Соната для флейты (Пуленк) - Flute Sonata (Poulenc)

Sonate налить флейты ET фортепиано ( флейта Sonata ), FP 164, от Фрэнсис Пуленка , работа в три движения для флейты и фортепиано , написанной в 1957 году.

Соната была заказана Американской библиотекой Конгресса и посвящена памяти Элизабет Спрэг Кулидж , американской покровительницы камерной музыки. Пуленк предпочитал сочинять для деревянных духовых инструментов над струнными. Премьера пьесы с флейтистом Жан-Пьером Рампалем состоялась в июне 1957 года на Страсбургском музыкальном фестивале . Работа имела немедленный успех, быстро получила распространение в США, Великобритании и других странах и много раз записывалась. Критики отметили характерную для Пуленка «горько-сладкую грацию, остроумие, иронию и сентиментальность» Пуленка. В 1976 году, через тринадцать лет после смерти Пуленка, композитор Леннокс Беркли сделал хорошо зарекомендовавшую себя оркестрованную версию произведения, которая также была записана.

Соната для флейты стала одним из самых известных произведений Пуленка и занимает важное место в репертуаре флейтистов 20-го века. Это произведение претендует на звание самого популярного из всех произведений для флейты и фортепиано.

Предпосылки и первое выступление

Пуленк начал думать о написании сонаты для флейты в 1952 году, но он был занят своей сонатой для двух фортепиано, а затем оперой « Диалоги кармелитов» . В апреле 1956 года, когда он все еще работал над оперой, к нему обратился Гарольд Спивак из Американской библиотеки Конгресса с просьбой написать пьесу для двух фортепиано или камерную пьесу для шести инструментов. Пуленк был слишком занят, чтобы согласиться, но Спивак упорствовал. Пуленк сказал ему: «Мне гораздо больше нравится играть на духовых инструментах, чем на струнах, я признаю, что меня соблазняет эта комбинация», поскольку он всегда предпочитал духовые - с их сходством с человеческим голосом - струнным инструментам. В августе он согласился продолжить. Соната была заказана в память о музыкальном благотворителе Элизабет Спрэг Кулидж , которой Пуленк посвятил свое произведение.

Зиму 1956–57 Пуленк провел в Каннах , где с декабря по март сочинил сонату. Закончив первые два из трех движений, он написал своему другу Пьеру Бернаку :

Работая над этой Сонатой для флейты, я чувствую, что возвращаюсь далеко назад, но с более устоявшейся техникой. Это соната дебюссианских размеров. Это французское чувство баланса [ la mesure française ]. Найти форму для вашего языка - самое сложное. Это то, что есть у Веберна в высшей степени… и то, что Булез еще не обнаружил.

18 июня 1957 года на Страсбургском музыкальном фестивале состоялась публичная премьера , которую провел флейтист Жан-Пьер Рампаль , для которого она была написана, с композитором за фортепиано. Le Figaro сказал о произведении: «Музыка рвалась из сердца без всяких формальностей и« пела »во всех смыслах». Другой критик заявил, что соната была «лучшей из Пуленка, и даже немного лучше».

Музыка

Соната состоит из трех частей и занимает всего 12 минут. Партитура была опубликована во Франции и Великобритании вскоре после премьеры. В 1994 году было выпущено новое издание Карла Б. Шмидта и Патрисии Харпер, в котором исправлены неточности и ошибки в ранее опубликованной партитуре. Музыковед Малькольм Макдональд пишет о сонате:

Работа пронизана фирменным горько-сладким изяществом Пуленка, остроумием, иронией и чувством, которые по-разному проявляются в каждой из трех частей. Первая… проясняет элегические замыслы композитора; второй - запоминающаяся кантилена для флейты. Очень быстрый и очень хитрый для игроков, пугливый и жизнерадостный… финал в веселой и сардонической манере завершает работу.

Аллегретто Малинконико

Движение начинается в 2
4
(♩ = 82) с открывающей четыре-баром фразой с темой нисходящей, начиная с нарушенной триадой из demisemiquavers вокруг высоких Е и снижения к G выше среднего C . Часть переплетает правой фортепьяно арпеджио шестнадцатого над педалью в левой руке. Затем следует восходящая гамма флейты и фортепиано, ведущая к контрастной теме, также нисходящей. Макдональд отмечает, что вступление «проясняет элегические намерения композитора», а другие аналитики пишут о «остроте» основной темы, несмотря на кажущийся живым темп. Контр-тема в фа мажоре дает флейте прыгающие вверх арпеджио, прежде чем вступительная тема возвращается в ля минор. Уилфрид Меллерс отмечает, что повторное появление первой темы в неожиданной тональности проясняет, что Пуленк не следует сонатной форме, а использует «тонкую тройную структуру». После немного более быстрой средней части идет своего рода перепросмотр с, по словам Меллерса, «энгармонической двусмысленностью, оправдывающей« малинконико »директивы», и:

Фрагменты воздушной мелодии первого раздела переплетаются с экстатическими порывами средней темы. Кода кода явно основана на синих ложных отношениях между мажорной и минорной третями.

Партия флейты в этом движении технически сложна, с частыми трелями и демисемиквавером.

Кантилена: Ассес лент

Это движение (♩ = 52) намного медленнее и тише. В своей песенной мелодии Пуленк признал, что есть отголоски сестры Констанс в « Диалогах Кармелитов», но эффект здесь чисто лирический - «бесконечная мелодия» ( mélodie infinie ) - без драматизма оперы. Движение начинается с двух дрожащих звуков фортепиано, которые повторяются флейтой в течение следующих двух тактов. Плавные масштабные линии вступительной части сменяются контрастом энергичного пунктирного ритмического материала в средней части с флейтой, поднимающейся до вершины B, прежде чем спокойная вступительная тема возвращается, чтобы завершить движение.

Отвечая на вопрос о термине « кантилена », Пуленк ответил, что это «не фиксированная форма, как, например, пассакалия, это свободная форма… Я мог бы назвать это интермедией (« интермед ») или романсом».

Presto giocoso

Это движение (♩ = 160–168) преимущественно экстравертное и быстрое; ритм сильно выражен2
4
. Форма примерно такая, как у рондо с припевами и куплетами, но Пуленк обращается с этой формой свободно. По словам Меллерса, «флейта мерцает, фортепиано подпрыгивает в беспорядочном галопе». Быстрая музыка завершается длинной трелью на высокой солью, за которой следует короткое молчание, из которого неожиданно возникает цитата из пунктирной темы « меланколика » средней части первой части в ее оригинальной тональности фа-диез минор. Музыка снова набирает скорость, и соната устремляется к финишу двойным фортиссимо, "strictement en mesure sans ralentir" ("строго вовремя, без замедления").

Финал иногда сравнивают с яркими финалами ранних камерных произведений Пуленка, особенно с Трио (1926), но ученый Пуленк Клод Каре находит больше общего между этим движением и Concert champêtre (1927–28). Сообщается, что композитор сказал, что эту часть следует играть как можно быстрее, потому что «это нехорошо» (ему, вероятно, хотелось бы больше времени, чтобы поработать над ней), но другие сочли ее «мастерской» и «прекрасной». идеальный вывод ».

Позже концертные выступления и записи

Пуленк рассматривал возможность провести американскую премьеру вместе с Рампалом во время запланированного турне по США, но тур не состоялся, и Рампал дал американскую премьеру в феврале 1958 года со своим постоянным аккомпаниатором Робертом Вейроном-Лакруа . Пуленк с удовольствием аккомпанировал в сонате другим флейтистам. В январе 1959 года он сопровождал Гарета Морриса на британской премьере в программе, полностью посвященной Пуленку, которая включала мировую премьеру его « Элеги» в память о Деннисе Брейне для валторны и фортепиано. Позже в том же году Пуленк играл партию фортепиано с Maxence Larrieu в Авиньоне , Рампал в Париже и христианской Lardé в Ментоне . В 2015 году пианист и ученый Дэвид Оуэн Норрис назвал сонату «вероятно, самой популярной пьесой для флейты и фортепиано в мире».

Записи

Записана американская премьера и парижское выступление композитора с Рампалом. Было много последующих записей сонаты. Среди ранних - работы Мишеля Дебоста с Жаком Феврие и Рампала с Вейроном-Лакруа. Более поздние записи включают записи Джулиуса Бейкера с Лизой Логан и Матье Дюфур с Эриком Ле Сажем . Среди записей, выделенных в обзоре BBC Radio 3 в 2015 году, были записи Уильяма Беннета с Клиффордом Бенсоном; Шэрон Безали с Рональдом Браутигамом ; Патрик Галлуа с Паскалем Роже ; Эммануэль Пахуд с Le Sage; Илеана Рухеманн с Катрон Старрок ; и Адам Уокер с Джеймсом Байе.

Оркестровая версия

В 1976 году флейтист Джеймс Голуэй попросил английского композитора сэра Леннокса Беркли , много лет хорошего друга Пуленка, организовать сонату. Работая над этим, Беркли записал в дневнике:

Задача оркестровки Сонаты для флейты Пуленка ... оказывается такой сложной, как я и опасался. ... Сложность состоит в чисто пианистическом характере аккомпанемента, который чрезвычайно трудно перевести в оркестровые термины. ... Еще одна трудность состоит в том, что у Фрэнсиса, хотя есть вещи, которые я люблю в его музыке, есть отрывки, которые до странности неуклюжи и которые я очень хочу переписать, но, конечно, я не могу ничего добавить или вычесть, и я должен только испортить все вещь ... Мне все время приходится думать о том, как бы он хотел, чтобы это звучало.

Музыковед Роджер Ковелл писал об оркестровке Беркли: «Трудно представить, чтобы работа была сделана лучше… в этой сонате-концерте есть характерная и привлекательная смесь легкомыслия и нежности Пуленка». В 1978 году газета The Musical Times отметила, что «оркестровка полностью отдает должное композитору. [Она] добавляет новое ценное измерение в музыку: длинные печальные мелодические линии, сыгранные на флейте, особенно в первых двух частях, дополняются невозможно на пианино ".

Оркестровая аранжировка была записана Голуэем с Королевским филармоническим оркестром и Чарльзом Дютуа , а затем Эмили Бейнон с Национальным оркестром Уэльса BBC и Брэмвел Тови , Дженнифер Стинтон с Шотландским камерным оркестром и Стюартом Бедфордом и Безали с Residentie Orkest Ден Хааг и Неэме Ярви .

Примечания, ссылки и источники

Примечания

использованная литература

Источники

  • Беркли, Леннокс (2012). Питер Дикинсон (ред.). Леннокс Беркли и сочинения друзей, письма и интервью . Вудбридж: Бойделл. ISBN 978-1-84383-785-5.
  • Каре, Клод (2013). "La Musique de chambre de Francis Poulenc" (PDF) . Франсис Пуленк (на французском). Association des amis de Francis Poulenc . Проверено 7 апреля 2020 .
  • Меллерс, Уилфрид (1995). Фрэнсис Пуленк . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
  • Николс, Роджер (2020). Пуленк . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-22650-8.
  • Пуленк, Фрэнсис (1958). Соната для флейты и фортепиано . Лондон: Дж. И У. Честер. OCLC  650201304 .
  • Рифкин, Дебора (2006). «Делая это современным: хроматизм и структура фраз в тональной музыке двадцатого века». Теория и практика . 31 : 133–158. JSTOR  41054376 . (требуется подписка)
  • Шмидт, Карл Б (2001). Очаровательная муза: документированная биография Фрэнсиса Пуленка . Хиллсдейл, США: Pendragon Press. ISBN 978-1-57647-026-8.
  • Шмидт, Карл Б (2002). Музыка Фрэнсиса Пуленка (1899–1963): Каталог . Оксфорд: Clarendon Press. ISBN 978-0-19-816336-7.

внешние ссылки