Фриц Блейл - Fritz Bleyl

Плакат Фрица Блейла в поддержку первого шоу Die Brücke в 1906 году. Он был запрещен полицией.
Фриц Блейл
Родился
Фриц Блейл

( 1880-10-08 )8 октября 1880 г.
Умер 19 августа 1966 г. (1966-08-19)(85 лет)

Хильмар Фридрих Вильгельм Блейл , известный как Фриц Блейл (8 октября 1880 - 19 августа 1966), был немецким художником школы экспрессионистов и одним из четырех основателей группы художников Die Brücke («Мост»). Он разработал графику для группы, в том числе для их первого выступления плакат, который был запрещен полицией. Он покинул группу всего через два года, когда женился, чтобы заботиться о своей семье, и после этого не выставлялся публично.

Жизнь и работа

Фриц Блейл родился в Цвикау , Королевство Саксония , и вырос в районе Рудных гор. В 1901 году он начал изучать архитектуру в Königliche Technische Hochschule ( техническом университете ) Дрездена , как того желали его родители; однако его собственное желание было стать художником. Учреждение предоставляло широкий спектр исследований в дополнение к архитектуре, таких как рисование от руки, перспективный рисунок и историческое изучение искусства.

Блейл подружился с однокурсником Эрнстом Людвигом Кирхнером , с которым познакомился во время первого семестра. Они вместе обсуждали искусство, а также изучали природу, имея общие радикальные взгляды.

В 1905 году Блейл вместе с Эрнстом Людвигом Кирхнером и двумя другими студентами-архитекторами, Карлом Шмидт-Ротлуффом и Эрихом Хекелем , основали группу художников Die Brücke («Мост»). Группа стремилась отказаться от преобладающего традиционного академического стиля и найти новый способ художественного выражения, который образовал бы мост (отсюда и название) между прошлым и настоящим. Они отреагировали как на художников прошлого, таких как Альбрехт Дюрер , Маттиас Грюневальд и Лукас Кранах Старший , так и на современные международные авангардные движения. Их группа была одной из основополагающих, которая со временем оказала большое влияние на эволюцию современного искусства в 20 веке и создала стиль экспрессионизма . В то время Блейл был активным участником группы. Сначала это произошло в первой студии Киршнера, которая раньше была мясной лавкой. Блейл описал это как:

это настоящая богема, полная картин, разбросанных повсюду, рисунков, книг и материалов художников - больше похоже на романтическое жилище художника, чем на дом хорошо организованного студента-архитектора.

Студия Киршнера соответствовала описанию Блейла, превратившись в площадку, которая отказалась от социальных условностей, позволив случайным занятиям любовью и частым обнаженным телам. Групповые сеансы рисования жизни проводились с использованием моделей из социального круга, а не профессионалов, и выбор позы на четверть часа для поощрения спонтанности. Блейл описал одну из таких моделей, Изабеллу, пятнадцатилетнюю девушку из района, как «очень живую, прекрасно сложенную, жизнерадостную личность без каких-либо деформаций, вызванных глупой модой корсета, и полностью отвечающую нашим художественным требованиям. особенно в цветущем состоянии ее девичьих бутонов ».

Группа сочинила манифест (в основном работы Киршнера), который был вырезан на дереве и утверждал новое поколение, «которое хочет свободы в нашей работе и в нашей жизни, независимости от старых, установленных сил».

В рамках утверждения своего национального наследия они возродили старые медиа, особенно гравюры на дереве . Блейл специализировался на графическом дизайне и создал несколько значительных плакатов и билетов, представляющих группу широкой публике.

В сентябре и октябре 1906 года в выставочном зале KFM Seifert and Co. в Дрездене прошла первая групповая выставка, посвященная обнаженным женщинам. Основываясь на исследованиях жизни, Блейл создал литографический плакат для шоу, напечатанный оранжевыми чернилами на белой бумаге. Он имеет узкий портретный формат , больше похожий на японские гравюры на дереве, чем на традиционные современные гравюры, и резко контрастирует с плакатом, разработанным Отто Гуссманном для Третьей Немецкой выставки прикладного искусства, которая открылась четырьмя месяцами ранее в Дрездене. Блейл опускает иконографию, такую ​​как корона, лампа и струящееся платье, чтобы показать смелую обнаженную модель Изабеллы в полный рост над надписью. Полицейские цензоры запретили показ плаката в соответствии с параграфом 184 статьи о порнографии Национального уголовного кодекса после того, как заметили волосы на лобке в тени под животом.

В 1905 году Блейл завершил учебу в университете и в следующем году начал преподавать в Bauschule (школе архитектуры) во Фрайберге , Саксония . Он выбрал буржуазный образ жизни, женился в 1907 году и, заботясь о поддержке своей семьи, покинул группу. Его заменили Макс Пехштейн и Отто Мюллер .

В 1916 году он защитил диссертацию и путешествовал по Италии и через Альпы . Всю оставшуюся жизнь он продолжал преподавать и практиковать в качестве архитектора. Он также продолжал заниматься графикой , но держался вне поля зрения публики и не проводил выставок. Он проживал в Ростоке , Нойкельне в Берлине и Бранденбурге . Он умер в Бад-Ибурге в возрасте 85 лет.

Выставки

Фриц Блейл участвовал в следующих выставках Die Brücke. Die Brücke организовывала передвижные выставки, на которых те же работы снова демонстрировались в другом месте.

  • I Print Collection , галерея Kunsthalle Beyer & Sohn, Лейпциг, ноябрь 1905 г.
  • Июль 1906 года, Художественный салон Августа Дербанта, Брауншвейг.
  • I Print Collection 1906–1907 , Georg Hulbe Kunstgewerbehaus, Гамбург, сентябрь 1906 г.
  • Ламповый завод Зайферта, Дрезден-Лёбтау, 24 сентября - конец октября 1906 г.
  • I Print Collection 1906–1907 , галерея Катариненхоф, Франкфурт-на-Майне, ноябрь 1906 г.
  • II Коллекция эстампов 1906–1907 гг., 6, Städtische Vorbildersammlung, Хемниц, декабрь 190 г.
  • Ламповый завод Зайферта, Дрезден-Лёбтау, 3 декабря - конец января 1907 г.
  • Коллекция I Print 1906–1907 , Художественный салон Фридриха Коэна, Бонн, февраль 1907 г.
  • II Коллекция эстампов 1906–1907 , Zwickau Kunstverein, Zwickau, январь - февраль 1907 г.
  • Коллекция I Print 1906–1907 , Художественный салон Вильгельма Вернера, Геттинген, март - апрель 1907 г.
  • II Коллекция эстампов 1906–1907 гг. , Художественный салон Отто Фишера, Билефельд, март 1905 г.
  • II Коллекция эстампов 1906–1907 гг. , Дюссельдорфское государственное художественное собрание , Дюссельдорф, апрель 1907 г.
  • I Print Collection 1906–1907 , Музей Леопольда-Хёша, Дюрен, июнь 1907 г.
  • II Коллекция эстампов 1906–1907 гг. , Heidelberg Kunstverein, Гейдельберг, июнь 1907 г.
  • II выставка живописи и графики, Flensburg Gewerbemuseum, Фленсбург, июнь 1907 г.
  • II Коллекция эстампов 1906–1907 гг. , Würrtemberg Kunstverein, Штутгарт, июль 1907 г.
  • I Print Collection 1906–1907 , Pfälzischer Kunstverein, Шпейер, август 1907 г.
  • II выставка живописи и графики , Художественный салон клематисов, Гамбург, июль - август 1907 г.
  • II выставка живописи и графики , Художественный салон Эмиля Рихтера, Дрезден, сентябрь 1907 г.
  • I Коллекция эстампов 1906–1907 гг. , XV художественная выставка, Розенхайм, октябрь 1907 г.
  • II выставка живописи и графики , Музей кайзера Вильгельма, Магдебург, октябрь 1907 г.

Смотрите также

Примечания и ссылки