же могиле в 1981 году.

Основные работы

Основная статья: Список композиций Константа Ламберта

Балеты

Хоровой и вокальный

Оркестровый

  • Увертюра " Птицы-актеры" (1924)
  • Музыка для оркестра (1927)
  • Обад эройк (1941)

Камера

  • Концерт для фортепиано, 2-х труб, литавр и струнных (1924)
  • Концерт для фортепиано и девяти инструментов (1931)

Инструментальная

  • Элегический блюз (1927, оркестровка 1928)
  • Соната для фортепиано (1930)
  • Элегия , для фортепиано (1938)
  • Trois Pièces Nègres pour les Touches Blanches [ Три черные пьесы для белых ключей ], фортепианный дуэт (в 4 руки) (1949)

Музыка из фильмов

использованная литература

Библиография

  • Дрешер, Дерек (продюсер). Вспоминая Константа Ламберта , документальный фильм BBC Radio 3, транслированный 23 августа 1975 года.
  • Ллойд, Стивен. Констант Ламберт: За пределами Рио-Гранде . Woodbridge: The Boydell Press, 2014. ISBN  978-1-84383-898-2 .
  • Макгрейди, Ричард. Музыка Константа Ламберта . В музыке и письмах, том 51, № 3, июль 1970 г.
  • Движение, Андрей. Ламберты: Джордж, Констан и Кит . Нью-Йорк: Фаррар Страус Жиру, 1986. ISBN  0-374-18283-3 .
  • Шид, Ричард. Констант Ламберт . Лондон, 1972. ISBN  9780903620017 .

внешние ссылки