Дороти (опера) - Dorothy (opera)

"Королева моего сердца", хит Дороти , была очень популярна как салонная баллада.

«Дороти» - комическая опера в трех действиях на музыку Альфреда Селье и либретто Б. К. Стивенсона . Сюжет повествует о грабле, который влюбляется в свою переодетую невесту.

Впервые он был поставлен в театре Gaiety в Лондоне в 1886 году. После неудачного старта он был отредактирован и передан в Театр принца Уэльского позже в том же году, а затем передан в Lyric Theater в 1888 году, где играл до 1889 года. Первоначальный тираж состоял из 931 спектакля, побив рекорд по продолжительности постановки музыкального театра в истории и удерживая этот рекорд до запуска музыкальной пьесы «Медовый месяц в Китае» в начале 1900-х годов.

Дороти также гастролировала в Великобритании, Америке и Австралии и наслаждалась многочисленными возрождениями, по крайней мере, до 1908 года. До Второй мировой войны пьеса была популярна в любительских театральных коллективах, особенно в Великобритании. Среди хитов шоу были баллада «Королева моего сердца», «Будь мудрым во времени», «Hark For'ard!», «Добро пожаловать всем» и «Время пришло».

Задний план

Селье , Лесли и Стивенсон

Несмотря на то, что Дороти была объявлена ​​« комической оперой », подобно популярным операм Гилберта и Салливана на лондонской сцене в то же время, она была ключевым предшественником музыкальной комедии Эдварда , несущей многие атрибуты этого жанра. Его либретто более фарсовое, чем сатирические либретти У.С. Гилберта , вращающееся вокруг ошибочных идентичностей и актуального юмора, а не на перевернутых абсурдных сюжетах. Дороти предвосхитила музыкальные комедийные хиты Джорджа Эдвардса 1890-х и 1900-х годов, и их замечательный успех показал Эдвардсу и другим театральным менеджерам, что публика готова к переходу к более актуальным пьесам, которые вскоре доминировали на сцене музыкального театра.

В 1885 году Селье сочинил песню «Было время, моя дорогая» для пьесы Эдвардса, Маленький Джек Шеппард (1885). Селье, который был лейтенантом Артура Салливана , переделал большую часть музыки для Дороти из его неудачной комической оперы десять лет назад « Нелл Гвинн» , музыку которой хвалили. Стивенсон написал новые тексты и либретто, подходящие к музыке. Он написал хорошо продуманную пьесу с литературными отголосками знакомых тем, напоминающих « Эмму» Джейн Остин , но в более современном стиле, предполагающем легкую постановку восемнадцатого века, а не архаичный литературный тон, характерный для викторианской драмы. Работа была смонтирована в Лондоне в отсутствие Селлиера, который тогда дирижировал в Австралии операми Гилберта и Салливана. В его отсутствие стало ясно, что для оперы нужна большая романтическая баллада, и издатель Селье Чаппелл предложил использовать одну из своих существующих песен, "Old Dreams", которая с новыми словами "Queen of My Heart" была вставлена ​​в пьесу и стала огромный успех. Ноты разошлись тиражом более 40 000 экземпляров, а популярность песни спасла оперу от провала.

Производство и последствия

Пьеса открылась в Театре Гейети 25 сентября 1886 года. В главной роли Мэрион Худ в главной роли напротив популярного Гроба Хейдена с комиками Артуром Уильямсом , Фюрно Куком и Джоном Ле Хэем . Это была первая постановка в «Гейети» нового управляющего директора (а позже владельца) театра Джорджа Эдвардса , который неверно оценил свою аудиторию. В то время «Веселость» была известна бурлеском , и зрители не искали комической оперы в стиле Гилберта и Салливана . Произведение получило теплые отзывы, и ни музыка, ни либретто не вызвали похвалы критиков. «Таймс» писала: «Безраздельно господствует родовитость, а вместе с ней, к сожалению, также немалая часть утонченной немощи и неумелости, которые являются недостатками этого качества». Через несколько месяцев Эдвардс продал постановку своему бухгалтеру Генри Дж. Лесли.

Фюрно Кук - Сквайр Бэнтам

Стефенсон и Селлер пересмотрели шоу, и Лесли добавила новых звезд, в том числе Бена Дэвиса и Мари Темпест , которые переняли главную роль у больного Гуда и стали одной из крупнейших звезд музыкального театра. Пьеса вновь открылась в Театре принца Уэльского 20 декабря 1886 года и передана в Lyric Theater 17 декабря 1888 года, где она закрылась 6 апреля 1889 года. Мари Темпест взяла на себя главную роль, а Флоренс Перри дебютировала на сцене в Лондоне в спектакле. 1887 г. в роли Филлис Таппитт.

Пересмотренная « Дороти» имела большой успех в прокате и имела первоначальный тираж из 931 спектакля, побив рекорд самой продолжительной постановки музыкального театра в истории и удерживая этот рекорд до запуска музыкальной пьесы «Медовый месяц в Китае» в начале. 1900-е гг. Кроме того, это был второй по протяженности известный тираж сценической постановки любого рода после « Наши мальчики» , пьесы водевиля 1875 года, пока оба не были превзойдены серией «Тетя Чарли» в 1890-х годах. Среди хитов шоу были баллада «Королева моего сердца», «Будь мудрым во времени», «Hark For'ard!», «Добро пожаловать всем» и «Время пришло». Генри Лесли заработал на Дороти так много денег, что смог построить Лирический театр , куда представление было перенесено в 1888 году. Успех спектакля также стимулировал возрождение некоторых из более ранних работ Селье. Некоторые критики пересмотрели свое прежнее осуждение, произведение стало расценено как классическая викторианская пьеса, а изначально презираемый сюжет серьезно восходит к драматургам Реставрации Дэвиду Гаррику и Афре Бен , а также к Оливеру Голдсмиту и даже Шекспиру .

Артур Уильямс в роли Уильяма Люрчера из "Эскиза" , 1894 г.

Дороти также гастролировала и наслаждалась многочисленными концертами в Великобритании, по крайней мере, до 1908 года, с четырьмя или пятью отдельными и работающими одновременно компаниями в первые годы. Децима Мур сыграл главную роль в возрождении 1892 года. Кортис Паундс играла Уайлдера в провинциальном туре 1900 года. С 5 ноября 1887 года по апрель 1888 года также проводился показ в Нью-Йорке с Лилиан Рассел в главной роли в главной роли, и шоу возобновлялось в Америке примерно до 1900 года. Успешный тур по Австралии также начался в 1887 году, когда Леонора Брэхэм дебютировала в Австралии. , за которым последовала постановка 1888 года с Нелли Стюарт в главной роли и другие возрождения 1890-х годов. Джон Д'Аубан поставил возрождение Вест-Энда в 1892 году в Театре на Трафальгарской площади .

История Дороти отражает элементы цинизма, раннего феминизма и использует множество комических ситуаций, связанных с ошибочной идентичностью и социальным классом. Элементы истории заимствованы из оперы Фридриха фон Флотова 1847 года « Марта » , рассказа о двух богатых барышнях, которые одеваются как крестьяне, чтобы пойти на ярмарку, влюбляются в двух молодых фермеров, а после подвигов - смятение личности и кольцо. -биржи воссоединяются с ними.

Роли и лондонский состав

  • Сэр Джон Бантам, «Сквайр» из Chanticleer Hall ( баритон ) - Фюрно Кук
  • Джеффри Уайлдер, племянник и наследник сэра Джона Бантама, лондонский галант ( тенор ) - Редферн Холлинз; заменен Бен Дэвис
  • Гарри Шервуд, друг Джеффри Уайлдера (баритон) - К. Хейден Гроб
  • Джон Таппитт, владелец гостиницы "Hop-Pole Inn" - Эдвард Гриффин
  • Уильям Лёрчер, офицер шерифа (комический баритон) - Артур Уильямс
  • Том Струтт (или Том Грасс), Молодой фермер - Джон Ле Хэй
  • Дороти Бэнтам, дочь сэра Джона Бэнтэма ( сопрано ) - Мэрион Худ ; заменена Мари Темпест
  • Лидия Хоторн, ее кузина ( меццо-сопрано ) - Флоренс Дайзарт; заменена Эдит Честер, а также Эми Огард
  • Филлис Таппит, дочь домовладельца, влюбленная в Тома Стратта ( контральто ) - Ф. Ламбет; заменена Грейс Хантли, а затем Флоренс Перри
  • Леди Бетти, старая дева - Дженни Макналти ; заменена Флоренс Невилл
  • Миссис Приветт, вдова (не поет) - Гарриет Ковени
  • Хор хмелеводов, крестьян, гостей, подружек невесты и т. Д.

Синопсис

Акт I

Гроб как Harry Sherwood

Утром осеннего дня 1740 года в гостинице старого Джона Таппитта в сельском Кенте сельские жители района Шантеклер-Холл, владения сквайра Бантама, веселятся утром осеннего дня 1740 года. Дороти Бантам, дочь сквайра, и Лидия Хоторн, его племянница воспользуйтесь возможностью одеться неформально и присоединиться к празднику. Они обнаруживают, что Филлис, дочь Таппитт, обещала выйти замуж за Тома Стратта, местного жителя. Они пытаются ее отговорить, считая, что женщины должны оставаться свободными от оков супружества. Сквайр хочет, чтобы Дороти вышла замуж за Джеффри Уайлдера, его племянника и наследника, которого она никогда не встречала и который вёл разгульную жизнь в Лондоне.

Уайлдер, преследуемый судебными приставами, сбежал из Лондона и направляется в дом своего дяди, движимый долгами, чтобы выполнить супружеские планы сквайра Бантама в отношении своей дочери. Уайлдер и его друг Шервуд останавливаются в гостинице Таппит, чтобы перекусить. Дороти и Лидия выдают себя за деревенских девушек Доркас и Эбигейл. Уайлдер и Шервуд поражены, и Уайлдер быстро отказывается от идеи жениться на своей кузине, даже рискуя быть арестованным за долги. Главный судебный исполнитель, Лурчер, догоняет Уайлдера, но не может арестовать его, потому что он привел в ярость жителей деревни, подав судебный приказ на старуху из деревни. Уайлдер спасает его от уклонения и убеждает помочь в схеме выплаты всех долгов Уайлдера.

Дороти и Лидия, чья настойчивость в том, чтобы оставаться девой, поколеблена привлекательностью Уайлдера и Шервуда, дают двум мужчинам кольца, заставляя их пообещать никогда не расставаться с ними.

Акт II

Плакат для постановки в Королевском лицее , Эдинбург, 1887 г.

Сквайр Бантам развлекает гостей, когда объявляют о прибытии незнакомца. Это Люрчер, выдающий себя за секретаря герцога Беркширского. Он просит оказать гостеприимство герцогу и его другу лорду Кринклетопу, экипаж которого сломался. Бэнтам приветствует Уайлдера (изображающего «герцога») и Шервуда (Кринклтоп). Входят Дороти и Лидия, но двое мужчин не признают в них деревенщин, очаровавших их в первом акте. Женщины играют на восприимчивости мужчин. Уайлдер увлекается Лидией, а Шервуд - Дороти. В конце концов женщинам удается убедить каждого дать им кольца, которые «Абигейл» и «Доркас» подарили другому в гостинице.

Гости удаляются, чтобы отдохнуть, и в темноте Уайлдер, Шервуд и Лёрчер осуществляют план Уайлдера. Замаскированные и замаскированные, они захватывают сквайра Бантама и связывают его. В то же время Шервуд связывает Уайлдера. Дом скоро просыпается от криков; но когда гости снова появляются, они обнаруживают, что грабители не забрали ни одного из денег Бантама, но, кажется, ограбили «герцога» крупной суммы (по совпадению равной сумме долгов Уайлдера). Чувствуя себя ответственным за это несчастье под своей крышей, Бантам настаивает на том, чтобы восполнить потерю «герцога».

Акт III

Дороти и Лидия проверяют верность своих поклонников. Мужчины раскаялись в своем временном увлечении предыдущей ночью и отправили письма Дороти и Лидии, подтверждающие, что они остаются преданными Доркас и Абигейл. По возвращении мужчины получают вызовы на дуэли, якобы от двух молодых джентльменов, возмущенных их поведением по отношению к двум молодым леди, но на самом деле написанные Дороти и Лидией.

Молодые женщины появляются переодетыми мужчинами в назначенное место для дуэли. Им приятно, что Уайлдер и Шервуд настолько преданы «Доркас» и «Эбигейл», что рискуют своей жизнью на дуэли ради своей преданности. С другой стороны, дамы беспокоятся о том, чтобы дуэли не состоялись. Прибывает сквайр Бантам, узнав о заговоре со взломом от Люрчера. Он простит своего заблудшего племянника, если согласится жениться на Дороти. Дамы не обращают внимания на временные колебания мужчин накануне вечером, и пары женятся.

Музыкальные номера

Буря в главной роли
Дэвис, как Джеффри Уайлдер
Акт I
  • 1. Вступительный хор и балет - «Ребята и девчонки вокруг хоп-полюса».
  • 2. Песня с трио - «Будьте мудры во времени, о Филлис моя» (Дороти, Лидия и Филлис)
  • 3. Квартет - «Мы сожалеем, что задерживаем вас» (Дороти, Лидия, Уайлдер и Шервуд)
  • 4. Баллада - «С такой изысканной дамой никто не сравнится» (Уайлдер)
  • 5 Квинтет - «Они - отцовская гордость и радость» (Дороти, Лидия, Уайлдер, Шервуд и Таппит)
  • 6. Песня и трио - «Я верный человек шерифа» (Лурчер, Уайлдер и Шервуд)
  • 7. Квартет - «Клянусь быть добрым и правдивым» (Дороти, Лидия, Уайлдер и Шервуд)
  • 8. Хор с соло - «Под насосом» (Люрчер)
  • 9. Акт I, финал - «А теперь займите свои места за столом».
Акт II
  • 10. Акт II Интродукция и кантри-танец.
  • 11. Песня - «Хотя родился человеком высокой степени» (Wilder and Chorus)
  • 12. Музыка для входа Дороти и Лидии.
  • 13. Изящный танец
  • 14. Песня - «Удовольствие, которое даю тебе, и все, что оно приносит» (Бантам)
  • 15. Септет и Хор - «А теперь давай спать» (Дороти, Лидия, Уайлдер, Шервуд, Лёрчер и Бентам)
  • 16. Чтение и квартет - «Минуточная молитва» (Дороти, Лидия, Уайлдер и Шервуд)
  • 16а. Баллада - «Стою у твоего порога и вздыхаю» («Королева моего сердца») (Шервуд)
  • 17. Трио - «Вы уверены, что они все в постели?» (Уайлдер, Шервуд и Бантам)
  • 18. Хор с Дороти, Лидией, Уайлдером, Шервудом, Бэнтэмом и Лёрчером - «Что это был за шум?»
  • 19. Акт II Финал - «Слушай, вперед».
Акт III
  • 20. Акт III - Балет
  • 21. Припев - «Танцы уже не те, что были».
  • 22. Баллада - «Пришло время, когда я должен уступить» (Филлис)
  • 23. Септет и Хор - «Какая несказанная радость наконец ощутить»
  • 24. Акт III Финал - «Ты поклялся быть добрым и правдивым».

№ 16а стал успешным эталоном баллад «Королева моего сердца».

Критический прием

Децима Мур в роли Дороти, возрождение 1892–93 годов

Пресса хвалила музыку и оригинальную постановку, но неоднозначно относилась к выступлениям; им не нравилось либретто. Газета Pall Mall Gazette сообщила: «История на удивление лишена всякого интереса, диалоги самые слабые, в лирике нет смысла… Музыка г-на Селье достойна лучшей участи». Другие газеты согласились: «Проще говоря, либретто не достойно музыки». Панч писал: «Музыка намного лучше, чем сюжет - не то чтобы это о многом говорит ... Мне кажется, что господин Мейер Лутц, должно быть, получил инструкции не предаваться никаким из своих старых легкомысленных способов, но серьезно дирижировать музыкой. и степенно - что он и сделал. Мне было интересно, все ли время он бодрствовал ». Многие критики жаловались, что либретто было производным, в первую очередь, из « Она наклоняется, чтобы победить» .

Бернард Шоу , видя, как это произведение хорошо работает, писал о своей жалости к актерам: «Вот несколько молодых людей, обреченных тратить цвет своих лет на механическое повторение глупейшего либретто в современной театральной литературе, положенного на музыку, которая: как бы красиво это ни было, должно быть, несколько приелось на семьсот восемьдесят восьмом спектакле ... Я не дождалась третьего акта. Мой товарищ чуть не упал в яму от сна и тяжести духа вместе взятых ... Это преступная трата молодых жизней и молодых талантов ». The Times писала:

От громкости и пошлости старого бурлеска Гейети не осталось и следа . Безраздельно господствует благородство, а вместе с ним, к сожалению, также немалая часть утонченной немощи и неумелости, которые являются недостатками этого качества. Ни мистер Стефенсон, ни мистер Селье не вполне соответствовали требованиям случая. Первая представляет собой бессвязную и неинтересную книгу, а вторая - партитуру, которая, хотя и элегантна, разнообразна и полна красок, почти полностью состоит из согласованных пьес, несмотря на то, что в актерском составе есть несколько прекрасных певцов ... целесообразно в строительстве, мы видели несколько ситуаций, сравнимых с тем, что в конце второго акта Дороти . Обитатели Chanticleer-hall (среди которых женский элемент, по-видимому, преобладает) просыпаются посреди ночи и выходят на сцену в своих ночных платьях. Однако кульминация этой сцены необходима, и мистер Стивенсон находит ее в появлении отряда одетых в алое охотников, с которыми дамы, забыв о своей одежде, отправляются в погоню - инцидент, который напомнил композитору. с возможностью для прекрасного охотничьего хора. Музыка - безусловно, лучшая особенность пьесы. Мисс Мэрион Худ с большой живостью и значительными вокальными данными играет роль Дороти, и ее хорошо поддерживает мисс Флоренс Дайзарт в роли Лидии. Мистер Редферн Роллинз, обладающий голосом, но не обладающий актерскими способностями, - молодой Уайлдер, а мистер Хайден Коффин, который может и петь, и играть, но, к сожалению, не имеет ни одной песни, - это Шервуд. В остальном все остальное настолько хорошо, насколько это необходимо.

Ко времени возрождения 1908 года у The Times была более благоприятная точка зрения: «Прошло двадцать один год с тех пор, как была произведена Дороти ... Очевидно, что невозможно заставить холодный ум вынести суждение о Дороти . Это принадлежит ему. к золотому прошлому; оно хранится в памяти; услышать его - значит снова стать молодым. Анализировать его или критиковать его означало бы подвергнуть сомнению красоту женщин, в которых мы тогда были влюблены ... И самое приятное чувство В первую очередь - убежденность в том, что Дороти полностью заслуживает восхищения, которое мы ей одаривали. Это одна из самых мелодичных, очаровательных и красивых английских комических опер ».

Запись

В 2019 году Victorian Opera выпустила первую профессиональную запись пьесы под управлением Ричарда Бонинджа с Майеллой Каллах, Люси Валлис, Стефани Мейтленд, Мэттом Мирсом и Королевским северным музыкальным колледжем .

Примечания

Источники

  • Герберт, Ян (редактор) (1972). Кто есть кто в театре (изд. Пятнадцатое). Лондон: сэр Исаак Питман и сыновья. ISBN 978-0-273-31528-5.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )

использованная литература

Еще одна фотография Уильямса в роли Люрчера
  • Уолтерс, Майкл. « Эскизы Дороти ». Веселость (осень 2005 г.). (стр. 35–36)
  • Мидкифф, Нил. «Открытие Дороти ». Веселость (осень 2005 г.). (стр. 38–42)
  • Кениг, Марк. « Степени разделения Дороти ». Веселость (осень 2005 г.). (стр. 43–44)
  • Дороти в архиве Гилберта и Салливана
  • Мидкифф, Нил. "Открытие Дороти "

внешние ссылки