ХК Вестерманн - H. C. Westermann

ХК Вестерманн
Родился ( 1922-12-11 )11 декабря 1922 г.
Лос-Анджелес, Калифорния
Умер 3 ноября 1981 г. (1981-11-03)(58 лет)
Данбери, Коннектикут
Национальность Американец
Образование Школа Художественного института Чикаго
Известен Гравюра , Скульптура
Ловушка для крыс в стиле модерн. Автор ХК Вестерманн, 1965, березовая фанера, палисандр, металл, резиновые бамперы, Художественный музей Гонолулу.

Вестерманн ( Гораций Клиффорд «Клифф» Вестерманн ) (11 декабря 1922 - 3 ноября 1981) был очень влиятельным и важным американским скульптором и гравером, чье искусство представляло собой едкий комментарий милитаризма и материализма . В его скульптурах часто использовались традиционные методы столярного дела и маркетри . С конца 1950-х годов до своей смерти в 1981 году Вестерманн работал с рядом материалов и формальных приемов, чтобы обратиться к ряду личных, литературных, художественных и поп-культурных ссылок. Скульптурное творчество художника отличается сложным мастерством, в котором дерево, металл, стекло и другие материалы обрабатываются вручную, а также его способностью передавать необычную, часто юмористическую, индивидуалистическую чувственность.

Скульптуры Вестермана демонстрируют влияние не только ремесленных традиций, но и различных исторических прецедентов в искусстве. Способность художника передавать тонкие и сверхъестественные эффекты через представление, казалось бы, простых объектов часто побуждает критиков сравнивать его работы с работами художников, вдохновленных сюрреалистами, таких как Джозеф Корнелл. Тем не менее, работы Вестерманна включают в себя элементы из широкого и разнообразного спектра художественных практик, включая ассамбляж, дадаизм и народное искусство. Более того, его скульптуры указывают на минималистское и пост-минимальное искусство конца 1960-х и последующих годов с точки зрения строгого мастерства, формальной изысканности, нетрадиционного использования материалов и чувства юмора.

биография

Гораций Клиффорд (ХК) Вестерманн родился в Лос-Анджелесе, Калифорния, в декабре 1922 года. Его отец с таким же именем был бухгалтером. ХК Вестерманн с раннего возраста демонстрировал природный талант и способности к искусству, особенно к скульптуре. Он разработал и в конечном итоге создал свои личные самокаты и игрушки. В конце концов, он даже сделал небольшую пристройку к дому своих родителей.

После окончания средней школы Вестерманн на короткое время поступил в городской колледж Лос-Анджелеса, а затем устроился на работу на Тихоокеанском Северо-Западе в качестве железнодорожника в лесозаготовительные лагеря. В 1942 году, когда началась Вторая мировая война, он поступил на службу в Корпус морской пехоты США в возрасте двадцати лет и был размещен на борту военного корабля США « Энтерпрайз» в качестве зенитчика. Военный корабль США « Энтерпрайз» активно участвовал в Тихоокеанской кампании и участвовал во многих критических сражениях, таких как битва за Мидуэй и кампания на Гуадалканале. Он принял на себя всю тяжесть многочисленных атак японских камикадзе, которые легли в основу большей части более поздних работ Х.С. Вестерманна. Кроме того, Вестерманн стал свидетелем уничтожения военного корабля " Франклин" и потери более 800 человек. Позже он размышлял об этом опыте и описывал «ужасный запах смерти…» Жестокая и ужасающая морская война, которую пережил Вестерманн, отражена в большинстве его работ, особенно в его серии «Корабли смерти».

Сразу после окончания войны Вестерманн организовал акробатический коллектив из двух человек с United Service Organization (USO) и в течение года гастролировал по Дальнему Востоку, где он встретил свою первую жену, Джун Лафорд, танцовщицу, выступавшую в Шанхае. Вместе Вестерманн и его новая невеста переехали в Чикаго, у них родился сын Грегори. В 1947 году Вестерманн поступил в Школу художественного института Чикаго, чтобы изучать прикладное искусство. Он также устроился на работу в Департамент прикладного искусства, чтобы материально поддержать свою новую семью. Три года спустя Джун развелась с Вестерманом, после чего он все больше разочаровывался в мейнстриме искусства.

Чувствуя себя огорченным и сытым по горло нынешним положением дел в Америке, а также недовольным своим нынешним положением, Вестерманн был повторно зачислен в Корпус морской пехоты США в 1950 году в качестве пехотинца на Корейской войне. Он вступил в конфликт, все еще будучи патриотом после службы во Второй мировой войне, но из-за военных промахов и бессмысленного насилия, свидетелем которого он стал, он оставил конфликт с совершенно иным набором ценностей относительно места Америки в мире. Эти антивоенные взгляды впоследствии нашли отражение в его будущих работах.

После того, как он покинул корпус морской пехоты в конце войны, Вестерманн снова поступил в Школу Художественного института Чикаго под эгидой GI Bill, чтобы изучать изобразительное искусство. Хотя ему не хватало опыта работы художником, как у многих из его младших коллег, Вестерманн очень нравился одноклассникам и сотрудникам за его зрелость и жизненный опыт. Чтобы дополнить свое обучение по законопроекту о военнослужащих, он изучил ремесло обработки дерева и начал работать плотником. Он быстро завоевал репутацию мастера качественной работы, однако начальство побуждало его ценить скорость выше мастерства, что привело к конфликту ценностей, который привел к тому, что он оставил плотницкие работы ради работы и стал скульптором, а не разнорабочим. Он продолжал свою работу до своей смерти 3 ноября 1981 года.

Работает

Благодаря навыкам, полученным во время работы плотником, и его постоянному стремлению к совершенству Вестерманн быстро заработал репутацию одного из лучших скульпторов своего времени. Его работы никогда не были четко определены преобладающими художественными движениями того времени, сюрреализмом и образной выразительностью. Сначала его работы рассматривались просто как форма социального комментария, что в некоторой степени так и было. Тем не менее, Вестерманн никогда не придавал значения или субъективной интерпретации своим различным работам, заявляя: «Это меня тоже озадачивает», когда его спрашивают о значении одной из его скульптур. Это отсутствие определенного основного движения привело к тому, что работы Вестермана были тесно связаны с экспрессионизмом, но при этом все еще опирались на сюрреалистические представления.

Его работы отразили это отсутствие единства в определении, а также в форме, поскольку Вестерманн создал широкий спектр работ, от скульптур до литографий, с использованием различных материалов, от бумаги и фанеры до латуни и свинца. Тем не менее, все его работы отражали общую тему, сформированную его военным опытом. В письме другу Вестерманн описывает ситуацию, с которой он столкнулся на борту USS Enterprise в первые дни Тихоокеанской кампании. Он был привязан к зенитной огневой позиции на корме корабля, когда они подверглись атаке японской авиации. Пилот-камикадзе устремился к кораблю, побудив Вестерманна выстрелить, поразить и, как следствие, отклонить самолет в носовую часть своего корабля, где он был бессилен наблюдать, как он ударился и взорвал нос, когда он был привязан к корме. В этом письме Вестерманн продолжает объяснять, что это воспоминание и многие другие подобные воспоминания все еще живо укоренились в его голове.

Это жестокое видение условий жизни человека застряло у Вестерманна и привело к его очень мрачному и антимилитаристскому мировоззрению: каждый одинок в мире, управляемом событиями, не зависящими от чьего-либо контроля. Наиболее яркое изображение этой философии можно увидеть в его вышеупомянутой серии «Корабли смерти», коллекции скульптур и картин, изображающих разбомбленные корпуса кораблей, обычно подожженных, окруженных зловещими акульими плавниками в океане.

Даже его более поздние работы сохраняют ту же тему человеческой беспомощности, поскольку они обычно вращаются вокруг некоторого сценария, предполагающего неминуемую гибель для субъекта. В дополнение к этой общей теме, Грегори, сын Вестермана, записался в морскую пехоту и участвовал в войне во Вьетнаме - решению, против которого выступил Вестерманн, как и во время войны. Наблюдение за тем, как его сын участвует в таком конфликте, только усилило его собственные антимилитаристские взгляды. Его работа «Antimobile» также приобрела презрительный антиматериалистический оттенок, что проявляется в его растущих антипотребительских взглядах. Вестерманн критиковал растущую нехватку мастерства в современной промышленности и рост производства машинной продукции. Он упомянул «обезличивание общества машиной» как главное влияние на его взрослую артистическую карьеру. В отличие от этого, все его работы отличаются тщательным вниманием к деталям и в целом высоким уровнем личного мастерства. Каждая отдельная часть одной из скульптур Вестермана обработана вручную и обработана с таким же вниманием к деталям, как внутренним, невидимым компонентам, как и внешней отделке.

Как упоминалось ранее, основным отличием работ Вестерманна является его мучительный уровень точности и мастерства, а также его пристрастие к «ласточкин хвост» и клееному дереву в своих конечных продуктах. Он также никогда не ограничивался одним набором материалов. Вестерманн экспериментировал со всеми видами дерева, металла, ламината, синтетических материалов, таких как резина, и т. Д. Зрителя встречает ощущение, что каждый отдельный материал рассматривается как драгоценный товар. Ничего не теряется, и все составляет неотъемлемую часть готовой скульптуры.

Что касается предмета и стиля, Вестерманн также владел множеством техник. В своем множестве скульптур и картин он полагался на сухой юмор, а также на сильные визуальные образы и острые социальные комментарии. Наиболее ярким изображением этого является его работа «Ящик для орехов-1964», представляющий собой небольшую деревянную шкатулку, сделанную из грецкого ореха и наполненную настоящими грецкими орехами. Это знаменует явный переход от его обычного двусмысленного и загадочного стиля, но при этом сохраняет тот же уровень мастерства, что и в каждой из скульптур Вестерманна.

Он стал известен тем, что сочетал экзистенциальные аллюзии с характерным сухим остроумием в скульптуре, построенной с соблюдением высочайших стандартов детализации. То, что появилось из мастерской Вестерманна, было произведением, не похожим ни на что другое, что видели в то время. Современники высоко ценили Вестермана и его работы, хотя некоторые критики этого не делали. По большей части его работы были очень хорошо приняты критиками и публикой.

Вестерманн стал участником своей первой крупной музейной ретроспективы в ноябре 1968 года в LACMA , расширенная версия которой побывала в Музее современного искусства Чикаго .

Вестерманн стал объектом своей второй крупной музейной ретроспективы в мае 1978 года в музее Уитни во время поездки в Художественный музей Сиэтла SFMOMA . Де - Мойн Арт - центр и Новый Орлеан художественный музей .

Westermann был предметом его третьей основной музейной ретроспективы в июне 2001 года в Музее современного искусства в Чикаго , бегущую Hirshhorn музей и сад скульптур , Музей современного искусства, Лос - Анджелесе и Menil коллекции .

Вестерманн - предмет большой ретроспективы (1955–1981) в Fondazione Prada , Милан, 20 октября 2017 г. - 15 января 2018 г.

Наследие

Хотя прозвище «художник художника» используется слишком часто, в данном случае оно кажется подходящим описанием. Благодаря своему уникальному художественному видению Вестерманн оказал влияние на ряд художников, в том числе на Эда Руша , Джеффа Кунса , Кена Прайса , Питера Дойга , Майка Келли , Уильяма Т. Уайли , Марка Гротьяна , Билли Аль Бенгстона , The Hairy Who , Брюса Наумана (который создал работа художника под названием «Ухо Вестерманна - 1967; Коллекция Музея Людвига», Кельн) и Дональда Джадда (который писал в 1963 году при просмотре его работ: «Казалось бы, Вестерманн - один из лучших художников в мире… Очевидно, что сюрреалист» можно найти источники для многих идей Вестермана. Столь же очевидно, что объекты являются чем-то новым ».)

Смотрите также

использованная литература

  • Хаскелл, Барбара. ХК Вестерманн . Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни, 1978.
  • Адриан, Деннис. «Увидеть Америку прежде всего»: гравюры Х.К. Вестерманна . Чикаго: Smart Museum of Art, 2001.

внешние ссылки