Темно-фиолетовый - Deep Purple

Темно-фиолетовый
Deep Purple в 2004 году
Deep Purple в 2004 году; Слева направо: Роджер Гловер , Ян Пейс , Ян Гиллан , Дон Эйри и Стив Морс.
Исходная информация
Источник Лондон и Хертфорд
Жанры
Активные годы
  • 1968–1976
  • 1984 – настоящее время
Этикетки
Связанные действия
Веб-сайт темно-фиолетовый .com
Члены
Прошлые участники

Deep Purple - английская рок- группа, образованная в Лондоне и Хертфорде в 1968 году. Они считаются одними из пионеров хэви-метала и современного хард-рока , хотя их музыкальный подход с годами изменился. Первоначально сформировавшаяся как группа психоделического рока и прогрессивного рока , они перешли на более тяжелое звучание со своим альбомом 1970 года Deep Purple in Rock . Deep Purple вместе с Led Zeppelin и Black Sabbath называют «нечестивым триединством британского хард-рока и хэви-метала начала-середины семидесятых». Они были занесены в Книгу рекордов Гиннеса 1975 года как « самая громкая группа мира » на концерте 1972 года в лондонском театре Rainbow Theatre и продали более 100 миллионов альбомов по всему миру.

У Deep Purple было несколько изменений в составе и восьмилетний перерыв (1976–1984). Составы 1968–1976 годов обычно обозначаются как Mark I, II, III и IV. Их второй и самый коммерчески успешный состав состоял из Яна Гиллана (вокал) и Роджера Гловера (бас), которые присоединились к основателям группы Джону Лорду (клавишные), Яну Пейсу (ударные) и Ричи Блэкмору (гитара). Этот состав был активен с 1969 по 1973 год и возрождался с 1984 по 1989 год и снова с 1992 по 1993 год. Группа добилась более скромных успехов в промежутках между 1968 и 1969 годами, когда в состав входил Род Эванс (вокал). и Ник Симпер (бас, бэк-вокал) в период с 1974 по 1976 год с составом, в который входили Дэвид Ковердейл (ведущий вокал) и Гленн Хьюз (бас, вокал) (и Томми Болин заменил Блэкмора в 1975 году), и между 1989 и 1992 годами с в составе был Джо Линн Тернер (вокал). Состав группы (в настоящее время включающий Яна Гиллана и гитариста Стива Морса с 1994 года) в последние годы был гораздо более стабильным, хотя уход клавишника Джона Лорда из группы в 2002 году (его сменил Дон Эйри ) оставил Иана Пейса последним. оригинальный участник Deep Purple все еще в группе.

Deep Purple заняли 22-е место в программе VH1 « Величайшие исполнители хард-рока », а по результатам опроса, проведенного на радиостанции Planet Rock, они заняли 5-е место среди «самых влиятельных групп всех времен». Группа получила премию Legend Award на церемонии вручения наград World Music Awards в 2008 году . Deep Purple (в частности, Блэкмор, Лорд, Пейс, Гиллан, Гловер, Ковердейл, Эванс и Хьюз) были включены в Зал славы рок-н-ролла в 2016 году.

История

Начало (1967–1968)

В 1967 году бывший барабанщик Searchers Крис Кертис связался с лондонским бизнесменом Тони Эдвардсом в надежде, что он возглавит новую группу, которую он собирает, под названием Roundabout. Видение Кертиса было «супергруппой», в которой участники группы могли бы входить и выходить, как музыкальный кружок. Впечатленный планом, Эдвардс согласился профинансировать предприятие вместе со своими двумя деловыми партнерами Джоном Колеттой и Роном Хайром, входившими в Hire-Edwards-Coletta Enterprises (HEC).

Первый рекрут в группе был классически обученный орган Хаммонда игрок Jon Lord , сосед Кертиса, который в первую очередь играл с в Artwoods ( во главе с Art Wood , брат будущего Faces и Rolling Stones гитарист Ронни Вуд , и в том числе Keef Хартли ). Затем Лорд выступал в составе группы поддержки вокальной группы The Flower Pot Men (ранее известной как Ivy League ) вместе с басистом Ником Симпером и барабанщиком Карло Литтлом . (Симпер ранее был в « Джонни Кидде и пиратах» и пережил автокатастрофу 1966 года, в которой погиб Кидд.) Лорд предупредил двоих, что его наняли для проекта Roundabout, после чего Симпер и Литтл предложили гитариста Ричи Блэкмора , которого у Лорда никогда не встречались. Симпер знал Блэкмора с начала 1960-х, когда его первая группа, The Renegades, дебютировала примерно в то же время, что и одна из ранних групп Блэкмора, Dominators.

HEC убедила Блэкмора приехать из Гамбурга на прослушивание в новую группу. Он делал себе имя как студийный сессионный гитарист, а также был участником Outlaws , Screaming Lord Sutch и Нила Кристиана , последнего исполнителя, который побудил Блэкмора переехать в Германию. Неустойчивое поведение и образ жизни Кертиса, подпитываемые его употреблением ЛСД , заставили его проявить внезапное отсутствие интереса к проекту, который он начал, вынудив HEC уволить его из Roundabout. Однако теперь HEC была заинтригована возможностями, которые открыли Лорд и Блэкмор, и убедила Ричи вернуться из Гамбурга во второй раз. Лорд и Блэкмор начали набор дополнительных членов, сохранив Тони Эдвардса в качестве своего менеджера. Лорд убедил Ника Симпера присоединиться к группе на басу, но Блэкмор настоял на том, чтобы они оставили Карло Литтла в пользу барабанщика Бобби Вудмана . Вудман был бывшим барабанщиком Play-Boys Винса Тейлора (для которого он играл под именем Бобби Кларк).

В марте 1968 года Лорд, Блэкмор, Симпер и Вудман переехали в Дивз-Холл, загородный дом в Саут-Миммс , Хартфордшир. Группа жила, писала и репетировала дома; он был полностью оснащен последним усилением Marshall и, по просьбе лорда, органом Hammond C3 . По словам Симпера, прослушивались «десятки» певцов (включая Рода Стюарта и друга Вудмана Дэйва Кертисса), пока группа не услышала Рода Эванса из клубной группы The Maze и подумала, что его голос хорошо соответствует их стилю. Вместе с Эвансом был барабанщик его группы Ян Пэйс . Блэкмор видел 18-летнего Пэйса в туре с Maze в Германии в 1966 году и был впечатлен его игрой на барабанах. Группа поспешно устроила прослушивание для Пэйс, учитывая, что Вудман был недоволен вокалом в направлении музыки группы. И Пейс, и Эванс выиграли свои должности, и состав был полным.

Во время краткого турне по Дании и Швеции в апреле, в котором они все еще назывались Roundabout, Блэкмор предложил новое название: " Deep Purple ", названное в честь любимой песни его бабушки. Группа решила выбрать имя после того, как все разместили его на доске во время репетиции. Вторым после Deep Purple был "Concrete God", который, по мнению группы, был слишком резким, чтобы взяться за него.

Mk I (1968–1969): оттенки Deep Purple, The Book of Taliesyn и Deep Purple

Deep Purple в 1968 году. Стоят слева направо: Ник Симпер , Ян Пейс и Род Эванс . Сидят: Ричи Блэкмор и Джон Лорд

В мае 1968 года группа переехала в Pye Studios в лондонской Marble Arch, чтобы записать свой дебютный альбом Shades of Deep Purple , который был выпущен в июле американским лейблом Tetragrammaton , а в сентябре - британским лейблом EMI . Группа имела успех в Северной Америке с кавером на песню Джо Саута " Hush ", и к сентябрю 1968 года песня достигла 4-го места в Billboard Hot 100 в США и 2-го места в канадском чарте RPM , подтолкнув Shades. LP до № 24 на Billboard ' попа альбомного чарта s. В следующем месяце Deep Purple были приглашены в поддержку Cream в их турне Goodbye .

Второй альбом группы, The Book of Taliesyn , был быстро записан, а затем выпущен в Северной Америке в октябре 1968 года, что совпало с туром. Альбом включал кавер на песню Нила Даймонда " Kentucky Woman ", которая вошла в топ-40 как в США (№ 38 в чарте Billboard), так и в Канаде (№ 21 в чарте RPM ), хотя продажи альбома оказались не такими сильными (54-е место в США, 48-е место в Канаде). Book of Taliesyn не будет выпущен в родной стране группы до следующего года и, как и его предшественник, не имел большого влияния в чарте альбомов Великобритании .

В начале 1969 года группа записала сингл «Emmaretta», названный в честь Эммаретты Маркс, тогдашнего актера мюзикла « Волосы» , которого Эванс пытался соблазнить. К марту того же года группа завершила запись своего третьего альбома Deep Purple . Альбом содержал струнные и деревянные духовые инструменты на одном треке («Апрель»), демонстрируя классических предшественников Лорда, таких как Бах и Римский-Корсаков , и несколько других влияний, особенно Vanilla Fudge . (Лорд и Блэкмор даже утверждали, что группа хотела быть «клоном Vanilla Fudge».) Это была последняя запись первоначального состава.

Североамериканский лейбл Deep Purple, Tetragrammaton, отложил выпуск альбома Deep Purple до окончания американского турне группы 1969 года. Это, а также слабое продвижение почти разорившегося лейбла привело к тому, что альбом стал плохо продаваться и вышел из списка Billboard Top 100. Вскоре после выхода третьего альбома Tetragrammaton обанкротился, оставив группу без денег и неопределенное будущее. (Активы Tetragrammaton были переданы Warner Bros. Records , которая выпускала записи Deep Purple в США на протяжении 1970-х годов.)

Во время американского турне 1969 года Лорд и Блэкмор встретились с Пэйс, чтобы обсудить их желание направить группу в более тяжелом направлении. Чувствуя, что Эванс и Симпер не подходят для тяжелого рока, этим летом их заменили. Пэйс заявил: «Должны были произойти перемены. Если бы они не ушли, группа полностью распалась бы». И Симпер, и Блэкмор отметили, что Род Эванс уже одной ногой вышел за дверь. Симпер сказал, что Эванс познакомился с девушкой в Голливуде и хотел стать актером, а Блэкмор объяснил: «Род просто хотел поехать в Америку и жить в Америке».

Mk II (1969–1973): Концерт для группы с оркестром, In Rock, Fireball, Machine Head, Сделано в Японии, и кем мы себя считаем

Ричи Блэкмор в Ганновере , Германия, 1970 год.

В поисках вокалиста на замену Блэкмор нацелился на 19-летнего певца Терри Рида . Хотя он нашел предложение "лестным", Рид все еще был связан эксклюзивным контрактом на запись со своим продюсером Мики Мостом и больше интересовался своей сольной карьерой. У Блэкмора не было другого выбора, кроме как искать в другом месте. Группа разыскала вокалиста Яна Гиллана из Episode Six , группы, которая выпустила несколько синглов в Великобритании, не добившись большого коммерческого успеха. Барабанщик Six Мик Андервуд - старый товарищ Блэкмора со времен его работы в Outlaws - представил группу Гиллану и басисту Роджеру Гловеру . По словам Ника Симпера, «Гиллан присоединится только к Роджеру Гловеру». Это фактически убило Эпизод Шесть, который вызывал у Андервуда стойкое чувство вины, которое длилось почти десять лет, пока Гиллан не завербовал его в свою новую пост-пурпурную группу в конце 1970-х. По словам Блэкмора, Deep Purple интересовали только Гиллан, а не Гловер, но Роджер был нанят по совету Яна Пейса.

«Он пришел на сессию ... он был басистом их [Эпизода Шестой]. Изначально мы не собирались брать его, пока Пейси не сказал:« Он хороший басист, давай оставим его ». Так что я сказал, хорошо ".

- Ричи Блэкмор о найме Роджера Гловера .

Так был создан состав Deep Purple Mark II, первым релизом которого стала мелодия Роджера Гринуэя - Роджера Кука под названием «Аллилуйя». Во время записи Ник Симпер все еще думал, что он в группе, и позвонил Джону Колетте, чтобы узнать о датах записи песни. Затем он обнаружил, что песня уже была записана с Гловером на басу. Оставшиеся участники Deep Purple поручили руководству сообщить Симперу, что его официально заменили. Несмотря на телевизионные выступления в поддержку сингла "Hallelujah" в Великобритании, песня провалилась. Блэкмор сказал британской еженедельной музыкальной газете Record Mirror, что группе «нужна коммерческая запись в Британии», и описал песню как «нечто среднее между собой» - компромисс между типом материала, который группа обычно использует. запись и откровенно коммерческий материал.

Группа получила столь необходимую известность в сентябре 1969 года благодаря Концерту для группы и оркестра , эпопее из трех частей, сочиненному Лордом в качестве сольного проекта и исполненному группой в Королевском Альберт-холле в Лондоне с Королевским филармоническим оркестром под управлением Королевского филармонического оркестра. по Малкольм Арнольд . Наряду с Days of Future Passed by Moody Blues и Five Bridges by the Nice , это было одно из первых совместных творений рок-группы и оркестра. Этот концертный альбом стал их первым релизом, который имел хоть какой-то успех в британских чартах. Гиллан и Блэкмор были менее чем довольны тем, что группу называли «группой, играющей с оркестрами», оба чувствовали, что концерт был отвлечением, которое может помешать развитию их желаемого рок-стиля. Лорд признал, что, хотя участники группы не были в восторге от проекта, в конце выступления «можно было сложить пять улыбок и охватить Темзу». Лорд также напишет Gemini Suite , еще одно сотрудничество оркестра / группы в том же духе, для группы в конце 1970 года. В 1975 году Блэкмор заявил, что, по его мнению, концерт для группы и оркестра неплох, но Gemini Suite ужасен очень разрозненный. Роджер Гловер позже утверждал, что Джон Лорд казался лидером группы в первые годы.

Классический состав Deep Purple, 1971 год. Слева направо: Джон Лорд, Роджер Гловер, Ян Гиллан, Ричи Блэкмор, Ян Пейс.

Вскоре после оркестрового релиза Deep Purple начали напряженный гастрольный график и график записи, от которого в следующие три года не было передышки. Их первым студийным альбомом этого периода, выпущенным в середине 1970-х, был In Rock (название поддерживается обложкой альбома, вдохновленной Маунт Рашмор ), который содержал основные концертные песни " Speed ​​King ", "Into The Fire" и " Ребенок во времени ». Неальбомный сингл " Black Night ", выпущенный примерно в то же время, наконец поместил Deep Purple в десятку лучших в Великобритании. Взаимодействие между гитарой Блэкмора и искаженным органом Лорда, в сочетании с мощным, разносторонним вокалом Гиллана и ритм-секцией Гловера и Пэйса, теперь начало приобретать уникальную индивидуальность, которая отделяла группу от ее более ранних альбомов. Наряду с Led Zeppelin II Zeppelin и Paranoid Sabbath , In Rock систематизировал зарождающийся жанр хэви-метала .

О разработке альбома Блэкмор заявил: «Мне надоело играть с классическими оркестрами, и я подумал:« Ну, теперь моя очередь ». Джон увлекался более классической музыкой. Я сказал: «Хорошо, ты сделал это, я буду играть рок, и все, что получится лучше всего, мы продолжим». In Rock показал себя хорошо, особенно в Великобритании, где он достиг отметки «Нет». . 4, в то время как «Black Night» сингл достиг № 2 на чарте UK Singles , и группа исполнила песню в прямом эфире на BBC «s Top Популярности . Помимо увеличения продаж в Великобритании, группа зарекомендовала себя как живое выступление, особенно благодаря огромному объему их выступлений и импровизационным навыкам Блэкмора и Лорда. Сказал Лорд: «Мы взяли из джаза, мы взяли из старомодного рок-н-ролла, мы взяли из классики. Ричи и я ... привыкли обмениваться музыкальными шутками и атаками. Он играл что-то, и я должен был увидеть если бы я мог соответствовать этому. Это придавало группе чувство юмора, чувство напряжения, чувство «что, черт возьми, будет дальше?» Публика не знала, и в девяти случаях из десяти мы тоже! "

Второй Mk. II, творчески прогрессивный Fireball , был выпущен летом 1971 года и занял первое место в UK Albums Chart . Заглавный трек " Fireball " был выпущен как сингл, как и " Strange Kind of Woman ", не с альбома, а записанный во время тех же сессий (хотя он заменил "Demon's Eye" в американской версии альбома). "Strange Kind of Woman" стал их вторым синглом UK Top 10, заняв 8 место.

Гранд-отель de Territet за пределами Монтрё, где в декабре 1971 года был записан Machine Head - за исключением " Smoke on the Water ".

В течение нескольких недель Fireball " выпуска с, группа уже исполнение песен , запланированных для следующего альбома. Одна песня (которая позже стала " Highway Star ") была исполнена на первом шоу тура Fireball и была написана в автобусе на концерт в Портсмуте в ответ на вопрос журналиста: "Как вы относитесь к написанию песен?" " 24 октября 1971 года во время американского этапа тура Fireball группа должна была выступать в Auditorium Theater в Чикаго, когда Ян Гиллан заболел гепатитом , вынудив группу играть без него, а басист Гловер пел на сцене. После этого остальные концерты в США были отменены, и группа улетела домой.

В начале декабря 1971 года группа отправилась в Швейцарию, чтобы записать Machine Head . Альбом должен был быть записан в казино Монтрё с использованием мобильной студии Rolling Stones , но во время концерта Фрэнка Заппы и Матери изобретений пожар , вызванный выстрелом ракетницы в потолок, сожгла казино. Этот инцидент вдохновил на создание песни « Smoke on the Water ». Позже альбом был записан в коридоре соседнего пустого Grand Hôtel de Territet , за исключением музыкального трека "Smoke on the Water". Это было записано в пустующем театре под названием The Pavillon до того, как группу попросили уйти. Во время записи «Smoke on the Water» Блэкмор заявил BBC Radio 2 : «Мы сделали все примерно за четыре дубля, потому что были вынуждены. Полиция стучала в дверь. Мы знали, что это полиция, но в этом зале был такой хороший звук. Мы будили всех соседей примерно в пяти милях в Монтрё, потому что это эхом разносилось по горам. Я как раз заканчивал последнюю часть риффа, мы только что закончили, когда ворвалась полиция и сказала: «Тебе нужно остановиться». У нас есть след ".

Продолжая с того места, где остановились оба предыдущих альбома, Machine Head был выпущен в конце марта 1972 года и стал одним из самых известных релизов группы. Это был второй альбом группы № 1 в Великобритании, после восстановления их в Северной Америке, занявший 7-е место в США и 1-е место в Канаде. В него вошли треки, ставшие живой классикой, такие как "Highway Star", " Space Truckin ' ", " Lazy " и "Smoke on the Water", наиболее известными из которых являются Deep Purple. Они продолжали гастролировать и записываться со скоростью, которая была бы редкостью тридцать лет спустя; когда была записана Machine Head , группа была вместе всего три с половиной года, но альбом стал для них шестым.

Гиллан на сцене в Клемсоне, Южная Каролина , 1972 год.

В январе 1972 года группа снова вернулась в тур по США, затем отправилась играть в Европу, а в марте возобновила выступления в США. Находясь в Америке, Блэкмор заразился гепатитом, и группа попыталась выступить на одном концерте во Флинте, штат Мичиган , без гитариста, прежде чем попытаться заручиться услугами Эла Купера , который репетировал с группой перед тем, как уйти, предложив вместо этого гитариста Spirit Рэнди Калифорнию . Калифорния отыграла одно шоу с группой в Квебеке , Квебек, 6 апреля, но остальная часть этого тура также была отменена.

Группа вернулась в США в конце мая 1972 года, чтобы провести свой третий тур по Северной Америке (из четырех в том году). Тур по Японии в августе того же года привел к двойному виниловому концертному релизу Made in Japan . Изначально задумываясь как пластинка только для Японии, при ее мировом выпуске двойной LP сразу стал хитом, достигнув платинового статуса в пяти странах, включая США. Он остается одной из самых популярных и самых продаваемых записей живых концертов рок-музыки.

Классический состав Deep Purple Mark II продолжил работу и в 1973 году выпустил альбом Who Do We Think We Are . С хит-синглом "Woman from Tokyo" альбом занял 4-е место в британских чартах и ​​15-е место в чартах Великобритании. в чарте США, достигнув при этом статуса золотого рекорда быстрее, чем любой альбом Deep Purple, выпущенный до того времени. Но внутреннее напряжение и истощение были заметны как никогда. После успеха Machine Head и Made in Japan , добавление альбома Who Do We Think We Are сделало Deep Purple самыми продаваемыми артистами 1973 года в США.

Коллаж из состава Mark III с басистом и вокалистом Гленном Хьюзом (слева) и со-ведущим вокалистом Дэвидом Ковердейлом (вверху), присоединившимися к Блэкмору, Пэйсу и Лорду

Гиллан признался в интервью 1984 года, что руководство подтолкнуло группу к тому, чтобы вовремя завершить работу над альбомом Who Do We Think We Are и отправиться в тур, хотя им остро нужен был перерыв. Плохие чувства, в том числе напряженность в отношениях с Блэкмором, достигли высшей точки в том, что Гиллан покинул группу после их второго тура по Японии летом 1973 года, после чего по настоянию Блэкмора последовало увольнение Гловера. Позднее в интервью Лорд назвал уход Гиллана и Гловера, когда группа была на пике своего развития, «самым большим позором в рок-н-ролле; Бог знает, что мы сделали бы в следующие три или четыре года. Мы так хорошо писали».

Mk III (1973–1975): Burn и Stormbringer

Группа наняла басиста и вокалиста Midlands Гленна Хьюза , ранее работавшего в Trapeze . По словам Пейс, Гловер сказал ему и Лорду за несколько месяцев до его официального увольнения, что хочет покинуть группу, поэтому они начали приходить на концерты Trapeze. После приобретения Хьюза они обсуждали возможность продолжения в составе группы вчетвером с Хьюзом в качестве басиста и ведущего вокалиста. По словам Хьюза, его уговорили, потому что группа пригласила Пола Роджерса из Free в качестве со-ведущего вокалиста, но к тому времени Роджерс только что основал Bad Company . «Они действительно спросили, - вспоминал Роджерс, - и я подробно рассказал всем о такой возможности. Purple гастролировали по Австралии с последним составом Free. Я не стал этого делать, потому что мне очень нравилась идея создания Bad Company. . " Вместо этого были проведены прослушивания для замены ведущего вокала. Они остановились на Дэвиде Ковердейле , неизвестном певце из Солтберна на северо-востоке Англии, прежде всего потому, что Блэкмору нравился его мужской голос с оттенками блюза.

Deep Purple были со-хэдерами California Jam в 1974 году. Они выступили перед более чем 250 000 человек на автодроме Ontario Motor Speedway в Онтарио, Южная Калифорния.

Этот новый состав продолжался в 1974 году, и их весенний тур включал выступления в Мэдисон-Сквер-Гарден , Нью-Йорк, 13 марта, и в Nassau Coliseum четыре дня спустя. Группа выступила одним из хэдлайнеров (вместе с Эмерсоном, Лейком и Палмером ) фестиваля California Jam на автодроме Ontario Motor Speedway в Онтарио , южная Калифорния, 6 апреля 1974 года. На фестивале, собравшем более 250 000 поклонников, также участвовали рок-гиганты 1970-х годов Black Sabbath , Eagles и Earth. , Ветер и огонь . Части шоу транслировались по телеканалу ABC в США, что сделало группу доступной для более широкой аудитории. Месяц спустя выступление группы 22 мая в Gaumont State Cinema в Килбурне , Лондон, было записано для концертного альбома Live in London .

Первый студийный альбом этого состава, выпущенный в феврале 1974 года и названный Burn , имел большой успех, достигнув № 3 в Великобритании и № 9 в США, после чего последовал еще один мировой тур. Заглавный трек , который открывает альбом и откроет большинство концертов в эпоху Mark III, было сознательное усилие группой , чтобы охватить поступательное движение рок, который популяризировал во время таких групп, как Да , Emerson, Lake & Palmer , Бытие и нежный великан . Хьюз и Ковердейл придали музыке вокальные гармонии и элементы фанка и блюза соответственно, звук, который стал еще более очевидным на альбоме Stormbringer, выпущенном в конце 1974 года . Помимо заглавного трека, на альбоме Stormbringer был ряд песен, получивших широкое распространение на радио, таких как «Lady Double Dealer», «The Gypsy» и «Soldier of Fortune», и альбом достиг 6-го места в Великобритании и No. 20 в чарте Billboard США. Однако Блэкмор публично не любил альбом и элементы фанк-соула, даже назвав его «музыкой для чистки обуви». В результате он покинул группу 21 июня 1975 года, чтобы сформировать свою собственную группу с Ронни Джеймсом Дио из Elf , названную Ritchie Blackmore's Rainbow, сокращенную до Rainbow после первого альбома.

Mk IV (1975–1976): Приходите попробовать группу и распасться

После ухода Блэкмора группа подумала о роспуске, но решила продолжить и найти другого гитариста. Были рассмотрены Клем Клемпсон ( Колизей , Скромный пирог ), Зал Клеминсон ( Сенсационная группа Алекса Харви ), Мик Ронсон ( Пауки с Марса ) и Рори Галлахер , и окончательным выбором стал американец Томми Болин . Есть как минимум две версии истории с вербовкой Болина: Ковердейл утверждает, что это был тот, кто предложил пройти прослушивание к Болину. «Он вошел, худой, как грабли, с волосами зеленого, желтого и синего цвета с перьями. Рядом с ним кралась эта потрясающая гавайская девушка в вязаном крючком платье, под которым ничего не было. Он подключился к четырем 100-ваттным стекам Marshall. и ... работа была его. " Но в интервью, опубликованном Melody Maker в июне 1975 года, Болин заявил, что пришел на прослушивание по рекомендации Блэкмора. Болин был участником многих групп конца 1960-х - Denny & The Triumphs, American Standard и Zephyr , которые выпустили три альбома с 1969 по 1972 год. До того, как он присоединился к Deep Purple, самые известные записи Болина были сделаны как сессионный музыкант. на джазовом фьюжн- альбоме Билли Кобэма 1973 года Spectrum и в качестве ведущего гитариста на двух альбомах после Джо Уолша Джеймса Гэна : Bang (1973) и Miami (1974). Он также играл с Доктором Джоном , Альбертом Кингом , Good Rats , Moxy и Альфонсом Музоном и был занят работой над своим первым сольным альбомом Teaser , когда принял приглашение присоединиться к Deep Purple.

Получившийся в результате альбом Come Taste the Band был выпущен в октябре 1975 года, за месяц до альбома Teaser Болина . Несмотря на неоднозначные отзывы и средние продажи (19-е место в Великобритании и 43-е место в США), сборник снова оживил группу, привнеся новый, экстремальный фанк-оттенок в их звучание хард-рока . Влияние Болина было решающим, и при поддержке Хьюза и Ковердейла гитарист разработал большую часть материала для альбома. Несмотря на таланты Болина, начали проявляться его личные проблемы с тяжелыми наркотиками. Во время тура Come Taste the Band многие фанаты открыто освистали, что Болин не может играть соло, как Ричи Блэкмор, не понимая, что Болину физически мешает его зависимость. В то же время, как он признался в интервью спустя годы, Хьюз страдал от кокаиновой зависимости.

Промо-фотография Deep Purple для их британского тура 1976 года. Слева направо:
верхний ряд: Дэвид Ковердейл, Иэн Пэйс,
нижний ряд: Гленн Хьюз, Томми Болин и Джон Лорд.

Последний концерт тура состоялся 15 марта 1976 года в Liverpool Empire Theater . В конце концов, распад был обнародован в июле 1976 года, когда тогдашний менеджер Роб Кукси сделал простое заявление: «Группа больше не будет записываться или выступать вместе как Deep Purple». Затем Болин записал свой второй сольный альбом Private Eyes . 4 декабря 1976 года, после выступления в Майами в поддержку Джеффа Бека , Болин был найден без сознания своей девушкой и товарищами по группе. Не сумев разбудить его, она поспешно вызвала скорую, но было уже поздно. Официальная причина смерти - отравление несколькими препаратами. Болину было 25 лет.

Сплит группы и сольные проекты (1976–1984)

После распада большинство бывших и нынешних участников Deep Purple добились значительных успехов в ряде других групп, включая Gillan , Whitesnake и Rainbow . Ныне несуществующий Deep Purple начал приобретать своего рода мистический статус: в оставшуюся часть 1970-х годов были выпущены компиляции, переиздания и концертные записи фанатов. Это вызвало ряд попыток под руководством промоутера реформировать группу, особенно с возрождением рынка хард-рока в конце 1970-х - начале 1980-х годов. В 1980 году появилась гастрольная версия группы с Родом Эвансом как единственным участником, когда-либо побывавшим в Deep Purple, что в конечном итоге закончилось успешным судебным иском со стороны законного лагеря Deep Purple по поводу несанкционированного использования имени. Эвансу было приказано возместить ущерб в размере 672 000 долларов США за использование названия группы без разрешения.

Воссоединение Mk II (1984–1989): Perfect Strangers и The House of Blue Light

Рекламный плакат концерта группы в Мангейме, Германия, во время их тура Perfect Strangers

В апреле 1984 года, через восемь лет после распада Deep Purple, состоялось полномасштабное (и юридическое) воссоединение с «классическим» составом Mark II начала 1970-х: Гиллан, Лорд, Блэкмор, Гловер и Пейс. Реформированная группа подписала всемирный контракт с PolyGram , при этом Mercury Records выпускает свои альбомы в США, а Polydor Records - в Великобритании и других странах. Альбом Perfect Strangers был записан в Вермонте и выпущен в октябре 1984 года. Альбом был коммерчески успешным, достигнув пятой позиции в UK Albums Chart и 12 позиции Billboard 200 в США. В альбом вошли синглы и концертные композиции "Knockin 'At Your Back Door" и " Perfect Strangers ". Perfect Strangers стал вторым студийным альбомом Deep Purple, ставшим платиновым в США после Machine Head .

Затем последовал реюнион-тур, начавшийся в Австралии и продвигающийся через весь мир в Северную Америку, а к следующему лету - в Европу. В финансовом отношении тур также имел колоссальный успех. В США тур 1985 года обогнал всех остальных артистов, кроме Брюса Спрингстина . По возвращении на родину в Великобритании группа выступила с концертом в Небуорте 22 июня 1985 года (при основной поддержке Scorpions ; также в счет были НЛО и Meat Loaf ), где погода была плохой (проливной дождь и 15 сантиметров воды). грязь) перед 80 000 фанатов. Концерт назывался "Возвращение Небуорта Файра".

Deep Purple в Cow Palace , Сан-Франциско, 1985. На фото: Гловер, Гиллан, Пейс и Блэкмор.

Состав Mark II продолжился, выпустив The House of Blue Light в 1987 году, за которым последовало мировое турне (прерванное после того, как Блэкмор сломал палец на сцене, пытаясь поймать свою гитару после того, как бросил ее в воздух) и еще один концертный альбом. Nobody's Perfect (1988), который был взят из нескольких выступлений в этом туре, но все же в значительной степени основан на уже знакомом сет-листе Made in Japan . В Великобритании была выпущена новая версия "Hush" (с Гилланом на вокале), приуроченная к 20-летию группы.

Mk V (1989–1992): рабы и мастера

Гиллан был уволен в 1989 году; его отношения с Блэкмором снова испортились, и их музыкальные разногласия слишком сильно разошлись. Первоначально группа намеревалась нанять фронтмена Survivor Джими Джемисона на замену Гиллану, но это провалилось из-за проблем с Scotti Brothers Records , звукозаписывающим лейблом Джеймисона. В конце концов, после прослушивания нескольких высококлассных кандидатов, включая Брайана Хоу ( White Spirit , Тед Ньюджент , Bad Company ), Дуга Пинника ( King's X ), австралийцев Джимми Барнса ( Cold Chisel ) и Джона Фарнэма ( Little River Band ), Терри Брок ( Strangeways, Giant ) и Норман "Кэл" Свон ( Tytan , Lion , Bad Moon Rising ), бывший вокалист Rainbow Джо Линн Тернер был принят на работу в группу. Этот состав Mark V записал всего один альбом, Slaves and Masters (1990), и гастролировал в его поддержку. Он добился скромного успеха, достигнув 45-го места в Великобритании и 87-го места в чарте Billboard в США, но некоторые фанаты критиковали его как не более чем так называемый альбом "подражателя иностранцу ".

«В музыкальном плане это было очень удовлетворительно. Сет-лист был прямо из небес классического рока. И группа была просто великолепна. Их время было просто фантастическим».

- Гитарист Джо Сатриани о его коротком периоде с Deep Purple.

Второе воссоединение Mk II (1992–1993) и Mk VI (1993–1994): The Battle Rages On ...

После завершения тура Тернер был вынужден уйти, поскольку лорд, Пэйс и Гловер (и звукозаписывающая компания) хотели, чтобы Гиллан вернулся в лоно на 25-летие. Блэкмор неохотно уступил, запросив и в конечном итоге получив 250 000 долларов на свой банковский счет, и классический состав записал The Battle Rages On ... в 1993 году. Однако Гиллан переработал большую часть существующего материала, который был написан с Тернером для альбома. . В результате Блэкмор пришел в ярость из-за того, что он считал немелодичными элементами. Во время успешного европейского турне в 1993 году Блэкмор ушел навсегда после выступления 17 ноября в Хельсинки , Финляндия. Джо Сатриани был призван завершить японские концерты в декабре и остался в летнем европейском турне 1994 года. Его попросили присоединиться к нему на постоянной основе, но его обязательства по контракту с Epic Records помешали этому. Группа единогласно выбрала гитариста Dixie Dregs / Kansas Стива Морса преемником Сатриани 23 августа 1994 года.

Mk VII (1994–2002): Перпендикулярный и брошенный

Приход Морса оживил группу творчески, и в 1996 году был выпущен новый альбом Purpendicular , демонстрирующий широкий спектр музыкальных стилей, хотя он так и не добился успеха в чартах Billboard 200 в США. Затем состав Mark VII выпустил новый концертный альбом Live at The Olympia '96 в 1997 году. С обновленным сет-листом для гастролей Deep Purple успешно гастролировали на протяжении всей оставшейся части 1990-х, выпустив более жесткий альбом Abandon в 1998 году. и гастролировал с новым энтузиазмом.

В 1999 году Лорд с помощью голландского фаната, который был также музыковедом и композитором, Марко де Гоэйдж , кропотливо воссоздал Концерт для группы с оркестром , но оригинальная партитура была утеряна. Он был снова исполнен в Королевском Альберт-Холле в сентябре 1999 года, на этот раз с Лондонским симфоническим оркестром под управлением Пола Манна. Концерт также включал песни из сольной карьеры каждого участника, а также короткий сет Deep Purple, а это событие было ознаменовано альбомом 2000 года In Concert с Лондонским симфоническим оркестром . В 2001 году был выпущен бокс-сет The Soundboard Series , содержащий концерты австралийского тура 2001 года и два концерта из Токио, Япония. Значительную часть следующих нескольких лет я провел в гастрольных поездках. Группа продолжала развиваться до 2002 года, когда один из ее основателей Лорд (который вместе с Пэйс был единственным участником, присутствовавшим во всех воплощениях группы) объявил о своем мирном уходе из группы, чтобы заняться личными проектами (особенно оркестровой работой). Лорд оставил свой орган Hammond своему замене, ветерану рок-клавишника Дону Эйри , который помог Deep Purple выйти из игры, когда Лорд получил травму колена в 2001 году.

Роджер Гловер и Стив Морс играют вступление к " Highway Star " в Амфитеатре Молсона , Торонто, 2005 г.

Mk VIII (2002 – настоящее время): Bananas , Rapture of the Deep, Now What?!, Infinite , Whoosh! и переход к преступлению

В 2003 году Deep Purple выпустили свой первый за пять лет студийный альбом ( Bananas ) и начали гастролировать в поддержку альбома. EMI Records отказались от продления контракта с Deep Purple, возможно, из-за более низких, чем ожидалось, продаж. На самом деле на концерте с Лондонским симфоническим оркестром было продано больше, чем бананов .

Группа играла на концерте Live 8 в Park Place ( Барри , Онтарио ) в июле 2005 года, а в октябре выпустила свой следующий альбом Rapture of the Deep , за которым последовал тур Rapture of the Deep . Два студийных альбома этого состава Mark VIII были спродюсированы Майклом Брэдфордом . В феврале 2007 года Гиллан попросил фанатов не покупать концертный альбом Come Hell or High Water , выпущенный Sony BMG . Это была запись их выступления в Национальном выставочном центре в Бирмингеме, Англия, в 1993 году . Записи этого шоу ранее были выпущены без помощи Гиллана или других участников группы, но он сказал: «Это был один из самых низких моментов в моей жизни - на самом деле, всей нашей жизни». В 2009 году Иэн Гиллан сказал: «Продажи пластинок неуклонно падают, но люди готовы много платить за билеты на концерты». Кроме того, Гиллан заявила: «Я не думаю, что счастье приходит с деньгами».

В 2011 году Deep Purple гастролировали по 48 странам. В турне Songs That Built Rock Tour участвовал оркестр из 38 человек, а также выступление на O 2 Arena в Лондоне. До мая 2011 года участники группы разошлись во мнениях о том, стоит ли делать новый студийный альбом, потому что он больше не принесет денег. Роджер Гловер заявил, что Deep Purple должны выпустить новый студийный альбом, «даже если это будет стоить нам денег». В начале 2011 года Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз заявили VH1, что хотели бы воссоединиться с бывшим составом Deep Purple Mark III, чтобы получить подходящую возможность, например, благотворительный концерт. Нынешний главный звукорежиссер группы в течение девяти лет туров, Морей Макмиллин, умер в сентябре 2011 года в возрасте 57 лет. После множества сессий по написанию песен в Европе Deep Purple решили записывать до лета 2012 года, и группа объявила о выпуске. их новый студийный альбом в 2013 году. Стив Морс объявил французскому журналу Rock Hard, что новый студийный альбом будет продюсировать Боб Эзрин .

Гловер и Морс в 2013 году в Испании

16 июля 2012 года соучредитель группы и бывший органный музыкант Джон Лорд умер в Лондоне в возрасте 71 года. В декабре 2012 года Роджер Гловер заявил, что группа завершила работу над 14 песнями для нового студийного альбома, из которых 11 или 12. треки должны появиться в последнем альбоме, который выйдет в 2013 году. 26 февраля 2013 года девятнадцатый студийный альбом группы был объявлен как Now What ?! , который был записан и сведен в Нэшвилле , штат Теннесси, и выпущен 26 апреля 2013 года. Альбом содержит трек « Винсент Прайс », названный в честь актера ужасов, который ранее работал с Гилланом и Гловером.

25 ноября 2016 года Deep Purple объявили Infinite названием своего двадцатого студийного альбома, который был выпущен 7 апреля 2017 года. В поддержку альбома Deep Purple 13 мая 2017 года в Бухаресте, Румыния, отправились в тур The Long Goodbye Tour . Во время анонса тура в декабре 2016 года Пэйс сообщила сайту Heavyworlds, что это «может быть последний большой тур», добавив, что группа «не знает». Он охарактеризовал тур как длительный и сказал: «У нас не было никаких сложных и быстрых планов, но становится очевидным, что вы не можете гастролировать так же, как в 21 год. Это становится все труднее и труднее. Люди в их жизни есть другие дела, на которые нужно время. Но никогда не говори никогда ". 3 февраля 2017 года Deep Purple выпустили видеоверсию "Time for Bedlam", первый трек из нового альбома и первый новый трек Deep Purple за почти четыре года.

29 февраля 2020 года в сети был выпущен новый трек "Throw My Bones" с новым альбомом Whoosh! планируется выпустить в июне. Позже выпуск полноформатного альбома будет отложен до 7 августа 2020 года из -за пандемии COVID-19 . Гиллан подтвердил в интервью 4 августа 2020 года, что он и другие участники Deep Purple не собираются в ближайшее время уходить на пенсию.

6 октября 2021 года группа объявила название своего кавер-альбома Turning to Crime . Он будет выпущен 26 ноября 2021 года.

Наследие

«В 1971 году значение имели только три группы: Led Zeppelin, Black Sabbath и Deep Purple».

- вокалист Def Leppard Джо Эллиот .

Deep Purple считаются одними из пионеров хард-рока и хэви-метала, наряду с Led Zeppelin и Black Sabbath . BBC заявляет , что они «составляли„нечестивой троицы“британской хард - рок и хэви - метал в течение 1970 - х годов жанра золотой век». Группа оказала влияние на ряд рок- и металлических групп, включая Metallica , Judas Priest , Queen , Aerosmith , Van Halen , Alice in Chains , Pantera , Bon Jovi , Europe , Rush , Motörhead и многие группы новой волны британского хэви-метала, такие как Iron Maiden и Def Leppard . Басист и основной автор песен Iron Maiden Стив Харрис заявляет, что "тяжесть" его группы была вдохновлена ​​"Black Sabbath и Deep Purple с добавлением немного цеппелина". Основатель Van Halen Эдди Ван Хален назвал « Burn » одним из своих любимых гитарных риффов. Гитарист Queen Брайан Мэй назвал Ричи Блэкмора «первопроходцем и технически невероятным - непредсказуемым во всех отношениях ... вы никогда не знали, что увидите, когда пойдете на Purple». Барабанщик Metallica Ларс Ульрих заявляет: «Когда мне было девять лет, все было связано с Deep Purple. Мой самый любимый [альбом] по-прежнему сделан в Японии ». Альбом Stormbringer 1974 года был первой записью, принадлежащей Тиллю Линдеманну , вокалисту немецкой группы Rammstein Neue Deutsche Härte .

Ян Пейс (на фото в 2017 году). Занимая 21-е место в списке 100 величайших барабанщиков журнала Rolling Stone , в его журнале говорится, что «без единственного постоянного участника Deep Purple не было бы хэви-метал барабанщиков».

Несмотря на то, что группа Deep Purple прочно вошла в категории хард-рока и хэви-метала, она часто включала в себя элементы прогрессивного рока и блюз-рока , что побудило канадского журналиста Мартина Попоффа однажды назвать группу «точкой отсчета жанра в металле без категоризации».

В 2000 году Deep Purple заняли 22-е место в программе VH1 «100 величайших исполнителей хард-рока». На церемонии вручения наград World Music Awards 2008 группа получила премию Legend Award. В 2011 году они получили награду Innovator Award на церемонии вручения награды Classic Rock Awards 2011 в Лондоне. Согласно опросу читателей журнала Rolling Stone в 2012 году Made in Japan занял шестое место среди лучших концертных альбомов всех времен. В рамках празднования 40-летия Machine Head (1972) в 2012 году был выпущен Re-Machined: A Tribute to Deep Purple's Machine Head . В этот трибьют-альбом входили Iron Maiden, Metallica, Стив Вай , Карлос Сантана , The Flaming Lips , Black Label Society , вокалист Papa Roach Джейкоби Шаддикс , Chickenfoot (бывшие участники Van Halen Сэмми Хагар и Майкл Энтони , гитарист Джо Сатриани и Чад Смит из Red Hot Chili Peppers ) и супергруппа Kings of Chaos (вокалист Def Leppard Джо Эллиотт , Стив Стивенс и бывший Guns N»Roses Участники Маккаган и Мэтт СОРУМ ).

В 2007 году Deep Purple были одними из исполнителей в четвертом эпизоде ​​сериала BBC / VH1 « Семь веков рока» - эпизоде, посвященном хэви-металу. В мае 2019 года группа получила премию Ivor Novello за международные достижения от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов .

Зал славы рок-н-ролла

До октября 2012 года Deep Purple ни разу не номинировались для включения в Зал славы рок-н-ролла (хотя они имели право на это право с 1993 г.), но были номинированы для введения в 2012 и 2013 гг. Голосование фанатов Холла, набравшее более полумиллиона голосов, не было введено комитетом Рок Холла. Басист Kiss Джин Симмонс и басист Rush Гедди Ли прокомментировали, что Deep Purple, безусловно, должны быть в Зале славы рок-н-ролла. В прошлом была критика по поводу того, что Deep Purple не была введена в должность. Гитарист Toto Стив Лукатер прокомментировал: «Они поместили туда Патти Смит, но не Deep Purple? Какую первую песню каждый ребенок учится играть? [« Smoke on the Water »] ... И они не в рок-н-ролле. Зал славы? ... Зал славы рок-н-ролла потерял свою привлекательность из-за вопиющих упущений ". Гитарист Guns N 'Roses и Velvet Revolver Слэш выразил свое удивление и несогласие с отказом от участия в Deep Purple: «Список людей, которые даже не были номинированы, ошеломляет ... Deep Purple. Как вы могли не ввести Deep Purple? ». Члены группы Metallica Джеймс Хэтфилд , Ларс Ульрих и Кирк Хэммет также лоббировали создание группы. В интервью Rolling Stone в апреле 2014 года Ульрих умолял: «Я не собираюсь вдаваться в политику или все такое, но у меня есть два слова, чтобы сказать:« Deep Purple ». Это все, что я должен сказать: Deep Purple. Серьезно, люди, Deep Purple. Два простых слова на английском языке ... "Deep Purple"! Я уже это сказал? " В 2015 году Крис Джерико , бывший рестлер WWE и нынешний вокалист рок-группы Fozzy , заявил: «В нем нет Deep Purple [Зал славы]. Это чушь собачья.

"Почти без исключений, каждая хард-рок-группа за последние 40 лет, включая мою, ведет свое происхождение непосредственно от Black Sabbath, Led Zeppelin и Deep Purple. Там, где я вырос, и в остальном мире за пределами Северной Америки. , все были равны по статусу, статусу и влиянию. Поэтому в глубине души - и я знаю, что говорю от имени многих моих коллег-музыкантов и миллионов поклонников Purple, когда я признаюсь, - я несколько сбит с толку тем, что они так поздно попадают в Зал славы рок-н-ролла ».

- Отрывок из речи Ларса Ульриха о введении Deep Purple в Зал славы рок-н-ролла.

В ответ на это исполнительный директор Зала славы сказал: «Определение« рок-н-ролл »означает разные вещи для разных людей, но, как бы широко ни были классификации, все они разделяют общую любовь к музыке». Роджер Гловер оставался неоднозначным по поводу индукции и получил известие из зала: «Один из присяжных сказал:« Знаешь, Deep Purple, это просто чудеса одного удара ». Знаете, как можно бороться с таким филистерством ? ». Ян Гиллан также прокомментировал: «Я всю свою жизнь боролся против того, чтобы попасть в лечебное учреждение, и я думаю, что вам нужно активно искать эти вещи, другими словами, общаться с нужными людьми, а нас не приглашают на такие мероприятия. " 16 октября 2013 года Deep Purple снова были объявлены номинантами на включение в Зал, и снова они не были введены в должность.

В апреле 2015 года Deep Purple возглавила опрос читателей журнала Rolling Stone о действиях, которые должны быть занесены в Зал славы в 2016 году. В октябре 2015 года группа была номинирована на вступление в третий раз. В декабре 2015 года группа была объявлена ​​призывниками 2016 года в Зале славы, причем в Зале было заявлено: «Невключение Deep Purple в Зал - это зияющая дыра, которую теперь необходимо заполнить», добавив, что вместе с другими призывниками Led Zeppelin и Black Sabbath, группа составляет «Святую троицу хард-рока и металлических групп». Группа была официально введена в должность 8 апреля 2016 года. Зал славы объявил, что следующие участники были включены в качестве призывников: Ян Пейс, Джон Лорд, Ричи Блэкмор, Роджер Гловер, Ян Гиллан, Род Эванс, Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз. Из вводного курса исключены Ник Симпер, Томми Болин, Джо Линн Тернер, Джо Сатриани, Стив Морс и Дон Эйри.

Перед церемонией введения в должность Ян Гиллан объявил, что запрещает Хьюзу, Ковердейлу, Эвансу и Блэкмору играть с ними на сцене, поскольку эти участники не входят в текущую «живую, дышащую» версию группы. Из семи ныне живущих вступивших в должность членов явились пятеро. Блэкмор не присутствовал; в сообщении на его странице в Facebook утверждалось, что он удостоился вступления в должность и рассматривал возможность участия, пока не получил письмо от Брюса Пейна, менеджера текущей гастрольной версии Deep Purple, в котором говорилось: «Нет!» Однако в интервью в Rock Hall Гиллан настаивал на том, что он лично пригласил Блэкмора присутствовать. Позже в интервью Гиллан упомянул, что пригласил Блэкмора сыграть "Smoke on the Water" на церемонии, но Блэкмор считает, что не получил этого приглашения. Эванс, который исчез с музыкальной сцены более трех десятилетий назад, также не появился. Поскольку Лорд умер в 2012 году, его жена Викки приняла его награду от его имени. Нынешние участники группы сыграли " Highway Star " на открытии. После короткого перерыва в исполнении Букера Т. и песни MG " Green Onions ", в то время как фотографии покойного Джона Лорда мелькали на экране позади них, нынешние участники Deep Purple сыграли еще две песни: " Hush " и свою фирменную мелодию " Smoke". на воде ». Несмотря на запрет на участие в Deep Purple, и Дэвид Ковердейл, и Гленн Хьюз (а также Роджер Гловер) присоединились к коллегам-призывникам Cheap Trick и звездному составу, чтобы исполнить кавер на песню Fats Domino " Ain't That a Shame ".

Участники группы

Нынешние члены

  • Ян Пэйс - ударные (1968–1976, 1984-настоящее время)
  • Роджер Гловер - бас (1969–1973, 1984-настоящее время)
  • Иэн Гиллан - вокал, губная гармоника, ударные (1969–1973, 1984–1989, 1992 – настоящее время)
  • Стив Морс - гитары (1994-настоящее время)
  • Дон Эйри - клавишные (2002 – настоящее время)

Бывшие члены

Туристические участники

Концертные туры

Нынешние участники Deep Purple с тогдашним президентом России Дмитрием Медведевым в 2011 году

Deep Purple считаются одной из самых активно гастролирующих групп в мире. Они гастролировали по миру с 1968 года (за исключением разрыва в 1976–1984 годах). В 2007 году группа получила специальную награду за продажу более 150 000 билетов во Франции, причем только в 2007 году было проведено 40 концертов в этой стране. Также в 2007 году тур Deep Purple Rapture of the Deep был признан слушателями Planet Rock шестым концертным туром года (во всех музыкальных жанрах) . The Rolling Stones ' A Bigger Банг тур был признан номер 5 и бить тур Purple в только 1%. Deep Purple выпустили новый DVD-бокс-сборник «Вокруг света в прямом эфире» в мае 2008 года. В феврале 2008 года группа впервые выступила в Государственном Кремлевском дворце в Москве , Россия, по личной просьбе Дмитрия Медведева, который в Тайм был председателем государственной компании « Газпром », спонсировавшей концерт, и считался кандидатом на пост президента России. До этого Deep Purple несколько раз гастролировали по России, начиная с 1996 года, но раньше они не считались столь значимыми. Группа была частью представления на Чемпионате мира по лыжным видам спорта FIS 2009 в Либереце , Чешская Республика.

  • Дебютный тур Deep Purple, 1968 год по Скандинавским странам
  • Оттенки Deep Purple Tour, 1968 год
  • Книга Талиесинского тура 1968–1969 гг.
  • Deep Purple European Tour (предварительный тур для In Rock ) 1969–1970
  • В мировом рок-турне, 1970–1971 гг.
  • Мировое турне Fireball, 1971–1972 гг.
  • Мировое турне Machine Head, 1972–1973 гг.
  • Deep Purple European Tour (предварительный тур для Burn ) 1973–1974
  • Мировое турне Burn, 1974
  • Мировое турне Stormbringer, 1974–1975
  • Приходите попробовать мировое турне группы, 1975–1976
  • Perfect Strangers Tour , Мировое турне, также известное как Reunion Tour 1984–1985
  • Мировое турне "Дома голубого света", 1987–1988 гг.
  • Мировое турне рабов и мастеров, 1991
Deep Purple в Бразилии, март 2009 г.
  • 25-летний юбилейный мировой тур Deep Purple, также известный как The Battle Rages on Tour, 1993
  • Deep Purple и тур Джо Сатриани, 1993–1994 гг.
  • Deep Purple Secret Mexican Tour (короткий разогревающий тур со Стивом Морсом ), 1994
  • Deep Purple Secret тур по США , 1994–1995
  • Азиатский и африканский тур Deep Purple, 1995
  • Пурпендикулярное мировое турне, 1996–1997 гг.
  • Группа в мировом турне, 1998–1999 гг.
  • Мировое турне Concerto, 2000–2001 гг.
  • Мировое турне Deep Purple, 2001–2003 гг.
  • Мировое турне бананов, 2003–2005 гг.
  • Rapture of the Deep , 2006–2011 гг.
  • Песни, которые создали рок-тур , 2011–2012 гг.
  • Что теперь? Мировое турне, 2013–2015 гг.
  • Мировой тур 2016, 2016
  • Долгое прощание , 2017–2019
  • Ого! Тур, 2022 год

Дискография

Студийные альбомы

Примечания

использованная литература

  • Deep Purple: иллюстрированная биография , Крис Чарльзуорт, Omnibus Press, 1983, ISBN  0-7119-0174-0
  • Дым на воде: Deep Purple Story , Дэйв Томпсон , ECW Press, 2004, ISBN  1-55022-618-5
  • Полный Deep Purple , Майкл Хитли, Рейнольдс и Хирн, 2005, ISBN  1-903111-99-4
  • Прикосновение к магии: история Томми Болина , Грег Прато, Createspace, 2008, ISBN  0-5780031-7-1 .

внешние ссылки