Франсиско Морено Капдевила - Francisco Moreno Capdevila

Франсиско Морено Капдевила (18 января 1926 - 3 мая 1995) был мексиканским художником испанского происхождения, наиболее известным своими гравюрами и другими графическими работами. Он приехал в Мексику в качестве политического беженца после падения республиканцев в 1939 году . В отличие от других испанских художников его поколения, он был молод, когда приехал, и не начал учиться или работать в искусстве, пока не оказался в Мексике. Его работы, как правило, были посвящены культурным и политическим темам, но также включали переносную фреску о падении Теночтитлана . Эта работа находилась в Museo de la Ciudad de México в течение тридцати лет, но сегодня она находится в юридической школе Universidad Nacional Autónoma de México . Его работа была отмечена членством в различных почетных обществах, включая Salón de la Plástica Mexicana и Academia de Artes .

Жизнь

Капдевила родился в Барселоне , Испания. Поскольку ему было всего тринадцать лет, когда он и его семья бежали из Испании после падения республиканцев, прибыв в Мексику в 1939 году в качестве политического беженца. В отличие от других испанских республиканских художников в изгнании, он не изучал искусство до приезда в Мексику. Он начал свою карьеру, изучая живопись у Сантоса Балмори и гравюру у Карлоса Альварадо Ланга . В конце концов он стал гражданином Мексики.

Он умер в Мексике в 1995 году.

Карьера

Капдевила большую часть своей карьеры посвятил графическому искусству, работая в мастерских и полиграфических предприятиях, обучаясь и работая с такими художниками-графиками, как Карлос Альварадо Ланг, Габриэль Фернандес Ледесма и Франсиско Диас де Леон . С 1946 по 1959 год он работал рисовальщиком и гравером в Imprenta Universitaria, редакционном отделении Secretaría de Educación Pública .

Он начал выставлять свои графические работы в 1952 году в Мексике и за рубежом, со своей первой индивидуальной выставки в Salón de la Plástica Mexicana в 1962 году. У него была индивидуальная выставка в Museo de Arte Moderno в 1981 году. В 1987 году Palacio de Bellas Artes провел ретроспективу под названием Visión multiple, с образцами его картин, гравюр и гобеленов.

Его первая и самая значительная фреска была создана в 1964 году для Museo de la Ciudad de Mexico под названием «Разрушение города Мексики - Теночтитлан». Это вогнутый переносной предмет, выкрашенный акриловыми красками поверх алюминиевых панелей, размером три метра в высоту и девять метров в ширину. Его опыт беженца из Франко повлиял на композицию произведения. Фреска находилась в постоянной экспозиции в течение тридцати лет, когда была перенесена в задний дворик. В середине 1990-х годов он был восстановлен и отправлен в Национальный автономный университет Мексики, где сейчас выставлен в юридической школе.

Капдевила также работал учителем гравюры в Escuela Nacional de Artes Plásticas , отвечая за мастерскую глубокой печати до 1979 года.

Его известность, особенно в графическом искусстве, привела к членству в различных престижных организациях. С 1954 по 1974 год он был видным членом Sociedad Mexicana de Grabadores. В 1960 году он стал частью группы Nuevas Generaciones de la Plástica Mexicana и стал членом Salón de la Plástica Mexicana в 1961 году. Он стал членом Academia de Artes в 1988 году. Он также был членом Grupo Nuevos. Grabadores и Salón Independiente.

В 2012 году была опубликована, исследована и написана биография историка Фабиолы Марта Виллегас Торрес.

Артистизм

Капдевила занимался гравировкой, живописью, рисунком, иллюстрацией и другой графикой. Он вырезал из дерева в различных техниках, используя лезвия, долота, резец и стамески. Он работал с линолеумом и деревом в технике штамповки, а также в технике штамповки металлов, таких как медь, железо и алюминий. Он также создал сериграф и фотосериграф.

Он не отказался от политики после прибытия в Мексику, задокументировав такие события, как железнодорожные забастовки 1958 года и студенческое восстание 1968 года, в своей работе, найденной в двух публикациях: Represión и Luz y Tenieblas.

Его работа также касалась культурных проблем своего времени, будучи членом Generación de la Ruptura и Los Interioristas. В 1972 году он выпустил серию гравюр под названием Monte Albán, используя новые методы, известные своим техническим мастерством. Они были в центре внимания выставки в Museo del Pueblo в Гуанахуато в 1990 году.

Антонио Родригес Луна описал свою картину как «глубокую, но не загадочную, ясную, несмотря на презрение к очевидному».

использованная литература