Франческо Цуккарелли - Francesco Zuccarelli

Франческо Цуккарелли
RWilsonPortrait.jpg
Портрет Зуккарелли - Ричард Уилсон
Родился ( 1702-08-15 )15 августа 1702 года
Питильяно
Умер 30 декабря 1788 г. (1788-12-30)(86 лет)
Флоренция
Национальность Итальянский
Известен Живопись , Рисование
Движение Позднее барокко или рококо
Покровитель (ы) Джозеф (консул) Смит

Джакомо Франческо Зуккарелли (широко известный как Франческо Зуккарелли , итальянское произношение:  [franˈtʃesko ddzukkaˈrɛlli; ttsuk-] ; 15 августа 1702 - 30 декабря 1788) РА , был итальянским художником эпохи позднего барокко или рококо . Он считается самым важным художником-пейзажистом, вышедшим из своего приемного города Венеции в середине восемнадцатого века, и его аркадские виды стали популярными во всей Европе и особенно в Англии, где он проживал в течение двух продолжительных периодов времени. Его покровительство распространялось на дворянство, и он часто сотрудничал с другими художниками, такими как Антонио Визентини и Бернардо Беллотто . В 1768 году Зуккарелли стал одним из основателей Королевской академии художеств , а после своего последнего возвращения в Италию был избран президентом Венецианской академии . В дополнение к своим сельским пейзажам, которые часто включали религиозные и классические темы, Зуккарелли создавал религиозные произведения, а иногда и портреты. Помимо картин, его разнообразная продукция включала в себя офорты, рисунки и рисунки для гобеленов, а также набор игральных карт Ветхого Завета .

Несмотря на известность, которую он испытал при жизни, репутация Зуккарелли упала в начале 19 века, когда натурализм стал все более популярным в пейзажах. Тернер мягко критиковал его, признавая, что его фигуры могут быть красивыми, что подготовило почву для более суровых оценок викторианской эпохи. В 1959 году историк искусства Майкл Леви высказал предположение, почему Зуккарелли пользуется такой популярностью среди англичан в современном мире, и пришел к выводу, что его лучшие работы являются в высшей степени декоративными. В последнее время, с 1990-х годов, итальянские ученые вновь стали уделять внимание Цуккарелли, благодаря чему он отмечен в нескольких книгах и статьях, а его картины и рисунки регулярно демонстрируются на выставках.

Рим и Тоскана (1702–32 гг.)

Офорт художника и поэта Лоренцо Липпи работы Франческо Зуккарелли по рисунку Филиппо Балдинуччи . Флоренция, 1731 г.

Третий по возрасту из четырех сыновей, Джакомо Франческо Зуккарелли родился в Питильяно , на юге Тосканы , 15 августа 1702 года. Его преуспевающий отец Бартоломео владел несколькими местными виноградниками, а также магазином на северо-западе недалеко от Пизы , где продавались кухонные принадлежности и другие товары. специи. Примерно в возрасте одиннадцати или двенадцати лет Зуккарелли начал свое ученичество в Риме у портретистов Джованни Марии Моранди (1622–1717) и своего ученика Пьетро Нелли (1672–1740), под чьей опекой он изучал элементы дизайна, усваивая уроки. римского классицизма. Зуккарелли выполнил свою первую комиссию в своем родном городе Питильяно в 1725–1727 годах, поставив пару алтарей часовни. При спонсорской поддержке знатока флорентийского искусства Никколо Габбурри (1676–1742) с 1728 по 1731 год он посвятил свои силы в основном гравюру, в конечном итоге выпустив по меньшей мере 43 гравюры, большинство из которых состоит из двух серий, на которых запечатлены ухудшающиеся фрески Джованни да Сан-Джованни (1592–1636) и Андреа дель Сарто (1486–1531). В течение пяти лет, проведенных во Флоренции, хотя он был озабочен фигуративными предметами, он начал экспериментировать с пейзажными рисунками, о чем свидетельствуют работы, которые сейчас хранятся в отделе гравюр и рисунков в Уффици , включая вид на тосканскую столицу. По словам Луиджи Ланци , писавшего в 1790-х годах, римский художник-пейзажист и гравер Паоло Анези (1697–1773) был ключевым наставником Цуккарелли в жанре, который в конечном итоге привел к его известности.

Двадцать лет в Венеции (1732–1752 гг.)

Похищение Европы. Середина 1740-х гг. Галерея Академии , Венеция.

В 1732 году, после нескольких месяцев пребывания в Болонье , Цуккарелли переехал в Венецию . До его прибытия в Республику смерть Марко Риччи в 1730 году открыла путь в области пейзажной живописи на рынке, переполненном художниками-историками. Продолжая писать религиозные и мифологические произведения, он все больше уделял внимание пейзажам, черпая вдохновение из классицизма Клода и римской школы. Его ранние картины 1730-х годов вкратце показывают влияние Алессандро Маньяско , а в более длительный период - Риччи. Зуккарелли привнес в типично венецианские цвета более мягкую и воздушную палитру и, используя более высокую яркость, чем у Риччи, оживил фигуры в его идиллических пейзажах. Почти мгновенный успех в Венеции, он пользовался ранним патронажем, в том числе маршалом Шуленбургом ; Джозеф (Консул) Смит , который стал его давним покровителем; и Франческо Альгаротти ; который рекомендовал его курфюрсту Саксонии Августу III Польскому . В 1735 году Цуккарелли женился на Джустине Агате Симонетти в церкви Санта-Мария-Зобениго в Венеции, и у них было четыре дочери, первые две умерли в младенчестве, а затем двое сыновей. Он присутствовал на крещении дочери художника Гаспаре Дициани в 1743 году и часто работал с другими художниками, включая Бернардо Беллотто и Антонио Визентини . Под эгидой консула Смита в середине 1740-х годов он вместе с Визентини создал серию произведений с неопалладианской архитектурой, которые можно увидеть в Берлингтон-хаусе (1746 г.). Самым интересным из коллабораций Зуккарелли и Визентини был набор из 52 игральных карт с сюжетами Ветхого Завета, опубликованный в Венеции в 1748 году. Раскрашенные вручную сцены обработаны в легкой манере; масти представляют собой круги, ромбы, сердца и кувшины, каждая из которых содержит смесь начертанных эмблем; Карты начинаются с создания Адама и заканчиваются сценой битвы со слоном, несущим замок. Выдающимся достижением его первого венецианского периода была серия из семи полотен, которые сейчас находятся в Виндзорском замке , которые, согласно примечанию в каталоге рукописей 18-го века, представляют библейских персонажей Ребекки с Иаковом и Исавом . Высокие картины изящно написаны и похожи на сон, и, скорее всего, изначально находились на вилле консула Смита в Мольяно . Он также иногда создавал стили различных голландских мастеров 17-го века.

С 1748 по 1751 год Зуккарелли часто ездил в Бергамо по приглашению своего друга Франческо Мария Тасси . Через Тасси он познакомился с Чезаре Феми , учеником портретиста Фра Гальгарио , и под его влиянием он создал три портрета, которые сейчас хранятся в Академии Каррары .

Примерно в это же время обработка краски Zuccarelli стала более отзывчивой к настроению, используя яркие цвета, которые демонстрируют яркое качество, хотя и тонко наложены. Художник Ричард Уилсон написал портрет Цуккарелли в 1751 году в Венеции, и Цуккарелли сыграл важную роль в перенаправлении Уилсона от портретов к пейзажной живописи. В течение следующего года Цуккарелли обсуждал методы итальянских художников эпохи Возрождения с Джошуа Рейнольдсом , причем Цуккарелли высказал мнение, что Паоло Веронезе и Тинторетто рисовали на левкасной основе, а Тициан - нет.

Первый английский период (1752–1762 гг.)

Макбет и ведьмы. c. 1760 г.

По словам Генри Анджело , именно Ричард Далтон , королевский библиотекарь, убедил Зуккарелли поехать в Англию. Консул Смит, вероятно, тоже был каким-то образом замешан. Великолепное полотно раннеанглийского периода художника, подписанное и датированное 1753 годом, изображает веселый деревенский праздник. Его самым известным остается аркадский стиль, в котором природа преображается в приятные пейзажи, представляющие платонический золотой век, наполненный красотой и любовью.

Его декоративный талант привел к разносторонней работе, включая дизайн гобеленов с ткачом Полом Сондерсом в Холкхэм-холле . На основе гобелен мультфильмы , Zuccarelli был введен в эксплуатацию в 1758 году Томас Кокс, первый граф Лестер , чтобы произвести соответствующие картины восточных тем, таких как Пара с верблюд .

К ноябрю 1757 года Зуккарелли стал членом Общества дилетантов . В 1760 году он написал элегию Et in Arcadio Ego , произведение, которое поэт Джордж Кит назвал «замечательной картиной» . В том же году Зуккарелли позаимствовал у Шекспира сцену из « Макбета», где Макбет и Банко встречаются с тремя ведьмами , что примечательно как одна из первых картин, изображающих театральных персонажей в пейзаже. Толчком к работе, возможно, послужили изображения Макбета актером Дэвидом Гарриком , более поздним знакомым. Первоначально он возник как набросок пером и тушью, за которым последовали картины на панели, а затем холст.

В этот период он также продюсировал новый для него жанр « ведуте» , который можно увидеть, например, в « Виде на Темзу с Ричмонд-Хилла с видом на Туикенхэм» и « Вид на Виченцу с древними памятниками» . Перед отъездом в Италию Зуккарелли провел распродажу своих полотен в 1762 году в Престедж энд Хоббс в Лондоне. Картины, выставленные на продажу, состоят из разнородного лота, включая религиозные сцены, портрет, «Времена года» и арабскую лошадь. Также в 1762 году король Георг III приобрел тридцать его работ, купив большую часть обширной коллекции произведений искусства и библиотеки Консула Смита. в Венеции.

Венецианская интерлюдия (1762–1764)

Цуккарелли прибыл в Венецию в сентябре 1762 года и стал членом Венецианской академии в 1763 году. Из этого периода известна только одна картина, довольно академическая картина Святого Иоанна Крестителя , композиция, которую академия потребовала после поступления. Цуккарелли был вынужден вернуться в Лондон в 1764 году после того, как его друг Альгаротти завещал камею и группу рисунков, сделанных лорду Чатему .

Второй английский период (1765–1771)

Во время этого второго визита в Англию Зуккарелли был отмечен как английской знатью, так и критиками и приглашен для участия в выставках в ведущих художественных обществах. Он продолжал черпать из различных источников, о чем свидетельствует работа в частной коллекции. Крестьянка, кормящая ребенка грудью в пейзаже, демонстрирует влияние фламандско-голландских художников, нордическую одежду и намеки Томаса Гейнсборо , любимого референта Цуккарелли в 1760-х годах.

Художник участвовал в выставках, организованных Вольным обществом художников в 1765, 1766 и 1782 годах. В 1767 году его картина « Макбет и ведьмы» , вероятно, третья версия, была выставлена ​​в Обществе художников . Рядом было показано путешествие Иакова . Две картины имели разные композиционные стили. В то время как у Макбета были быстрые и почти бесформенные мазки, Джейкоб проявил особое внимание к деталям. Позднее « Макбет» получил широкое распространение благодаря гравюре Уильяма Вуллетта 1770 года .

Цуккарелли был одним из основателей Королевской академии художеств в 1768 году . Король Георг III заказал картину большого размера « Речной пейзаж с находкой Моисея» (1768 г.) - привилегия, которой не удостоился ни один другой итальянский художник. Картина, безупречная с формальной точки зрения, ясно показывает влияние Гаспара Дюге, а также Клода Лоррена. В 1769 году Зуккарелли представил на первой выставке Королевской академии два пейзажа и фигуры; в 1770 году - три пейзажа, проповедь святого Иоанна в пустыне и святое семейство ; и, наконец, в 1771 году - еще одно Святое Семейство . В качестве постскриптума говорится, что обретение Моисея было показано в 1773 году, через два года после его отъезда в Италию.

Последние годы в Италии (1771–88)

Охота на быков. Галерея Академии , Венеция. Начало 1770-х гг.

По возвращении в Венецию в 1771 году Зуккарелли был встречен с любовью и гордостью, и в сентябре того же года художественное сообщество назначило его директором Венецианской академии изящных искусств , а в следующем месяце - президентом. Сейчас, вступая в восьмой десяток лет, он отошел от привычных аркадских пейзажей и принял подход, более соответствующий нынешнему венецианскому вкусу, неоклассический по мировоззрению, вернувшись к его юношескому подражанию Риччи. Шедевр его позднего созревания, необычный Пейзаж с мостом, фигурами и статуей , соответствует модели Франческо Гварди, который заново изобрел каприччи , наделив их предромантическими настроениями, и в то же время композиция нежно насмехается над Гварди. размещение статуи в центре композиции. В картине есть много общих для Зуккарелли элементов, таких как рыбак, водопад, мост с животными, путешественник и крестьянин, но она выполнена быстрыми мазками, характерной для этого периода техникой, и атмосфера является пафосной, напоминая его ранее « Макбет и ведьмы» . Другой красивый холст, « Банкет на вилле» , на котором обедающие на открытом воздухе сидят за праздничным столом, реалистичен в манере, напоминающей Пьетро Лонги , а параллельные и наклонные полосы ландшафта типичны для тех, которые предпочитают английские художники-топографы. Это постоянное желание взглянуть на новые подходы, даже когда он состарился, возможно, помогает объяснить, почему Цуккарелли не проявлял особого интереса к своей роли президента окостеневшей Венецианской академии, где он часто отсутствовал на сессиях. В 1774 году, без предупреждения и к ужасу членов, он навсегда уехал во Флоренцию.

Очевидно, что Зуккарелли поддерживал контакты с Великобританией, поскольку в 1775 году ему было поручено создать серию из четырех картин, предназначенных для шотландской резиденции замка Веддерберн , на основе гравюр руин Пальмиры , впервые опубликованных Робертом Вудом в 1753 году. Маленькие фигурки в турецком стиле, стоящие среди классических руин, соответствуют другим восточным сценам его поздней зрелости, некоторые из которых похожи на картины, написанные Джованни Антонио Гварди для раннего покровителя Зуккарелли маршала Шуленбурга в 1746–1747 годах. Будучи членом Флорентийской академии дизайна с юности, Цуккарелли получил звание «Мастера обнаженной натуры» в академии в 1777 году, что было более престижным званием, чем у художника-пейзажиста, который тогда считался второстепенным видом искусства по сравнению с традиционный элитарный статус, придаваемый рисунку. Цуккарелли продолжал преподавать в академии до ее реорганизации в 1784 году.

В своем завещании 1787 года Зуккарелли сделал свою «любимую жену» Джустину своей единственной наследницей, а через полтора года он умер во Флоренции 30 декабря 1788 года. В своем длинном некрологе, опубликованном в Gazzetta Toscana , его личность описывалась как «прямолинейный, скромный, благодарный, сострадательный, щедрый, объединяющий эти твердые добродетели в самой вежливой и тактичной манере, с большой грацией в речи», и также было отмечено, что с юных лет он обладал «природным гением» к пейзажам.

Репутация и наследие

Государственная гостиная королевы в Виндзорском замке в 1816 году, изображающая семь пейзажей Франческо Цуккарелли под потолочной фреской Антонио Веррио . В викторианскую эпоху эта комната была широко известна как Комната Зуккарелли. Акварель Чарльза Уайлда .

Цуккарелли был одним из немногих венецианских художников своей эпохи, завоевавших всеобщее признание даже критиков, отвергавших концепцию Аркадии. Он был особенно популярен среди последователей Руссо . Франческо Мария Тасси (1716–1782) в своей книге «Жизнь художников, скульпторов и архитекторов Бергамо» отмечает, что Зуккарелли рисует «пейзажи с самыми очаровательными фигурами и, таким образом, превосходит не только художников современности, но и соперничает с великими гениями прошлого. ; ибо раньше никто не умел сочетать прелести гармоничного фона с изящно поставленными фигурами, представленными в самых естественных цветах ». С переходом к более репрезентативным способам изображения пейзажа в 19 веке начала развиваться негативная критика, как описал историк искусства Майкл Леви в знаменательной статье 1959 года « Франческо Зуккарелли в Англии : точка зрения Тернера была ограничена, заявив, что работа Зуккарелли была« мерзкий », лишенный обаяния и изящества Ватто , и все же его фигуры« иногда прекрасны ». Викторианские писатели, в том числе сторонники Ричарда Вильсона, чувствительные к пренебрежению своим фаворитом во время процветания Италии, использовали такие прилагательные, как театральный и неискренний. Леви внес свой вклад в переоценку художника, объясняя привлекательность Цуккарелли для своих современников, проводя параллель с любовью англичан 18-го века к пасторальной поэзии, поскольку каждый мог распознать приятную условность, когда увидел ее; в данном случае сказочная страна, где «небо вечно синее, а деревья вечно зеленые». Возвышение сельской жизни как уединения от городской суеты имело санкцию долгой и выдающейся истории; ибо « Вергилий рекомендовал это, Петрарка практиковал это; Зуккарелли оставалось проиллюстрировать это»; и в продолжении Леви, «в лучшем виде - по сравнению с возрастом, которого он никогда не видел - работы Зуккарелли очень декоративны и по-прежнему способны доставлять удовольствие». Несмотря на то, что на протяжении большей части XIX и начала XX веков в Италии к нему редко обращались, художник никогда не впадал в немилость, как в Англии. В последние несколько десятилетий интерес к Зуккарелли возродился со стороны итальянских ученых, в частности Федерико Даль Форно, опубликовавшего художественную биографию с шестьюдесятью картинами в 1994 году, и Федерики Спадотто, выпустившей резюмированный каталог в 2007 году. В более широком культурном контексте. современные историки считают его интересной фигурой с его любовью к бегству от действительности, что не является чем-то необычным для позднего барокко.

С середины до конца 18 века Зуккарелли широко подражали, и художники, на которые он оказал влияние, включали Ричарда Уилсона , Джузеппе Зайса , Джованни Баттиста Чимароли и Витторио Амедео Чиньяроли . Среди тех, кто создал гравюры по его работам, были Йозеф Вагнер , Фабио Берарди , Джованни Вольпато , Франческо Бартолоцци и Уильям Вуллетт.

В Франческо Дзуккарелли Муниципальная библиотека и исторический архив находится в Орсини культурном центре Фортецца, в Питильяно, Италия, город детства художника. Также поблизости находится музей дворца Орсини, в котором постоянно выставлены самые ранние заказанные Дзуккарелли алтари.

Идентификация

Его картины редко подписываются, но они часто содержат бутылку с водой из тыквы, которую сельские итальянские женщины держали за талию, что является намеком на его фамилию, а цукко - это итальянское слово для обозначения тыквы. Определяющий штрих, который неизменно присутствует на протяжении долгого периода карьеры Цуккарелли, - это безмятежное и слегка милое выражение на лицах его округлых фигур.

Избранные картины

В паре с Дромадером. c. 1756–8. Палаццо Тьене , Виченца.
Итальянский пейзаж с деревенским праздником. Рисунок в цвет тела. Британский музей , Лондон.
Вид на Темзу из Ричмонд-Хилла в сторону Туикенхэма , c. 1760 г.
  • Святой Михаил Архангел побеждает Дьявола; и Искупитель и Святые души Чистилища (1725–1727) - Холст, масло, 292 см x 197 см, Museo di Palazzo Orsini, Pitigliano
  • Пейзаж с замком; и Пейзаж с мостом (ок. 1735 г.) - Холст, Масло, 56 см x 73 см, Музей изящных искусств , Будапешт
  • Пейзаж с рекой и отдыхающими пастухами; и пейзаж с мостом и рыцарем (ок. 1736 г.) - холст, масло, 41 см x 62 см, Accademia Carrara , Бергамо
  • Пейзаж с крестьянами у фонтана (около 1740 г.) - холст, масло, 79,4 см x 120,6 см, Музей Метрополитен , Нью-Йорк
  • Пейзаж со спящим ребенком и женщиной, доящей корову (начало 1740-х гг.) - Масло на панели, 61 см x 91,4 см, Холирудский дворец , Эдинбург
  • Пейзаж с придорожной таверной (начало 1740-х годов) - холст, масло, 82,6 см x 113 см, Дворец Хэмптон-Корт , Ист-Молси, Суррей
  • Пейзаж с женщиной, переходящей ручей верхом (ок. 1742–1743) - холст, масло, 36,8 см x 50,2 см, Виндзорский замок , Виндзор
  • Римское каприччио с Триумфальной аркой, пирамидой Цестия, базиликой Святого Петра и замком Святого Ангела (с Бернардо Беллотто , 1742–1747 гг.) - холст, масло, 117 см x 132 см, Galleria nazionale , Парма
  • Лесной пейзаж со встречей Исаака и Ребекки (1743) - холст, масло, 230 см x 448 см, Виндзорский замок , Виндзор
  • Пейзаж с Иаковом, поливающим стадо Лавана (1743) - холст, масло, 230,5 см x 138,4 см, Виндзорский замок , Виндзор
  • Пейзаж с водопадом и двумя женщинами с мальчиком на рыбалке (1740–45) - холст, масло, 133,3 см x 79,1 см, Букингемский дворец , Вестминстер
  • Вакханалия (около 1745 г.) - Холст, масло, 142 см x 210 см, Галерея Академии , Венеция
  • Банкетный зал, Уайтхолл (с Антонио Визентини , 1746) - холст, масло, 84,1 x 128,9 см, Виндзорский замок , Виндзор
  • Силен с нимфами (1747) - Холст, масло, 107 см x 142 см, Сан-Суси , Потсдам
  • Святой Иероним Эмилиани с сиротами и Богородица во славе с младенцем (1748) - холст, масло, 270 см x 181,5 см, Pinacoteca Repossi, Киари
  • Портрет Эрколе Комини в два года (1751) - холст, масло, 51 см x 41 см, Accademia Carrara , Бергамо
  • Пасторальная сцена (начало 1750-х гг.) - Холст, масло, 60 см x 88 см, Эрмитаж , Санкт-Петербург.
  • Восточная пара с дромадером (ок. 1756–1758) - холст, масло, 180 см x 130 см, Палаццо Тьене , Виченца
  • Угощение во время поездки (около 1760 г.) - Холст, масло, 72 см x 105 см, Музей Фитцуильям , Кембридж.
  • Et in Arcadio Ego (1760) - Холст, масло, 76,2 см x 90,17 см, коллекция сэра Джеймса Фергюссона , Лондон
  • Речной пейзаж с находкой Моисея (1768) - холст, масло, 227,3 см x 386 см, Виндзорский замок , Виндзор
  • Святой Иоанн Креститель проповедует на реке Иордан (конец 1760-х гг.) - холст, масло, 56 см x 97 см, Pinacoteca di Brera , Милан
  • Охота на быков (начало 1770-х гг.) - холст, масло, 114 см x 150 см, Галерея Академии , Венеция
  • Банкет на вилле (1770–1775) - холст, масло, 80 см x 163 см, Fondo Ambiente Italiano , Милан

Избранные выставки, показывающие его работы

  • Выставка итальянских Фотографии из 1600s и 1700s - Милан, 1922
  • Выставка итальянского искусства - Лондон, 1930 г.
  • Выставка венецианской пейзажной живописи 1700-х годов - Рим, 1940 г.
  • Пять веков венецианской живописи - Венеция, 1945 г.
  • Венеция восемнадцатого века - Лондон, 1951
  • Выставка Венеции XVIII века - Детройт, 1953 год.
  • От Караваджо до Тьеполо - Рим, 1954 г.
  • Итальянское искусство и Британия - Лондон, 1960
  • Пейзажи и ведуте - Милан, 1967
  • Венеция в XVIII веке - Париж, 1971 г.
  • Коллекционер и покровитель Георга III - Лондон, 1974 г.
  • Европейские рисунки из Фицуильяма - Нью-Йорк, 1976–1977 гг.
  • Портрет Италии в веке Тьеполо - Париж, 1982 г.
  • Аспекты венецианской живописи XVIII века - Мадрид, 1990 г.
  • Слава Венеции - Лондон и Вашингтон, 1994–1995 гг.
  • Гранд-тур: Пейзажи и картины Ведут, Венеция и Рим в 18 веке - Атланта, 1996
  • От Каналетто до Зуккарелли: венецианские пейзажи 1700-х годов - Милан, 2003 г.
  • Портрет города: Виченца Палладио и виды Дзукарелли - Виченца, 2017
  • Каналетто и искусство Венеции - Букингемский дворец, 2017

Галерея

Сноски

Примечания

Источники

  • Анджело, Генри (1828). Воспоминания о Генри Анджело, с мемуарами его покойного отца и друзей, включая многочисленные оригинальные анекдоты и любопытные черты самых знаменитых персонажей, процветавших в течение последних восьмидесяти лет . Vol. I. Лондон: Х. Колберн. |volume=имеет дополнительный текст ( справка )
  • Анон. (1771). Грузинские документы в Королевском архиве Виндзора (исторические документы). Виндзорский замок, Виндзор.
  • Бионди, Жан-Пьер, изд. (1991) [10 января 1789 г.]. "Газетта Тоскана". Франческо Зуккарелли. 1702-1788. Атти делл Оноранце, Питильяно (на итальянском). Флоренция.
  • Каст, Лайонел (1913). «Заметки о картинах из королевских собраний - XXV» [Итальянский список]. Журнал Берлингтон . XXIII .
  • Даль Форно, Федерико (1994). Франческо Цуккарелли питторе paesaggista del Settecento (на итальянском языке). Верона: Центр профессиональной графики "Сан-Зено".
  • Дитчфилд, штат Пенсильвания; Пейдж, Уильям, ред. (1923). «История графства Беркшир» . Британская история в Интернете . Лондон: История округа Виктория . Проверено 22 сентября 2016 года .
  • Эдвардс, Эдвард; Уолпол, Гораций (1808). Анекдоты художников, которые жили или родились в Англии, с критическими замечаниями по поводу их произведений . Лондон: Ли и Сотби.
  • Габбурри, Франческо Мария Никколо (1719–1741). Vite de 'pittori (неопубликованная рукопись) (на итальянском языке). Vol. II. Флоренция: Biblioteca Nazionale Centrale. |volume=имеет дополнительный текст ( справка )
  • Харгрейв, Кэтрин Перри (1966). Игральные карты и библиография карт и игр: составлено и проиллюстрировано на основе старых карт и книг из собрания компании United States Playing Card Company в Цинциннати . Нью-Йорк: Dover Publications.
  • Хаскелл, Фрэнсис (1986). Меценаты и художники: исследование отношений между итальянским искусством и обществом в эпоху барокко (2-е изд.). Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-02540-8.
  • Хубер, Мишель (1803). Каталог raisonné du Cabinet d'estampes de feu Monsieur Winckler banquier et membersre du sénat à Leipzig, contenant une collection of anciennes et modernes de l'ecole italienne, dans une suite d'artistes depuis l'origine de l'art de graver jusqu 'à nos jours (на французском). Лейпциг: Breitkopf et Härtel.
  • Нокс, Джордж (июнь 1996). «Вилла консула Смита в Мольяно: Антонио Визентини и Франческо Цуккарелли». Аполлон . CXLIII .
  • Ланци, Луиджи (1792). La storia pittorica della Italia inferiore, o sia delle scuole fiorentina, senese, romana, napolitana (на итальянском). Флоренция: AG Pagani.
  • Ланци, Луиджи (1795). Storia pittorica della Italia dal Risorgimento delle Belle Arti fin presso la fine del XVIII secolo (на итальянском языке). Бассано: Ремондини.
  • Леви, Майкл (1959a). «Франческо Цуккарелли в Англии». Итальянские исследования . XVI .
  • Леви, Майкл (апрель 1959). «Уилсон и Цуккарелли в Венеции». Журнал Берлингтон . CI : 139–143.
  • Леви, Майкл (1964). Поздние итальянские картины в собрании Ее Величества Королевы . Лондон: Phaidon Press.
  • Липпи, Лоренцо (псевд. Perione Zipoli) (1731). Il Malmantile Racquistato (на итальянском языке). Флоренция: Микеле Нестенус и Франческо Моук.
  • Массар, Филлис Дирборн (сентябрь 1998 г.). «Гравюры Франческо Зуккарелли». Печатать ежеквартально . XV .
  • Оливье, Мишель (1996). "Биографические исследования Паоло Анези". Vivre et Peindre à Rome au XVIIIe Siècle (на французском языке). Рим: Дворец Фарнез.
  • Перини, Джованни (1998). "Габбури Франческо Мария Никколо" . Dizionario Biografico (на итальянском языке). Trecanni, La Cultura Italiana. Архивировано 11 октября 2016 года . Проверено 29 сентября 2016 года .
  • Престедж и Хоббс (1762 г.). Картины г-на Зуккарелли, написанные им самим, состоят из разнообразных пейзажей и истории . Лондон.
  • Питт, Уильям (1967) [27 декабря 1804 года]. «Уильям Питт королю». В Аспиналле, Артур (ред.). Поздняя переписка Георга III. Vol. Четыре, 1802–1807 гг . Издательство Кембриджского университета.
  • Пайн, Уильям Генри (1819). История королевских резиденций Виндзорского замка, дворца Святого Джеймса, дома Карлтонов и Фрогмора . Vol. I. Лондон: А. Сухой. |volume=имеет дополнительный текст ( справка )
  • Силларс, Стюарт (2006). Картина Шекспира: Художник как критик, 1720-1820 гг . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-85308-8.
  • Смит (?), Джозеф (ок. 1770). Каталог картин итальянской школы, все в прекрасной сохранности и в резных позолоченных рамах в современном элегантном стиле. Куплен Его Величеством в Италии, а теперь в основном в Кью (Каталог рукописей). Виндзорский замок, Виндзор.
  • Спадотто, Федерика (2007). Франческо Зуккарелли (на итальянском языке). Милан: Бруно Альфьери. ISBN 978-88-902804-1-2.
  • Спадотто, Федерика (2009). "Zuccarelli tra emuli, imitatori e copisti". В Педрокко, Филиппо; Craievich, Альберто (ред.). L'impegno e la conoscenza: studi di storia dell'arte in onore di Egido Martina (на итальянском языке). Верона: Scripta edizioni. ISBN 978-88-96162-13-2.
  • Спадотто, Федерика (2014). "Франческо Зуккарелли". Paesaggio veneti del '700 (на итальянском языке). Минеллиана. ISBN 978-88-6566-050-8.
  • Спадотто, Федерика (2016). Франческо Цуккарелли в Ингильтерре: genesi di un capolavoro (на итальянском языке). Верона: Cierre Grafica. ISBN 978-88-98768-52-3.
  • Стоу, Гарриет Бичер (1854 г.). Солнечные воспоминания о чужих краях . Vol. II. Лондон: Sampson, Lowe, Son & Co. |volume=имеет дополнительный текст ( справка )
  • Суччи, Дарио (1986). "Антонио Визентини: l'opera incisa". Canaletto & Visentini: Venezia & Londra, catalogo della mostra a cura di Dario Succi (на итальянском языке). Падуя: Цитадель.
  • Тасси, Франческо Мария (1793). Vite de 'pittori, scultori e architetti bergamaschi (на итальянском языке). Vol. II. Бергамо: Локателли. |volume=имеет дополнительный текст ( справка ).
  • Теодолий, Олимпия (1995). "Франческо Зуккарелли". В Мартино, Джейн; Робисон, Эндрю (ред.). Слава Венеции: искусство восемнадцатого века . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-06186-4.
  • «Королевская коллекция» . Royal Collection Trust . Проверено 27 сентября 2016 года .
  • Зампетти, Пьетро (1971). "Цуккарелли Франческо". Словарь венецианских художников . Vol. 4. Ли-Он-Си: Ф. Льюис. ISBN 978-0-85317-181-2. |volume=имеет дополнительный текст ( справка )

дальнейшее чтение

  • Пеллегрино, Антонио Орланди; Гуариенти, Пьетро (1753). Abecedario Pittorico del mrp (на итальянском языке). Венеция: GB Pasquali.
  • Анон (1789 г.). "Alcune Notìzie di Zuccarelli. Некоторые сведения о Zuccarelli". Mercurio Italico: o sia, Ragguaglio Generale intorno alla Letteratura, Belle Arti, Utili Scoperte, ec. di tutta l'Italia [ некролог ] (на итальянском и английском языках). Лондон: Couchman & Fry.
  • Фабрициани, Джузеппе (1891). Джакомо Франческо Цуккарелли Питторе 1702–1788: ricordo per messa novella: Pitigliano maggio 1891 (на итальянском языке). Питильяно: Типография Солдатески.
  • Роза, Гильда (1945). Zuccarelli (на итальянском). Милан: Г.Г. Горлих.
  • Беттаньо, Алессандро (1989). Франческо Цуккарелли, 1702–1788: atti delle onoranze, Питильяно (на итальянском языке). Флоренция: Международный университет искусств.
  • Дельнери, Анна (2003). "Il paesaggio arcadico di Francesco Zuccarelli". В Дельнери, Анна; Суччи, Дарио (ред.). Да Каналетто в Зуккарелли (на итальянском языке). Удине: Arti Grafiche Friulane Società Editrice. ISBN 88-86550-72-3.

внешние ссылки