Электрический орган - Electric organ

Электрический орган , также известный как электронный орган , является электронной клавиатурой инструмента , который был получен из фисгармонии , трубы органа и театрального органа . Первоначально разработанный для имитации их звука или оркестровых звуков, он с тех пор превратился в несколько типов инструментов:

Yamaha GX-1 , ранний полифонический синтезаторный орган 1970-х годов.
WERSI Scala, платформа программного органа с открытой архитектурой, 2002 г.
Изготовленная на заказ органная консоль Rodgers Trillium с тремя ручками установлена ​​в церкви. Обратите внимание на звуковой модуль (Rodgers MX-200 справа вверху) для дополнительных звуков трубы и оркестра и ноутбук (слева вверху), используемый для секвенсирования органа.

История

Предшественники

Фисгармония

Непосредственным предшественником электронного органа была фисгармония , или язычковый орган , инструмент, который был распространен в домах и небольших церквях в конце 19-го и начале 20-го веков. Тростниковые органы генерируют звук, нагнетая воздух над набором язычков с помощью сильфона, который обычно приводится в действие путем постоянного накачивания набора педалей. Хотя язычковые органы имеют ограниченное качество звука, они маленькие, недорогие, автономные и автономные. Таким образом, язычковый орган может доносить звук органа в местах, где нет места для органов или нет. Эта концепция сыграла важную роль в развитии электрического органа.

Орган

В 1930-х годах несколько производителей разработали электронные органы, имитирующие работу и звук органа. В то время некоторые производители считали, что имитация органа на трубе является наиболее многообещающим путем развития электронного органа. Однако не все согласились. За прошедшие годы на рынок были выведены различные типы электронных органов, и некоторые из них завоевали прочную репутацию на своих нишевых рынках.

Ранние электрические органы (1897–1930-е годы)

Консоль Telharmonium работы Таддеуса Кэхилла , 1897 год.

Использование электричества в органах появилось в первые десятилетия 20-го века, но медленно оказало большое влияние. Тростниковые органы с электрическим приводом появились в первые десятилетия существования электричества, но их тональные качества остались почти такими же, как и у более старых моделей с ножной накачкой.

Гигантский и неоднозначный инструмент Таддеуса Кэхилла , Telharmonium , который начал передавать музыку заведениям Нью-Йорка по телефонной системе в 1897 году, предшествовал появлению электроники , но был первым инструментом, продемонстрировавшим использование комбинации множества различных чистых звуков. электрические сигналы для синтеза звуков реальных инструментов. Позже методы Кэхилла были использованы Лоренсом Хаммондом в его органной конструкции, а 200-тонный Telharmonium стал первой в мире демонстрацией музыки, произведенной на электричестве, в большом масштабе.

Тем временем продолжались дальнейшие эксперименты с воспроизведением звука с помощью электрических импульсов, особенно во Франции.

Органы Tonewheel (1930-1975)

Робб Волновой Орган
Консоли
Tonewheels
Вельт Lichtton Оргел
Приставка
Оптические колеса

После краха бизнеса Telharmonium подобные конструкции, называемые тонколесными органами, непрерывно разрабатывались; Например:

Один из более ранних электрических тонколесных органов был разработан и изготовлен Морсом Роббом из Robb Wave Organ Company. Созданный в Бельвилле, Онтарио, Robb Wave Organ предшествовал своему гораздо более успешному конкуренту Hammond по патенту и производству, но прекратил свою деятельность в 1938 году из-за отсутствия финансирования.

Типичный тонколесный орган Hammond B3 .
Тоновое колесо (справа) вращается под
электромагнитным датчиком (слева)
Дышло Hammond

Первым массовым успехом в этой области стал продукт Hammond Corporation в 1934 году. Орган Hammond быстро стал преемником язычкового органа, почти полностью его вытеснив.

С самого начала органы тонкого колеса работали по совершенно иному принципу, чем все предыдущие органы. Вместо тростников и трубок Робб и Хаммонд представили набор быстро вращающихся магнитных колес, называемых тоновыми колесами , которые возбуждают преобразователи , генерирующие электрические сигналы различных частот, которые смешиваются и передаются через усилитель в громкоговоритель . Орган имеет электрический привод, заменяя двойные педали мехов язычкового органа одной педалью зыби (или «экспрессии»), более похожей на педаль органа. Вместо того чтобы качать с постоянной скоростью, как в случае с язычковым органом, органист просто меняет положение этой педали, чтобы изменить громкость по желанию. В отличие от язычковых органов, это дает отличный контроль над динамическим диапазоном музыки, в то же время освобождая одну или обе ноги игрока для игры на педалборде , который, в отличие от большинства язычковых органов, включает в себя электронные органы. С самого начала у электронного органа было второе руководство , также редкое среди язычковых органов. Хотя эти особенности означают, что электрический орган требует от органиста более высоких музыкальных навыков, чем язычковый орган, второе руководство и педаль вместе с педалью экспрессии значительно улучшили игру, намного превосходя возможности типичного язычкового органа.

Самая революционная разница в Хаммонде, однако, является его огромным количеством настроек Tonewheel, достигнутых манипулируя систему тяг , расположенных вблизи учебных пособий. Используя дышлы, органист может комбинировать различные электрические тоны и гармоники в различных пропорциях, тем самым давая звучанию Hammond обширную регистрацию. В целом Hammond способен производить более 250 миллионов тонн. Эта особенность, в сочетании с трехклавиатурной раскладкой (то есть руководствами и педалбордом), свободой использования электроэнергии и широким, легко регулируемым диапазоном громкости, сделала первые электронные органы более гибкими, чем любой язычковый орган или любой предыдущий. музыкальный инструмент, кроме, пожалуй, самого органа.

Классический звук Hammond выигрывает от использования отдельно стоящих громкоговорителей, называемых тональными кабинетами, которые производят звук более высокого качества, чем небольшие встроенные динамики. Звук часто дополнительно усиливается вращающимися динамиками, обычно производимыми Leslie .

Орган Hammond получил широкое распространение в таких популярных жанрах, как джаз , госпел , поп-музыка и рок . Его использовали такие группы, как Emerson, Lake и Palmer , Booker T. & MG's , Deep Purple и другие. Иногда у этих инструментов отрезали ножки, чтобы их было легче транспортировать с шоу на шоу. Самый популярный орган в линейке Hammond - это B3. Хотя портативные « органы-клоновики » начали синтезировать и вытеснять оригинальную конструкцию тонального колеса Хаммонда в 1970-х годах, они по-прежнему очень востребованы профессиональными органистами. В отрасли по-прежнему наблюдается оживленная торговля отремонтированными инструментами Hammond, даже несмотря на то, что технологические достижения позволяют новым органам работать на уровне, невообразимом всего два или три десятилетия назад.

Электростатические язычковые органы (1934–1964)

Вслед за изобретением Хаммондом в 1934 году тонколесного органа конкуренты исследовали другие возможности дизайна электрического / электронного органа. Помимо вариаций конструкции органа с тон-колесом, например, чисто электронная интерпретация органа (основанная на дизайне « аддитивного синтеза ») казалась многообещающим подходом. Однако для этого требуется огромное количество генераторов, и эти масштабы и сложность схемы считались узким местом с технической точки зрения , поскольку схемы на электронных лампах того времени были громоздкими и нестабильными. Бенджамин Мисснер понял, что гибридный подход, использующий генераторы акустических тонов вместе с электронными схемами, может быть разумным вариантом для коммерческих продуктов.

Электростатический орган Wurlitzer Model 44 (1953–1964)

Orgatron был разработан в 1934 году Фредерик Альберт Hoschke, после того, как патент Miessner. Вентилятор обдувает набор свободных язычков воздухом , заставляя их вибрировать. Эти колебания обнаруживаются рядом емкостных датчиков , а затем полученные электрические сигналы обрабатываются и усиливаются для создания музыкальных тонов. Orgatron производился Everett Piano Company с 1935 по 1941 год. После Второй мировой войны и передачи бизнеса производство было возобновлено в 1945 году компанией Rudolph Wurlitzer Company и продолжалось до начала 1960-х годов, включая некоторые модели, сохранившие название Everett с 1945 по 1947 год.

Корпус органа и тембра Yamaha Magna (1935 г.)

Самостоятельно в Японии, Yamaha инженер, г - н Ямасит, изобрел Магна ЦО в 1935 г. Это Многотембровый инструмент клавиатуры на основе электрический выдувной свободный камыш с пикапами , похожего на электростатическом тростниковом орган , разработанный Hoschke годом ранее.

В 1955 году немецкая компания Hohner также выпустила два электростатических тростниковые органа: Hohnerola и Minetta , изобретенный Эрнстом Захарии .

Электронные органы (1930-е гг.)

С другой стороны, Hammond Novachord (1939) и другие конкуренты выбрали схему субтрактивного синтеза с использованием различных комбинаций осцилляторов , фильтров и, возможно, делителей частоты , чтобы уменьшить огромное количество осцилляторов, что было узким местом конструкции аддитивного синтеза. Тепло, выделяемое ранними моделями с ламповыми генераторами звука и усилителями, привело к уничижительному прозвищу «тостер». Сегодняшние твердотельные приборы не страдают этой проблемой, и им не требуется несколько минут, которые необходимы электронным ламповым органам, чтобы довести нагреватели накаливания до нужной температуры.

Электронный орган Болдуина , разработанный Уинстоном Э. Коком .

Электронные органы когда-то были популярными домашними инструментами, сопоставимыми по цене с пианино и часто продаваемыми в универмагах. После своего дебюта в 1930-х годах они захватили воображение публики, в основном благодаря выступлениям в фильмах органистки Хаммонда Этель Смит . Тем не менее, они изначально пострадали от продаж во время Великой депрессии и Второй мировой войны. После войны они получили более широкое распространение; например, компания Baldwin Piano Company представила свою первую в 1946 году (с 37 электронными лампами). После адаптации твердотельной электроники к органам в конце 1950-х на рынке электронных органов начались фундаментальные изменения. Портативные электронные клавишные стали обычным явлением в рок-н-ролльной музыке в 1960-х годах. Их также удобнее перемещать и хранить, чем большие цельные органы, ранее определявшие рынок. К концу 1960-х рынок домашних органов умирал, в то время как рынок портативных клавиатур процветал.

Частотные делители (1930-е гг.)

Схема органа делителя частоты с трансформатором-делителем (на французском языке)

Первые электронные органы, выпущенные в 1930-х и 1940-х годах, уже были реализованы в технологии делителей частоты с использованием электронных ламп или трансформаторов-делителей.

С развитием транзистора стали практичными электронные органы, в которых не используются механические части для генерации сигналов. Первым из них был орган делителя частоты, первый из которых использует двенадцать осцилляторов для создания одной октавы хроматической шкалы и делители частоты для воспроизведения других нот. Они были даже дешевле и портативнее, чем Hammond. Более поздние разработки позволили управлять органом от одного радиочастотного генератора. Органы делителя частоты производились многими компаниями и предлагались в виде комплектов для сборки любителями. Некоторые из них нашли заметное применение, например, Лоури в исполнении Гарта Хадсона . Его электронный дизайн позволил Lowrey легко оснастить его функцией изменения высоты тона, которая недоступна для Hammond, и Хадсон построил музыкальный стиль вокруг ее использования.

Консольные органы (1930-е гг.)

Типичный современный консольный орган ( Johannus Sweelinck 35)

Консольные органы, большие и дорогие модели электронного органа, напоминают консоли органа. Эти инструменты имеют более традиционную конфигурацию, включая руководства по полному диапазону, более широкий выбор остановок и двухоктавную (а иногда даже полную 32-нотную) педальборд, на которой легко играть обеими ногами стандартным образом. (Консольные органы с 32-нотными педалбордами иногда называются «концертными органами».) Консольные модели, такие как спинет и аккордовые органы, имеют внутренние динамики, установленные над педалями. Консольные органы с их более традиционной конфигурацией, большими возможностями и лучшей производительностью по сравнению со спинетами особенно подходят для использования в небольших церквях, публичных выступлений и даже для обучения игре на органе. Домашний музыкант или студент, который впервые научился играть на модели консоли, часто обнаруживал, что позже он или она может относительно легко перейти на орган в церковной обстановке. Музыкальные факультеты колледжей сделали консольные органы доступными в качестве практических инструментов для студентов, и церковные музыканты нередко имели их дома.

Внутренние органы (1940-е годы -)

В период с 1940-х до примерно 1970-х годов популярными формами домашних развлечений были разнообразные более скромные автономные электронные домашние органы от различных производителей. Эти инструменты находились под сильным влиянием театрального органа по своему стилю, и часто эти остановки содержали имитирующие голоса, такие как «труба» и «маримба». В 1950–1970-х годах по мере развития технологий они все чаще включали такие автоматизированные функции, как:

Полнофункциональный домашний орган в 1981 году ( Фарфиса Пергамон )
  • Аккорды в одно касание (Hammond S-6 Chord Organ в 1950 году)
  • Glide (орган Lowrey в 1956 году) - понижение высоты звука на полтона с помощью ножного переключателя, имитирующее скольжение на гавайской гитаре или тромбоне.
  • Электронный ритм (Wurlitzer Sideman в 1959 году)
  • Встроенный динамик Leslie ( Lowrey Holiday Deluxe LSL 1961 г. и т. Д.)
  • Автоматическое управление оркестром (орган Lowrey в 1963 году) - превращает отдельную ноту (в верхнем руководстве) в полный аккорд (указанный в нижнем руководстве).
  • Повторная перкуссия ( Томас Орган )
  • Автоматический ходячий окунь ( Gulbransen )
  • Арпеджиатор (орган Хаммонда и др.)
  • Autochord (Хаммонд Пайпер в 1970 году)

и даже встроенные магнитофоны . Эти функции упростили исполнение полных, многоуровневых аранжировок " одного человека ", особенно для людей, не обучавшихся органистам. Лоури линия домашних органов является воплощением этого типа инструмента. Хотя некоторые такие инструменты все еще продаются сегодня, их популярность значительно снизилась, и многие из их функций были включены в более современные и недорогие портативные клавиатуры .

Органы позвоночника (1949–)

Орган Typical Spinet ( Hammond TR-200 )
имеет два коротких руководства, расположенных со смещением.
Педалборд органа Spinet охватывает только одну октаву.

После Второй мировой войны большинство электронных домашних органов были построены в конфигурации, обычно называемой спинет-органом, который впервые появился в 1949 году. Эти компактные и относительно недорогие инструменты стали естественными преемниками язычковых органов . Они продавались как конкуренты домашних пианино и часто предназначались для потенциальных домашних органистов, которые уже были пианистами (отсюда и название « спинет » в смысле маленького пианино). Конструкция инструмента отражала эту концепцию: спинет-орган физически напоминал пианино и имел упрощенные элементы управления и функции, которые были дешевле в производстве и менее устрашающи для изучения. Одна из особенностей спинета - автоматическая генерация аккордов; во многих моделях органист может воспроизвести целый аккорд для сопровождения мелодии, просто играя тоническую ноту, т. е. одну клавишу, в специальном разделе руководства.

На спинет-органах клавиатура обычно по крайней мере на октаву короче, чем обычно для органов, при этом верхняя инструкция (обычно 44 ноты, F3 – C7 в научной нотации высоты тона ) опускает бас, а нижняя инструкция (обычно F2 – C6) пропуская высокие частоты. Руководства обычно смещены, приглашая, но не требуя, чтобы новый органист посвящал правую руку верхнему, а левую - нижнему, вместо того, чтобы использовать обе руки в одном руководстве. Казалось, что это отчасти было разработано, чтобы поощрить пианиста, привыкшего к одной клавиатуре, использовать оба руководства. Остановки на таких инструментах, относительно ограниченное количество, часто называют в честь оркестровых инструментов, которые они могут, в лучшем случае, лишь приблизительно приблизить, и часто ярко окрашены (даже больше, чем у органов театра ). Громкоговорители органа spinet, в отличие от оригинальных моделей Hammond 1930-х и 1940-х годов, размещены внутри основного инструмента (за доской), что сэкономило еще больше места, хотя они производят звук хуже, чем у отдельно стоящих динамиков.

Спинет органа Pedalboard обычно охватывает только одну октаву, часто не в состоянии играть более чем одну ноту в то время, и эффективно играть только с левой ноги (и только на некоторых моделях с левыми пальцами). Эти ограничения в сочетании с сокращенными руководствами делают спинет-орган практически бесполезным для исполнения или практики классической органной музыки; но в то же время он позволяет начинающему домашнему органисту исследовать сложность и гибкость одновременной игры на трех клавишных (две руки и одна нога). Педаль экспрессии расположена справа и частично или полностью утоплена в доску для ног, поэтому до нее удобно дотянуться только правой ногой. Эта аранжировка породила стиль обычного органиста, который, естественно, все время ставил правую ногу на педаль экспрессии, в отличие от органистов или исполнителей, получивших классическое образование в ранних Hammonds. Это положение, в свою очередь, инстинктивно стимулировало накачку педали экспрессии во время игры, особенно если вы уже привыкли использовать педаль сустейна пианино для формирования музыки. Выразительная накачка привнесла в домашнюю органную музыку сильный динамический элемент, которого не хватало классической литературе и гимно, и помогла бы повлиять на новое поколение популярных клавишников.

Органы аккордов (1950–)

Первый аккордовый орган (1950 Hammond S-6). Массив кнопок на левой стороне используется для воспроизведения аккордов.

Вскоре после дебюта спинета появился аккордовый орган . Это еще более простой инструмент, разработанный для тех, кто хотел воспроизводить звук органа в домашних условиях без необходимости изучать технику игры на органе (или даже на фортепиано). Типичный аккордовый орган имеет только один мануал, который обычно на октаву короче, чем его уже сокращенный аналог спинета. Он также имеет уменьшенную регистрацию и не имеет педалборда. Левая рука управляет не клавиатурой, а набором кнопок аккордов, адаптированных по сравнению с клавишами аккордеона .

Оригинальные аккордовые органы Хаммонда 1950 года представляют собой электронные инструменты с использованием ламповой технологии. В 1958 году Magnus Organ Corporation представила аккордовые органы, похожие на тростниковый орган с электрическим дутьем или фисгармонию.

Транзисторные органы (1957–)

Ранний транзисторный орган ( Гульбрансен )

В электронных органах до середины 1950-х годов использовались электронные лампы, которые были громоздкими и нестабильными. Это ограничивало попытки расширить функции и распространить их использование в домах. Транзисторы , изобретенные в Bell Labs в 1947 году, вошли в практическое производство в 1950-х годах, а их небольшой размер и стабильность привели к серьезным изменениям в производстве электронного оборудования, что было названо «революцией транзисторов».

В 1957 году производитель домашних органов Gulbransen представил первый в мире транзисторный орган, модель B (модель 1100). Хотя в нем используются транзисторы для генерации тона, вакуумные лампы все еще используются для усиления. А в 1958 году Роджерс построил первый полностью твердотельный транзисторный орган для церкви, названный Opus 1 (Model 38). Последовали и другие производители.

Комбинированные органы (1950-е годы -)

Комбинированный орган ( Vox Continental ) на транзисторах . Он легкий, компактный и портативный.

К 1960-м годам электронные органы были повсеместны во всех жанрах популярной музыки, от Лоуренса Велка до эйсид-рока (например, The Doors , Iron Butterfly ) и альбома Боба Дилана « Блондинка на блондинке» . В некоторых случаях использовались Hammonds , в то время как в других использовались очень маленькие полностью электронные инструменты, лишь немного больше современной цифровой клавиатуры , называемые комбо-органами . (Различные портативные органы, сделанные Farfisa и Vox, были особенно популярны и остаются таковыми среди ретро-рок-комбо.) 1970-е, 1980-е и 1990-е годы стали свидетелями роста специализации: и в госпел, и в джазовых сценах по-прежнему активно использовались Hammonds, в то время как различные Стили рока начали использовать преимущества все более сложных электронных клавишных инструментов, поскольку крупномасштабная интеграция, а затем и цифровые технологии стали входить в мейнстрим.

Органы синтезатора (1970-е годы -)

Различные органы синтезатора

Видные 310 орган был видное место на Jean Michel Jarre «альбомы Oxygene (1977) и Equinoxe (1978). Струнный ансамбль Солина был широко используется поп, рок, джаз и диско - исполнителей, в том числе Herbie Hancock , Элтон Джон , Pink Floyd , Стиви Уандера , The Carpenters , Джордж Клинтон , Eumir Deodato , The Rolling Stones , The Buggles , Рик Джеймс , Джордж Харрисон и The Bee Gees .

Цифровые органы (1971–)

Аллен представил первый в мире цифровой орган (и первый коммерческий продукт цифрового музыкального инструмента ) в 1971 году: цифровой компьютерный орган Аллена. Эта новая технология была разработана для использования в домашних органах Североамериканским Роквеллом (руководитель проекта Ральф Дойч) и лицензирована Аллену, который начал использовать ее для церковных органов. Позже Аллен подал в суд на Rockwell и Deutsch и получил исключительные права на технологию цифрового компьютерного органа.

В 1980 году Роджерс представил первые церковные органы, управляемые микропроцессорами , частично на основе исследований, проведенных в Университете Брэдфорда . Университетский "Брэдфордский компьютерный орган" имеет технологических потомков в некоторых европейских цифровых органах, использующих сегодня технологию синтеза.

Этот стиль инструмента также был популярен среди некоторых классически подготовленных концертных органистов, предпочитающих избегать изучения незнакомого органа для каждой концертной площадки и желающих выступать в местах, где нет органа. Вирджил Фокс использовал большой орган Роджерса, получивший название «Черная красавица», во время своего турне «Тяжелый орган» в начале 1970-х годов. С 1977 года до своей смерти в 1980 году он использовал изготовленный на заказ электронный орган Аллена. Карло Керли гастролировал с солидным Allen Organ в США и с Allen в Великобритании. Органист Гектор Оливера гастролировал со специальным инструментом Роджерса под названием «The King», а Кэмерон Карпентер недавно начал гастролировать с индивидуальным цифровым органом с 5 ручками от Marshall & Ogletree .

Современные цифровые органы (1980-е гг.)

Современный электронный орган ( Yamaha Electone STAGEA ELS-01). Хотя он внешне напоминает спинет-орган 1950-х годов, его цифровые тон-генераторы и модули синтеза могут имитировать сотни инструментов.
Современный цифровой комбо-орган с использованием технологии DSP ( Nord Electro 2).

Электронные органы по-прежнему производятся для внутреннего рынка, но они в значительной степени заменены цифровой клавиатурой или синтезатором, которые меньше и дешевле, чем обычные электронные органы или традиционные пианино. Современные цифровые органы предлагают функции, отсутствующие в традиционных органах, такие как оркестровые и перкуссионные звуки, выбор исторических стандартов высоты звука и темперамента , а также продвинутые консольные инструменты.

Цифровые органы включают в себя генерацию тона в реальном времени на основе технологий сэмплирования или синтеза и могут включать MIDI и возможность подключения к Интернету для загрузки музыкальных данных и учебных материалов на USB-накопитель или карту памяти. Хотя они намного сложнее своих предшественников, их внешний вид делает их мгновенно узнаваемыми.

Лучшие цифровые органы 2000-х годов обладают следующими техническими характеристиками:

Технология DSP

В 1990 году Роджерс представил цифровые церковные органы на основе программного обеспечения с технологией, которая соединяла несколько цифровых сигнальных процессоров (DSP) параллельно для генерации звука органа со стереоизображением . Звуки в других цифровых органах берутся из DSP в системе генерации семплированного или синтезируемого типа. В сэмплированных технологиях используются звуки, записанные с различных видов трубных органов. В системах синтеза форма волны создается тональными генераторами вместо использования звукового образца. Обе системы генерируют тембры органа, иногда в стерео в лучших системах, а не просто воспроизводят записанные звуки, как это может сделать простой цифровой клавишный сэмплер. В органах синтеза, продаваемых в Европе компаниями Eminent , Wyvern, Copeman Hart, Cantor и Van der Pole, могут использоваться схемы, приобретенные у Musicom , английской компании-поставщика. В категории цифровых органов системы, основанные на синтезе, редко встречаются за пределами Европы.

Отбор проб
Цифровая схема сэмплирования органа Johannus model 370 (построена в 2015 г.), воспроизводящая эквивалент 73 рангов с 4 темпераментами.
Типичный массив динамиков в современном цифровом органе с мощными сабвуферами .

Многие цифровые органы используют высококачественные семплы для получения точного звука. Системы сэмплирования могут иметь сэмплы звука органной трубы для каждой отдельной ноты или могут использовать только один или несколько сэмплов, которые затем смещаются по частоте для генерации эквивалента 61-нотной трубы. Некоторые цифровые органы, такие как Walker Technical и очень дорогие органы Marshall & Ogletree, используют более длинные сэмплы для дополнительного реализма, вместо того, чтобы повторять более короткие сэмплы при генерации звука. Отбор проб в органах 2000s эпохи , как правило , осуществляется с 24-битной или 32-битным разрешением, с более высокой скоростью , чем 44,1 кГц с качеством компакт-диска аудио , имеющего 16-битное разрешение.

Объемный звук

На большинстве цифровых органов используется несколько аудиоканалов для создания более объемного звука. Высококачественные производители цифровых органов используют индивидуальные аудиосистемы и акустические системы и могут обеспечить от 8 до 32 или более независимых аудиоканалов, в зависимости от размера органа и бюджета инструмента. Благодаря специальным мощным сабвуферам для самых низких частот цифровые органы могут приблизиться к физическим ощущениям органа.

Имитация органной трубы

Чтобы лучше имитировать трубные органы, некоторые цифровые органы имитируют изменения давления на ветровом канале, вызванные небольшим падением давления воздуха при одновременном звучании нескольких нот, что изменяет звучание всех труб.

Цифровые органы могут также включать в себя смоделированные модели боксов набухания, которые имитируют воздействие окружающей среды на трубы, выпуск грудного клапана трубы и другие характеристики органа трубы. Эти эффекты можно включить в звучание современных цифровых органов для создания более реалистичного тембра органа.

Цифровой трубный звук может включать в себя дискретизированную или смоделированную акустику помещения. Роджерс использует бинауральную обработку и обработку подавления перекрестных помех для создания акустических моделей в реальном времени, а Аллен также использует акустику помещения как часть генерации звука.

Программные органы (1990-е годы -)

Схема-Хауптверк (400x231) .jpg

 Программная система органов ( виртуальный орган Hauptwerk )

Благодаря мощности ПК по обработке данных личные органы стали более доступными. Программные приложения могут сохранять цифровые образцы звука трубы и комбинировать их в реальном времени в ответ на ввод от одного или нескольких MIDI- контроллеров. Эти инструменты могут использоваться для сборки самодельных органов, которые могут соперничать по качеству звука с коммерческими цифровыми органами при относительно низкой стоимости.

В церквях

Трубочно-электронные гибридные органы (1930-е гг.)

Ранние комбинации органа и электронной техники (включая электронные тональные генераторы позднее) были разработаны в 1930-х годах. Пользовательские электронные консоли для органа иногда заменяют устаревшие консоли для труб, обновляя электрическую систему управления для труб, а также добавляя электронные голоса для органа. Даже большие трубочные органы часто дополняются электронными голосами для получения самых глубоких басовых тонов, для которых в противном случае потребовались бы трубы диаметром от 16 до 32 футов.

Для гибридных органов, которые сочетают в себе трубы и электронные звуки, трубы меняют свою высоту с изменениями окружающей среды, но электронные голоса не следуют по умолчанию. Частота звука, издаваемого органной трубой, зависит от ее геометрии и скорости звука в воздухе внутри нее. Они немного меняются в зависимости от температуры и влажности, поэтому высота органной трубы будет немного меняться при изменении окружающей среды. Высота электронной части гибридного инструмента должна быть перенастроена по мере необходимости. Самый простой метод - это ручное управление, которое может настроить органист, но некоторые современные цифровые модели могут выполнять такие настройки автоматически.

Электронные церковные органы (1939–)

Первый полностью электронный церковный орган был построен в 1939 году Джеромом Марковицем, основателем компании Allen Organ Company , который в течение многих лет работал над совершенствованием воспроизведения звука органа посредством использования схемы генератора на основе радиоламп. В 1958 году компания Rodgers Organ Company построила первый твердотельный транзисторный церковный орган - свой Opus 1 с тремя ручками.

В отличие от схемы делителя частоты с несколькими независимыми источниками высоты тона, качественные электронные церковные органы имеют по крайней мере один генератор на ноту и часто дополнительные наборы для создания превосходного ансамблевого эффекта. Например, Rodgers Opus 1 имеет восемь наборов транзисторных генераторов высоты тона. Даже сегодня цифровые органы используют программные цифровые генераторы для создания большого количества независимых источников высоты тона и тона, чтобы лучше имитировать эффект большого органа.

Цифровые церковные органы (1971–)

2006 Иоганнус «Рембрандт», пример большого цифрового органа

Цифровые церковные органы разработаны как заменители органа или как цифровые консоли для игры на существующих трубах. Различия в тембре звука между трубными и цифровыми инструментами обсуждаются, но современные цифровые органы менее дороги и занимают больше места.

Цифровые органы - жизнеспособная альтернатива для церквей, у которых может быть свирель и которые больше не могут позволить себе его содержать. С другой стороны, на некоторых органах можно играть без серьезной перестройки в течение многих десятилетий. Однако высокая начальная стоимость и более длительные сроки разработки, изготовления и «озвучивания» трубчатых органов ограничивают их производство.

Большинство новых цифровых церковных органов синтезируют звуки из записанных трубных сэмплов , хотя некоторые моделируют звук трубки с помощью аддитивного синтеза . Моделирование звука выполняется профессиональным «голосом» органа, который заканчивает работу над органом на его месте, что очень похоже на процесс регулирования и озвучивания органа. Эти органы также используют высококачественные аудиосистемы, разработанные по индивидуальному заказу. Создателями как обычных, так и заводских цифровых церковных органов являются фирмы Ahlborn-Galanti , Allen , Eminent , Johannus , Makin , Rodgers , Viscount и Wyvern .

Смотрите также

Рекомендации


Внешние ссылки