Эмили Дикинсон - Emily Dickinson

Эмили Дикинсон
Дагерротип, сделанный на горе Холиок , декабрь 1846 года или начало 1847 года; единственный достоверный портрет Дикинсона после раннего детства
Родился	( 1830-12-10 )10 декабря 1830 г., Амхерст, Массачусетс , США.
Умер	15 мая 1886 г. (1886-05-15)(55 лет) Амхерст, Массачусетс, США
Занятие	Поэт
Альма-матер	Женская семинария на горе Холиок
Известные работы	Список стихов
Родители	Эдвард Дикинсон Эмили Норкросс Дикинсон
Родственники	Уильям Остин Дикинсон (брат) Лавиния Норкросс Дикинсон (сестра)

Эмили Элизабет Дикинсон (10 декабря 1830-15 мая 1886) была американской поэтессой. Малоизвестная при жизни, она с тех пор считается одной из самых важных фигур в американской поэзии .

Дикинсон родился в Амхерсте, штат Массачусетс, в известной семье, имевшей прочные связи с местным сообществом. Проучившись в Академии Амхерста в течение семи лет в юности, она ненадолго посетила женскую семинарию на горе Холиок, прежде чем вернуться в дом своей семьи в Амхерсте.

Имеющиеся данные свидетельствуют о том, что Дикинсон большую часть своей жизни прожила в изоляции. Местные жители считали ее эксцентричной , она пристрастилась к белой одежде и была известна своим нежеланием встречать гостей или, в более позднем возрасте, даже покидать свою спальню. Дикинсон никогда не была замужем, и большая часть дружбы между ней и другими полностью зависела от переписки.

Хотя Дикинсон была плодовитым писателем, единственными ее публикациями за всю ее жизнь были 10 из ее почти 1800 стихотворений и одно письмо. Публикуемые тогда стихи обычно значительно редактировались, чтобы соответствовать общепринятым поэтическим правилам. Ее стихи были уникальными для своей эпохи. Они содержат короткие строки, обычно без заголовков и часто используют наклонную рифму, а также нетрадиционные заглавные буквы и знаки препинания. Многие из ее стихов посвящены темам смерти и бессмертия, двум повторяющимся темам в письмах ее друзьям, а также исследуют эстетику, общество, природу и духовность.

Хотя знакомые Дикинсона, скорее всего, знали о ее творчестве, только после ее смерти в 1886 году, когда Лавиния, младшая сестра Дикинсона, обнаружила свой тайник стихов, ее работы стали достоянием общественности. Ее первый сборник стихов был опубликован в 1890 году личными знакомыми Томасом Вентвортом Хиггинсоном и Мейбл Лумис Тодд , хотя оба сильно отредактировали содержание. Статья 1998 года в The New York Times показала, что из многих правок, внесенных в работу Дикинсона, имя «Сьюзен» часто намеренно удалялось. По крайней мере, одиннадцать стихотворений Дикинсон были посвящены невестке Сьюзен Хантингтон Гилберт Дикинсон , хотя все посвящения были стерты, предположительно Тоддом. Полный и почти неизменный сборник ее стихов впервые стал доступен, когда ученый Томас Х. Джонсон опубликовал «Стихи Эмили Дикинсон» в 1955 году.

Жизнь

Семья и раннее детство

Дети Дикинсона (Эмили слева), ок. 1840. Из комнаты Дикинсона в библиотеке Хоутона, Гарвардский университет.

Эмили Элизабет Дикинсон родилась в семейной усадьбе в Амхерсте, штат Массачусетс , 10 декабря 1830 года в известной, но небогатой семье. Ее отец, Эдвард Дикинсон, был юристом в Амхерсте и попечителем Амхерстского колледжа . Двести лет назад ее предки по отцовской линии прибыли в Новый Свет - во время Великого Пуританского переселения - где они процветали. Дед Эмили Дикинсон по отцовской линии, Сэмюэл Дикинсон, был одним из основателей Амхерст-колледжа . В 1813 году он построил Усадьбу, большой особняк на главной улице города, который на протяжении большей части столетия становился центром семейной жизни Дикинсонов. Старший сын Сэмюэля Дикинсона, Эдвард, был казначеем Амхерстского колледжа с 1835 по 1873 год, служил в Палате представителей Массачусетса (1838–1839; 1873) и Сенате Массачусетса (1842–1843) и представлял 10-й избирательный округ штата Массачусетс в 33- м округе. Конгресс США (1853–1855). 6 мая 1828 года он женился на Эмили Норкросс из Монсона, штат Массачусетс . У них было трое детей:

• Уильям Остин (1829–1895), известный как Остин, Ост или Трепет
• Эмили Элизабет
• Лавиния Норкросс (1833–1899), известная как Лавиния или Винни

По общему мнению, юная Эмили была хорошо воспитанной девушкой. Во время длительного визита к Монсону, когда ей было два года, тетя Эмили Лавиния описала Эмили как «совершенно здоровую и довольную - она ​​очень хороший ребенок, но мало проблем». Тетя Эмили также отметила пристрастие девушки к музыке и ее особый талант к игре на фортепиано, который она назвала « лосняком ».

Дикинсон учился в начальной школе в двухэтажном здании на Плезант-стрит. Ее образование было «амбициозно классическим для викторианской девушки». Желая, чтобы его дети получили хорошее образование, ее отец следил за их успехами, даже находясь в командировке. Когда Эмили было семь, он написал домой, напоминая своим детям, чтобы они «продолжали школу и учились, чтобы сказать мне, когда я вернусь домой, сколько нового вы узнали». В то время как Эмили постоянно описывала своего отца в теплой манере, ее переписка предполагает, что ее мать всегда была холодной и отчужденной. В письме к доверенному лицу Эмили написала, что «всегда бежала Домой в Трепет [Остин], когда была ребенком, если что-нибудь случалось со мной. Он был ужасной матерью, но он мне нравился больше, чем ничего».

7 сентября 1840 года Дикинсон и ее сестра Лавиния вместе начали обучение в Академии Амхерста, бывшей школе для мальчиков, которая открылась для учениц всего двумя годами ранее. Примерно в то же время ее отец купил дом на Норт-Плезант-стрит. Брат Эмили Остин позже описал этот большой новый дом как «особняк», которым он и Эмили управляли как «лорд и леди», пока их родители отсутствовали. Дом выходил на могильник Амхерста, который один местный священник назвал безлесным и «неприступным».

Подростковые годы

Дикинсон провел в Академии семь лет, изучая английскую и классическую литературу, латынь , ботанику, геологию, историю, «философию ума» и арифметику . Даниэль Таггарт Фиске, директор школы в то время, позже вспоминал, что Дикинсон был «очень умным» и «отличным учеником, примерным поведением, верным во всех школьных обязанностях». Хотя из-за болезни у нее было несколько семестров - самый длинный из которых был в 1845–1846 годах, когда она была зачислена всего на одиннадцать недель, - ей нравилась напряженная учеба, и она написала другу, что Академия - «очень хорошая школа». .

Дикинсон с юных лет беспокоила «усиливающаяся угроза» смерти, особенно смерть тех, кто был рядом с ней. Когда София Холланд, ее троюродная сестра и близкая подруга, заболела тифом и умерла в апреле 1844 года, Эмили получила травму. Вспоминая инцидент два года спустя, Эмили написала, что «мне казалось, что я тоже умру, если мне не позволят наблюдать за ней или даже смотреть ей в лицо». Она стала такой меланхоличной, что родители отправили ее к семье в Бостон, чтобы выздороветь. Восстановив здоровье и настроение, она вскоре вернулась в Академию Амхерста, чтобы продолжить учебу. В этот период она встретила людей, которые стали друзьями и корреспондентами на всю жизнь, таких как Эбайя Рут, Эбби Вуд, Джейн Хамфри и Сьюзен Хантингтон Гилберт (которая позже вышла замуж за брата Эмили Остина).

В 1845 году в Амхерсте произошло религиозное возрождение , результатом которого стало 46 исповеданий веры среди сверстников Дикинсона. В следующем году Дикинсон написал другу: «Я никогда не наслаждался таким совершенным миром и счастьем, как то короткое время, когда я чувствовал, что нашел своего Спасителя». Далее она сказала, что для нее «величайшее удовольствие общаться наедине с великим Богом и чувствовать, что он будет слушать мои молитвы». Опыт длился недолго: Дикинсон никогда не делал официальных заявлений о своей вере и регулярно посещал службы всего несколько лет. После того, как ее хождение в церковь закончилось, примерно в 1852 году, она написала начало стихотворения: «Некоторые соблюдают субботу, идя в церковь - / Я соблюдаю ее, оставаясь дома».

В течение последнего года пребывания в Академии Эмили подружилась с Леонардом Хамфри, ее новым популярным молодым директором. После окончания своего последнего семестра в Академии 10 августа 1847 года Дикинсон начала посещать женскую семинарию Мэри Лайон на горе Холиок (которая позже стала колледжем Маунт-Холиок ) в Саут-Хэдли , примерно в десяти милях (16 км) от Амхерста. В семинарии она пробыла всего десять месяцев. Хотя ей нравились девушки в Холиоке, Дикинсон не завела там крепких друзей. Объяснения ее кратковременного пребывания в Холиоке значительно различаются: либо у нее было слабое здоровье, ее отец хотел, чтобы она была дома, она восставала против евангельского рвения, присутствующего в школе, ей не нравились дисциплинированные учителя, либо она просто была тоска по дому. Какими бы ни были причины отъезда из Холиока, 25 марта 1848 года появился ее брат Остин, чтобы «в любом случае привести [ее] домой». Вернувшись в Амхерст, Дикинсон занималась домашними делами. Она занялась выпечкой для семьи и с удовольствием посещала местные мероприятия и мероприятия в подающем надежды студенческом городке.

Ранние влияния и письмо

Когда ей было восемнадцать, семья Дикинсон подружилась с молодым адвокатом по имени Бенджамин Франклин Ньютон. Согласно письму, написанному Дикинсоном после смерти Ньютона, он был «с моим отцом два года, прежде чем переехать в Вустер, продолжая учебу, и был большим членом нашей семьи». Хотя их отношения, вероятно, не были романтическими, Ньютон оказал формирующее влияние и стал вторым в череде пожилых мужчин (после Хамфри), которых Дикинсон по-разному называл своим наставником, наставником или учителем.

Ньютон, вероятно, познакомил ее с трудами Уильяма Вордсворта , и его подарок ей в виде первого сборника стихотворений Ральфа Уолдо Эмерсона имел освобождающий эффект. Позже она писала, что он, «имя которого меня научил студент юридического факультета моего отца, прикоснулся к тайной Источнике». Ньютон очень уважал ее, верил в нее и признавал ее как поэта. Умирая от туберкулеза , он написал ей, что хотел бы жить, пока она не достигнет того величия, которое он предвидел. Биографы считают, что заявление Дикинсона 1862 года - «Когда я была маленькой девочкой, у меня был друг, который научил меня бессмертию, но сам рискнул слишком близко - он так и не вернулся» - относится к Ньютону.

Дикинсон был знаком не только с Библией, но и с современной популярной литературой. Вероятно, на нее повлияли « Письма Лидии Марии Чайлд из Нью-Йорка» , еще один подарок Ньютона (прочитав его, она хлынула: «Значит, это книга! И их еще больше!»). Ее брат контрабандной копию Лонгфелло «s Кавана в дом для нее (потому что ее отец может не одобряет) и друг дал ей Шарлотты Бронте „s Джейн Эйр в конце 1849. Джейн Эйр “ влиянии s не может быть измерен, но когда Дикинсон приобрела свою первую и единственную собаку, ньюфаундленд , она назвала его «Карло» в честь собаки персонажа Сент-Джона Риверса. Уильям Шекспир также оказал сильное влияние на ее жизнь. Ссылаясь на его пьесы, она написала одному другу: «Зачем сжимать руку, кроме этой?» а другому: «Зачем нужна еще какая-нибудь книга?»

Взрослая жизнь и уединение

В начале 1850 года Дикинсон писал, что «Амхерст этой зимой полон веселья ... О, это замечательный город!» Ее приподнятое настроение вскоре перешло в меланхолию после очередной смерти. Директор Амхерстской академии Леонард Хамфри внезапно умер от «заложенности мозга» в возрасте 25 лет. Через два года после его смерти она рассказала своему другу Абайе Руту о степени своей печали:

некоторые из моих друзей ушли, а некоторые из моих друзей спят - спят на кладбище спят - вечер печальный - когда-то был мой учебный час - мой учитель ушел отдыхать, и раскрытый лист книги, и ученый в школе в одиночку , сделать слезы приходят, и я не могу чистить их прочь; Я бы не стал, если бы мог, потому что это единственная дань уважения, которую я могу отдать умершему Хамфри.

Evergreens, построенный Эдвардом Дикинсоном, был домом для семьи Остина и Сьюзен.

В 1850-х годах самые прочные и нежные отношения Эмили были с ее невесткой Сьюзен Гилберт . Эмили в конце концов отправила ей более трехсот писем, больше, чем любому другому корреспонденту, за время их отношений. Сьюзен поддерживала поэта, играя роль «самого любимого друга, влиятельного лица, музы и советника», редакционным предложениям которого Дикинсон иногда следовал. В письме Сьюзен 1882 года Эмили сказала: «За исключением Шекспира, вы сказали мне больше знаний, чем кто-либо из ныне живущих».

Важность отношений Эмили со Сьюзен широко игнорировалась из-за точки зрения, впервые выдвинутой Мейбл Лумис Тодд, которая много лет была вовлечена в отношения с Остином Дикинсоном и уменьшила роль Сьюзан в жизни Эмили из-за ее собственных плохих отношений. с женой любовника. Однако представление о «жестокой» Сьюзан, продвигаемое ее романтической соперницей, подвергалось сомнению, особенно выжившими детьми Сьюзен и Остина, с которыми Эмили была близка. Многие ученые интерпретируют отношения Эмили и Сьюзен как романтические. В журнале Эмили Дикинсон Лена Коски написала: «Письма Дикинсона Гилберту выражают сильные гомоэротические чувства». Она цитирует многие из их писем, в том числе письмо 1852 года, в котором Эмили заявляет: «Сьюзи, ты действительно придешь домой в следующую субботу, и снова станешь моей, и поцелуй меня ... Я так на тебя надеюсь, и чувствую себя так. жаждаю тебя, чувствую, что я не могу ждать, чувствую, что теперь я должен иметь тебя - что ожидание снова увидеть твое лицо заставляет меня чувствовать жар и лихорадку, и мое сердце бьется так быстро ... моя дорогая, так близко Мне кажется, что я презираю эту ручку и жду более теплых словечек ». Отношения между Эмили и Сьюзан изображены в фильме « Дикие ночи с Эмили» и раскрыты в сериале « Дикинсон» .

Сью вышла замуж за Остина в 1856 году после четырехлетних ухаживаний, хотя их брак не был счастливым. Эдвард Дикинсон построил для Остина и Сью дом, назвав его «Вечнозеленые растения» , стенд которого располагался на западной стороне Усадьбы.

До 1855 года Дикинсон недалеко ушел от Амхерста. Той весной в сопровождении матери и сестры она совершила одну из самых долгих и дальних поездок вдали от дома. Сначала они провели три недели в Вашингтоне , где ее отец представлял Массачусетс в Конгрессе . Затем они поехали в Филадельфию на две недели навестить семью. В Филадельфии она встретила Чарльза Уодсворта, известного священника пресвитерианской церкви Арч-Стрит, с которым она установила крепкую дружбу, которая длилась до его смерти в 1882 году. Несмотря на то, что видела его только дважды после 1855 года (он переехал в Сан-Франциско в 1862 году), она по-разному называла его «моя Филадельфия», «мой священник», «мой самый дорогой земной друг» и «мой пастырь из« девичьих времен ».

В сентябре 2012 года архивы и специальные коллекции Амхерстского колледжа представили этот дагерротип, предложив, чтобы это были Дикинсон (слева) и ее подруга Кейт Скотт Тернер (ок. 1859 г.); он не был аутентифицирован.

С середины 1850-х годов мать Эмили практически приковала к постели различные хронические заболевания вплоть до своей смерти в 1882 году. Летом 1858 года Эмили написала другу, что навещает ее, если сможет уйти из дома или матери. Я не выхожу из дома. все, иначе отец придет и скучает по мне, или пропустит какое-нибудь маленькое зрелище, о котором я могу забыть, если я сбегу - мама в порядке. Я не знаю, на что от нее надеяться ». По мере того, как ее мать продолжала приходить в упадок, домашние обязанности Дикинсон давили на нее все тяжелее, и она заперла себя в Усадьбе. Сорок лет спустя Лавиния сказала, что, поскольку их мать была хронически больна, одна из дочерей должна всегда оставаться с ней. Эмили восприняла эту роль как свою и «находя жизнь с ее книгами и природой такими близкими по духу, продолжала жить ею».

Летом 1858 года Эмили все больше и больше отдаляется от внешнего мира и начала то, что станет ее непреходящим наследием. Пересматривая стихи, которые она написала ранее, она начала делать чистые копии своих произведений, собирая тщательно собранные рукописные книги. Сорок разделов, которые она написала с 1858 по 1865 год, в конечном итоге содержали почти восемьсот стихотворений. Никто не знал о существовании этих книг до ее смерти.

В конце 1850-х годов Дикинсоны подружились с Сэмюэлем Боулзом , владельцем и главным редактором Springfield Republican , и его женой Мэри. Они регулярно навещали Дикинсонов долгие годы. За это время Эмили отправила ему более трех десятков писем и почти пятьдесят стихов. Их дружба привела к тому, что некоторые из ее самых ярких произведений были написаны, и Боулз опубликовал несколько ее стихов в своем дневнике. Считается, что именно с 1858 по 1861 год Дикинсон написал три письма, которые были названы «Основными письмами». Эти три письма, написанные неизвестному человеку, которого называют просто «Учителем», продолжают оставаться предметом споров и споров среди ученых.

Первая половина 1860-х годов, после того как она в значительной степени отошла от общественной жизни, оказалась самым продуктивным периодом писательства Дикинсон. Современные ученые и исследователи расходятся во мнениях относительно причин ухода Дикинсона и крайнего уединения. Хотя при жизни врач поставил ей диагноз «нервная прострация», некоторые сегодня считают, что она, возможно, страдала такими различными заболеваниями, как агорафобия и эпилепсия .

"Мой стих ... жив?"

В апреле 1862 года Томас Вентворт Хиггинсон , литературный критик, радикальный аболиционист и бывший министр, написал передовую статью для The Atlantic Monthly под названием «Письмо молодому участнику». Эссе Хиггинсона, в котором он призвал начинающих писателей «зарядить свой стиль жизнью», содержало практические советы для тех, кто хотел выйти в печать. Решение Дикинсон связаться с Хиггинсоном предполагает, что к 1862 году она подумывала о публикации и что, возможно, стало все труднее писать стихи без аудитории. В поисках литературного руководства, которого не мог дать никто из близких ей людей, Дикинсон отправил ему письмо, в котором было написано полностью:

Томас Вентворт Хиггинсон в форме; он был полковником Первых добровольцев Южной Каролины с 1862 по 1864 год.

Мистер Хиггинсон,
вы слишком заняты, чтобы сказать, жив ли мой стих?
Разум так близок к самому себе - он не может видеть отчетливо - и мне не о чем спрашивать -
Если вы думаете, что он дышит - и у вас есть досуг, чтобы сказать мне, я должен почувствовать быструю благодарность -
Если я совершу ошибку - что вы осмелились сказать мне - оказал бы мне более искреннюю честь - по отношению к вам -
я прилагаю свое имя - прошу вас, пожалуйста, - сэр - сказать мне, что является правдой?
Что вы меня не предадите - незачем спрашивать, - ведь Честь - это его собственная пешка -

Это очень тонкое и в основном театральное письмо не было подписано, но она включила свое имя на открытку и вложила ее в конверт вместе с четырьмя своими стихотворениями. Он похвалил ее работу, но предложил ей отложить публикацию до тех пор, пока она не напишет дольше, не зная, что она уже появилась в печати. Она заверила его, что издательское дело для нее так же чуждо, как «Небесное небо для Фина», но также заявила, что «Если бы слава принадлежала мне, я не смог бы от нее уйти». Дикинсон восхищалась драматической самооценкой и загадочностью своих писем Хиггинсону. Она сказала о себе: «Я маленькая, как крапивник, и мои волосы смелые, как каштановый бур, а глаза - как херес в стакане, который оставляет гость». Она подчеркнула свою уединенную природу, сказав, что ее единственными настоящими компаньонами были холмы, закат и ее собака Карло. Она также упомянула, что в то время как ее мать не «заботилась о Мысли», ее отец покупал ей книги, но умолял ее «не читать их, потому что он боится, что они встревожат Разум».

Дикинсон ценил его совет, перейдя от «мистера Хиггинсона» к «дорогому другу», а также подписав ее письма «Твой гном» и «Твой ученый». Его интерес к ее работе, безусловно, оказал большую моральную поддержку; много лет спустя Дикинсон сказал Хиггинсону, что он спас ей жизнь в 1862 году. Они переписывались до ее смерти, но ее трудности в выражении своих литературных потребностей и нежелание вступать в совместный обмен оставляли Хиггинсона в тупике; он не требовал от нее публикации в последующей переписке. Собственная двойственность Дикинсона по этому поводу препятствовала вероятности публикации. Литературный критик Эдмунд Уилсон в своем обзоре литературы времен Гражданской войны предположил, что «при поощрении она непременно опубликовала бы».

Женщина в белом

Вопреки огромной продуктивности, которую она проявила в начале 1860-х годов, Дикинсон написала меньше стихов в 1866 году. Из-за личной утраты, а также из-за потери домашней прислуги, Дикинсон, возможно, была слишком подавлена, чтобы поддерживать прежний уровень письма. Карло умер в это время после шестнадцати лет дружеских отношений; У Дикинсона никогда не было другой собаки. Хотя девятилетняя прислуга Маргарет О'Брайен вышла замуж и покинула Усадьбу в том же году, только в 1869 году Дикинсоны наняли постоянной домашней прислуги Маргарет Махер , чтобы заменить их бывшую служанку. -Работа. Эмили снова отвечала за кухню, включая готовку и уборку, а также за выпечку, в которой она преуспела.

Примерно в это время поведение Дикинсона начало меняться. Она не покидала Усадьбу, если в этом не было крайней необходимости, и уже в 1867 году она начала разговаривать с посетителями с другой стороны двери, а не разговаривать с ними лицом к лицу. Она приобрела местную известность; ее редко видели, и когда она была, она обычно была одета в белое. Единственный сохранившийся предмет одежды Дикинсона - белое хлопковое платье, сшитое, возможно, примерно в 1878–1882 годах. Немногие из местных жителей, которые обменивались сообщениями с Дикинсон в течение последних пятнадцати лет ее жизни, когда-либо видели ее лично. Остин и его семья начали защищать конфиденциальность Эмили, решив, что она не должна быть предметом обсуждения с посторонними. Однако, несмотря на физическое уединение, Дикинсон была социально активна и выразительна благодаря тому, что составляет две трети ее сохранившихся заметок и писем. Когда посетители приходили либо в Усадьбу, либо в Вечнозеленые растения, она часто уходила или присылала небольшие подарки в виде стихов или цветов. У Дикинсон также были хорошие отношения с детьми в ее жизни. Мэтти Дикинсон, второй ребенок Остина и Сью, позже сказала, что «тетя Эмили выступала за снисходительность». МакГрегор (Мак) Дженкинс, сын друзей семьи, который позже в 1891 году написал короткую статью под названием «Детские воспоминания об Эмили Дикинсон». , думал о ней, как о всегда предлагающей поддержку соседским детям.

Когда Хиггинсон призвал ее приехать в Бостон в 1868 году, чтобы они могли официально встретиться в первый раз, она отказалась, написав: «Не могли бы вы приехать так далеко, как Амхерст? земля в любой дом или город ». Они встретились только в 1870 году, когда он приехал в Амхерст. Позже он называл ее в наиболее подробном и ярком описании ее физического состояния как «маленькую некрасивую женщину с двумя гладкими прядями рыжеватых волос ... в очень простом и изысканно чистом белом пике и синей сетчатой ​​шерстяной шали. . " Он также чувствовал, что никогда не был «с кем-то, кто так истощал мои нервные силы. Не касаясь ее, она извлекала из меня. Я рад, что не живу рядом с ней».

Букеты и поэзии

Ученый Джудит Фарр отмечает, что Дикинсон при жизни «была более известна как садовник, чем как поэт». Дикинсон изучала ботанику с девяти лет и вместе с сестрой ухаживала за садом в Хомстеде. За свою жизнь она собрала коллекцию прессованных растений в гербарии в кожаном переплете на шестьдесят шесть страниц . Он содержал 424 прессованных образца цветов, которые она собрала, классифицировала и пометила с помощью системы Линнея . Усадебный сад в свое время был хорошо известен и восхищался местными жителями. Он не сохранился, но попытки его возродить начались. Дикинсон не вел садовых тетрадей или списков растений, но четкое впечатление можно составить из писем и воспоминаний друзей и семьи. Ее племянница, Марта Дикинсон Бьянки, вспомнил «ковры ландыша в долине и анютиных глазок , взводы sweetpeas , гиацинтов , достаточно в мае , чтобы дать всем пчелам летней диспепсии. Были ленты пион изгороди и сугробы нарциссов в сезон, бархатцы до безумия - утопия бабочек ». В частности, Дикинсон выращивала ароматные экзотические цветы, написав, что она «могла бы обитать на Островах Специй, просто пересекла столовую в консерваторию, где растения висят в корзинах». Дикинсон часто посылала своим друзьям букеты цветов со стихами, но «они ценили букет больше, чем стихи».

Более поздняя жизнь

16 июня 1874 года, находясь в Бостоне, Эдвард Дикинсон перенес инсульт и умер. Когда простые похороны проводились в вестибюле Усадьбы, Эмили оставалась в своей комнате с приоткрытой дверью. Она также не присутствовала на поминальной службе 28 июня. Она написала Хиггинсону, что «сердце ее отца было чистым и ужасным, и я думаю, что другого подобного ему не существует». Год спустя, 15 июня 1875 года, мать Эмили также перенесла инсульт, который вызвал частичный боковой паралич и нарушение памяти. Оплакивая растущие физические и психические потребности своей матери, Эмили написала, что «Дом так далеко от дома».

Отис Филлипс Лорд , пожилой судья Верховного судебного суда Массачусетса из Салема , в 1872 или 1873 годах стал знакомым Дикинсона. После смерти жены Лорда в 1877 году его дружба с Дикинсоном, вероятно, переросла в роман позднего периода жизни, хотя, как предполагается, их письма были уничтожены. Дикинсон нашел в Господе родственную душу, особенно с точки зрения общих литературных интересов; Несколько сохранившихся писем содержат многочисленные цитаты из произведений Шекспира , включая пьесы « Отелло» , « Антоний и Клеопатра» , « Гамлет» и « Король Лир» . В 1880 году он подарил ей « Полное соответствие Шекспиру» Каудена Кларка (1877). Дикинсон писал: «Пока другие ходят в церковь, я хожу в свою, ибо разве вы не моя Церковь, и разве у нас нет Гимна, которого никто не знает, кроме нас?» Она называла его «Мой милый Салем», и каждое воскресенье они неукоснительно писали друг другу. Дикинсон очень ждал этого дня; сохранившийся фрагмент письма, написанного ею, гласит, что «вторник - день глубокой депрессии».

После нескольких лет тяжелой болезни судья Лорд умер в марте 1884 года. Дикинсон назвал его «нашим последним потерянным». За два года до этого, 1 апреля 1882 года, Чарльз Уодсворт, поставленный Дикинсоном «Пастух из« маленьких девочек », тоже умер после продолжительной болезни.

Упадок и смерть

Хотя она продолжала писать в последние годы своей жизни, Дикинсон перестала редактировать и систематизировать свои стихи. Она также потребовала от своей сестры Лавинии обещания сжечь ее бумаги. Лавиния, которая никогда не была замужем, оставалась в Усадьбе до самой смерти в 1899 году.

Надгробие Эмили Дикинсон в семейном сюжете

1880-е годы были тяжелым временем для оставшихся Дикинсонов. Непримиримо отчужденный от своей жены, Остин влюбился в 1882 году в Мейбл Лумис Тодд , жену преподавателя Амхерстского колледжа, которая недавно переехала в этот район. Тодд никогда не встречал Дикинсон, но был заинтригован ею, назвав ее «леди, которую люди называют Мифом ». Остин дистанцировался от своей семьи, поскольку его роман продолжался, и его жена заболела от горя. Мать Дикинсона умерла 14 ноября 1882 года. Пять недель спустя Дикинсон написал: «Мы никогда не были близки ... пока она была нашей Матерью - но шахты на одной и той же земле встречаются через туннелирование, и когда она стала нашим Ребенком, пришла привязанность. " В следующем году третий и младший ребенок Остина и Сью, Гилберт, любимец Эмили, умер от брюшного тифа .

Когда смерть сменила смерть, Дикинсон обнаружила, что ее мир перевернулся. Осенью 1884 года она написала: «Умирания были для меня слишком глубокими, и прежде чем я смог поднять свое Сердце из одного, пришло другое». Тем летом она увидела, что «надвигается великая тьма», и упала в обморок, когда пекла на кухне. Она оставалась без сознания до поздней ночи, после чего последовали недели плохого самочувствия. 30 ноября 1885 года ее слабость и другие симптомы были настолько тревожными, что Остин отменил поездку в Бостон. Несколько месяцев она была прикована к постели, но весной ей удалось отправить последнюю серию писем. То, что считается ее последним письмом, было отправлено ее кузенам, Луизе и Фрэнсис Норкросс, и гласило просто: «Маленькие кузены, зовут обратно. Эмили». 15 мая 1886 года, после нескольких дней ухудшения симптомов, Эмили Дикинсон умерла в возрасте 55 лет. Остин записал в своем дневнике, что «день был ужасен ... она перестала дышать этим ужасным дыханием незадолго до [полуденного] свистка. звучало для шести ". Главный врач Дикинсона назвал причиной смерти болезнь Брайта, а ее продолжительность - два с половиной года.

Лавиния и Остин попросили Сьюзен вымыть тело Эмили после ее смерти. Сьюзен также написала некролог Эмили для Спрингфилдского республиканца , завершив его четырьмя строчками из одного из стихотворений Эмили: «В такие дни мы расстались; в такие дни она вставала; сначала трепеща, а потом крепче, К ее прекрасному упокоению». Лавиния была полностью удовлетворена тем, что Сью все устроит, зная, что это будет сделано с любовью. Дикинсон был похоронен в белом гробу с гелиотропом с запахом ванили , орхидеей в виде женских туфель и «узлом синих полевых фиалок ». Отпевание, устроенное в библиотеке Усадьбы, было простым и коротким; Хиггинсон, который встречался с ней всего дважды, прочитал «Ни одна трусая душа не моя», стихотворение Эмили Бронте, которое было любимым произведением Дикинсона. По просьбе Дикинсон, ее «гроб не вгоняли, а пронесли через поля лютиков» для захоронения на семейном участке на Западном кладбище на Треугольной улице.

Публикация

Несмотря на плодотворное творчество Дикинсон, при ее жизни было опубликовано только десять стихотворений и одно письмо. После того, как ее младшая сестра Лавиния обнаружила сборник из почти 1800 стихотворений, первый том Дикинсон был опубликован через четыре года после ее смерти. До тех пор, пока Томас Х. Джонсон не опубликовал Полное собрание стихотворений Дикинсона в 1955 году, стихи Дикинсона были значительно отредактированы и изменены по сравнению с их рукописными версиями. С 1890 года Дикинсон постоянно печатался.

Современный

«Сейф в их алебастровых покоях» под названием «Спящие», как он был опубликован в Springfield Republican в 1862 году.

Некоторые стихотворения Дикинсона появились в « Спрингфилдском республиканце» Сэмюэля Боулза между 1858 и 1868 годами. Они были опубликованы анонимно и сильно отредактированы, с условной пунктуацией и формальными названиями. Первое стихотворение «Никто не знает эту розочку» могло быть опубликовано без разрешения Дикинсона. Республиканец также опубликовал «Узкий Fellow в траве» , как «Змей», «сейф в их алебастре палатах -» как «спальном» и «Пылающий в золоте и закалка в фиолетовом» как «Закат». Стихотворение « Я пробую вино, которое никогда не варилось  » - это пример отредактированной версии; последние две строки первой строфы были полностью переписаны.

Исходная формулировка Я пробую ликер, который никогда не варили - Из кружек с жемчугом - Не все ягоды Франкфурта дают такой алкоголь!

Республиканская версия. Я пробуюликер, которого никогда не варили -Из кружек с жемчугом - Не от ягод Франкфурта. Такой безумный водоворот!

В 1864 году несколько стихотворений были изменены и опубликованы в Drum Beat , чтобы собрать средства на медицинскую помощь солдатам Союза на войне . Другой появился в апреле 1864 года в газете Brooklyn Daily Union .

В 1870-х годах Хиггинсон показал стихи Дикинсона Хелен Хант Джексон , которая случайно была в Академии с Дикинсон, когда они были девочками. Джексон был глубоко вовлечен в издательский мир и сумел убедить Дикинсон анонимно опубликовать ее стихотворение « Успех считается самым сладким » в сборнике «Маска поэтов» . Однако стихотворение было изменено в соответствии с современным вкусом. Это было последнее стихотворение, опубликованное при жизни Дикинсона.

Посмертный

После смерти Дикинсона Лавиния Дикинсон сдержала свое обещание и сожгла большую часть переписки поэта. Примечательно, однако, что Дикинсон не оставил никаких инструкций по поводу 40 блокнотов и отдельных листов, собранных в запертом сундуке. Лавиния признала ценность стихов и была одержима их публикацией. Сначала она обратилась за помощью к жене своего брата, а затем к его возлюбленной Мейбл Лумис Тодд. Последовала вражда, когда рукописи были разделены между домами Тоддов и Дикинсонов, что не позволило полностью опубликовать поэзию Дикинсона более чем на полвека.

Обложка первого издания стихотворений , опубликованного в 1890 году.

Первый том « Стихотворений Дикинсона» , отредактированный совместно Мейбл Лумис Тодд и Т.В. Хиггинсоном, появился в ноябре 1890 года. Хотя Тодд утверждал, что были внесены только существенные изменения, стихи были тщательно отредактированы, чтобы привести пунктуацию и регистр в соответствие со стандартами конца 19 века, а также периодические изменения формулировок, чтобы уменьшить наклон Дикинсона. Первый сборник из 115 стихотворений имел успех у критиков и имел финансовый успех: за два года он был издан одиннадцатью тиражами. Стихи: Вторая серия вышла в 1891 году и к 1893 году выйдет в пять изданий; третья серия появилась в 1896 году. Один рецензент в 1892 году писал: «Мир не успокоится, пока не будут опубликованы все ее произведения, письма и литература».

Между 1914 и 1945 годами было опубликовано около дюжины новых изданий стихов Дикинсона, содержащих ранее не публиковавшиеся или недавно отредактированные. Марта Дикинсон Бьянки, дочь Сьюзен и Остина Дикинсонов, опубликовала сборники стихов своей тети на основе рукописей, хранящихся у нее. семья, в то время как дочь Мэйбл Лумис Тодд, Миллисент Тодд Бингхэм , публиковала коллекции, основанные на рукописях, хранящихся у ее матери. Эти конкурирующие издания стихов Дикинсона, часто различающиеся по порядку и структуре, обеспечивали внимание публики к творчеству поэта.

Первая научная публикация вышла в 1955 году с полностью новым трехтомным изданием под редакцией Томаса Х. Джонсона. Создав основу более поздней стипендии Дикинсона, вариорум Джонсона впервые объединил все известные стихотворения Дикинсона. Целью Джонсон было представить стихи почти так, как Дикинсон оставила их в своих рукописях. Они были без названия, только пронумерованы в приблизительной хронологической последовательности, усыпаны тире и неправильно написаны с заглавной буквы, а часто на их языке очень многословны . Три года спустя Джонсон отредактировал и опубликовал вместе с Теодорой Уорд полное собрание писем Дикинсона, также представленное в трех томах.

В 1981 году были опубликованы рукописные книги Эмили Дикинсон . Используя вещественные доказательства оригинальных документов, стихи планировалось опубликовать в их первоначальном порядке впервые. Редактор Ральф В. Франклин полагался на пятна, уколы иглой и другие подсказки, чтобы собрать пакеты поэта. С тех пор многие критики выступали за тематическое единство этих небольших сборников, полагая, что порядок стихов более чем хронологический или удобный.

Биограф Дикинсона Альфред Хабеггер в своей книге « Мои войны отложены в книгах: жизнь Эмили Дикинсон» (2001) писал, что «последствия неспособности поэта распространять свои произведения правдивым и упорядоченным образом все еще очень важны для нас».

Поэзия

Стихи Дикинсона обычно делятся на три отдельных периода, причем произведения каждого периода имеют определенные общие характеры.

• Pre-1861 . Часто они носят условный и сентиментальный характер. Томас Х. Джонсон, который позже опубликовал «Стихи Эмили Дикинсон» , смог датировать только пять стихов Дикинсона до 1858 года. Два из них - это имитация валентинок, выполненная в витиеватом и юмористическом стиле, а два других представляют собой обычные тексты, одна из которых о том, что скучает по своему брату Остину. Пятое стихотворение, которое начинается словами «У меня есть птица весной», передает ее горе по поводу страшной потери дружбы и было отправлено ее подруге Сью Гилберт.
• 1861–1865 гг . Это был ее наиболее творческий период - эти стихи представляют собой ее наиболее активную и творческую работу. Джонсон подсчитал, что она написала 86 стихотворений в 1861 году, 366 в 1862 году, 141 в 1863 году и 174 в 1864 году. Он также считал, что в этот период она полностью раскрыла свои темы жизни и смертности.
• Пост-1866 . Подсчитано, что две трети всех ее стихов были написаны до этого года.

Структура и синтаксис

Рукописная рукопись Дикинсон ее стихотворения "Дикие ночи - дикие ночи!"

Широкое использование тире и нетрадиционных заглавных букв в рукописях Дикинсона, а также своеобразная лексика и образы объединяются, чтобы создать корпус произведений, который «гораздо более разнообразен по стилям и формам, чем это обычно предполагается». Дикинсон избегает пентаметра , выбирая в целом триметр , тетраметр и, реже, диметр . Иногда она использует эти приборы регулярно, но часто нерегулярно. Обычная форма, которую она чаще всего использует, - это строфа баллады , традиционная форма, которая разделена на четверостишие, с использованием тетраметра для первой и третьей строк и триметра для второй и четвертой, а также рифмования второй и четвертой строк (ABCB). Хотя Дикинсон часто использует идеальные рифмы для второй и четвертой строк, она также часто использует наклонные рифмы . В некоторых из своих стихотворений она отличает метр от традиционной строфы баллады, используя триметр для первой, второй и четвертой строк; при использовании тетраметра только для третьей строки.

Так как многие из ее стихов были написаны в традиционной балладе строф со схемами ABCB рифмы, некоторые из этих стихов можно петь , чтобы соответствовать мелодии популярных народных песен и гимнов , которые также используют общий счетчик , используя чередующиеся линии ямба и ямбического триметром .

Ученый Дикинсона и поэт Энтони Хехт находит резонансы в поэзии Дикинсона не только в гимнах и песенных формах, но также в псалмах и загадках , приводя следующий пример: «Кто такой Восток? / Желтый человек / Кто может быть Пурпурным, если сможет / Это несет в себе Солнце. / Кто такой Запад? / Пурпурный человек / Кто может быть Желтым, если сможет / Это снова его выпускает ».

Ученые конца 20-го века «глубоко интересуются» очень индивидуальным использованием Дикинсоном знаков препинания и линий (длины строк и разрывов строк). После публикации одного из немногих стихотворений, появившихся при ее жизни - «Узкий парень в траве», опубликованного как «Змея» в республиканском,  - Дикинсон пожаловалась, что отредактированная пунктуация (добавленная запятая и полная замена на оригинальное тире) изменил смысл всего стихотворения.

Исходная формулировка Узкий товарищ в траве Иногда едет - Возможно, вы встречали Его - разве вы не заметили Его внезапное -

Республиканская версия . Узкий парень в траве. Иногда ездит верхом - возможно, вы встречали Его - не так ли? Его заметили внезапно.

Как отмечает Фарр, «змеи сразу замечают вас»; Версия Дикинсона отражает «бездыханную непосредственность» встречи; и Республиканская ' пунктуация s делает „ее линии более распространенным явлением“. По мере того, как все более пристальное внимание уделяется структурам и синтаксису Дикинсона, растет понимание того, что они «эстетичны». Хотя знаковое издание стихов Джонсона 1955 года было относительно неизменным по сравнению с оригиналом, более поздние ученые раскритиковали его за отклонение от стиля и компоновки рукописей Дикинсона. Эти ученые утверждают, что значимые различия можно провести по разной длине и углам черточки, а также по разному расположению текста на странице. В нескольких томах делались попытки воспроизвести рукописные штрихи Дикинсона с использованием множества типографских символов разной длины и угла наклона. Вариорное издание стихов Р. В. Франклина 1998 года содержало формулировки, альтернативные тем, которые выбрал Джонсон, в более ограниченном редакционном вмешательстве. Франклин также использовал наборные черточки разной длины, чтобы точнее приблизиться к черточкам рукописей.

Основные темы

Дикинсон не оставила формального заявления о своих эстетических намерениях, и из-за разнообразия тем ее работы не вписываются в какой-либо один жанр. Наряду с Эмерсоном (чьи стихи Дикинсон восхищался) ее считали трансценденталистом . Однако Фарр не согласен с этим анализом, говоря, что «безжалостно измеряющий ум Дикинсона ... сдувает воздушную высоту Трансцендентального». Помимо основных тем, обсуждаемых ниже, в поэзии Дикинсона часто используются юмор, каламбуры, ирония и сатира .

Цветы и сады : Фарр отмечает, что «стихи и письма Дикинсона почти полностью касаются цветов» и что ссылки на сады часто относятся к «царству воображения ... в котором цветы [являются] часто символами действий и эмоций». Некоторые цветы, такие как горечавки и анемоны , у нее ассоциируются с молодостью и смирением; другие с осторожностью и проницательностью. Ее стихи часто отправляли друзьям с сопроводительными письмами и буквами . Фарр отмечает, что одно из ранних стихотворений Дикинсона, написанное около 1859 года, похоже, «объединяет ее поэзию с букетами цветов»: «Мои букеты для пленников - / Тусклые - долгие ожидающие глаза - / Пальцы отказывают в ощипывании, / Терпеливый до рая - / К таким, если бы они шептались / Об утра и вересковых пустошах - / Других поручений они не несут, / А я - другой молитвы ».

Стихи Мастера : Дикинсон оставил большое количество стихов, адресованных «Синьору», «Сэру» и «Учителю», которого Дикинсон характеризует как «возлюбленного на всю вечность». Эти исповеднические стихи часто «ожесточают самоанализ» и «терзают читателя» и обычно берут свои метафоры из текстов и картин времен Дикинсона. Семья Дикинсонов считала, что эти стихи адресованы реальным людям, но ученые часто отвергают эту точку зрения. Фарр, например, утверждает, что Учитель - это недостижимая составная фигура, «человек с особыми характеристиками, но подобный богу», и предполагает, что Учитель может быть «своего рода христианской музой».

Заболеваемость : Стихи Дикинсон отражают ее «раннее и пожизненное увлечение» болезнями, умиранием и смертью. Возможно, это удивительно для старой старой девы из Новой Англии, ее стихи ссылаются на смерть разными способами: «распятие, утопление, повешение, удушение, замораживание, преждевременное погребение, стрельба, нанесение ножевых ран и гильотинация». Она оставила свои самые острые мысли о «смертельном ударе, нанесенном Богом» и «похоронах в мозгу», часто подкрепляясь образами жажды и голода. Ученый Дикинсон Вивиан Поллак считает эти отсылки автобиографическим отражением «жаждущей и голодной личности» Дикинсон, внешним выражением ее нуждающегося представления о себе как о маленькой, тонкой и хрупкой. В наиболее психологически сложных стихотворениях Дикинсона исследуется тема о том, что потеря жизненного голода вызывает смерть самого себя, и помещается это «на стыке убийства и самоубийства». Смерть и болезнь в поэзии Дикинсона также тесно связаны с зимними темами. Критик Эдвин Фолсом анализирует, что «зима для Дикинсона - это время года, которое усиливает реальность, лишает всякую надежду на превосходство. Это сезон смерти и метафора смерти».

Евангельские стихи : на протяжении всей своей жизни Дикинсон писала стихи, отражающие озабоченность учением Иисуса Христа, и, действительно, многие из них адресованы ему. Она подчеркивает актуальность Евангелий для современности и воссоздает их, часто с «остроумием и американским разговорным языком». Ученый Дороти Оберхаус считает, что «отличительной чертой, объединяющей христианских поэтов ... является их благоговейное внимание к жизни Иисуса Христа», и утверждает, что глубокие структуры Дикинсон помещают ее в «поэтическую традицию христианской преданности» наряду с Хопкинсом , Элиотом и Оденом . В рождественском стихотворении Дикинсон сочетает легкость и остроумие, чтобы вернуться к древней теме: «Спаситель, должно быть, был / Послушным джентльменом - / Чтобы зайти так далеко так холодно в день / Для маленьких собратьев / Дорога в Вифлеем / С тех пор, как он и я были Мальчики / Был выровнен, но для этого должен быть / Прочный миллиард миль - ".

Неизведанный континент : Академик Сюзанна Юхас считает, что Дикинсон видела разум и дух как осязаемые места, которые можно посетить, и что большую часть своей жизни она жила в них. Часто это уединенное место называют «неизведанным континентом» и «пейзажем духа» и украшают изображениями природы. В других случаях образы более мрачные и неприступные - замки или тюрьмы с коридорами и комнатами - чтобы создать жилище «самого себя», где каждый живет вместе со своим другом. Пример, который объединяет многие из этих идей: «Я от себя - изгнать - / Если бы я был искусством - / Неприступная моя Крепость / Всем сердцем - / Но поскольку я сам - нападаю на Меня - / Как я успокаиваюсь / За исключением порабощения / Сознание. / А поскольку Мы взаимный монарх / Как это быть / Кроме отречения - / Я - от меня? »

Прием

Дикинсон написал и отправил это стихотворение («Дорога к вечности») Томасу Хиггинсону в 1880 году.

Всплеск посмертных публикаций дал поэзии Дикинсона первое публичное разоблачение. При поддержке Хиггинсона и одобрения Уильяма Дина Хауэллса , редактора журнала Harper's Magazine , поэзия получила неоднозначные отзывы после того, как была впервые опубликована в 1890 году. Сам Хиггинсон в своем предисловии к первому изданию опубликованного произведения Дикинсона заявил, что качество поэзии «является необычайной проницательностью и проницательностью», хотя и «без должного контроля и наказания», которые мог бы дать опыт публикации при ее жизни. Его суждение о том, что ее опус был «неполным и неудовлетворительным», будет отражено в эссе « Новых критиков» 1930-х годов.

Морис Томпсон , двенадцать лет проработавший литературным редактором «Индепендент» , заметил в 1891 году, что ее стихи содержат «странную смесь редкой индивидуальности и оригинальности». Некоторые критики приветствовали усилия Дикинсон, но не одобрили ее необычный нетрадиционный стиль. Эндрю Лэнг , британский писатель, отверг работу Дикинсона, заявив, что «для того, чтобы поэзия вообще существовала, она действительно должна иметь форму и грамматику и должна рифмовать, когда заявляет о рифме. Мудрость веков и природа человека настаивают на том, чтобы на столько ". Томас Бейли Олдрич , поэт и романист, столь же уволенный поэтическая техника Дикинсона в The Atlantic Monthly в январе 1892 года : «Совершенно очевидно , что мисс Дикинсон обладал очень нетрадиционными и гротескными фантазиями Она была глубоко пропитана мистикой. Блейка , и под сильное влияние манерностью Эмерсона  ... Но непоследовательность и бесформенность ее стихов фатальны ... эксцентричная, мечтательная, полуобразованная отшельница в глухой деревне Новой Англии (или где-то еще) не может с безнаказанность нарушает законы гравитации и грамматики ".

Критическое внимание к поэзии Дикинсона было скудным с 1897 до начала 1920-х годов. К началу 20-го века интерес к ее стихам стал шире, и некоторые критики начали рассматривать Дикинсон как по существу современную . Вместо того, чтобы рассматривать поэтический стиль Дикинсона как результат недостатка знаний или навыков, современные критики полагали, что неровности были сознательно художественными. В эссе 1915 года Элизабет Шепли Сержант назвала вдохновение поэта «смелым» и назвала ее «одним из самых редких цветов, которые когда-либо рождала суровая земля Новой Англии». С ростом популярности модернистской поэзии в 1920-х годах неспособность Дикинсона соответствовать поэтической форме XIX века больше не удивляла и не вызывала отвращения для новых поколений читателей. Различные критики внезапно назвали Дикинсон великой женщиной-поэтом, и начал формироваться культ .

В 1930-е годы ряд «Новых критиков», в том числе Р.П. Блэкмур , Аллен Тейт , Клинт Брукс и Ивор Уинтерс,  оценили значение поэзии Дикинсона. Как отмечал критик Роланд Хагенбюхле, их «утвердительные и запретительные принципы оказались особенно важными для науки Дикинсона». Блэкмур, пытаясь сфокусировать и прояснить основные претензии за и против величия поэта, написала в знаменательном критическом эссе 1937 года: «... она была частной поэтессой, которая писала так же неустанно, как некоторые женщины готовят или вяжут. слова и культурные затруднения ее времени привели ее к поэзии вместо антимакассаров  ... Она пришла ... в нужное время для одного вида поэзии: поэзии изощренного, эксцентричного видения ».

Вторая волна от феминизма создала большую культурную симпатию к ней , как поэтесса. В первом сборнике критических эссе о Дикинсон с феминистской точки зрения она названа величайшей поэтессой английского языка. Биографы и теоретики прошлого стремились разделить роли Дикинсон как женщины и поэта. Например, Джордж Уичер в своей книге 1952 года « Это был поэт: критическая биография Эмили Дикинсон » писал : «Возможно, как поэт [Дикинсон] сможет найти удовлетворение, которого она упустила как женщина». Феминистская критика, с другой стороны, заявляет, что существует необходимая и сильная связь между Дикинсон как женщиной и поэтом. Эдриенн Рич в своей книге « Везувий дома: Сила Эмили Дикинсон» (1976) выдвинула теорию о том, что личность Дикинсон как женщины-поэтессы принесла ей силу: «[она] выбрала свое уединение, зная, что она исключительна, и зная, что ей нужно ... Она тщательно выбрала своего общества и контролировала распоряжение своим временем ... ни эксцентричной, ни причудливой; она была полна решимости выжить, использовать свои силы, практиковать необходимую экономику ».

Некоторые ученые ставят под сомнение сексуальность поэта, предполагая, что многочисленные письма и стихи, посвященные Сьюзен Гилберт Дикинсон, указывают на лесбийский роман, и размышляют о том, как это могло повлиять на ее поэзию. Критики, такие как Джон Коди, Лилиан Фадерман, Вивиан Р. Поллак, Паула Беннетт, Джудит Фарр, Эллен Луиза Харт и Марта Нелл Смит , утверждали, что Сьюзен была центральным эротическим отношением в жизни Дикинсона.

Наследие

В начале 20 века Марта Дикинсон Бьянки и Миллисент Тодд Бингхэм сохранили достижение Эмили Дикинсон. Бьянки продвигал поэтическое достижение Дикинсона. Бьянки унаследовала «Вечнозеленые растения», а также авторские права на стихи своей тети от родителей, опубликовав такие произведения, как « Лицом к лицу » Эмили Дикинсон и « Письма Эмили Дикинсон» , которые пробудили общественное любопытство к ее тете. Книги Бьянки создавали легенды о ее тете в контексте семейных традиций, личных воспоминаний и переписки. Напротив, Миллисент Тодд Бингэм подходила к поэту более объективно и реалистично.

Эмили Дикинсон теперь считается влиятельной и стойкой фигурой в американской культуре. Хотя большая часть раннего приема была сосредоточена на эксцентричной и замкнутой натуре Дикинсон, она получила широкое признание как новаторский, протомодернистский поэт. Еще в 1891 году Уильям Дин Хауэллс писал: «Если бы из нашей жизни не вышло ничего, кроме этой странной поэзии, мы бы почувствовали, что в работах Эмили Дикинсон Америка или, скорее, Новая Англия внесла отличительное дополнение к литературе мира, и не могло быть исключено из каких-либо записей о ней ». Критик Гарольд Блум поместил ее рядом с Уолтом Уитменом , Уоллесом Стивенсом , Робертом Фростом , Т.С. Элиотом и Хартом Крейном как крупного американского поэта, а в 1994 году включил ее в число 26 центральных писателей западной цивилизации.

Дикинсон преподается на уроках американской литературы и поэзии в Соединенных Штатах от средней школы до колледжа. Ее стихи часто антологизируются и используются в качестве текста для художественных песен таких композиторов, как Аарон Копленд , Ник Перос , Джон Адамс и Майкл Тилсон Томас . На ее имя создано несколько школ; например, начальные школы Эмили Дикинсон существуют в Бозмане, штат Монтана ; Редмонд, Вашингтон ; и Нью-Йорк. Несколько литературных журналов, в том числе The Emily Dickinson Journal , официальное издание Международного общества Эмили Дикинсон, были основаны для изучения ее работ. Памятная марка номиналом 8 центов в честь Дикинсона была выпущена Почтовой службой США 28 августа 1971 года как вторая марка из серии «Американский поэт». Дикинсон была занесена в Национальный зал женской славы в 1973 году. В 1976 году на Бродвее появилась пьеса для одной женщины под названием «Красавица Амхерст» , получившая несколько наград; Позже он был адаптирован для телевидения.

Гербарий Дикинсона , который сейчас хранится в библиотеке Хоутона в Гарвардском университете , был опубликован в 2006 году издательством Harvard University Press под названием «Гербарий Эмили Дикинсон» . Оригинальный труд был составлен Дикинсон во время ее учебы в Амхерстской академии и состоит из 424 прессованных образцов растений, размещенных на 66 страницах альбома в переплете. Цифровое факсимиле гербария доступно в Интернете. В городском отделе специальных коллекций библиотеки Амхерста Джонса есть коллекция Эмили Дикинсон, состоящая примерно из семи тысяч предметов, включая оригинальные рукописные стихи и письма, семейную переписку, научные статьи и книги, вырезки из газет, тезисы, пьесы, фотографии и произведения современного искусства и печатает. В архивах и специальных коллекциях Амхерст-колледжа хранятся значительные фонды рукописей и писем Дикинсона, а также прядь волос Дикинсона и оригинал единственного достоверно идентифицированного изображения поэта. В 1965 году, в знак признания растущего статуса Дикинсона как поэта, Усадьба была куплена Амхерст-колледжем. Он был открыт для посещения публикой, а также на протяжении многих лет служил резиденцией факультетов. Музей Эмили Дикинсон был создан в 2003 году, когда право собственности на Evergreens, которое до 1988 года занимали наследники семьи Дикинсон, было передано колледжу.

• 

  Усадьба Дикинсона сегодня, ныне музей Эмили Дикинсон.

• 

  Памятная марка Эмили Дикинсон, 1971 г.

Современное влияние и вдохновение

«Вчера - история», как стихотворение на стене в Гааге (2016)

Жизнь и творчество Эмили Дикинсон были источником вдохновения для художников, особенно художников, ориентированных на феминизм , в самых разных средах. Вот несколько ярких примеров:

• Феминистская картина Джуди Чикаго « За ужином» , впервые представленная в 1979 году, представляет собой декорацию к Дикинсону.
• Фильм Джейн Кэмпион « Фортепиано» и его новеллизация (в соавторстве с Кейт Пуллинджер ) были вдохновлены поэзией Эмили Дикинсон, а также романами сестер Бронте .
• Персонаж, литературовед в вымышленном колледже в Новой Англии в комическом кампусе романе по Памеле Hansford Джонсон и Ночи молчания Кто здесь? намерен доказать, что Эмили Дикинсон была тайным алкоголиком . Его одержимость стоит ему работы.
• Книга Пола Лего « Читатель Эмили Дикинсон» в 2012 году представляет собой перевод с английского на английский ее полных стихов, опубликованных McSweeney's .
• Работа Дикинсона была создана многочисленными композиторами, включая Аарона Копленда , Сэмюэля Барбера , Честера Бискарди , Эллиота Картера , Джона Адамса , Либби Ларсен , Питера Сибурна , Майкла Тилсона Томаса и Джудит Вейр .
• В ее честь в Париже назван сквер : «Площадь Эмили-Дикинсон» в 20-м округе .
• Джаз-саксофонистка Джейн Ира Блум выпустила в 2017 году двойной альбом Wild Lines: Improvising Emily Dickinson, вдохновленный произведениями поэта.
• Английский режиссер Теренс Дэвис снял и написал в 2016 году биографический фильм « Тихая страсть» о жизни Эмили Дикинсон. В фильме снялась Синтия Никсон в роли поэт-затворницы. Премьера фильма состоялась на 66-м Берлинском международном кинофестивале в феврале 2016 года, а в Великобритании он вышел 7 апреля 2017 года.
• Дикинсон - сериал о жизни поэта, запущенный в 2019 году на Apple TV + .

Перевод

Поэзия Эмили Дикинсон была переведена на такие языки, как французский , испанский , китайский , персидский , курдский , грузинский , шведский и русский . Вот несколько примеров этих переводов:

• Королева застенчивых фиалок , курдский перевод Мадех Пирьонеси, опубликованный в 2016 году.
• Французский перевод Шарлотты Мелансон, включающий 40 стихотворений.
• Китайский перевод профессора Цзяньсинь Чжоу
• Шведский перевод Анн Ядерлунд .
• Персидские переводы: Три персидских перевода Эмили Дикинсон доступны от Саида Саидпура, Мадех Пирьонеси и Оховата.

Смотрите также

• Список стихов Эмили Дикинсон

использованная литература

Примечания

Издания стихов

• Франклин, Р.В. (ред.). 1999. Стихи Эмили Дикинсон . Кембридж: Belknap Press. ISBN  0-674-67624-6 .
• Джонсон, Томас Х. (ред.). 1960. Полное собрание стихотворений Эмили Дикинсон . Бостон: Little, Brown & Co.

Вторичные источники

дальнейшее чтение

• Документы Эмили Дикинсон, 1844–1891 гг. (3 катушки с микрофильмами) хранятся в Мемориальной библиотеке Стерлинга в Йельском университете .

внешние ссылки

• Эмили Дикинсон в Curlie
• Работы Эмили Дикинсон в Project Gutenberg
• Работы Эмили Дикинсон или о ней в Internet Archive
• Работы Эмили Дикинсон в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)
• Электронные архивы Дикинсона
• Эмили Дикинсон Архив
• Стихи и тексты Эмили Дикинсон в Академии американских поэтов
• Профиль и стихи Эмили Дикинсон, включая аудиофайлы , в Poetry Foundation.
• Лексикон Эмили Дикинсон
• Эмили Дикинсон в современной американской поэзии
• Эмили Дикинсон Международное общество
• Музей Эмили Дикинсон Усадьба и вечнозеленые растения, Амхерст, Массачусетс
• Эмили Дикинсон в Амхерстском колледже , Архивы Амхерстского колледжа и специальные коллекции
• Коллекция Эмили Дикинсон в библиотеке Хоутона, Гарвардский университет
• Документы Эмили Дикинсон , Коллекция Галатеи, Бостонская публичная библиотека