Die Meistersinger von Nürnberg -Die Meistersinger von Nürnberg

Die Meistersinger von Nürnberg
Музыкальная драма Рихарда Вагнера
Макс Штегеманн в роли Ганса Сакса.jpg
Макс Штегеманн (1843–1905) в роли Ганса Закса
Перевод Мейстерзингеры Нюрнберга
либреттист Рихард Вагнер
Язык Немецкий
Премьера
21 июня 1868 г. ( 1868-06-21 )

Die Meistersinger von Nürnberg (немецкий : [diː ˈmaɪstɐˌzɪŋɐ fɔn ˈnʏʁnbɛʁk] ; «Нюрнбергские мейстерзингеры»),WWV96,музыкальная драмаили операРихарда Вагнера. Это самая длинная опера, которую обычно исполняют, она длится почти четыре с половиной часа, не считая двух пауз, и традиционно не сокращается. ПодХанса фон Бюловаона впервые была исполнена 21 июня 1868 года вНациональном театревМюнхене, где сейчасБаварская государственная опера.

Действие происходит в Нюрнберге в середине 16 века. В то время Нюрнберг был вольным имперским городом и одним из центров Возрождения в Северной Европе. История вращается вокруг городской гильдии мейстерзингеров (мастеров - певцов), ассоциации поэтов-любителей и музыкантов, которые в основном были мастерами различных профессий. Мастера-певцы разработали ремесленный подход к созданию музыки со сложной системой правил сочинения и исполнения песен. Атмосфера произведения во многом основана на изображении Нюрнберга той эпохи и традиций гильдии мастеров-певцов. Один из главных героев, сапожник-поэт Ганс Сакс, основан на исторической личности Гансе Саксе (1494–1576), самом известном из мастеров-певцов.

Die Meistersinger von Nürnberg занимает уникальное место в творчестве Вагнера. Это единственная комедия среди его зрелых опер (он отказался от своих ранних «Das Liebesverbot» ), и она также необычна среди его произведений тем, что действие происходит в исторически четко определенном времени и месте, а не в мифической или легендарной обстановке. Это единственная зрелая опера Вагнера, основанная на полностью оригинальной истории, в которой нет никаких сверхъестественных или магических сил или событий. Он включает в себя многие оперные условности, против которых выступал Вагнер в своих эссе по теории оперы: рифмованные стихи, арии , хоры , квинтет и даже балет .

История состава

В автобиографии Вагнера « Mein Leben » ( «Моя жизнь» ) описано происхождение Die Meistersinger . Взяв воду в Марианских Лазнях в 1845 году, он начал читать Георга Готфрида Гервинуса « Geschichte der deutschen Dichtung » («История немецкой поэзии»). Эта работа включала главы, посвященные авторской песне и Хансу Саксу.

У меня сложилось особенно яркое представление о Гансе Заксе и мейстерзингерах Нюрнберга. Я был особенно заинтригован институтом Маркера и его ролью в рейтинге мастер-песен ... Во время прогулки я задумал комическую сцену, в которой популярный поэт-ремесленник, стуча по колодке своего сапожника, дает Маркеру, который вынужденный обстоятельствами петь в его присутствии, его возмездие за предыдущие педантичные проступки во время официальных певческих конкурсов, преподнеся ему собственный урок.

В книге Гервинуса также упоминается стихотворение реального Ганса Сакса о протестантском реформаторе Мартине Лютере под названием «Die Wittenbergisch Nachtigall» («Виттенбергский соловей»). Начальные строки этого стихотворения, обращенные к Реформации , позже были использованы Вагнером в акте 3, сцене 5, когда толпа приветствует Сакса: « Wacht auf, es nahet gen den Tag; ich hör'singen im grünen Hag ein wonnigliche Nachtigall » . Проснись, близится заря; слышу, поет в зеленой роще блаженный соловей)

В дополнение к этому Вагнер добавил сцену, взятую из его собственной жизни, в которой случай ошибочного опознания привел почти к бунту: это должно было стать основой для финала второго акта.

Из этого положения развился гам, который через крики и шум и необъяснимый рост числа участников борьбы вскоре принял поистине демонический характер. Мне казалось, что весь город вот-вот поднимется на бунт... Внезапно я услышал тяжелый удар, и как по волшебству вся толпа разошлась во все стороны... Один из постоянных посетителей сбил одного из самые шумные бунтовщики... И это было следствием того, что все так внезапно рассеялись.

Этот первый набросок рассказа был датирован «Мариенбад, 16 июля 1845 года». Позже Вагнер сказал в «Eine Mitteilung an meine Freunde» (1851) («Сообщение моим друзьям»), что « Мейстерзингер » должен был стать комической оперой, которая должна была последовать за трагической оперой, то есть « Тангейзером » . Подобно тому, как афиняне следовали за трагедией комической пьесой о сатирах , так и Вагнер последовал за Тангейзером с Мейстерзингером : связь заключалась в том, что обе оперы включали песенные конкурсы.

Влияние Шопенгауэра

В 1854 году Вагнер впервые прочитал Шопенгауэра и был поражен теориями философа об эстетике . В этой философии искусство — средство бегства от страданий мира, а музыка — высшее из искусств, поскольку оно единственное не участвует в изображении мира (т. е. абстрактно). Именно по этой причине музыка может передавать эмоции без слов. В своем более раннем эссе Oper und Drama (Опера и драма) (1850–1851) Вагнер высмеивал основные элементы оперного построения: арии, хоры, дуэты, трио, речитативы и т. д. В результате прочтения идей Шопенгауэра о роли музыки, Вагнер пересмотрел свой рецепт оперы и включил многие из этих элементов в Die Meistersinger .

Хотя Die Meistersinger — это комедия, она также разъясняет идеи Вагнера о месте музыки в обществе, об отказе от Wille ( Воли ) и об утешении, которое музыка может принести в мир, полный Вана (заблуждения, безумие, самообман) . ). Именно Ван вызывает беспорядки во втором акте - последовательность событий, возникающих из-за ошибочной идентификации, которую можно рассматривать как форму самообмана. Комментаторы заметили, что в своем знаменитом монологе третьего акта Ван, Ван, сверхалл Ван (Безумие! Безумие! Везде безумие!), Сакс перефразирует описание Шопенгауэра того, как Ван заставляет человека вести себя саморазрушительным образом:

в Flucht geschlagen, wähnt er zu jagen; hört nicht sein eigen Schmerzgekreisch,
wenn er sich wühlt ins eig'ne Fleisch, wähnt Lust sich zu erzeigen!

брошенный в бегство, он думает, что охотится, и не слышит собственного крика боли:
когда он вгрызается в свою плоть, он воображает, что доставляет себе удовольствие!

После завершения « Тристана и Изольды » Вагнер возобновил работу над «Мейстерзингерами» в 1861 году с совершенно другим философским взглядом, чем тот, которого он придерживался, когда разрабатывал свой первый набросок. Образ Ганса Закса стал одним из самых шопенгауэровских творений Вагнера. Исследователь Вагнера Люси Беккет отметила поразительное сходство между Вагнеровским Заксом и описанием благородного человека Шопенгауэром:

Мы всегда представляем себе очень благородный характер как имеющий некоторый след молчаливой печали ... Это сознание, которое явилось результатом знания тщетности всех достижений и страданий всей жизни, а не только своего собственного. (Шопенгауэр: Мир как воля и представление )

Другое отличительное проявление характера Сакса — его спокойный отказ от перспективы стать поклонником любви Евы — также глубоко шопенгауэровское. Сакс здесь отрицает Волю в ее якобы наиболее настойчивой форме, в половой любви. Вагнер отмечает этот момент прямой музыкальной и текстовой отсылкой к Тристану и Изольде : Mein Kind, von Tristan und Isolde kenn'ich ein traurig Stück. Ганс Сакс воюет и побеждает в войне с фон Херрн Маркес Глюк. («Дитя мое, я знаю грустную сказку о Тристане и Изольде. Ганс Сакс был умен и не хотел ничего из участи короля Марка».)

Завершение и премьера

Завершив сценарий , Вагнер начал писать либретто , живя в Париже в 1862 году, а затем сочинил увертюру . Увертюра была публично исполнена в Лейпциге 2 ноября 1862 года под управлением композитора. Сочинение первого акта было начато весной 1863 года в венском предместье Пенцинг , но опера в целом не была закончена до октября 1867 года, когда Вагнер жил в Трибшене близ Люцерна . Эти годы были одними из самых трудных для Вагнера: парижская постановка « Тангейзера » 1861 года потерпела фиаско, Вагнер потерял надежду завершить «Кольцо нибелунгов », венская постановка « Тристана и Изольды » 1864 года была заброшена после 77 репетиций, и, наконец, в 1866 году Вагнер впервые жена Минна умерла. Позже Козима Вагнер напишет: «Когда будущие поколения будут искать освежения в этом уникальном произведении, пусть они пощадят слезы, из-за которых возникли улыбки».

Премьера состоялась 21 июня 1868 года в Национальном театре Königliches Hound-und в Мюнхене. Постановку спонсировал Людвиг II Баварский , а дирижером был Ганс фон Бюлов . Франц Штраус , отец композитора Рихарда Штрауса , играл на валторне на премьере, несмотря на его часто выражаемую неприязнь к Вагнеру, присутствовавшему на многих репетициях. Частые перерывы и отступления Вагнера делали репетиции очень затяжными. После одной 5-часовой репетиции Франц Штраус возглавил забастовку оркестра, заявив, что больше не может играть. Несмотря на эти проблемы, премьера увенчалась успехом, и опера была признана одним из самых успешных произведений Вагнера. В конце первого представления зрители позвали Вагнера, который появился перед Королевской ложей, которую он делил с королем Людвигом. Вагнер поклонился толпе, нарушив судебный протокол, согласно которому только монарх мог обращаться к аудитории из ложи.

Роли

Роли, типы голоса, премьерный состав
Роль Тип голоса Состав премьеры, 21 июня 1868 г.
Дирижер: Ханс фон Бюлов
Ева, дочь Погнера сопрано Матильда Маллинджер
Дэвид, ученик Сакса тенор Макс Шлоссер
Вальтер фон Штольцинг, молодой рыцарь из Франконии тенор Франц Нахбаур
Сикст Бекмессер, городской клерк, мейстерзингер баритон Густав Хёльцель
Ганс Сакс , сапожник, мейстерзингер бас-баритон Франц Бетц
Файт Погнер, ювелир, мастер-певец бас Каспар Баузевейн
Второстепенные роли:
Магдалена, медсестра Евы сопрано Софи Дитц
Kunz Vogelgesang, скорняк, певец тенор Карл Самуэль Генрих
Бальтазар Цорн, оловянный мастер, певец тенор Бартоломеус Вайксльсторфер
Огюстен Мозер, портной, певец тенор Майкл Поппль
Ульрих Эйслингер, бакалейщик, мейстерзингер тенор Эдуард Хоппе
Фриц Котнер, пекарь, мейстерзингер баритон Карл Фишер
Nachtwächter, или Ночной сторож бас Фердинанд Ланг
Конрад Нахтигаль, жестянщик, мейстерзингер бас Эдуард Сигл
Герман Ортель, мыловар, мейстерзингер бас Франц Томс
Ганс Фольц, медник, мейстерзингер бас Людвиг Хайн
Ганс Шварц, ткач чулок, мастер-певец бас Леопольд Грассер
Граждане всех гильдий и их жены, подмастерья, подмастерья, молодые женщины, жители Нюрнберга

Инструментарий

Die Meistersinger von Nürnberg написана для следующих инструментов:

на сцене

Синопсис

Нюрнберг , к середине шестнадцатого века.

Акт 1

Прелюдия (Форшпиль) — одно из самых известных музыкальных произведений Вагнера.

Сцена 1: Интерьер Katharinenkirche (церковь Святой Екатерины) в Нюрнберге, канун Святого Иоанна или канун Иванова дня , 23 июня.

После прелюдии церковная служба как раз заканчивается пением Da zu dir der Heiland kam (Когда Спаситель пришел к тебе ), впечатляющей стилизацией лютеранского хорала , когда Вальтер фон Штользинг, молодой рыцарь из Франконии , обращается к Еве . Погнер, которого он встречал ранее, и спрашивает ее, помолвлена ​​ли она с кем-нибудь. Ева и Вальтер влюбились друг в друга с первого взгляда, но она сообщает ему, что ее отец, ювелир и певец Фейт Погнер, договорился отдать ее руку замуж за победителя песенного конкурса гильдии в День Святого Иоанна (День летнего солнцестояния ) . , завтра. Горничная Евы, Магдалена, уговаривает Дэвида, ученика Ганса Сакса, рассказать Вальтеру об искусстве мейстерзингеров. Надежда состоит в том, что Вальтер получит квалификацию мастера-певца во время собрания гильдии, которое традиционно проводится в церкви после мессы, и, таким образом, заработает место на песенном конкурсе, несмотря на свое полное незнание правил и условностей мастер-гильдии.

Сцена 2

Пока другие ученики настраивают церковь для собрания, Дэвид предупреждает Вальтера, что стать мейстер-певцом нелегко; требуется много лет обучения и практики. Дэвид читает запутанную лекцию о правилах сочинения музыки и пения для мейстерзингеров. (Многие из мелодий, которые он описывает, были настоящими эталонными мелодиями того времени.) Вальтера смущают сложные правила, но он все равно полон решимости попытаться получить место в гильдии.

Сцена 3

В церковь входят первые мейстерзингеры, в том числе богатый отец Евы Фейт Погнер и городской клерк Бекмессер. Бекмессер, умный техничный певец, который рассчитывал выиграть конкурс без сопротивления, огорчен, увидев, что Вальтер является гостем Погнера и намеревается принять участие в конкурсе. Тем временем Погнер представляет Вальтера другим мейстерзингерам, когда они прибывают. Пекарь Фриц Котнер, председательствующий на этом собрании, объявляет список. Погнер, обращаясь к собравшимся, объявляет о своем предложении руки дочери победителю песенного конкурса. Когда Ханс Сакс утверждает, что Ева должна иметь право голоса в этом вопросе, Погнер соглашается, что Ева может отказаться от победителя конкурса, но она все равно должна выйти замуж за мейстер-певца. Другое предложение Сакса о том, что горожане, а не мастера, должны быть призваны судить победителя конкурса, отвергается другими мастерами. Погнер официально представляет Вальтера как кандидата на прием в гильдию мастеров. На вопрос Котнера о своем прошлом Вальтер заявляет, что его учителем поэзии был Вальтер фон дер Фогельвейде , произведения которого он изучал в своей частной библиотеке во Франконии, а его учителями музыки были птицы и сама природа. Неохотно мастера соглашаются принять его при условии, что он сможет исполнить мастер-песню собственного сочинения. Вальтер выбирает любовь в качестве темы для своей песни, и поэтому его должен судить только Бекмессер, «Маркер» гильдии по мирским делам. По сигналу к началу ( Fanget an! ), Вальтер пускается в новую свободную форму мелодии ( So rief der Lenz in den Wald ), нарушая все правила мейстерзингеров, и его песня постоянно прерывается царапинами мела Бекмессера на своей доске , злонамеренно отмечая одно нарушение за другим. Когда Бекмессер полностью покрыл грифельную доску символами ошибок Вальтера, он прерывает песню и утверждает, что нет смысла ее заканчивать. Сакс пытается убедить мастеров позволить Вальтеру продолжить, но Бекмессер саркастически говорит Саксу прекратить попытки устанавливать политику и вместо этого закончить изготовление его (Бекмессера) новых ботинок, которые просрочены. Возвысив голос над аргументом мастеров, Вальтер заканчивает свою песню, но мастера отвергают его, и он выбегает из церкви.

Акт 2

Вечер. На углу у домов Погнера и Сакса. Возле дома Погнера стоит липа ( липа , или липа, или липа), а перед домом Сакса — флидер ( сиринга , или сирень). Ученики закрывают ставни.

Сцена 1

Дэвид сообщает Магдалине о неудаче Вальтера. В своем разочаровании Магдалина уходит, не отдав Давиду еду, которую она принесла для него. Это вызывает насмешки других учеников, и Дэвид собирается напасть на них, когда появляется Сакс и загоняет своего ученика в мастерскую.

Сцена 2

Погнер прибывает с Евой, вступая в окольный разговор: Ева не решается спросить об исходе заявки Вальтера, а у Погнера есть личные сомнения относительно того, было ли разумно предлагать руку своей дочери замуж на песенном конкурсе. Когда они входят в свой дом, появляется Магдалена и рассказывает Еве о слухах о неудаче Вальтера. Ева решает спросить об этом Сакса.

Сцена 3

С наступлением сумерек Ганс Сакс садится перед своим домом, чтобы работать над новыми туфлями для Бекмессера. Он размышляет о песне Вальтера, которая произвела на него глубокое впечатление ( «Was duftet doch der Flieder », известная как «Монолог Флидера»).

Сцена 4

Ева подходит к Саксу, и они обсуждают завтрашний песенный конкурс. Ева без энтузиазма относится к Бекмессеру, который кажется единственным подходящим участником. Она намекает, что была бы не против, если бы Сакс, вдовец, выиграл конкурс. Хотя Сакс и тронут, он протестует, что был бы для нее слишком старым мужем. После дальнейших подсказок Сакс описывает неудачу Вальтера на собрании гильдии. Это заставляет Еву гневно уйти, подтверждая подозрения Сакса о том, что она влюбилась в Вальтера. Еву перехватывает Магдалена, которая сообщает ей, что Бекмессер придет исполнить ей серенаду . Ева, решившая найти Вальтера, говорит Магдалине изобразить ее (Еву) у окна спальни.

Сцена 5

Как только Ева собирается уйти, появляется Вальтер. Он говорит ей, что мейстерзингеры отвергли его, и они готовятся к побегу. Однако Сакс подслушал их планы. Когда они проходят мимо, он освещает улицу своим фонарем, заставляя их спрятаться в тени дома Погнера. Вальтер решает противостоять Саксу, но его прерывает прибытие Бекмессера.

Сцена 6

Пока Ева и Вальтер отступают в тень, Бекмессер начинает свою серенаду. Сакс прерывает его, заводя пузатую булыжную песню и стуча подошвами наполовину сделанных ботинок. Раздраженный, Бекмессер говорит Саксу остановиться, но сапожник отвечает, что он должен закончить закалку подошв обуви, на опоздание которой Бекмессер публично жаловался (в акте 1). Сакс предлагает компромисс: он будет молчать и позволит Бекмессеру петь, но он (Сакс) будет «маркером» Бекмессера и отметит каждую музыкально-поэтическую ошибку Бекмессера, ударив молотком по одной из подошв. Бекмессеру, заметившему кого-то у окна Евы (переодетая Магдалена), некогда спорить. Он пытается спеть свою серенаду, но делает так много ошибок (его мелодия постоянно ставит ударения на неправильные слоги слов), что от повторяющихся ударов Сакс добивает туфли. Дэвид просыпается и видит, как Бекмессер поет серенаду Магдалене. Он нападает на Бекмессера в приступе ревнивой ярости. Весь район просыпается от шума. Другие ученики бросаются в драку, и ситуация перерастает в полномасштабный бунт. В замешательстве Вальтер пытается сбежать с Евой, но Сакс толкает Еву в ее дом и тащит Вальтера в свою мастерскую. Тишина восстанавливается так же внезапно, как и была нарушена. По улице идет одинокая фигура – ​​ночной сторож, зовущий час.

Акт 3, Сцены 1–4

Прелюдия ( Форшпиль ) , медитативное оркестровое вступление с использованием музыки из двух ключевых эпизодов, которые можно услышать в акте 3: монолог сцены 1 Сакса «Ван! Ван!» и квази-хорал «Виттенбергский соловей», который горожане поют, чтобы приветствовать Сакса в сцене 5.

Акт 3, картина Фердинанда Лике

Сцена 1: мастерская Сакса

На рассвете Сакс читает большую книгу. Задумавшись, он не отвечает, когда Дэвид возвращается с доставкой обуви Бекмессера. Дэвиду, наконец, удается привлечь внимание своего хозяина, и они обсуждают предстоящие торжества – это день святого Иоанна, именины Ганса Сакса . Дэвид читает свои стихи для Сакса и уходит, чтобы подготовиться к фестивалю. В одиночестве Сакс размышляет о бунте прошлой ночи. "Безумие! Безумие! Повсюду безумие!" ( Ван! Ван! Убералл Ван! ) Его попытка предотвратить побег закончилась шокирующим насилием. Тем не менее, сегодня он полон решимости заставить безумие работать на себя.

Сцена 2

Сакс дает Вальтеру интерактивный урок по истории и философии музыки и мастер-пения и учит его модерировать свое пение в соответствии с духом (если не строгой буквой) правил мастеров. Вальтер демонстрирует свое понимание, сочиняя две части новой призовой песни в более приемлемом стиле, чем его предыдущая работа из акта 1. Сакс записывает новые куплеты, пока Вальтер их поет. Осталось написать последний раздел, но Вальтер откладывает это задание. Двое мужчин выходят из комнаты, чтобы одеться для фестиваля.

Сцена 3

Бекмессер, все еще уставший от вчерашней побоев, входит в мастерскую. Он замечает стихи Призовой песни, написанные почерком Сакса, и делает вывод (ошибочно), что Сакс тайно планирует принять участие в конкурсе на руку Евы. Сапожник снова входит в комнату, и Бекмессер предъявляет ему стихи и спрашивает, написал ли он их. Сакс подтверждает, что это его почерк, но не уточняет, что он не был автором, а просто служил писцом. Однако далее он говорит, что не собирается ухаживать за Евой или участвовать в конкурсе, и преподносит рукопись Бекмессеру в подарок. Он обещает никогда не претендовать на эту песню как свою собственную и предупреждает Бекмессера, что эту песню очень сложно интерпретировать и петь. Бекмессер, уверенность в себе которого восстановила перспектива использования стихов, написанных знаменитым Гансом Заксом, игнорирует предупреждение и спешит готовиться к песенному конкурсу. Сакс улыбается глупости Бекмессера, но выражает надежду, что Бекмессер научится быть лучше в будущем.

Сцена 4

Ева приходит в мастерскую. Она ищет Вальтера, но делает вид, что жалуется на обувь, которую Сакс сделал для нее. Сакс понимает, что обувь идеально подходит, но делает вид, что собирается изменить швы. Работая, он говорит Еве, что только что услышал красивую песню, которой не хватает только концовки. Ева кричит, когда Вальтер входит в комнату, великолепно одетый для фестиваля, и поет третью и последнюю часть призовой песни. Пара переполняется благодарностью за Сакса, и Ева просит Сакса простить ее за то, что она манипулировала его чувствами. Сапожник отмахивается от них шутливыми жалобами на свою долю сапожника, поэта и вдовца. В конце концов, однако, он признается Еве, что, несмотря на свои чувства к ней, он полон решимости избежать участи короля Марка (отсылка к сюжету другой оперы Вагнера, « Тристан и Изольда », в которой старик пытается жениться на гораздо более молодой женщиной), тем самым благословляя влюбленных. Появляются Давид и Магдалина. Сакс объявляет группе, что родилась новая мастер-песня, которую, следуя правилам мастерзингеров, предстоит окрестить . Поскольку подмастерье не может служить свидетелем крещения, он возводит Давида в ранг подмастерья с традиционной манжетой на ухе (и тем самым также «продвигает» его как жениха, а Магдалину — как невесту). Затем он называет призовую песню «Песней утреннего сна» ( Selige Morgentraumdeut-Weise ). Отпраздновав свою удачу расширенным квинтетом (Selig, wie die Sonne meines Glückes lacht), музыкально завершающим первые четыре сцены третьего акта, группа отправляется на фестиваль.

Акт 3, Сцена 5

Почти акт сам по себе, эта сцена занимает около 45 минут из двух часов акта 3 и отделена от предыдущих четырех сцен Verwandlungsmusik , преображающей интерлюдией. Луг у реки Пегниц . Это праздник Святого Иоанна .

Различные гильдии хвастаются своим вкладом в успех Нюрнберга; Вагнер изображает троих из них: сапожников, чей хор Sankt Krispin , lobet ihn! использует фирменный крик streck! удар! удар! ; Портные, которые поют хором Альс Нюрнберг, белагерт, война с козой, плачь , мек! мек! мек! ; и пекари, которые отрезали портных голодным голодом! Голода нет! , или Голод, голод! , и это верно! бек! бек! или испечь, испечь, испечь!

Это ведет к Tanz der Lehrbuben (Танец учеников). Затем величественно прибывают сами мейстерзингеры: Шествие Мастеров. Толпа воспевает Ганса Закса, самого любимого и знаменитого из мейстерзингеров; здесь Вагнер дает зажигательный хор Wach' auf, es nahet gen den Tag , используя слова, написанные самим историческим Заксом, в хоральной обстановке из четырех частей, связывая его с хоралами «Виттенбергского соловья» (метафора для Мартина Лютера).

Начинается розыгрыш призов. Бекмессер пытается спеть стихи, которые он получил от Сакса. Однако он искажает слова (Morgen ich leuchte) и не может подогнать их под подходящую мелодию, и в итоге поет так неуклюже, что толпа смеется над ним. Прежде чем уйти в гневе, он кричит, что песня даже не его: Ханс Сакс обманом заставил его спеть ее. Толпа в замешательстве. Как мог великий Ганс Сакс написать такую ​​плохую песню? Сакс говорит им, что эта песня не его собственная, а также что на самом деле это красивая песня, которую мастерам понравится, когда они услышат ее правильное исполнение. Чтобы доказать это, он вызывает свидетеля: Вальтера. Людям настолько любопытна песня (правильно сформулированная как Morgenlich leuchtend im rosigen Schein ), что они позволяют Вальтеру спеть ее, и все покоряются, несмотря на ее новизну.

Они объявляют Вальтера победителем, и мейстерзингеры хотят тут же сделать его членом своей гильдии. Сначала Вальтер испытывает искушение отклонить их предложение, но Сакс снова вмешивается и объясняет, что искусство, даже новаторское, противоположное искусству, подобному искусству Вальтера, может существовать только в рамках культурной традиции, которую искусство поддерживает и совершенствует. Вальтер убежден; он соглашается присоединиться. Погнер надевает ему на шею символическую медаль мастерства, Ева берет его за руку, и люди снова восхваляют Ганса Закса, любимого мейстерзингера Нюрнберга.

Интерпретация характера и роли Бекмессера

Большое критическое внимание было сосредоточено на предполагаемом антисемитизме вагнеровской характеристики Бекмессера с тех пор, как эта идея была выдвинута марксистским критиком Теодором Адорно . Исследователь Вагнера Барри Миллингтон выдвинул идею о том, что Бекмессер представляет еврейский стереотип , чье унижение арийским Вальтером является сценическим представлением антисемитизма Вагнера . Миллингтон утверждал в своем 1991 году «Нюрнбергский процесс: есть ли антисемитизм в Die Meistersinger ?» что общие антисемитские стереотипы, распространенные в Германии 19-го века, были частью «идеологической ткани» Die Meistersinger и что Бекмессер воплощал эти безошибочные антисемитские характеристики. Статья Миллингтона вызвала серьезные дебаты среди вагнеровцев, включая Чарльза Розена , Ганса Рудольфа Вагета, Пола Лоуренса Роуза и Карла А. Заенкера.

В интервью 2009 года Катарину Вагнер , правнучку композитора и соруководителя Байройтского фестиваля , спросили, считает ли она, что Вагнер полагался на еврейские стереотипы в своих операх. Ее ответ был: «С Бекмессером он, вероятно, так и сделал». Найк Вагнер , еще одна правнучка композитора, утверждает, что Бекмессер в основном является жертвой садизма, «который неотделим от синдрома, который также порождает насильственный фашизм».

Ученые Дитер Борхмайер , Удо Бермбах  [ де ] и Герман Данузер поддерживают тезис о том, что в образе Бекмессера Вагнер не намеревался ссылаться на еврейские стереотипы, а скорее критиковать (академический) педантизм в целом. Они указывают на сходство с фигурой Мальволио в комедии Шекспира « Двенадцатая ночь» .

Хотя партитура призывает Бекмессера в гневе броситься прочь после его обреченной на провал попытки спеть песню Вальтера, в некоторых постановках он остается и слушает правильное исполнение Вальтером своей песни, а после финального монолога пожимает руку Саксу.

Связанное с этим мнение гласит, что Бекмессер был разработан, чтобы пародировать известного критика Эдуарда Ханслика, который ценил музыку Брамса и относился к музыке Вагнера с пренебрежением. Мы знаем, что первоначальное имя персонажа Бекмессера было «Фейт Ханслих», и мы знаем, что Вагнер пригласил Ханслика на первоначальное прочтение либретто, хотя было ли тогда у персонажа все еще имя «Ханслих», когда Ханслик услышал это, неясно. Эта вторая интерпретация Бекмессера может согласовываться с приведенной выше интерпретацией антисемитизма, поскольку Вагнер нападал на Ханслика как на «изящно скрытого еврейского происхождения» в своем исправленном издании своего эссе « Еврейство в музыке » .

Прием

«Мейстерзингер » был с энтузиазмом принят на премьере в 1868 году и был признан самым привлекательным произведением Вагнера. Эдуард Ханслик написал в Die Neue Freie Presse после премьеры: «Ослепительные сцены цвета и великолепия, ансамбли, полные жизни и характера, разворачиваются перед глазами зрителя, едва давая ему время взвесить, сколько и как мало в этих эффектах музыкального. источник."

В течение года после премьеры опера была исполнена по всей Германии в Дрездене , Дессау , Карлсруэ , Мангейме , Веймаре , Ганновере и Вене, а затем в Берлине в 1870 году. Это была одна из самых популярных и выдающихся немецких опер во время Объединения Германии. Германия в 1871 году, и, несмотря на общее предостережение оперы против культурного эгоцентризма, «Мейстерзингеры» стали мощным символом патриотического немецкого искусства. Последнее предупреждение Ганса Сакса в конце третьего акта о необходимости сохранения немецкого искусства от иностранных угроз было объединяющим фактором для немецкого национализма , особенно во время франко-прусской войны .

Остерегаться! Злые уловки угрожают нам; если германский народ и королевство однажды придут в упадок под ложным чужеземным правлением, вскоре ни один князь не поймет свой народ; и иноземные туманы с иноземными тщеславиями они насаждали бы в нашей немецкой земле; что такое немецкое и настоящее никто бы не знал, если бы не жило в нем честь немецких мастеров. Поэтому я говорю вам: чтите своих немецких мастеров, тогда вы будете вызывать хорошее настроение! И если вы поддержите их усилия, даже если бы Священная Римская империя растворилась в тумане, для нас все же осталось бы святое немецкое искусство!

Заключительная речь Ганса Сакса из третьего акта « Мейстерзингера
» 1 Слово, переведенное здесь как «иностранный» (« валлиец »), является универсальным термином, обозначающим «французский и/или итальянский». Вагнер здесь имел в виду двор Фридриха Великого , где говорили по-французски, а не по-немецки.

Вскоре Die Meistersinger стали исполнять и за пределами Германии, распространившись по Европе и всему миру:

  • Богемия: 26 апреля 1871 г., Прага.
  • Ливония: 4 января 1872 г., Рига.
  • Дания: 23 марта 1872 г., Копенгаген (на датском языке).
  • Нидерланды: 12 марта 1879 г., Роттердам.
  • Соединенное Королевство: 30 мая 1882 года, Лондон, Театр Друри-Лейн под руководством Ганса Рихтера .
  • Венгрия: 8 сентября 1883 г., Будапешт (на венгерском языке).
  • Швейцария: 20 февраля 1885 г., Базель.
  • Бельгия: 7 марта 1885 г., Брюссель (на французском языке).
  • США: 4 января 1886 года, Нью-Йорк, Метрополитен-опера под управлением Антона Зайдла .
  • Швеция: 2 апреля 1887 г., Стокгольм (на шведском языке).
  • Италия: 26 декабря 1889 г., Милан (на итальянском языке).
  • Испания: 6 марта 1894 г., Мадрид, при Хуане Гуле  [ es ] (на итальянском языке)
  • Польша : 3 марта 1896 г., Познань.
  • Франция: 30 декабря 1896 г., Лион (на французском языке), Лионская национальная опера .
  • Россия: 15 марта 1898 г., Санкт-Петербург (на немецком языке).
  • Аргентина: 6 августа 1898 г., Буэнос-Айрес, Театр оперы .
  • Португалия: январь 1902 г., Лиссабон.
  • Бразилия: 3 августа 1905 г., Рио-де-Жанейро.
  • Южная Африка: 1913 год, Йоханнесбург.
  • Финляндия: 17 ноября 1921 г., Хельсинки.
  • Монако: февраль 1928 г., Монте-Карло.
  • Югославия: 15 июня 1929 г., Загреб.
  • Австралия: март 1933 г., Мельбурн.
  • Румыния: декабрь 1934 г., Бухарест.

На открытии Байройтского фестиваля в 1924 году после его закрытия во время Первой мировой войны прозвучала Die Meistersinger . Публика поднялась на ноги во время заключительной речи Ганса Сакса и спела «Deutschland über Alles» после того, как опера закончилась.

Die Meistersinger часто использовался как часть нацистской пропаганды. 21 марта 1933 года основание Третьего рейха было отмечено исполнением оперы в присутствии Адольфа Гитлера . Прелюдия к третьему акту разыгрывается поверх кадров старого Нюрнберга в начале фильма Лени Рифеншталь « Триумф воли » 1935 года,изображающего съезд нацистской партии 1934 года. Во время Второй мировой войны « Мейстерзингеры » были единственной оперой, представленной в Байройтском театре. фестивали 1943–1944 гг.

Связь Die Meistersinger с нацизмом привела к одной из самых противоречивых постановок произведения. Первая постановка « Мейстерзингеров » в Байройте после Второй мировой войны состоялась в 1956 году, когда Виланд Вагнер , внук композитора, попытался дистанцировать произведение от немецкого национализма, представив его в почти абстрактных терминах, убрав из декораций любые упоминания о Нюрнберге. Спектакль получил название Die Meistersinger ohne Nürnberg (Мейстерзингеры без Нюрнберга).

Записи

использованная литература

Заметки

Сноски

Источники

дальнейшее чтение

  • Теодор В. Адорно , Versuch über Wagner , «Gesammelte Schriften», vol. 13, Франкфурт (Зуркамп) 1971; Английский перевод (Родни Ливингстон): В поисках Вагнера , Манчестер (NLB), 1981.
  • Франк П. Бэр: Вагнер - Нюрнберг - Мейстерзингер: Рихард Вагнер и das reale Nürnberg seiner Zeit , Verlag des Germanisches Nationalmuseum | Germanischen Nationalmuseums, Nürnberg 2013, ISBN  978-3-936688-74-0 .
  • Дитер Борхмайер , Das Theatre Рихарда Вагнера. Idee ─ Dichtung ─ Wirkung , Штутгарт (Reclam) 1982; Английский перевод: Драма и мир Рихарда Вагнера , Принстон (Princeton University Press) 2003, ISBN  978-0-691-11497-2 .
  • Патрик Карнеги , Вагнер и театральное искусство , Нью-Хейвен / Коннектикут (издательство Йельского университета) 2006, ISBN  0-300-10695-5 .
  • Аттила Чампай/Дитмар Холланд (редактор), Рихард Вагнер, «Нюрнбергские мейстерзингеры». Texte, Materialien, Commentare , Reinbek (Rowohlt) 1981.
  • Карл Дальхаус : Wagners Konzeption des musikalischen Dramas , Regensburg (Bosse) 1971, 2. Auflage: München/Kassel (dtv/Bärenreiter) 1990.
  • Карл Дальхаус, Der Wahnmonolog des Hans Sachs und das Problem der Entwicklungsform im musikalischen Drama , в: Jahrbuch für Opernforschung 1/1985, стр. 9–25.
  • Джон Детридж , «Вагнер за пределами добра и зла», Беркли/Калифорния (California Univ. Press) 2008, ISBN  978-0-520-25453-4 .
  • Людвиг Финшер , Über den Kontrapunkt der Meistersinger , в: Карл Дальхаус (редактор), Das Drama Richard Wagners als musikalisches Kunstwerk , Regensburg (Bosse) 1970, стр. 303–309.
  • Лидия Гёр, «» – wie ihn uns Meister Dürer gemalt!«: Соревнование, миф и пророчество в « Нюрнбергских мейстерзингерах » Вагнера », в: Журнал Американского музыковедческого общества 64/2011, стр. 51–118.
  • Артур Гроос, Pluristilismo e intertestualità: I »Preislieder« nei »Meistersinger von Nürnberg« и nella »Ариадна на Наксосе« , в: Opera & Libretto , 2/1993; Ольшки, Флоренция, стр. 225–235.
  • Гельмут Гроссе / Норберт Гётц (редактор), Die Meistersinger und Richard Wagner. Die Rezeptionsgeschichte einer Oper von 1868 bis heute , «Ausstellungskatalog des Germanischen Nationalmuseums Nürnberg», Нюрнберг (Германский национальный музей) 1981.
  • Клаус Гюнтер Юст, Рихард Вагнер ─ Эйн Дихтер? Marginalien zum Opernlibretto des 19. Jahrhunderts , в: Стефан Кунце (ред.), Рихард Вагнер. Von der Oper zum Musikdrama , Берн / Мюнхен (Франция), 1978, стр. 79–94.
  • Марк Клессе, Рихард Вагнер «Мейстерзингер фон Нюрнберг». Literatur- und kulturwissenschaftliche Lektüren zu Künstlertum und Kunstproduktion , München (AVM) 2018.
  • Юрген Кольбе (редактор), Wagners Welten. Каталог zur Ausstellung im Münchner Stadtmuseum 2003–2004 , Мюнхен / Вольфратсхаузен (Минерва) 2003.
  • Стефан Кунце (ред.): Рихард Вагнер. Von der Oper zum Musikdrama , Берн/Мюнхен (Франция), 1978.
  • Стефан Кунце: Der Kunstbegriff Richard Wagners , Регенсбург (Боссе) 1983.
  • Йорг Линненбрюггер, Рихард Вагнерс «Нюрнбергские мейстерзингеры». Studien und Materialien zur Entstehungsgeschichte des ersten Aufzugs (1861–1866) , Геттинген (Ванденхук и Рупрехт) 2001.
  • Альфред Лоренц, Das Geheimnis der Form by Richard Wagner , vol. 3, Берлин (Макс Гессе) 1931 г., репринт Тутцинга (Шнайдер) 1966 г.
  • Юрген Медер , Wagner-Forschung против Verdi-Forschung ─ Anmerkungen zum unterschiedlichen Entwicklungsstand zweier musikwissenschaftlicher Teildisziplinen , в: Arnold Jacobshagen (ed.), Verdi und Wagner, Kulturen der Oper , Wien/Köln (Böhlau) 2014, стр. 263–29. ISBN  978-3-412-22249-9 .
  • Юрген Медер: Интеллектуальная задача постановки Вагнера: практика постановки на Байройтском фестивале от Виланда Вагнера до Патриса Шеро , в: Марко Бригенти / Марко Тарга (ред.), Mettere in scena Wagner. Opera e regia fra Ottocento e contemporaneità , Лукка (LIM) 2019, стр. 151–174.
  • Мелиц, Лео, Полное руководство для любителей оперы , версия 1921 года.
  • Фолькер Мертенс, Рихард Вагнер и дас Миттелальтер , в: Ульрих Мюллер / Урсула Мюллер (редактор), Рихард Вагнер и сейн Миттелальтер , Аниф / Зальцбург (Мюллер-Шпайзер) 1989, стр. 9–84.
  • Ульрих Мюллер / Урсула Мюллер (ред.): Рихард Вагнер и сеин Миттелальтер , Аниф / Зальцбург (Мюллер-Шпайзер) 1989.
  • Ульрих Мюллер/Освальд Панагль, Кольцо и Грааль. Текст, комментарии и интерпретации Рихарда Вагнера «Кольцо нибелунгов», «Тристан и Изольда», «Нюрнбергские мейстерзингеры» и «Парсифаль» , Вюрцбург (Königshausen & Neumann) 2002.
  • Рейнер, Роберт М .: Вагнер и «Мейстерзингеры» , Oxford University Press, Нью-Йорк, 1940. Отчет о происхождении, создании и значении оперы.
  • Дитер Шиклинг, «Schlank und wirkungsvoll». Джакомо Пуччини и итальянский Erstaufführung der «Meistersinger von Nürnberg» , в: Musik & Ästhetik 4/2000, стр. 90–101.
  • Клаус Шульц (редактор), Die Meistersinger von Nürnberg , программный сборник Баварской государственной оперы / Мюнхен, Мюнхен (Bayerische Staatsoper) 1979 (эссе Петера Вапневски, Ханса Майера, Стефана Кунце, Джона Детриджа , Эгона Фосса, Райнхольда Бринкмана ).
  • Майкл фон Зоден (редактор), Рихард Вагнер. Die Meistersinger von Nürnberg , Франкфурт (Инзель), 1983.
  • Джереми Тэмблинг, Опера и роман, заканчивающиеся вместе: «Die Meistersinger» и «Doktor Faustus» , в: Forum for Modern Language Studies 48/2012, стр. 208–221.
  • Ганс Рудольф Вагет, Wehvolles Erbe. Zur «Metapolitik» der «Meistersinger von Nürnberg» , в: Musik & Ästhetik 6/2002, стр. 23–39.
  • Николас Васзони (редактор), Мейстерзингер Вагнера. Представление, история, представление , Рочестер, Нью-Йорк (University of Rochester Press) 2002, ISBN  978-158-046168-9 .
  • Эгон Восс , «Вагнер и Кейн Энде». Betrachtungen und Studien , Цюрих/Майнц (Атлантида), 1996.
  • Вагнер, Рихард (1900). Мастер-певцы Нюрнберга: Книга слов (либретто на немецком и английском языках) . Перевод Х. и Ф. Кордер. Нью-Йорк: Ф. Руллман.
  • Питер Вапневски: Der traurige Gott. Рихард Вагнер в Seinen Helden , München (CH Beck), 1978.
  • Питер Вапневски: Рихард Вагнер. Die Szene und ihr Meister , Мюнхен (CH Beck), 1978.
  • Йоханнес Карл Вильгельм Виллерс (редактор), Hans Sachs und die Meistersinger , «Ausstellungskatalog des Germanischen Nationalmuseums Nürnberg», Нюрнберг (Germanisches Nationalmuseum) 1981.
  • Франц Задемак, Die Meistersinger von Nürnberg. Рихард Вагнерс Dichtung und ihre Quellen , Берлин (Dom Verlag), 1921.

внешние ссылки