Гупта искусство - Gupta art

Гупта искусство
Стоящий Будда искусства Матхуры . Период империи Гуптов , около 5 века н.э. Президентский дворец Раштрапати Бхавана , Нью-Дели , Индия .
Красные точки: три основные школы искусства Гупты располагались в Матхуре , Варанаси и Наланде . Белые точки: второстепенные или периферийные места.

Искусство Гупта - это искусство Империи Гупта , которая правила большей частью северной Индии, с ее пиком между 300 и 480 годами н.э., сохранившаяся в значительно сокращенной форме до c. 550. Период Гупта обычно считается классическим пиком и золотым веком северо- индийского искусства для всех основных религиозных групп. Хотя живопись, очевидно, была широко распространена, почти все сохранившиеся работы представляют собой религиозную скульптуру. В этот период в индуистском искусстве появилось культовое каменное божество, вырезанное из камня, в то время как производство фигурок Будды и джайнских тиртханкар продолжало расширяться, причем последнее часто в очень больших масштабах. Традиционным главным центром скульптуры была Матхура , которая продолжала процветать, а искусство Гандхары , центра греко-буддийского искусства сразу за северной границей территории Гупты, продолжало оказывать влияние. В этот период возникли и другие центры, особенно в Сарнатхе . И Матхура, и Сарнатх экспортировали скульптуру в другие части северной Индии.

Обычно в раздел «Искусство Гупта» включаются произведения из областей в северной и центральной Индии, которые фактически не находились под контролем Гупты, в частности искусство, созданное при династии Вакатака , правившей Деканом c. 250–500. Их область содержит очень важные места , такие как Аджанту и Элефант пещеру , как в основном , созданные в этот период, и Эллор , которые , вероятно , начались потом. Кроме того, хотя империя потеряла свои западные территории примерно на 500, художественный стиль продолжал использоваться на большей части северной Индии примерно до 550 г. и, возможно, около 650 г. За ним последовал период «постгупта» с (до уменьшающаяся степень с течением времени) многие аналогичные характеристики; Харле заканчивает это около 950 года.

В целом стиль был очень согласован во всей империи и других королевствах, где он использовался. Подавляющее большинство сохранившихся произведений - это религиозные скульптуры, в основном из камня, некоторые из металла или терракоты , и архитектура, в основном из камня, а некоторые из кирпича. В Аджанта практически единственным выживание от того, что было , очевидно , большой и сложный орган живописи, и очень тонкая чеканка основные пережитки в металлообработке.

Гупта Индия производила как текстиль, так и украшения, которые известны только по изображениям в скульптуре и особенно по картинам в Аджанте.

Фон

Гупта искусства предшествовала Кушанского искусства , искусство Кушанского империи на севере Индии, которая процветала между 1 - м и CE 4 века и смешанные традиции греко-буддийского искусства в Гандхару , под влиянием эллинистических художественных канонов, и тем более Индийское искусство Матхуры . В Западной Индии, как видно из Девнимори , западные сатрапы (1-4 века н.э.) развили утонченное искусство, представляющее западно-индийскую художественную традицию, которая предшествовала возникновению искусства Гупта и которая, возможно, повлияла не только на последнее, но также искусство пещер Аджанты , Сарнатха и других мест, начиная с V века. В центральной Индии искусство Сатаваханов уже создало богатую индийскую художественную идиому, как это видно в Санчи , что также повлияло на искусство Гупта.

Одна из самых ранних датированных статуй Гупты, бодхисаттвы, происходящей из кушанского стиля искусства Матхура , с надписью «64 год» эпохи Гупты , 384 г. н.э., Бодх-Гая .

С завоеваниями Самудрагупты (ок. 335 / 350-375 н. Э.) И Чандрагупты II (ок. 380 - ок. 415 н. Э.) Империя Гупта включила в себя обширные части центральной, северной и северо-западной Индии, вплоть до Пенджаба и Аравийское море , продолжая и расширяя эти более ранние художественные традиции и развивая уникальный стиль Гупта, поднимаясь «до вершин изысканности, элегантности и славы». В отличие от некоторых других индийских династий до и после них, за исключением изображений на своих монетах, императорская семья Гупта не афишировала свое отношение к искусству, создаваемому под ними, с помощью надписей, не говоря уже о сохранившихся портретах.

Ранняя хронология

Есть несколько скульптур периода Гупта с датой. Они служат эталоном для хронологии и эволюции стиля при Гуптах. Эти статуи Гуптов датируются эпохой Гуптов (которая начинается в 318–319 гг. Н.э.) и иногда упоминают правящего правителя того времени. Помимо скульптур, важным хронологическим показателем является чеканка.

Хотя считается, что империя Гупта возникла после короля Гупты в конце 3 века н.э., самые ранние известные и датированные скульптуры искусства Гупты появились относительно поздно, примерно столетием позже, после завоевания северо-западной Индии при Самудрагупте . Среди самых ранних - колонна с надписью, на которой записано установление двух Шива-лингамов в Матхуре в 380 г. н.э. при Чандрагупте II , преемнике Самудрагупты. Другой редкий пример - статуя сидящего Бодхисаттвы в стиле Матхура с дхоти и шалью на левом плече, пришедшая из Бодхгая и датированная «64 годом», предположительно эпохой Гупта , предположительно 384 годом н. Э. Этот тип оставался редким явлением, так как на большинстве более поздних статуй Гупта Будда изображался с монашеской мантией самгати, покрывающей оба плеча.

Чеканка тоже была относительно поздним развитием, также после завоевания Самуграгуптой северо-запада. Изначально чеканка Гупта была подражанием кушанскому типу.

Стиль

Стиль скульптуры Гупта, особенно в изображениях Будды, характеризуется несколькими формирующими чертами: богато украшенные ореолы с цветочными мотивами и мотивами драгоценных камней, одежда с тонкими, прозрачными драпировками, специфические завитки волос, медитативные глаза, удлиненные мочки ушей, относительно толстая нижняя часть. губы и часто три линии на шее.

Скульптура

Вишну Чатуранана («Четырёхрукий»), V век, Матхура.

Часто выделяются три основные школы скульптуры Гупты, основанные в Матхуре , Варанаси / Сарнатхе и, в меньшей степени, в Наланде . Совершенно разные камни, используемые для скульптур, вывезенных из основных центров, описанных ниже, очень помогают в идентификации.

И буддийская, и индуистская скульптура концентрируются на больших, часто почти в натуральную величину, фигурах главных божеств, соответственно Будды , Вишну и Шивы . Династия питала пристрастие к Вишну, который теперь занимает более заметное место, в то время как кушанская императорская семья обычно предпочитала Шиву. Незначительные фигуры, такие как якши , которые были очень заметны в предыдущие периоды, теперь меньше и представлены реже, а многолюдные сцены, иллюстрирующие рассказы Джатаки о предыдущих жизнях Будды, редки. Когда сцены включают одну из главных фигур и другие менее важные фигуры, существует большая разница в масштабе, причем основные фигуры во много раз больше. То же самое и с изображениями событий из жизни Будды, которые ранее показывали все фигуры в одном масштабе.

Лингам был центральным мурти в большинстве храмов. Появляются некоторые новые фигуры, в том числе олицетворения рек Ганг и Ямуна , которым еще не поклоняются, но размещенные по обе стороны от входов; это были «две великие реки, протекающие в самом сердце Гупты». Главный бодхисаттва впервые появляется в скульптуре, например, на картинах Аджанты. Буддийская, индуистская и джайнская скульптура - все в одном стиле, и наблюдается «растущее сходство форм» между фигурами разных религий, которое продолжалось и после периода Гупта.

Индийская стилистическая традиция изображения тела как серии «гладких, очень упрощенных плоскостей» продолжается, хотя позы, особенно у многих стоящих фигур, слегка наклонены и разнообразны, в отличие от «столбчатой ​​жесткости» более ранних фигур. Детали лица, волосы, головной убор, украшения и нимбы за фигурами вырезаны очень точно, создавая приятный контраст с акцентом на широкие опухшие массы на теле. Божества всех религий показаны в спокойном и величественном медитативном стиле; «Возможно, именно эта всепроникающая внутренность объясняет непревзойденную способность Гупта и постгупта передавать более высокие духовные состояния».

Матхура школа

Давно сложившаяся школа Матхура продолжала оставаться одной из двух основных школ искусства Империи Гупта, к которой присоединилась школа Варанаси и близлежащего Сарнатха . Скульптура Матхура характеризуется использованием пестрого красного камня из Карри в этом районе и его иностранным влиянием, продолжая традиции искусства Гандхары и искусства Кушанов.

Искусство Матхуры продолжало усложняться во времена Империи Гуптов. Скульптуры из розового песчаника Матхуры эволюционировали в период Гупты, чтобы достичь очень высокой тонкости исполнения и деликатности в моделировании, демонстрируя спокойствие и безмятежность. Стиль становится элегантным и утонченным, с очень тонкой прорисовкой драпировки и своего рода сиянием, усиленным использованием розового песчаника. Художественные детали, как правило, менее реалистичны, как это видно на символических завитках, похожих на раковины, использованных для изображения прически Будды, и ореолах вокруг головы Будд. Искусство Гупта часто считается вершиной индийского буддийского искусства, в котором прекрасно переданы буддийские идеалы.

Искусство Гупта также характеризуется расширением буддийского пантеона, при этом большое значение уделяется самому Будде и новым божествам, включая бодхисаттв, таких как Авалокитешвара или божества браманического вдохновения, и меньше внимания уделяется событиям жизни Будды. которые были богато иллюстрированы через Jataka историю в искусстве Bharhut и Санчите (второй-первые века до н.э.), или в греко-буддийское искусстве из Гандхара (1-четвёртых века н.э.).

Искусство Гупта в Матхуре имело очень большое влияние на всю северную Индию, что сопровождалось уменьшением иностранного влияния; его стиль можно увидеть в статуях Гупты на востоке в областях вплоть до Аллахабада , с изображением Будды Манкувара, датируемого правлением Кумарагупты I в 448 году.

Есть ряд «проблемных» буддийских и джайнских изображений из Матхуры, датировка которых не определена; многие датированы низким номером года, но какая эпоха используется, неясно. Они вполне могут происходить из раннего периода Гупта.

Школа Сарнатх

Дхармачакра правартана Будда Сарнатхе , Гупт статуя Будды из Сарнатха , Уттар - Прадеш , Индия, последней четверть века CE 5. Будда изображен обучающим в позе лотоса , выполняя мудру Дхармачакра .

Стиль Варанаси / Сарнатх создавал в основном буддийское искусство, и «Будды Сарнатха, вероятно, являются величайшим достижением индийского скульптора», в значительной степени определяя образ Будды, которому в течение многих столетий следовали в Восточной Индии и Юго-Восточной Азии , и общее представление человеческого тела в Индии. Ряд датированных примеров показывает, что зрелый стиль развивался только в 450–475 годах. Он отличается желтоватым песчаником из карьеров Чунара и лишен иностранных влияний, которые можно увидеть в Матхуре. Складки на одежде исчезли, а сама одежда стала очень тонкой, почти прозрачной. Ореол стал большим и часто искусно украшен. Верхний край глазницы сильно обозначен, образуя остро резной край.

Стиль Сарнатха был источником изображений Будды в Сиаме , Камбодже и Яве .

Другие центры

Наланда

Скульптурные качества гупты со временем ухудшаются, так как в Наланде в Бихаре в VI веке до нашей эры фигуры становятся тяжелее и, как правило, изготавливаются из металла. Эта эволюция предполагает третью школу искусства Гупта в районе Наланда и Паталипутра , помимо двух основных центров Матхура и Ванараси. Колоссальный Султангандж Будда в меди из области Паталипутра - уникально большое пережиток этой школы, но типичный по стилю. В том же монастыре были найдены две похожие, но гораздо меньшие (и немного более поздние) фигуры в камне, одна из которых теперь выставлена ​​в Британском музее .

Пещеры Удаягири / Видиша

«Первые датированные скульптуры в полноценном стиле ранней гупты» происходят из высеченных в скале пещер Удаягири и в окрестностях возле Видиши в Мадхья-Прадеше . Хотя пещеры, все, кроме одной, индуистские, имеют «незначительное архитектурное значение», вокруг входов в пещеры есть несколько рельефных панелей, на некоторых из которых изображены большие божества. Они выполнены в относительно грубом и тяжелом стиле, но часто обладают мощным воздействием; Харле описывает мухалинга в пещере 4 как «пульсирующего психической силой». Самым известным является рельеф Вишну размером 7 х 4 метра в виде гигантского кабана Варахи , поднимающего землю из первозданных вод, за которым наблюдают ряды гораздо меньших богов, мудрецов и небесных существ. В одной пещере также есть чрезвычайно редкая надпись, относящаяся к месту двора Гупты, где записано пожертвование министра Чандрагупты II . Считается, что знаменитый Железный столб Дели изначально был установлен за пределами пещер.

Эран

В Эране в Мадхья-Прадеше есть «столб» или большая одиночная колонна, датированная 484/5 г. надписью Буддхагупты , единственного стоящего экземпляра Гупты, с двумя фигурами Гаруды наверху (показано ниже). У него были две большие фигуры Вараха возле разрушенного храма Гупта. Стиль скульптуры несколько провинциальный. Тем не менее на этом месте стоит огромный и впечатляющий кабан на четырех ногах, без человеческих характеристик, его тело покрыто рядами маленьких фигурок, представляющих мудрецов, цеплявшихся за волосы Варахи, чтобы спастись от воды. Сейчас в университетский музей в Сагаре перевезена фигура с таким же телом и позой, что и в Удаягири, «одна из величайших из всех индийских скульптур ... ничто не может сравниться с наглым торжеством этой фигуры». Оба датируются концом V века.

Другие

Сохранившееся святилище храма Дашаватара начала VI века , Деогарх имеет типично прекрасный дверной проем и большие рельефные панели на трех других стенах. Сейчас они внешние, но изначально были переданы в закрытые амбулатории. Хотя они и «величественные», они показывают, что «прочность ранней скульптуры Гупты уступает место более мягкому, более тонкому и, в конечном итоге, более слабому стилю». В ряду мужчин под спящим Вишну «стилизованные позы, вероятно, имитирующие из театра».

Есть также другие второстепенные центры скульптуры Гупты, особенно в областях Дасапура и Мандасор , где огромный восьмиликий мухалинга (вероятно, начало VI века), найденный в реке, был повторно установлен в храме Пашупатинатх, Мандсаур .

Греко-буддийское искусство из Гандхара продолжало позднюю фазу , по меньшей мере большую часть периода Гупта, имеющей также формирующее влияние.

Пещеры Элефанта , тройной бюст ( тримурти ) Шивы, 18 футов (5,5 м) в высоту, ок. 550.

Очень важны скальные участки за пределами империи Гупта собственно, к югу, находятся в Аджанте и Элефант пещера , как в основном создан в период Гупта, и Эллор , которые , вероятно , начатую вокруг конца этого. Поскольку это в основном ограничивалось Гангской равниной , обширные территории Гупта включали относительно небольшое количество высеченных в скалах участков с большим количеством скульптур. Более поздний стиль скульптуры Аджанты несколько тяжелый, но иногда «внушающий благоговение» в большом сидящем храме Будды, но другие меньшие фигуры часто очень хороши, как и орнаментальная резьба на колоннах и дверных рамах. В сочетании с окрашенными стенами эффект можно считать чрезмерно декорированным и лишенным «мотивов в более крупном масштабе, служащих фокусом». Основная внутренняя резьба, вероятно, была завершена к 478 году, хотя вотивные фигурки на сторонах многих входов в пещеры могут быть позже. Стиль Аджанты можно увидеть только в нескольких других местах поблизости. После того, как там закончилась работа, большая часть квалифицированной рабочей силы или их потомков, вероятно, стала работать в Элефанте, а затем в Эллоре.

В отличие от ряда пещер, расположенных бок о бок в Аджанте, главный интерес на Элефанте - это самая большая пещера, огромный храм Шивы и, прежде всего, колоссальный тройной бюст ( тримурти ) Шивы высотой 18 футов (5,5 м), который: потому что он так удивительно искусно расположен по отношению к различным внешним входам ... получает ровно столько света, сколько необходимо, чтобы создать впечатление, будто он исходит из черной пустоты, проявление из непроявленного ». Также из области Мумбаи, Парел Рельеф или (Парел Шива) является важным монолитным рельефом Шивы позднего Гупта в семи формах.

Терракотовая скульптура

Самые ранние терракоты, относящиеся к периоду Гупты, появляются под западными сатрапами на буддийском месте Девнимори в Гуджарате около 375-400 гг. Н.э., представляя южное расширение влияния Гандхары на субконтинент, которое сохранилось локально с памятниками Мирпур Хас , Самаладжи или Дханк, за столетие до того, как это влияние распространилось на Аджанту и Сарнатх . Было даже высказано предположение, что искусство западных сатрапов и девнимори было у истоков материальной культуры Гупта, но это остается предметом споров.

В период Гупта было создано множество скульптур из терракоты очень высокого качества, и они похожи по стилю во всей империи, даже в большей степени, чем каменные скульптуры. Некоторые из них до сих пор можно увидеть в их первоначальной обстановке в кирпичном храме в Бхитаргаоне , где большие рельефные панели почти стерлись, но различные головы и фигуры сохранились на более высоких уровнях. Очень элегантная пара речных богинь, найденная при раскопках в храме в Ахиччхатре, имеет высоту 1,47 метра.

Скульптура из металла

Dhaneswar Khera Будда с надписью на имя «Господа Harirāja из рода Гупта». Начало VI века н.э., Уттар-Прадеш .

Медный Султангандж Будда в натуральную величину (2,3 метра в высоту) - «единственная оставшаяся металлическая статуя любого размера» периода Гупта, из того, что в то время, вероятно, было примерно таким же многочисленным, как каменные или лепные статуи. Однако есть много гораздо меньших, почти идентичных фигур (примерно до 50 см в высоту), несколько в американских музеях. Металлический Брахма из Мирпур-Хаса старше, но примерно вдвое меньше фигуры Султанганджа. В Jain бронз Akota и некоторые другие находки гораздо меньше , по- прежнему, вероятно , данные по святыням в зажиточных домах.

Стиль фигуры Султанганджа, выполненный методом литья по выплавляемым моделям , сравним с немного более ранними каменными фигурами Будды из Сарнатха в «плавно округлых очертаниях тела и конечностей» и очень тонкой, цепляющейся одежде, обозначенной самым легким способом. . У фигуры есть «ощущение оживления, вызванное неуравновешенной позой и движением, подсказанным широким силуэтом обволакивающей мантии».

Монеты и изделия из металла

Остатки украшенных светских металлических изделий очень редки, но на серебряной пластине в Кливлендском музее искусств изображена многолюдная фестивальная сцена с довольно потрепанным рельефом . Существует также богато украшенный предмет из бронзового железа, который, как полагают, является грузом для архитектурного «центрира» или измерительной линии, который сейчас находится в Британском музее .

Золотая чеканка Гуптов с ее многочисленными типами и бесконечным количеством разновидностей, а также надписи на санскрите считаются лучшими монетами чисто индийского стиля. Империя Гупта произвела большое количество золотых монет, изображающих царей Гуптов, выполняющих различные ритуалы, а также серебряных монет, на которые явно повлияли те из более ранних западных сатрапов Чандрагупты II .

Чеканка

Гупта чеканка началась лишь с царствования Самудрагупта (335 / 350-375 н.э.), или , возможно , в конце царствования его отца Чандрагупты I , для которых только один тип монет на его имя известно ( "Чандрагупта I и его королева "), вероятно, памятный выпуск, отчеканенный его сыном. Чеканка империи Гупта была первоначально получена из чеканки Кушанской империи , после завоевания Самудрагупты на северо-западе , с принятием ее стандарта веса, техники и дизайна . Гупты даже заимствовали у кушанов название Динара для своей чеканки, которое в конечном итоге произошло от римского названия Denarius aureus . Изображения на монетах Гупта изначально были получены из кушанских типов, но вскоре эти черты стали более индийскими как по стилю, так и по тематике по сравнению с более ранними династиями, где в основном следовали греко-римскому и персидскому стилям.

Серебряная тарелка с фестивальной сценой

Обычный макет - это аверс с портретом короля, который обычно в полный рост, стоящим, сидящим или верхом на лошади, а на реверсе - богиня, чаще всего восседающая на троне. Часто король приносит жертвы. Выбор изображений может иметь политическое значение, относясь к завоеваниям и местным вкусам; типы часто меняются в зависимости от части империи.

Типы, изображающие царя, охотящегося и убивающего различных животных: львов (тип «убийцы львов»), тигров и носорогов, скорее всего, относятся к новым завоеваниям в тех областях, где эти животные все еще были обнаружены. Они также могут отражать влияние сасанидского серебра из Персии. Царь, стоящий и держащий в стороне лук (тип «лучник»), использовался, по крайней мере, восемью королями; это могло быть предназначено, чтобы связать царя с Рамой . Профильные головы короля используются на некоторых серебряных монетах западных провинций, добавленных к империи.

Некоторые золотые монеты посвящены ведическому ритуалу жертвоприношения коня Ашвамедха , который практиковали цари Гупта; у них есть жертвенная лошадь на аверсе и королева на реверсе. Самудрагупта изображен играющим на струнном инструменте, в огромных серьгах, но только на простом дхоти . Единственный шрифт, созданный Чандрагуптой I, изображает его и его королеву стоящими бок о бок. Птица Гаруда , носитель Вишну, используется как символ династии на многих серебряных монетах. Некоторые из них в прошлом ошибочно принимали за огненные жертвенники .

Серебряная чеканка Гуптов была сделана в имитации чеканки западных сатрапов после их свержения Чандрагуптой II, с добавлением символа павлина Гупта на реверсе, но сохранившие следы греческой легенды и портрет правителя на лицевой стороне. Кумарагупта и Скандагупта продолжили выпуск монет старого типа (типа Гаруда и Павлин), а также представили некоторые другие новые типы. Медная чеканка в основном приурочена к эпохе Чандрагупты II и была более оригинальной по дизайну. У восьми из девяти типов, которые, как известно, были поражены им, есть фигура Гаруды и имя короля. Постепенное ухудшение дизайна и исполнения золотых монет и исчезновение серебряных денег убедительно свидетельствует об их сокращенной территории.

Архитектура

Индуистский храм Бхитаргаон , конец 5 века, но значительно отреставрированный.

По причинам, которые не совсем ясны, по большей части период Гупта представлял собой перерыв в индийской каменной архитектуре , когда первая волна строительства была завершена до того, как была построена империя, а вторая волна началась в конце 5-го века, как раз как это заканчивалось. Так обстоит дело, например, с пещерами Аджанты , ранняя группа которых была создана не позднее 220 г. н.э., а более поздняя, ​​вероятно, все после примерно 460 г. Индия, в частности, зарождение индуистской храмовой архитектуры . Как говорит Майло Бич : «При Гуптах Индия быстро присоединилась к остальному средневековому миру в страсти к размещению драгоценных предметов в стилизованных архитектурных каркасах», причем «драгоценные предметы» были в первую очередь иконами богов.

Самые известные сохранившиеся памятники в стиле Гупта, пещеры в Аджанте , Элефанте и Эллоре (соответственно буддийские, индуистские и смешанные, включая джайнскую) были фактически созданы при других династиях в Центральной Индии, а в случае Эллоры - после Периода гуптов, но в первую очередь отражают монументальность и уравновешенность гуптанского стиля. Аджанта содержит, безусловно, наиболее значительные пережитки живописи этого и окружающих периодов, демонстрируя зрелую форму, которая, вероятно, имела долгое развитие, в основном, в живописи дворцов. Индуистские пещеры Удаягири на самом деле фиксируют связи с династией и ее министрами, а храм Дашаватара в Деогархе - один из самых ранних сохранившихся храмов с важной скульптурой, хотя он потерял свою мандапу и покрыт амбулаторно для парикрамы .

Примеры ранних индуистских храмов Северной Индии, которые сохранились после пещер Удаягири в Мадхья-Прадеше, включают храмы в Тигаве (начало 5 века), Храм Санчи 17 (аналогичный, но соответственно индуистский и буддийский), Деогарх, храм Парвати, Начна (465), Бхитаргаон , самый большой из сохранившихся кирпичных храмов Гупты, и кирпичный храм Лакшмана, Сирпур (600–625 гг. Н. Э.). Храм Гопов в Гуджарате (ок. 550 г. или позже) - это странность, и не сохранилось ни одного близкого компаратора.

Существует ряд различных широких моделей, которые сохранятся в течение более века после периода Гупта, но храмы, такие как Тигава и Храм Санчи 17, представляют собой небольшие, но массивные каменные простильные здания со святилищем и храмом. крыльцо с колоннами, показывает наиболее распространенный основной план, который разработан в более поздних храмах до наших дней. У обоих из них есть плоские крыши над святилищем, что стало редкостью примерно к 8 веку. Храм Махабодхи , Бхитаргаон, Деогарх и Гоп уже демонстрируют высокие надстройки разных форм. Храм Chejarla Kapoteswara показывает , что свободно стоящую Чайтью -hall храмов с ствольными крышами продолжали строить, вероятно , с большим количеством мелких примерами в лесе.

Столбы

Были воздвигнуты столбы с надписями, фиксирующие главные достижения правителей Гуптов. В то время как столбы Ашоки были цилиндрическими, гладкими и покрыты знаменитым маурьевским лаком , столбы Гупты имели шероховатую поверхность, часто имевшую геометрические грани.

Рисование

Пещера Аджанта 17, фрески над перемычкой

Живопись, очевидно, была основным искусством во времена Гупты, и разнообразные картины пещер Аджанты , которые являются лучшими пережитками (почти единственными), демонстрируют очень зрелый стиль и технику, явно являющиеся результатом хорошо развитой традиции. Действительно, записано, что навыки любительской живописи, особенно портретов, считались желанным достижением среди элиты Гупта, включая королевскую семью. Аджантой правила могущественная династия Вакатака , находившаяся за пределами империи Гупта, но считается, что она полностью отражает стиль столичного Гупта. Остальные уцелевшие находятся в пещерах Баг , которые сейчас в основном перемещены в Археологический музей Гуджари-Махал в форте Гвалиор , Эллоре и в пещере III пещерных храмов Бадами .

Считается, что в Аджанту приезжали известные команды художников, которые украшали дворцы и храмы в других местах, когда требовалось украсить пещеру. Настенные росписи сохранились как в более ранних, так и в более поздних группах пещер. Несколько фрагментов фресок, сохранившихся в более ранних пещерах (пещеры 10 и 11), по сути, являются уникальными пережитками древней живописи в Индии того периода и «показывают, что во времена Сатаваханы , если не раньше, индийские художники овладели легким и беглым натуралистическим языком. стиль, обращающийся с большими группами людей в манере, сопоставимой с рельефами на перекладинах Санчи торана ".

Четыре из более поздних пещер имеют большие и относительно хорошо сохранившиеся фрески, которые «стали представлять индийскую фреску для неспециалистов» и представляют «великую славу не только Гупты, но и всего индийского искусства». Они делятся на две стилистические группы: самая известная в пещерах 16 и 17 и то, что раньше считалось более поздними картинами в пещерах 1 и 2. Однако широко принятая новая хронология, предложенная Спинком, относит обе группы к V веку, вероятно, до 478 года.

Картины выполнены «сухой фреской », написаны на сухой штукатурке, а не на мокрой штукатурке. Все картины кажутся работой художников, поддерживаемых проницательными знатоками и искушенными покровителями из городской атмосферы. В отличие от большинства индийских настенных росписей, композиции не расположены горизонтальными полосами, как фриз, а показывают большие сцены, распространяющиеся во всех направлениях от одной фигуры или группы в центре. Потолки также расписаны сложными декоративными мотивами, многие из которых заимствованы из скульптуры. Картины в пещере 1, которые, по словам Спинка, были заказаны самим Харисеной , сконцентрированы на тех рассказах Джатаки, которые показывают предыдущие жизни Будды как царя, а не как оленя, слона или другого животного. Картины Аджанты серьезно испортились с тех пор, как они были заново открыты в 1819 году, и сейчас их в основном трудно оценить на этом месте. Ряд ранних попыток скопировать их потерпели неудачу .

Сохранились только фрески, но из литературных источников ясно, что портативные картины, в том числе портреты, были обычным явлением, вероятно, включая иллюстрированные рукописи.

Пещера 1 в Аджанте

Хронология

Хронология искусства Гупта очень важна для истории искусства региона. К счастью, несколько статуй имеют точную дату, основанную на надписях, относящихся к различным правителям Империи Гупта и указывающих даты их царствования в эпоху Гуптов .

Датированная скульптура при
Гуптах (319-543 гг. Н. Э.)

Влияния в Юго-Восточной Азии

Центральный Таиланд, Дваравати, стиль Мон-Дваравати, 7-9 века.

Индийское искусство, особенно искусство Гупта и Постгупта из Восточной Индии, оказало влияние на развитие буддийского и индуистского искусства в Юго-Восточной Азии с VI века нашей эры. Люди мон из королевства Дваравати в современном Таиланде были одними из первых, кто принял буддизм и разработал особый стиль буддийского искусства. Статуи Мон-Даварати Будды имеют черты лица и прически, напоминающие искусство Матхуры. В доангкорийской Камбодже с 7 века н.э. известны статуи Харихара, сочетающие в себе характеристики Шивы и Вишну .

Примечания

использованная литература