Гранд Отель (фильм 1932 года) - Grand Hotel (1932 film)
Гранд Отель | |
---|---|
Режиссер | Эдмунд Гулдинг |
Написано | Уильям А. Дрейк |
На основе |
Гранд Отель (пьеса) 1930 по Уильяму А. Дрейку и Menschen im Hotel 1929 по Вики Баум |
Произведено | Ирвинг Тальберг |
В главной роли |
Грета Гарбо Джон Бэрримор Джоан Кроуфорд Уоллес Бири Лайонел Бэрримор Льюис Стоун Джин Хершольт |
Кинематография | Уильям Х. Дэниэлс |
Под редакцией | Бланш Сьюэлл |
Музыка |
Уильям Акст Чарльз Максвелл |
Производственная компания |
|
Распространяется | Loew's, Inc. |
Дата выхода |
|
Продолжительность |
112 минут |
Страна | Соединенные Штаты |
Язык | английский |
Бюджет | 750 000 долл. США |
Театральная касса | 2 594 000 долл. США |
Grand Hotel является 1932 американский пре-Code фильм драма Режиссер Эдмунд Гулдинг и производства Metro-Goldwyn-Mayer . Сценарий Уильяма А. Дрейк основан на 1930 игры тем же названием Drake, который адаптированный его от 1929 роман в Menschen им отель по Vicki Baum . На сегодняшний день это единственный фильм, получивший премию Американской киноакадемии за лучший фильм, но не номинированный ни в какой другой категории.
Фильм был переделан как « Уик-энд в Уолдорфе» в 1945 году, а также послужил основой для сценического мюзикла « Гранд-отель», получившего в 1989 году премию «Тони» . Ремейк фильма-мюзикла, который должен был состояться в MGM Grand Hotel в Лас-Вегасе , режиссер Норман Джуисон , рассматривал в 1977 году, а затем в 1981 году, но в конечном итоге провалился.
Гранд-отель оказался влиятельным за годы, прошедшие с момента его первого открытия. Строка «Я хочу побыть одна», поставленная Гретой Гарбо , заняла 30-е место в рейтинге AFI «100 лет ... 100 цитат из фильмов» . В 2007 году фильм был выбран для сохранения в США Национальный реестр кинокартин по Библиотеке Конгресса за то , что «культурно, исторически, или эстетически значимым».
участок
Доктор Оттерншлаг, изуродованный ветеран Первой мировой войны и постоянный житель Гранд-отеля в Берлине, замечает: «Люди приходят, уходят. Ничего никогда не происходит» - после чего многое происходит.
Барон Феликс фон Гайгерн, который растратил свое состояние и поддерживает себя как карточный игрок и случайный вор драгоценностей, дружит с Отто Крингелейном, умирающим бухгалтером, который решил провести оставшиеся дни в роскоши. Бывший работодатель Крингелейна, генеральный директор-промышленник Прейсинг, находится в отеле, чтобы закрыть важную сделку, и нанимает стенографистку Флеммхен, чтобы помочь ему. Она мечтает стать актрисой и показывает Прейсинг несколько журнальных фотографий, для которых она позировала.
Еще одна гостья - российская балерина Грузинская, карьера которой идет на убыль. Когда Барон находится в ее комнате, чтобы украсть ее драгоценности, а она возвращается из театра, он прячется в ее комнате и подслушивает, как она говорит сама с собой о желании положить всему этому конец. Он выходит из укрытия и вовлекает ее в разговор, и Грузинская чувствует, что испытывает к нему влечение. Он проводит с ней ночь. На следующее утро барон возвращает драгоценности Грузинской, и она прощает его преступление. Она приглашает его сопровождать ее в Вену , и он принимает предложение.
Барон отчаянно нуждается в деньгах, чтобы расплатиться с преступной группировкой, с которой он работал. Он и Крингелейн играют в карточную игру, и Кринджелейн выигрывает все, а затем впадает в состояние алкогольного опьянения. Когда он роняет бумажник, Барон прячет его в кармане, намереваясь оставить себе не только выигрыш, но и средства, которые принесут Кринджелейну последние недели его жизни. Однако, тронутый отчаянием Кринджелейна, барон, который отчаянно нуждается в деньгах, но очень полюбил Кринджелейн, делает вид, что обнаружил бумажник, и возвращает его ему.
В рамках отчаянного плана слияния Прейсинг должен поехать в Лондон и просит Флеммхена сопровождать его. Позже, когда они оба находятся в ее комнате, которая выходит в его комнату, Прейсинг видит тень Барона, роющуюся в его вещах. Он противостоит барону; эти двое борются, и Прейсинг дубасит барона телефоном, убивая его. Флеммхен видит, что произошло, и рассказывает Кринджелайн, который противостоит Прейзингу. Он настаивает, что действовал в порядке самообороны, но Крингелейн вызывает полицию, и Прейсинг арестован.
Грузинская отправляется на вокзал, ожидая, что там ее ждет барон. Тем временем Крингелейн предлагает позаботиться о Флеммхене, который предлагает найти лекарство от его болезни. Когда они выходят из отеля, доктор Оттерншлаг снова замечает: «Гранд-отель. Всегда одно и то же. Люди приходят. Люди уходят. Ничего не происходит».
Бросать
- Грета Гарбо - танцовщица Грузинская
- Джон Бэрримор, как барон Феликс фон Гайгерн
- Джоан Кроуфорд - стенографистка Флеммхен
- Уоллес Бири - генеральный директор Preysing
- Лайонел Бэрримор, как Отто Крингелейн
- Льюис Стоун в роли доктора Оттерншлага
- Жан Хершольт, как Сенф, носильщик
- Роберт Маквэйд в роли Мейерхейма
- Пурнелл Б. Пратт в роли Цинновица
- Фердинанд Готтшалк в роли Пименова
- Рафаэла Оттиано в роли Сюзетты
- Морган Уоллес, как шофер
- Талли Маршалл, как Герстенкорн
- Фрэнк Конрой, как Рона
- Мюррей Киннелл в роли Шваймана
- Эдвин Максвелл в роли доктора Вайца
- Аллен Дженкинс - Упаковщик мяса в отеле
Производство
Продюсер Ирвинг Тальберг купил права на роман Вики Баум « Menschen im Hotel» за 13 000 долларов, а затем поручил Уильяму А. Дрейку адаптировать его для сцены. Он открылся на Бродвее в Национальном театре 13 ноября 1930 года и дал 459 спектаклей. Довольный успехом, Тальберг поручил Дрейку и Белу Балаш написать сценарий и заложил в бюджет проекта 700 000 долларов. Были некоторые разногласия по поводу того, что Грета Гарбо с ее сильным шведским акцентом играла русскую.
Фильм также рассматривался как художественное достижение с точки зрения художественной направленности и качества производства. Художественный руководитель Седрик Гиббонс был одним из самых важных и влиятельных людей в истории американского кино. Сцены в вестибюле были очень хорошо сделаны, они изображали стол на 360 °. Это позволило зрителям наблюдать за происходящим в отеле со всех сторон персонажей. С этого момента он изменил способ создания комплектов.
Это был первый фильм, в котором братья Лайонел и Джон Бэрримор были вместе. Позже в том же году они присоединятся к своему другому брату, Этель , в Распутине и Императрице .
"Я хочу побыть одна"
В роли Грузинской Грета Гарбо произносит фразу «Я хочу побыть одна» и сразу после нее «Я просто хочу побыть одна». Вскоре после этого, в разговоре с бароном Феликсом фон Гейгерном, она говорит: «И я хочу побыть одна». Ссылаясь на его легендарное использование в качестве характеристики ее личной затворнической жизни, Гарбо позже настаивала: «Я никогда не говорила, что хочу побыть одна; я только сказала:« Я хочу, чтобы меня оставили в покое ». В этом вся разница ".
Критический прием
Альфред Рашфорд Гризон из Variety, сравнивая фильм со сценической постановкой, писал: «[он] может не совсем понравиться театралам, которые были очарованы его ловким сценическим мастерством и сдержанной игрой, но он привлечет и удержит широкую публику, которой он является сейчас. адресованный". Он добавил: «Драма разворачивается со скоростью, которая никогда не теряет своей хватки, даже на протяжении почти двух часов, и есть захватывающий образец неожиданной комедии, который проходит через все это, всегда свежий и всегда похвастанный».
Мордаунт-холл из The New York Times высоко оценил выступления Греты Гарбо и Джона Бэрримора, в основном положительно. «Картина точно соответствует оригиналу, - сказал он, - и хотя ей, несомненно, не хватает жизни, глубины и цвета пьесы, благодаря превосходным характеристикам она держит публику в напряжении».
Film Daily назвал это «захватывающей драмой», которая «никогда не отстает», и «одним из самых классных кинофильмов, которые вы видели за долгое время».
Джон Мошер из The New Yorker назвал его «хитрым, умным фильмом», похвалив Гулдинга как «режиссера, который наконец-то отдал Гарбо должное» и за его «гениальную» операторскую работу, «смакуя, как я подозреваю, преимущества, которые предлагает экран. в этом отношении над сценой, где неловкая постоянная смена сцен засоряла действие пьесы ».
В настоящее время фильм имеет рейтинг одобрения 86% на веб-сайте Rotten Tomatoes , основанном на 42 обзорах, со средневзвешенным значением 7,58 / 10. Согласие сайта гласит: «Возможно, это не столько настоящий фильм, сколько серия звездных виньеток, Гранд-отель по- прежнему остается увлекательным взглядом на давно минувшую эпоху Голливуда».
В 2009 году Блейк Гобл из «Мичиган Дейли» назвал его « Одиннадцатью первыми Оушенами за его звездную силу» и сравнил его с Госфорд-парком «за его плотную структуру и истории». Он добавил: «[T] он шагает быстро, игра красноречива, а истории на самом деле интересны. Это чистая театральность. Но отель просуществовал благодаря своей простоте, и звездная сила тоже не повредила. Это грандиозно, старый Голливуд запечатлен на пленку ".
Театральная касса
Гранд Отель имел огромный коммерческий успех после его выпуска. Согласно отчетам MGM, фильм заработал 1 235 000 долларов в США и Канаде и 1 359 000 долларов в других странах, в результате чего прибыль составила 947 000 долларов.
Прерванный музыкальный ремейк конца 1970-х годов
В своих мемуарах « Приключения в кино» сценарист Уильям Голдман вспоминает, как режиссер Норман Джуисон связался с ним по поводу римейка фильма как мюзикла, действие которого будет происходить в оригинальном гранд-отеле MGM в Лас-Вегасе (ныне Bally's). Он также будет сниматься в отеле, названном в честь фильма и открывшемся всего четыре года назад, где MGM еще не разрешила снимать свои роскошные интерьеры. Голдман был полон энтузиазма, поскольку, хотя в то время мюзиклы не пользовались большой популярностью у студий и публики, он считал, что Гранд-отель может быть исключением, вспоминая классические голливудские мюзиклы 1940-х и 1950-х годов с настоящими интерьерами Гранд-отеля. , никогда раньше не видели на экране, как их настройки. Гольдман также беспокоился, что его слишком часто считают сценаристом триллеров, и хотел показать, что он не писатель жанров.
Руководители MGM, изначально сотрудничавшие с проектом, начали сомневаться в этом проекте, как только один из них вспомнил, что Джуисон имел окончательное сокращение в своем контракте, а это означало, что студия не могла заставить его внести изменения в фильм перед выпуском. Голдман охарактеризовал их восприятие отеля как «Безупречный. Безупречный. Бриллиант в короне Метро», и полагали, что они опасались, что фильм не будет изображать Гранд таким образом, вместо этого сосредоточившись на менее гламурных аспектах Лас-Вегаса. Голдман написал черновик сценария с гораздо большим количеством деталей, чем он обычно добавляет, чтобы прояснить, что это не входило в его планы или намерения Джуисона, но студия не была достаточно убеждена. В качестве компромисса они предложили Джуисону окончательный монтаж любого материала, снятого за пределами отеля, но не внутри. Джуисон не хотел этого принимать, и проект провалился.
Четыре года спустя Джуисон снова позвонил Голдману и сказал, что отель, который теперь находится под отдельным управлением от студии, снова проявил интерес. Персонал отеля взял Голдмана на экскурсию по зданию в рамках его исследования. Во время посещения люксов на верхних этажах, которые никогда не снимались, а вместо этого предназначались для заядлых игроков и их свиты, ему сказали, что режиссер Хэл Эшби использовал один для сцены в тогда еще неизданном « Lookin 'to Get Out» , очевидно, после того, как Caesar's Palace через дорогу. улица отказала ему в разрешении использовать один из их апартаментов.
Голдман и Джуисон узнали, что в сцене, которую Эшби снимал в «Гранд», один из главных героев входит в номер, чтобы его провалила проститутка, а его друг ждет снаружи. Это шло вразрез с имиджем Великого руководства, которое в 1977 году пошло на все, чтобы избежать проецирования. После фильма MGM 1981 года ... Все шарики , действие которых разворачивается в мире профессиональной женской борьбы, достигли своего апогея на MGM Grand. в Рино Гольдман почувствовал, что Гранд потерял свою загадочность и потерял энтузиазм по поводу работы над фильмом; проект был закрыт.
Домашние СМИ
3 февраля 2004 года Warner Home Video выпустила первый DVD-диск «Регион 1». Фильм представлен в формате кадра 4: 3, со звуковыми дорожками на английском и французском языках, а также с субтитрами на английском, французском и испанском языках. Бонусные возможности включают Checking Out: Grand Hotel , документальный фильм о создании фильма; кинохроника 1932 года с яркими моментами голливудской премьеры; Nothing Ever Happens , короткометражный фильм Vitaphone 1933 года, подделывающий гранд-отель ; и театральные трейлеры.
Релиз Grand Hotel на Blu-ray дисках Warner Home Video 2013 года содержит аудиокомментарий историков кино Джеффри Вэнса и Марка А. Виейры.
использованная литература
внешние ссылки
- Гранд-отель в каталоге Американского института кино
- Гранд Отель на IMDb
- Гранд-отель в базе данных фильмов TCM
- Гранд-отель в Rotten Tomatoes
- Очерк о Гранд-отеле Дэниела Игана в «Наследии американских фильмов: авторитетное руководство по знаковым фильмам в Национальном реестре фильмов», A&C Black, 2010 ISBN 0826429777 , страницы 193–195 [1]