Танцевальный костюм - Dance costume

Танцевальный костюм, используемый в балете

Танец костюм является одежда , которую носят на танцовщице при выполнении перед аудиторией. Танцевальный костюм может быть разработан специально для использования в конкретном танцевальном произведении, или он может иметь традиционный дизайн, такой как те, что используются в некоторых церемониальных и народных танцах . Обычно танцевальные костюмы создаются так, чтобы гармонировать с танцем и не мешать движениям танцора.

Созданный для конкретной работы, костюм может быть разработан, чтобы обнажить или усилить линии, образованные телом танцора, или выразить художественное видение хореографа , или привлечь публику, или их комбинации. Костюм может изображать или относиться к какой-либо характеристике, настроению или теме танца. Он может свободно сидеть или быть облегающим, чтобы подчеркивать форму тела танцора. Костюмы разрабатываются в соответствии с эстетическими требованиями, предполагаемыми движениями танцора и бюджетом. При создании костюма могут сотрудничать разные люди, в том числе хореограф, художник по костюмам , производитель костюмов (швея) и танцовщица.

История

В девятнадцатом и двадцатом веках Мари Камарго повлияла на изменение танцевальных костюмов, отказавшись от традиционного корсета и танцуя босиком с обнаженными руками и ногами. Позже Айседора Дункан представила новый вид танцевальных костюмов, вдохновленный греками: туники и шарфы, которые соответствовали форме тела и обнаженным линиям тела.

дизайн

Материал

Освещенный танцевальный костюм

Количество света, которое поглощает и отражает материал, может быть фактором при выборе материала. Кроме того, танец - это движение, поэтому важно, как ткань висит или движется на танцоре. Легкие материалы, такие как шелк, перемещаются быстрее и легче и имеют тенденцию обтекать тело. Обычно используются эластичные ткани, такие как джерси , шелк , шифон , жоржетт и лайкра , поскольку они не ограничивают движения. При окраске костюма обычно используются натуральные материалы, такие как хлопок или шелк , поскольку они хорошо впитывают краску. Жесткая ткань обычно используется для создания объемного, квадратного или неподвижного образа.

цвет

Цвет костюма можно использовать, чтобы изолировать танцора, а цвета костюма обычно контрастируют с освещением, аксессуарами и реквизитом, используемыми в танце. Кроме того, цвет может влиять на эмоции аудитории, и, как следствие, цвета костюма могут быть выбраны в соответствии с их соответствием эмоциям, выраженным в танце. Например, фиолетовый может вызывать ощущение холода, а красный - тепла. Цвета также могут быть символическими; например, зеленый цвет вызывает чувство зависти, а белый - чистоту. Костюмы иногда включают слои цветов, которые раскрываются, когда танцор движется.

Цвета костюмов могут быть использованы для улучшения линии и формы тела, и они могут быть выбраны, чтобы дополнить форму тела или цвет кожи танцора. Более темные цвета могут сделать танцора стройнее, тогда как более светлые цвета могут заставить танцора казаться больше. Громких принтов или смелых цветовых сочетаний часто избегают, поскольку они могут исказить линии тела и, в случае колготок, могут заставить танцора выглядеть крупнее. Кроме того, яркие насыщенные цвета могут утомлять глаза. Цветовые переходы часто реализуются с помощью градиентов, поскольку резкие цветовые контрасты имеют тенденцию визуально разбивать тело на части.

Текстура и узор

Фактура и узоры костюма могут подчеркивать или минимизировать части тела танцора. Например, вертикальные линии зрительно удлиняют и истончают тело, а горизонтальные - укорачивают и расширяют. Текстуры и узоры костюмов создаются с использованием техник затенения, заплаток, окрашивания галстуков и аппликаций , таких как рисование ручкой для ткани или рисование на ткани, распыление на ткань или вышивание на ткань. Трафареты обычно используются при рисовании или распылении на костюмной ткани. При нанесении аппликации на растягивающийся материал танцор обычно надевает костюм, чтобы рисунок не искажался.

Обувь

Для некоторых танцевальных стилей требуется специальная танцевальная обувь . Обувь обычно выбирается так, чтобы она гармонировала с костюмом, с учетом требований безопасности и предотвращения травм. В некоторых случаях обувь может гармонировать с одеждой, поэтому не будет привлекать внимание к ступням. Если танец включает в себя значительное количество поворотов, обувь обычно закрывает подушечки стоп, чтобы танцор мог легче поворачиваться.

строительство

Танцевальные костюмы созданы таким образом, чтобы танцоры могли перемещаться в них по мере необходимости, не повреждая их. Например, если танцор будет подниматься, костюм обычно будет спроектирован таким образом, чтобы пальцы спортсмена вряд ли зацепились за него. В некоторых случаях пройма разрезается слишком высоко, чтобы обеспечить свободное движение в подмышечной впадине .

Костюмы часто имеют особую конструкцию, а также могут иметь аксессуары, такие как накладные рукава, воротники, манжеты, браслеты и шали. Часто костюм должен допускать быстрые изменения; обычно это облегчается застежками- липучками или крючками. В некоторых костюмах нижняя часть ткани утяжеляется, чтобы она двигалась величественно. Подкладка может использоваться для обозначения костюма определенной эпохи или этнической группы и придания формы, качества движения и направления, а также акцентирования внимания на достопримечательностях.

Рекомендации

внешние ссылки

Смотрите также