Gurre-Lieder -Gurre-Lieder

Gurre-Lieder
Кантата от Арнольда Шёнберга
Gurrelieder-Graz2013.jpg
Спектакль в Опере Граца в 2013 году,
дирижер Дирк Кафтан.
Текст стихи Йенса Петера Якобсена
Язык Немецкий
Сочиненный 1900–1903 , 1910 гг. ( 1900 )
Выполненный 23 февраля 1913 года : Вена ( 1913-02-23 )
Движения 23 (в трех частях)
Подсчет очков
  • 5 сольных исполнителей
  • рассказчик
  • смешанный хор
  • симфонический оркестр
Руины замка Гурре , Дания, 2007 г.

Gurre-Lieder - большаякантатадля пяти вокальных солистов, рассказчика, хора и большого оркестра, написаннаяАрнольдом Шенбергомна стихи датского писателяЙенса Петера Якобсена(переведена с датского на немецкийРобертом Францем Арнольдом [ де ]). Название означает «песни Гурре» и относится кзамку Гуррев Дании, сцене средневековой любовной трагедии (рассказанной в стихах Якобсена), вращающейся вокруг датской национальной легенды о любви датского короляВальдемара Аттердага(Вальдемар IV, 1320–1320). 1375, написанное Шенбергом Вальдемар) в честь его любовницы Туве, и ее последующее убийство ревнивой королевой Вальдемара Хельвиг (легенда, которая исторически более вероятно связана с его предкомВальдемаром I).

Состав

В 1900 году Шенберг начал сочинять это произведение как цикл песен для сопрано , тенора и фортепиано для конкурса, проводимого Венской ассоциацией композиторов ( Wiener Tonkünstler-Verein ). Он был написан в пышном позднем романтическом стиле под сильным влиянием Рихарда Вагнера . Однако, по словам Шенберга, он «закончил их на полнедели позже конкурса, и это решило судьбу работы». Позже в том же году он радикально расширил свою первоначальную концепцию, установив связи между первыми девятью песнями, а также добавив прелюдию, Песню Деревянного Голубя , и целиком вторую и третью части. Он работал над этой версией время от времени примерно до 1903 года, когда он отказался от гигантской задачи по оркестровке работы и перешел к другим проектам.

К тому времени, когда он вернулся к пьесе в 1910 году, он уже написал свои первые признанные атональные произведения, такие как « Три пьесы для фортепиано» , соч. 11, Пять пьес для оркестра , соч. 16 и Эрвартунг , соч. 17. Он также попал под чары Густава Малера , с которым он познакомился в 1903 году и влияние которого может быть заметно в оркестровке последних частей Gurre-Lieder . В то время как первая и вторая части явно вагнеровские по замыслу и исполнению, в третьей части представлены упрощенные оркестровые текстуры и калейдоскопические сдвиги между небольшими группами инструментов, которые Малер предпочитал в своих более поздних симфониях. В Des Sommerwindes Wilde Jagd Шенберг также впервые использовал Sprechgesang (или Sprechstimme), технику, которую он более полно изучил в Пьеро Лунайре 1912 года. Оркестровка была окончательно завершена в ноябре 1911 года.

Премьеры

Франц Шрекер дирижировал премьерой произведения в Вене 23 февраля 1913 года. К этому времени Шенберг был разочарован стилем и характером пьесы и даже пренебрежительно отнесся к ее положительному восприятию, сказав: «Я был довольно безразличен, если даже не был немного рассердился. Я предвидел, что этот успех не повлияет на судьбу моих более поздних работ. За эти тринадцать лет я развил свой стиль таким образом, что для обычного любителя концертов он, казалось бы, не имеет никакого отношения ко всем предыдущая музыка. Мне приходилось бороться за каждую новую работу; я был самым возмутительным образом оскорблен критикой; я потерял друзей и полностью потерял всякую веру в суждения друзей. И я стоял один против мира врагов. . " На премьере Шенберг даже не встретился лицом к лицу с аудиторией, многие из которых были яростными критиками его работы, которых эта работа только что покорила; вместо этого он поклонился музыкантам, но повернулся спиной к ликующей толпе. Скрипач Фрэнсис Араньи назвал это «самым странным, что когда-либо делал человек перед такой истеричной поклоняющейся толпой».

Однако было бы неправильно предполагать, что Шенберг считал Gurre-Lieder бесполезной композицией. Через несколько месяцев после премьеры он написал Василию Кандинскому : «Я, конечно, не смотрю свысока на эту работу, как всегда предполагают журналисты. Ибо хотя я, безусловно, очень сильно развился с тех пор, я не улучшился , но мой стиль изменился. просто стало лучше ... Я считаю важным, чтобы люди доверяли элементам этой работы, которые я сохранил позже ».

Первое голландское представление, поставленное самим Шенбергом, состоялось в марте 1921 года в Амстердамском Концертгебау. Чемпион и бывший ученик Шенберга, планировщик программ BBC Эдвард Кларк , в переводе Дэвида Миллара Крейга пригласил композитора в Лондон для проведения первого британского выступления 27 января 1928 года . Кларк пытался провести премьеру в прошлом году, 14 апреля 1927 года, но эти планы провалились. Леопольд Стокски дирижировал американской премьерой 8 апреля 1932 года с Филадельфийским оркестром , солистами и хором.

Первая запись

Выступления Стокского 9 и 11 апреля 1932 года были записаны «вживую» RCA (см. Ниже). Компания выпустила перформанс 11 апреля на двадцати семи страницах по 78 об / мин, и это оставалось единственной записью работы в каталоге до появления LP; в конце концов он был переиздан на LP и CD. Bell Laboratories вела экспериментальную запись Филадельфийского оркестра с высоким качеством воспроизведения и стереофоническим звуком ; Сообщается, что RCA использовала новую технологию для записи выступлений мастеров со скоростью 33 1/3 об / мин.

Другие выступления

Спектакль Gurre-Lieder без антракта длится более полутора часов. Например, запись Decca 1990 года Риккардо Шайи длится более 100 минут и занимает два компакт-диска. В 2014 году Голландская национальная опера в Амстердаме стала первой компанией, которая исполнила Gurre-Lieder в качестве сценического представления в постановке Пьера Ауди .

Состав

Кантата разделена на три части. В то время как первые две части предназначены только для сольных голосов и оркестра, в третьей части представлены еще два солиста, рассказчик, три мужских хора из четырех частей, а также полный смешанный припев.

В первой части произведения (около 1 часа) любовь Вальдемара к Туве и тема несчастья и неминуемой смерти рассказываются в девяти песнях для сопрано и тенора с оркестровым сопровождением. Длинная оркестровая интермедия приводит к Песне Деревянного Голубя, повествующей о смерти Туве и горе Вальдемара.

Короткая вторая часть (5 минут) состоит всего из одной песни, в которой обезумевший и обезумевший Вальдемар обвиняет Бога в жестокости.

В третьей части (примерно 45 минут) Вальдемар призывает своих мертвых вассалов из могил. Неугомонное блуждание и дикая охота нежити вокруг замка ночью громоподобно изображается мужским хором, пока орда, ведомая сиянием восхода солнца, не погружается в мертвый сон. Во время этого крестьянин поет о своем страхе перед жуткой армией, а в гротескной песне дурака Клауса, который вынужден скакать с мрачным хозяином, когда он предпочел бы отдохнуть в своей могиле, есть юмористическая пауза. Нежная оркестровая интерлюдия, изображающая свет рассвета, переходит в мелодраму «Дикая охота летнего ветра» , повествование об утреннем ветре, переходящее в смешанное хоровое заключение Seht die Sonne! («Смотри на Солнце!»).

Часть первая

  1. Оркестровая прелюдия
  2. Nun dämpft die Dämm'rung (тенор = Вальдемар)
  3. O, wenn des Mondes Strahlen (сопрано = Тове)
  4. Росс! Майн Росс! (Вальдемар)
  5. Стерн Юбельн (Тове)
  6. So tanzen die Engel vor Gottes Thron nicht (Вальдемар)
  7. Монахиня sag ich dir zum ersten Mal (Тове)
  8. Es ist Mitternachtszeit (Вальдемар)
  9. Du sendest mir einen Liebesblick (Туве)
  10. Du wunderliche Tove! (Вальдемар)
  11. Оркестровая интерлюдия
  12. Таубен фон Гурре! (меццо-сопрано = Деревянный голубь)

Часть вторая

Herrgott, weißt du, was du tatest (Вальдемар)

Часть третья

  1. Erwacht, König Waldemars Mannen wert! (Вальдемар)
  2. Deckel des Sarges klappert (бас-баритон = крестьянин, мужской хор)
  3. Gegrüsst, o König (мужской хор = мужчины Вальдемара)
  4. Мит Товес Стимме флюстерт дер Вальд (Вальдемар)
  5. Ein seltsamer Vogel ist so'n Aal (Клаус Шут)
  6. Du strenger Richter droben (Вальдемар)
  7. Der Hahn erhebt den Kopf zur Kraht (мужской хор)

Des Sommerwindes Wilde Jagd / Дикая охота Летнего Ветра

  1. Оркестровая прелюдия
  2. Герр Гензефус, фрау Генсекраут (спикер)
  3. Seht die Sonne! (смешанный припев)

Приборы

Gurre-Lieder требует исключительно больших оркестровых и хоровых коллективов (примерно 150 инструменталистов и 200 певцов):

Записи

  • Леопольд Стокски (1932) с солистами Полом Альтхаусом (Вальдемар), Жанетт Вриланд (Туве), Роуз Бэмптон (Деревянный голубь), Робертом Беттсом (Клаус Шут), Бенджамином де Лош (Крестьянин), Абрашей Робофски (Рассказчик) и хорами Принстона Glee Club, Fortnightly Club, Mendelssohn Club, Philadelphia Orchestra Chorus. Записи были сделаны во время живых выступлений в Метрополитен-опера в Филадельфии в двух разных версиях с одним и тем же персоналом 9 и 11 апреля 1932 года.
Stokowski (1949) записал песню Wood-Dove в редакции Эрвина Штайна в 1949 году с Мартой Липтон, меццо-сопрано и Нью-Йоркским филармоническим оркестром (Columbia Records; переиздан на Cala Records).
Стоковский (1961) вернулся в Гюрр-Лидер в 1961 году для выступлений в Филадельфии и снова в Шотландии, где он и Лондонский симфонический оркестр открыли Эдинбургский международный фестиваль в том году своим произведением. Сохранились записи радиопередач в Филадельфии и Эдинбурге: выступление на Эдинбургском фестивале 1961 года было выпущено в 2012 году на лейбле Guild Historical. Солистами в этом спектакле были Джеймс МакКракен (Вальдемар), Гре Броувенстейн (Туве), Нелл Рэнкин (Деревянный голубь), Форбс Робинсон (Крестьянин), Джон Ланиган (Клаус Шут) и Алвар Лиделл (Рассказчик), хор - Королевский хор Эдинбурга. Союз. (GHCD 2388/89).

использованная литература

внешние ссылки