Джордж Георгеску - George Georgescu

Джордж Георгеску (12 сентября 1887 - 1 сентября 1964) был румынским дирижером . Движущая сила Бухарестского филармонического оркестра на протяжении десятилетий, начавшаяся вскоре после Первой мировой войны, протеже Артура Никиша и близкого соратника Джорджа Энеску , он получил награды от французского и коммунистического румынского правительства и жил, чтобы делать записи в эпоху стерео .

Образование и карьера солиста

Георгеску родился в речном порту Сулина , округ Тулча , Румыния, 12 сентября 1887 года. Его отец Леонте был начальником таможни, а его мать Елена была дочерью капитана порта. Когда Леонте занял позиции в различных портах на Дунае , семья перебралась в Галац, а затем в Джурджу . В Галацах малыш Джордж нашел и, поместив его между ног, как виолончель, начал играть на скрипке, которую его отец выиграл в лотерее; Леонте, который не хотел, чтобы его сын был "скрипачом", был недоволен, но, тем не менее, Георгеску начал уроки игры на скрипке в пять лет. Позже он перенесет свое внимание на виолончель. В начальной школе он сочинил вальс, который произвел впечатление на школьного учителя музыки, который впоследствии пригласил Джорджа в качестве заместителя директора школьного хора.

В 18 лет Георгеску ушел из дома и поступил в Бухарестскую консерваторию по классу контрабаса; тамошние учителя, быстро распознав его музыкальные способности, организовали его перевод в класс виолончели Константина Димитреску . Поскольку отец Георгеску отказался предоставить финансовую поддержку музыкальным исследованиям, Георгеску поддерживал себя пением в церковном хоре и игрой в оркестре оперетты. Когда дирижер последнего ансамбля Григоре Алексиу внезапно заболел, игроки выбрали Георгеску на его место, дав Джорджеску возможность произвести первое впечатление как дирижер оркестра.

После его окончания в 1911 году Георгеску переехал в Берлин, неожиданно выиграв грант на учебу там, выступив с сольным концертом в румынском Атенеуме . Он поступил в Берлинскую Высшую школу музыки и продолжил обучение игре на виолончели у выдающегося виолончелиста Хьюго Беккера , а также занялся изучением композиции и дирижирования. Беккер, которого очень искали в качестве учителя, сначала сопротивлялся, но со временем, благодаря настойчивости Георгеску, понял, что Георгеску обладает задатками необычайно прекрасного, хотя и недостаточно дисциплинированного виолончелиста. Позже Джорджеску считал Беккера самым важным определяющим фактором в его музыкальном развитии. Вскоре после этого Джорджеску начал свою профессиональную карьеру, сменив Беккера в 1910 году в качестве виолончелиста в квартете Марто . Следующие четыре года он выступал с этой группой по всей Европе.

Смена карьеры и межвоенные годы

Карьера Георгеску как виолончелиста подошла к концу в конце Первой мировой войны. На время он был интернирован в Берлине как вражеский инопланетянин; Хотя местное артистическое сообщество быстро добилось его освобождения, Георгеску по-прежнему был вынужден обращаться в полицию дважды в день. Более того, когда он отправился на помолвку в 1916 году, дверь железнодорожного вагона закрылась на его руке, что вызвало болезненную травму, которая в конечном итоге помешала его дальнейшему исполнению на виолончели. Однако, когда эта глава в его жизни закрылась, открылась новая; Рихард Штраус и Артур Никиш посоветовали ему заняться дирижированием, и он быстро последовал этому совету после тренировки с последним. Не долго после того, как частный вид , как проводник в доме Франц фон Мендельсон , Георгеска сделала свой публичный дебют в этом качестве на 15 февраля 1918 года, возглавляя Берлинский филармонический оркестр в Tchaikovsky «s патетическая симфонии , Григ » s концерт для фортепиано , и Ричард Strauss «S Тиль Уленшпигель в Веселая Шалости . Затем последовал год выступлений с этим ансамблем, примечательных, в частности , тем, что в него вошел берлинский дебют Клаудио Аррау .

Вернуться в Румынию

Георгеску продолжал свое сотрудничество с Берлинской филармонией до 1919 года, но в начале 1920 года он ответил на патриотический призыв и вернулся в Румынию. Димитрие Динику, дирижер Бухарестской филармонии, тяжело заболел и попросил Георгеску заменить его. Выполнив эту просьбу, Георгеску 4 января 1920 года провел с оркестром первый из 22 концертов в этом году и сотен в течение следующих четырех десятилетий. Во время румынского дебюта молодой маэстро произвел сильное впечатление на румынских короля и королеву Фердинанда I и Марию , которые присутствовали на концерте. Король Фердинанд был почетным президентом филармонии; Георгеску был назначен художественным руководителем этого коллектива через год после своего дебюта с оркестром, в результате чего он стал его бессменным дирижером. В 1922 году, в соответствии с директивой короля Фердинанда о расширении оркестра за счет привлечения элитных музыкантов из-за границы, Георгеску отправился в Вену и посредством последующих прослушиваний построил оркестр до сотни человек.

Вернувшись в Бухарест, Георгеску репетировал и обучал расширенный ансамбль на высоком уровне, достаточном для привлечения всемирно известных приглашенных дирижеров, таких как Рихард Штраус, Бруно Вальтер , Феликс Вайнгартнер , Оскар Недбаль и Габриэль Пьерне ; Среди известных солистов, которые играли с оркестром, были Иегуди Менухин , Пабло Казальс , Альфред Корто , Вильгельм Бакхаус , Жак Тибо , Артур Рубинштейн и молодой соотечественник Джорджеску Дину Липатти . Репертуар был очень разнообразным. Естественно, в него вошли произведения румынских композиторов, таких как Марсель Михаловичи , Пол Константинеску , Михаил Жора , и особенно друга Георгеску Жоржа Энеску . В остальном это был диапазон от традиционных шедевров центральной традиции до современных работ таких художников, как Рихард Штраус, Морис Равель , Игорь Стравинский , Бела Барток и Винсент д'Инди . В 1926 году во время визита в Париж Георгеску установил связи с Les Six , что еще больше укрепило его репутацию представителя современной литературы. В знак признания его достижений французское правительство назначило его офицером Почетного легиона .

Георгеску-кто к концу своего первого года в Бухаресте уже продемонстрировал сильную команду хоровых произведений, в частности Бетховен «s Девятая симфония -Вы не ограничивают свою музыкальную деятельность в оркестровой музыке; он погрузился во многие грани румынской музыкальной жизни. В первые несколько лет после того, как он возглавил филармонию, он также организовал первую румынскую балетную школу. Более того, с 1922 по 1926, с 1930 по 1933 и с 1939 по 1940 он руководил Румынской оперой в Бухаресте. Как и в филармонии, он руководил широким репертуаром, который, помимо сильного акцента на произведениях Вагнера , включал румынские произведения и более традиционные блюда, такие как « Кармен» Бизе ; Гуно «S Фауста ; Verdi «S Aida ; « Тоска» , « Манон Леско» и «Богема» Пуччини ; Моцарт «S Волшебная флейта ; « Фиделио » Бетховена ; « Саломея» Рихарда Штрауса ; Мусоргский «s Борис Годунов ; и Чайковский «s Пиковая дама . Среди известных приглашенных певцов были такие, как Аурелиано Пертиле , Мария Чеботари , Тито Шипа и Федор Шаляпин ; Среди дирижеров, которых Георгеску пригласил возглавить оперную труппу, были Пьетро Масканьи , Хьюго Райхенбергер , Феликс Вайнгартнер и Клеменс Краусс . Другая музыкальная крайность - Джорджеску, который любил встречаться с неформальной группой друзей, которые по вечерам играли на цимбале, исполняя народную музыку.

Деятельность за рубежом

Хотя с 1920 года Георгеску всегда сосредоточивал свою деятельность в Румынии, особенно в Бухарестской филармонии, он также работал за границей, со временем заработав завидную международную репутацию. Еще в 1921 году он провел серию концертов во Франции, получивших восторженные отзывы; он вернется в 1926 году и снова в 1929 году, в последнем случае заменив больного Виллема Менгельберга . Через год после своих первых выступлений во Франции он отправился в Бухарестский филармонический оркестр в Стамбул и Афины . Георгеску также был гостем в Барселоне , где он выступал по приглашению Пабло Казальса , и в Вене , где его интерпретация музыки Рихарда Штрауса получила одобрение со стороны грозного критика Юлиуса Корнгольда . Однако самым ярким из его заграничных предприятий был его первый визит в Соединенные Штаты в 1926 году.

Георгеску взял отпуск в Бухарестской филармонии и поселился в Париже, номинально, чтобы отдохнуть от напряженных усилий непосредственно предшествующих лет, хотя он, тем не менее, дирижировал там концертами с оркестром Concerts Colonne . Когда он пошел на вокзал, чтобы засвидетельствовать свое почтение королеве Румынии Марии, которая проезжала через город по пути в Соединенные Штаты, она настояла, чтобы он тоже поехал туда, хотя у него там не было никаких помолвок и репутации. через который можно получить любой. Однако, по счастливой случайности, в Нью-Йорке он снял квартиру в непосредственной близости от и познакомился с Артуром Джадсоном , менеджером Нью-Йоркской филармонии и представителем, среди прочего, Артуро Тосканини , который тогда жил в Нью-Йоркской филармонии. подиум с Менгельбергом. Таким образом, когда проблемы со здоровьем вынудили Тосканини отменить оставшиеся выступления, начиная с конца 1926 года, Джадсон сразу же подумал о Георгеску как о потенциальной замене, хотя и неизвестном количестве. Получив заверение от Рихарда Штрауса, Джадсон рекомендовал Джорджеску на эту должность, и в декабре 1926 года Георгеску дебютировал в США с Нью-Йоркским филармоническим оркестром, добившись успеха в музыке Сметаны , Шуберта и Рихарда Штрауса. После этого он продолжал дирижировать оркестром еще несколько месяцев. Более того, как и в Румынии, Георгеску предлагал свои услуги оперному делу во время своего пребывания в Америке. 20 января 1927 года он дирижировал единственным представлением « Богемы» с Вашингтонской национальной оперой , борющейся полупрофессиональной труппой, действовавшей в столице США с 1919 по 1936 год, не путать с нынешней одноименной труппой. Вероятно, нанятый в короткие сроки из-за внезапного ухода Жака Самосуда из компании из-за спора по контракту, Георгеску получил положительное уведомление в The Washington Post , в котором его стиль поведения сравнивался со стилем поведения Леопольда Стоковски . Позже, вернувшись в Европу, Георгеску путешествовал на том же корабле, что и Тосканини, и между двумя бывшими виолончелистами подружились.

Если Георгеску приехал в Америку неизвестным образом, его успех там еще больше укрепил его репутацию дома, что привело к многочисленным столкновениям по всей Европе в течение следующих двух десятилетий. Особо следует отметить, что 6 января 1933 года он был дирижером Варшавского филармонического оркестра , когда Генрик Шеринг сделал свой формальный дебют в возрасте 14 лет играл Брамс «s скрипичного концерта . В ноябре 1935 года они снова исполнят эту работу в румынском дебюте Шеринга, на этот раз с Бухарестской филармонией. На следующий день они повторили представление в королевском дворце для королевы Марии.

Георгеску также снова взял свой домашний оркестр на гастроли, на этот раз по Восточному Средиземноморью. Не пренебрегал он и работой в оперной яме во время заграничных путешествий. Он руководил постановками неотредактированного Бориса Годунова , тогда считавшегося новинкой, в Италии, а также руководил « Аидой» и «Богемой» в Берлине.

Личная жизнь

Георгеску был привлекателен для женщин, и какое-то время в 1920 году даже обменивался любовными письмами с Элизабет, старшей дочерью королевы Марии, хотя по государственным причинам их отношения были аннулированы. В 1933 году, уже вдовец, Георгеску женился на Флорике Оровяну. Она была приемной дочерью министра общественных работ Константина Бусилы и происходила из румынской аристократии. Ей было всего 18 лет, она была на 25 лет младше Георгеску, и брак состоялся только после того, как пара преодолела трехлетнее противодействие со стороны ее семьи. Туту Георгеску, как ее называли, останется женой Георгеску и стойким сторонником до конца его жизни и опубликует два тома мемуаров, посвященных сохранению памяти о его искусстве. Признанная музыковедом, она пережила его более чем на четыре десятилетия и умерла в 2008 году в возрасте 95 лет.

Вторая мировая война и ее последствия

Вступление Румынии во Вторую мировую войну в качестве союзника нацистской Германии почти не замедлило деятельность Георгеску как дома, так и за рубежом. Георгеску взял Бухарестский филармонический оркестр в турне по оккупированным нацистами странам и получил признание критиков. В 1942 году он и оркестр были впервые записаны на новый носитель магнитной ленты; исполненными произведениями были Первая симфония Энеску и две румынские рапсодии . Год спустя Георгеску провел концертный дебют румынского пианиста и композитора Валентина Георгиу , которому тогда было 15 лет.

Состояние Георгеску, в основном непрерывная череда успехов за предыдущую четверть века, резко ухудшилось в 1944 году, когда Румыния внезапно перешла на другую сторону, присоединившись к союзникам . Ввиду его участия в нацистской культурной и пропагандистской машине власти заклеймили Георгеску как коллаборациониста и запретили ему «на всю жизнь» дирижировать в Румынии. Его преемником в Бухарестском филармоническом оркестре после двух непродолжительных временных режимов стал Константин Сильвестри , чьи дирижерские таланты Георгеску сам открыл несколько лет назад. Более того, правительство конфисковало собственность у семьи Туту и ​​осенью 1944 года арестовало Константина Бусилу, ее приемного отца, который умер в тюрьме пятью годами позже.

Более поздняя карьера

Только в 1947 году Георгеску начал восстанавливать свою жизнь и карьеру, поскольку с заступничества своего друга Джорджа Энеску он был назначен директором Национального радио оркестра Румынии , по иронии судьбы того же ансамбля, с которым Сильвестри дебютировал как дирижер. В это время Георгеску также руководил Филармоническим оркестром Ясс «Молдова» , и его международная карьера начала возрождаться с приглашениями дирижировать в Праге и Киеве . Кроме того, он снова начал общаться с оперой, выступает за пересмотренное издание Пола Константинески «s O noapte furtunoasa после 1951 премьера во время румынской Music Week. Когда их состояние стабилизировалось, Георгеску открыли свой дом, чтобы укрыть обездоленные семьи, и помогли друзьям, попавшим в беду.

Изгнание Георгеску из Бухарестской филармонии закончилось, когда Сильвестри ушел в отставку в 1953 году, что привело к приглашению Георгеску 11 декабря вернуться в качестве директора. В 1955 году он руководил изменением названия оркестра в честь своего друга Джорджа Энеску, который недавно умер в изгнании во Франции; отныне оркестр будет филармонией Джорджа Энеску.

Во многих смыслах, вернувшись в филармонию, Георгеску продолжил с того места, на котором остановился десятью годами ранее. Он продолжил кропотливую работу по созданию оркестра; его постоянные усилия по привлечению всемирно признанных солистов, которые привели к сотрудничеству с такими музыкантами, как Давид Ойстрах , Святослав Рихтер и Иегуди Менухин ; и его защита молодых румынских талантов, в том числе Лола Бобеску, Валентин Георгиу , Штефан Георгиу , Раду Алдулеску, Штефан Руха и Ион Войку . Войку, которого Менгельберг впервые возвел из оркестрового исполнителя в солиста в драматических обстоятельствах, дал свое первое выступление с филармонией в 1949 году под руководством Георгеску, и когда он выступал с теми же силами в Белграде в 1957 году, ликующая публика отказалась покинуть зал. пока не возникнет угроза пожарных шлангов; он стал директором оркестра на десять лет, начиная с 1972 года.

Деятельность Георгеску за рубежом, как с филармонией, так и без нее, не ограничивалась Белградом. Под его новым руководством оркестр отправился в Финляндию; Швеция; Советский Союз; Берлин; Дрезден ; Вена; и Афины, где он с большим успехом выступил в Одеоне Герода Аттика . Он получил 25-минутную овацию, когда выступил на Осеннем фестивале 1956 года в Варшаве, посвященном современным произведениям.

Джорджеску вел активный график выступлений с оркестрами в таких странах, как Италия, Англия, Франция и Польша. В Венгрии Георгеску впервые дирижировал в присутствии Золтана Кодая ; Услышав Георгеску в Праге , Евгений Мравинский приветствовал его как ведущего представителя Бетховена и Чайковского. В 1960 году Георгеску вернулся в Соединенные Штаты, а 13 декабря, 14 и 15 того же года он провел Национальный симфонический оркестр в Вашингтоне, округ Колумбия включен Программа Прокофьев «s Симфония № 1 , Энеску Румынская рапсодия № 1, и Эйн Хелденлебен Рихарда Штрауса . Тот же тур по США включал выступления с оркестрами Кливленда и Филадельфии и Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Три года спустя Георгеску дебютировал в Великобритании в Королевском фестивальном зале .

Не все выдающиеся действия Георгеску были дирижерскими. Например, перед американским туром Георгеску уже принимал участие в мероприятии, которое сильно повлияло на Соединенные Штаты. В 1958 году он входил в состав жюри недавно созданного Международного конкурса Чайковского , решение которого стало еще более драматичным из-за напряженности холодной войны , и первая премия была присуждена молодому американцу Вану Клиберну . Хотя лучше всего запомнилось выступление Клиберна с Первым фортепианным концертом Чайковского , поскольку вскоре после этого события оно было отмечено в бестселлере современности, русские также устроили концерт для своего посетителя Георгеску с коллегой-юристом Святославом Рихтером. Также в 1958 году Георгеску, отдавая дань уважения Джорджу Энеску, организовал первый фестиваль Джорджа Энеску , который до сих пор остается крупным музыкальным фестивалем и соревнованием в Восточной Европе. Основные моменты включали исполнение Концерта для двух скрипок Баха с солистами Иегуди Менухина и Давидом Ойстрахом, а также постановку единственной оперы Энеску « Одипе» под дирижером Сильвестри.

Георгеску считал себя прежде всего музыкантом-исполнителем и не делал академической карьеры. Тем не менее, с 1950 по 1953 год он согласился на должность преподавателя дирижерского класса в Бухарестской консерватории, где он сам учился почти полвека назад. Его большее влияние, несомненно, было благодаря его поддержке молодых румынских художников и его неустанным усилиям по созданию румынских музыкальных институтов международного уровня. На протяжении своей карьеры он руководил румынскими премьерами более 400 произведений из международной литературы и мировыми премьерами более 100 румынских композиций, а также открыл путь для других румынских музыкантов, включая Михаила Жора и Йонеля Перлеа . Правительство Румынии признало его вклад, присудив ему Государственную премию Румынии в 1949 и 1957 годах, а в 1954 году назвав его Народным артистом Румынской Народной Республики.

Его последний концерт принес Георгеску полный круг, когда он возглавил филармонию Джорджа Энеску в Берлине, где состоялся его дирижерский дебют, в программе с участием скрипача Кристиана Ферраса . Он уже страдал от изнурительных последствий сердечного приступа, и его конец был не за горами. Георгеску умер в больнице Бухареста 1 сентября 1964 года.

Конкурс Георгия Георгеску

В честь памяти Георгеску учителя Высшей школы искусств в Тулче в 1992 году начали организовывать Конкурс исполнителей на его имя; С тех пор это происходит ежегодно. Сначала он был открыт только для румынских музыкальных школ и старшеклассников, но в 1995 году он был открыт также для иностранных студентов и стал считаться важным элементом румынского музыкального ландшафта. Организаторами мероприятия являются Министерство образования и молодежи Румынии, Школьная инспекция округа Тулча, Совет округа Тулча, мэрия Тулчи и оставшиеся в живых члены семьи Георгеску.

Записи

Как и его соотечественник Серджиу Челибидаче , Георгеску считал процесс изготовления грампластинок несоответствующим. Утомительные перерывы, повторные попытки, попытки приспособить оборудование и тому подобное противоречили его темпераменту, который проявлял наибольшую выразительность, когда ему давали полную свободу действий в присутствии публики; более того, его беспокоила потребность в совершенстве, когда выступления фиксировались на постоянном носителе. Однако, в отличие от Челибидаке, Георгеску не получил выгоды от обширного выпуска концертных записей; действительно, многие из его послевоенных радиопередач были стерты. Таким образом, в записях сохранилось очень мало его работ.

Георгеску был представлен в эпоху 78 оборотов в минуту, когда, например, он записал Романскую поэму Энеску для HMV (AN 301, 12 дюймов). К сожалению, планы Джорджеску, при посредничестве дочери Тосканини Уолли, были предотвращены смертью, чтобы сделать записи в 1963 и 1964 годах. для RCA Victor . Таким образом, центральным элементом его записанного наследия является полный стерео цикл симфоний Бетховена с Филармонией Джорджа Энеску, записанный Electrecord в 1960 году, с более поздними выпусками пластинок под названиями Intercord 976 и Lingen Köln 1124; выпуск компакт-диска на Lys 485 -490, по-видимому, дублирован с пластинок Electrecord. Хотя некоторые коллекционеры считают, что выпуск Lingen Koln - это отдельно записанный сет, сделанный в турне, а не переиздание серии Electrecord, поскольку они даже не похожи на одни и те же выступления. учитывая его близость к композитору, также важна запись Первой симфонии Энеску; после исполнения этого произведения под руководством Георгеску в 1925 г. Записал Георгеску письмо, в котором отмечалось, что по этому случаю его понимали только в третий или четвертый раз в его карьере. В противном случае, по крайней мере , в английском языке мира, на компакт - диске появляется имя Георгеску в первую очередь , в связи с другими, лучше запоминаются музыкантов, как в его сторону Государственного оркестра СССР ПАРТНЕРСКОГО Святослава Рихтера в исполнении Шуман «s Фортепианный концерт Незначительный .

Котировки

Все, что я знаю, я узнал от Хьюго Беккера.

-  Джордж Георгеску, об обучении у знаменитого виолончелиста

Если бы я не был дирижером, хотел бы быть кардиналом.

-  Джордж Георгеску в интервью

Да здравствует ты на радость румынам и музыкантам.

-  Джордж Энеску после исполнения своей Первой симфонии 25 ноября 1925 г.

Рекомендации

Внешние ссылки

• Георгий Георгеску англоязычная биография
• [1] Дискография Георгеску (текст на французском языке).