Доктор Сунь Ятсен (опера) - Dr. Sun Yat-sen (opera)

Сунь и Цин-лин в 1917 году

Д-р Сунь Ят-сен ( китайский : 中山 逸仙 ; пиньинь : Чжуншань Yìxiān ) - опера на китайском языке в западном стиле 2011 года в трех действиях американского композитора Хуан Руо из Нью-Йорка , родившегося в Китае и получившего образование. из Оберлин колледжа консерватории «s, а также музыкальной школе . Либретто было написано известным драматургом и переводчиком Кэндис Му-нгам Чонг . Это ее первое оперное либретто.

Действие оперы фокусируется не на политической жизни Солнца, но , скорее, это история любви с участием его второй женой Сун Цин-лин, почитаемая фигурой в современной китайской истории , который стал вице-президентом Народной Республики Китая , пока она не умерла в 1981 году. Писатель Линдсли Миёси цитирует описание композитора оперы как «о четырех видах любви - между мужем и женой или между любовниками, дружба, между родителями и детьми, любовь к стране», и продолжает, отмечая, что «то, что я любовь к опере - это формирование характера », описывая эту технику как« размерность », в то время как она заявляет, что работа« драматизирует то, что происходит, когда они любят конфликт ».

Первоначально задуманная Opera Hong Kong (компания, основанная в 2003 году под художественным руководством тенора Уоррена Мока ) по заказу Департамента досуга и культурных услуг правительства Гонконга и оперной труппы, работа также планировалась в сотрудничестве с New York City Opera. «VOX Contemporary American Opera Lab» - ежегодная программа новых американских работ, которые сейчас в стадии разработки.

Для Хуан Руо опера стала средством празднования 100-летия избрания Сунь Ятсена временным президентом новой Китайской Республики (должность, которую он занимал с 1 января 1912 года), что стало кульминацией Синьхайской революции 1911 года. , революция, положившая конец 2000-летнему имперскому правлению, когда 12 февраля 1912 года император Пуи , известный как Последний император Китая, отрекся от престола.

Что касается музыки, генеральный директор Santa Fe Opera Чарльз Маккей , который решил представить североамериканскую премьеру в июле 2014 года, заявил, что он характеризует стиль Хуан Руо как «действительно оригинальный и яркий голос», добавив, что он видит опера как «разновидность китайского бельканто» .

История композиции

В своем эссе об опере Дезире Мейс отмечает, что отношения, которые сложились между Саном и Чарли Сунгом, его давним сторонником и сборщиком средств, и осложнения, которые должны были возникнуть из-за любовной связи (а затем и брака) Чинг-лин Толчком к созданию оперы, второй дочери Чарли Сунь, послужило открытие драматургом Кэндис Му-нгам Чонг «отрывок из реальной сказки о свадебном платье, предназначенном для Цин-лин». Похоже, что платье было сшито несколько лет назад в ожидании будущей свадьбы Чинг-лин, но когда Чарли обнаружил, что она вышла замуж за Сун, он отказался отдать ей платье и приказал продать его другу. Признавая его значение, друг не продавал его. Затем Чонг написал либретто к опере, хотя «оставаясь на 98% близким к историческим фактам, как утверждает Руо, [оно] фокусируется на человеческой стороне великого человека».

Хуан Руо планировал работу в двух версиях, первая из которых была предназначена для западного оркестра, который использовался бы для премьеры в Пекине, а вторая версия, написанная для китайского оркестра, планировалась к премьере в Гонконге. Культурный центр под руководством Янь Хуэйчана, ведущего Гонконгского китайского оркестра. Композитор решил создать две версии оперы, потому что, как заявляет Келли Чанг Доусон, «он заинтересован в том, чтобы экспериментировать с тем, как восточные и западные влияния могут повлиять на композицию». Хуан отмечает:

Когда вокал сопровождается разными оркестрами, он будет отражать разные качества. В своей работе я люблю использовать слово «интеграция». Моя цель не в том, чтобы люди точно указывали: «Эта часть - западная, эта - восточная» - для меня это только поверхность. Я хочу смешать и соединить влияния вместе, чтобы создать что-то новое, но я не пытаюсь сознательно использовать восточные и западные элементы, когда сочиняю. Я пишу то, что пишу, и все, что выходит, будет отражать мою личность и влияние ».

Премьера планировалась на сентябрь 2011 года в Пекине. Затем должна была состояться премьера оперы Гонконга, запланированная на 13 октября 2011 года. Однако выступления в Пекине были отменены, и вместо этого премьера состоялась в Гонконге. .

История выступлений

Принимая во внимание сотрудничество между Opera Hong Kong и программой VOX Contemporary American Opera Lab в Нью-Йоркской опере, в рамках которой ведется программа новых американских произведений, 14 мая 2011 года в Центре исполнительских искусств Скирболл Нью-Йоркского университета состоялось концертное исполнение акта 1 оперы. .

Репетиция полностью поставленной пекинской постановки была проведена позднее в 2011 году, и «в конце августа от официальных лиц коммунистической партии пришло известие: мировая премьера [оперы] 30 сентября [...] будет отложена на неопределенный срок».

Репортер New York Times Ник Фриш исследовал некоторые причины и некоторые последствия остановки постановки и отметил, что, хотя выступления в Гонконге планировалось продолжить (как и репетиции в Пекине), другая оперная труппа материкового Китая "Оперный театр Гуанчжоу, который первоначально должен был представить оперу 9 декабря, также отказался от участия".

Фриш также прокомментировал музыкальные последствия отмены:

Срыв ощущается на практическом уровне: «Они ожидали, что партитуру ужесточат и сократят в Пекине с оркестром в западном стиле, прежде чем перенастроить ее для Гонконгского китайского оркестра», - сказал источник, участвовавший в постановке. Имеется в виду ансамбль китайских инструментов, который будет сопровождать премьеру в Гонконге. «Вместо этого мы должны адаптировать партитуру к новому тембру и одновременно делать сокращения».

В августе 2012 года в присутствии композитора Опера Санта-Фе объявила, что представит североамериканскую премьеру произведения в рамках своего летнего сезона 2014 года. Спектакль был исполнен на китайском языке под руководством Джеймса Робинсона, ныне художественного руководителя Оперного театра Сент-Луиса . Художником-постановщиком был Аллен Мойер, а костюмы были разработаны Джеймсом Шюттом ( лауреатом премии Хелен Хейс за дизайн), а освещение - Кристофером Акерлиндом . Некоторые актеры приехали с премьерных спектаклей в Гонконге.

Поскольку в Пекине не было выступления с западными инструментами (плюс упомянутый выше план, который мог бы сократить и изменить партитуру и оценку после этого выступления), Миёси заявляет, что то, что представил Санта-Фе, было «на самом деле мировой премьерой недавно переработанного версия, включающая как западные, так и китайские инструменты ".

Синопсис

Место: Шанхай, Иокогама,
Время: 1911-1918 гг.

Пролог

В музыкальном прологе танцоры упаковывают свадебное платье в коробку и отправляются в путешествие.

[Однако в премьерной постановке действие во время увертюры наблюдалось и описывается критиком Джеймсом Келлером следующим образом: «Пьеса начинается сильно, яркие ритмы ее увертюры сопровождают хореографию, изображающую бедность и угнетение во времена феодального правления Династия Цин."]

Акт 1

До революции 1911 года: дом Сунга в Шанхае

Китайский революционер Чарли Сунг проводит мероприятие по сбору средств, якобы для строительства церкви, но на самом деле это делается для того, чтобы заработать деньги для Китайского революционного альянса, которым руководит Сунь Ятсен. Жена Чарли, Ни Гуй-чжэнь, обеспокоена его антиправительственной позицией, а также его обманом, но Чарли выражает свою твердую поддержку Sun и революции.

Прибывает Сунь Ят-сен, избежав захвата солдат Куин, и приводит с собой свою жену Лу Му-чжэнь, которая следует за ним гораздо медленнее, так как ее ноги связаны традиционным китайским способом. Солнце быстро становится центром внимания, и гости начинают поддерживать его дело. Однако Чарли получает уведомление от посыльного, в котором рекламируется, что Сан является разыскиваемым человеком с наградой за голову.

Акт 2

Сцена 1: Иокогама, Япония, после революции 1913 года. Дом Умэя

Сан находится в изгнании, и ему предоставили дом со своим другом Умейей и его женой, которые поддерживают дело Сан. Также присутствует двадцатилетняя дочь Чарли Сунга, Чинг-лин, которая недавно вернулась из Америки и твердо поддерживает его дело: «Ваша жертва не напрасна!», Восклицает она: «Вы свергнули 2000 лет феодализм ». Во время разговора пара явно становится все больше и больше привлекает друг друга, хотя разница в возрасте составляет 26 лет. Однако они начинают влюбляться.

Сцена 2: Япония, 1915 год: Сад дома Умэя

Это день свадьбы Сунь и Цин-лин. Она сбежала из дома, чтобы быть с Сун. Хотя он любит ее, он выражает свое сожаление из-за того, что не может предоставить ей дом, но, любя его, она уверена, что они встретят мир вместе. Входит Чарли и злится на Сана за то, что он забрал его дочь. Он не давал согласия на брак и, кроме того, заявляет, что Сунь все еще женат на женщине из Китая. Но, ко всеобщему удивлению, Лу Му-чжэнь входит в комнату и, хотя она поет о своих несчастьях и годах жертв, она дает Сун подписанный документ о разводе, тем самым позволяя ему жениться на Цин-лин. Чарли возмущен. Он отказывается от своей дочери и своей связи с Солнцем и революцией. Когда он уходит, пара поворачивается к священнику, чтобы пожениться.

Акт 3

Сцена 1: Китай: президентский дворец

Под руководством Сунь и с помощью Юань Ши-кая, амбициозного генерала революции, династия Цин была свергнута. Сунь становится временным президентом новой республики, но его власть ограничена, и Юань предает его, тем самым сделав себя президентом, что является шагом к тому, чтобы стать императором новой династии.

В сопровождении своей беременной жены Цин-лин, молодожена, Сунь произносит речи в разных местах Китая, собирая поддержку, чтобы свергнуть правление Юаня: «Зачем нужно начинать революцию?», - спрашивает он. «Чтобы создать мир, в котором все люди равны. Если мы проиграем, мы погибнем вместе. Если я умру за революцию, это того стоит».

Сцена 2: резиденция Сунг

После того, как однажды ночью на дом Сун нападают убийцы Юаня, пара вынуждена бежать, и во время их побега у Цин-лин случается выкидыш, но в конце концов она может добраться до дома своих родителей одна. Чарли болен и умирает, но он простил свою дочь, которая уверяет отца, что искренне любит Сунь Ятсена. Стыдно, Чарли признается, что он почти отказался от своих революционных мечтаний, но неукротимая решимость и идеализм Сана восстановили его уверенность.

Затем миссис Сунг говорит Чинг-лин, что «Чарли приготовил для вас свадебный подарок с детства и сожалеет, что не отдал его вам в день свадьбы». В знак примирения Чарли дает Чинг-Лин свадебное платье, которое он сшил для нее. Его заключительная речь - благословение Сун (который прибыл в резиденцию Сунг) и Цин-лин - это размышление об истинном значении того, что значит быть революционером. Двое мужчин разделяют это духовное воссоединение, революционеры до конца.

Сцена 3: Трибуна: Солнце обращается к людям

С Чинг-лин рядом с ним Сунь произносит одну из своих заключительных речей: «Я буду твердо придерживаться своих принципов и идти вперед. Я сделаю все, что в моих силах. Даже смерть не остановит меня», - заявляет он, когда люди уважают Солнца. как их великий лидер и «Отец революции». Триумфальная атмосфера смягчается неоднократным напоминанием Sun о том, что «успех и неудача всегда с нами». Когда опера заканчивается, появляется большая статуя Сунь Ят-сена и снова появляется свадебное платье Чинг-лин, которое несет танцор.

Роли

Роль Тип голоса Премьера в Гонконге,
13 октября 2011 г.
(дирижер: Ян Хуэйчан)
Исправленная версия и
американская премьера составов,
26 июля 2014 г.
(дирижер: Кэролайн Куан)
Сунь Ятсен , лидер Китайского революционного альянса тенор Уоррен Мок Джозеф Деннис
Сун Чинг-лин, дочь Чарли; Вторая жена Сун сопрано Яо Хун Корин Уинтерс
Лу Му-чжэнь, первая жена Сунь сопрано Юки Ип Ребекка Уитти
Чарли Сунг, революционер бас Гун Дунцзянь Гун Дун-Цзянь
Ни Квэй-Цзэн, жена Чарли Сунга меццо-сопрано Ян Гуан Мэри Энн МакКормик
Г-н Умея, японский друг Sun баритон Юань Ченье Чен Е Юань
Госпожа Умея, жена Умеи меццо-сопрано Лян Нин Кэтрин Кэрролл
Г-жа Ариёши непевающая роль Лиза Лу
Убийцы Йони Роуз; Патрик Гетти

Музыка

Во время «превью» акта 1 в Нью-Йорке в мае 2011 года на VOX, Ник Фриш взял интервью у композитора, который заявил, что:

Сан был сложным человеком - это не только большая музыка, но и чувственная музыка ... Меня не волнует, что такое «китайское» или «западное». Я вырос на обеих музыкальных традициях, на операх обеих культур. Я могу писать то, что получается естественно; то, что я чувствую, дает ощущение Солнца как человека и чувства окружающих его людей.

Фриш продолжает объяснять это:

Хуан Руо и Чонг построили множество мостов, чтобы облегчить слияние двух музыкальных миров. Либретто исполняется на китайском языке, а разговорные интермедии - на английском. Хор нью-йоркских певцов выступает на мандаринском диалекте [на майском представлении], но партитура воспроизводится фонетическим пиньинь. Партитура для оркестра западных инструментов была дополнена китайской перкуссией.
[Композитор] также разработал систему нотной записи, позволяющую органично вписать традиционное китайское пение в современные западные партитуры. Традиционная китайская оперная нотация менее специфична для ритма, чем западная опера, что дает исполнителям больше пространства для импровизации, чтобы выразить эмоции и воспроизвести одну ноту. Но масштаб и сложность современной оперы требуют нотной записи в западном стиле. «В китайской опере больше импровизации в пении и более гнусавый пронзительный звук», - объясняет Хуан Руо, указывая на часть партитуры: «Длинная нота - это шанс вызвать больше эмоций».

После премьеры в Гонконге британский критик Джон Эллисон в своей статье в британском журнале Opera прокомментировал несколько аспектов музыки :

В своей первой опере Хуан Руо стремился развить синтез китайских и западных элементов, уже обнаруженных в его предыдущих работах; его цель не столько в их смешении, сколько в достижении органического единства, и - в той мере, в какой он здесь сочинял для оперных голосов западного стиля, поющих мандаринские слова - ему это удается. На его вокальные партии, очевидно, повлияла не традиционная китайская опера, а кантонское повествовательное пение (местное для Гонконга) с одним слогом к одной ноте, что отличается от стандартного западного вокализма. Но наиболее очевидная музыкальная особенность доктора Саня - это партитура для традиционных китайских инструментов (Хуан Руо сделал две версии с альтернативой для западного оркестра), тонко реализованная здесь Гонконгским китайским оркестром под управлением Янь Хуэйчана. Говорят, что некоторые китайские рецензенты отвергли это как уловку, но этот красочный мир звуков не отвлекал от сути работы.

Кроме того, цитируя Хуан Руо как «соединение Востока и Запада», Миёши описывает то, что она называет своим:

Обильное использование ударных и включение китайских инструментов - губного органа шэн (который Куан незабываемо назвал версией западного органа «Mini Me») и других бамбуковых духовых инструментов, а также таких струнных, как пипа, - создают экзотическую атмосферу. Quanzhi, трубка с двумя язычками, он описывает как «в своей категории, уникальный, характерный инструмент, очень грустный, очень трогательный - и интимный, как поющий человеческий голос, поэтому он хорошо сочетается с голосом, и это не так. громко. Я использую его вместе с оркестром, играющим низкий гул на заднем плане и голосом, который парит над ним ».

Она заявляет, что этот звук будет сопровождать арию Чинг-лин в третьем акте, когда у нее случился выкидыш, и она убегает от убийц.

Музыка в исполнении на премьере

В своем анализе музыки, исполненной на премьере, критик Джон Стедж начинает с того, что отмечает: «Эти выступления представляют собой потрясающую демонстрацию мастерства Хуана в превращении восточных и западных модальностей в успешный театральный синтез, и он продолжает:

[и его] партитура, хотя и тщательно составленная, в душе - это опера с числами; арии, дуэты, ансамбли следуют традиционному образцу в совершенно нетрадиционном контексте. Конечно, его либретто описывает любовную историю с множеством оперных прецедентов. Экстатический дуэт Солнца и Цин-лин, завершающий второй акт, напоминает сцену Мими и Родольфо, завершающую первый акт «Богемы » ...
Но именно глубина и богатая сложность этой партитуры, представляющая глубоко прочувствованное сердечное дело вместо экстравагантной экзотики, делает доктора Сунь Ят-сена уникальным среди всех этих печальных западных музыкальных хроник разбитых сердцем азиатов. Здесь, нетрадиционно, наступает счастливый конец для влюбленных и, хочется надеяться, для народа. Оркестр Хуанга играет главную роль в оркестровке этого действия.

В своем обзоре Джеймс Келлер делает следующие наблюдения относительно оркестровки и ее эффектов:

Духовые инструменты, как правило, работают в секциях, с группами тромбонов или флейт, или других чередующихся или накладывающихся друг на друга блоков тонов, ритмически смещенных друг от друга, что в конечном итоге приводит к тяжелому эффекту, который оставляет мало места для яркости. Действительно, ритм был сильной стороной партитуры, а иногда и придавал значительный импульс. К концу, однако, он сам по себе не выдержал такой продолжительности, без какой-либо сопутствующей силы в гармоническом направлении или, к большому сожалению, мелодического контура.

Критические оценки

После мировой премьеры были опубликованы самые разные критические оценки. Они включают:

Рекомендации

Примечания

Источники

  • Мэйс, Дезире, « Доктор Сунь Ят-сен », Opera Unveiled 2014 , Санта-Фе, Нью-Мексико: Опера Санта-Фе . ISBN   978-1-4675-9964-1