HA Schult - HA Schult

HA Schult
HA Schult 2020.jpg
HA Schult
Родился ( 1939-06-24 )24 июня 1939 г. (82 года)
Пархим , Германия
Национальность Немецкий
Известен предметное и исполнительское искусство

Х.А. Шульт , родился 24 июня 1939 года в Пархиме , Мекленбург , Ханс-Юрген Шульт, немецкий художник- инсталлятор , хэппенинг и концептуальный художник, известный прежде всего своими предметами и перформансами, а точнее работой с мусором . Он является одним из первых художников, столкнувшихся с мировым экологическим дисбалансом в своей работе, и поэтому был назван «пионером эко-арта». Его самые известные работы включают гастрольные работы, Trash People , которые выставлялись на всех континентах, и отель Save The Beach , здание из мусора.

Жизнь

HA Schult изучал искусство в Kunstakademie Düsseldorf с 1958 по 1961 год, где он был учеником Георга Мейстерманна , Йозефа Фассбендера и Карла Отто Гётца . Среди его сокурсников были Готтхард Граубнер , Куно Гоншиор, а в 1961 году Зигмар Польке и Герхард Рихтер . В то время его в основном вдохновляли три художника: Ив Кляйн , Жорж Матье и Джексон Поллок .

С 1962 по 1967 год он работал арт-директором в немецком банке и некоторых промышленных компаниях. С 1967 по 1978 год он жил как художник в Мюнхене, а также с течением времени выполнял ряд разнообразных работ, в том числе работал водителем такси. В конце 1970-х Шульт жил в Кельне, а с 1980 по 1986 год - главным образом в Нью-Йорке , где он познакомился с Роем ​​Лихтенштейном и Робертом Раушенбергом . Однако у Шульта были проблемы с установлением репутации художника в США, которые он объяснил своей критикой американского менталитета, ориентированного на потребление. Он вернулся в Германию в 1986 году. Schult находится в Кельне с 1990 года.

Его сын - немецкий кинорежиссер Колин Шульт. Шулт был женат на Эльке Коска в течение 25 лет, которую Шульт считает своей музой - она ​​была (и остается) его менеджером, теперь в сотрудничестве с Анной Злотовской , русской скрипачкой-классической скрипачкой, Шульт женился в 2010 году.

Область искусства

Шульт работает в традициях поп-арта , находясь под влиянием коммерческой рекламы и критического взгляда на консьюмеризм, но также создает хеппенинги. Питер Людвиг из Музея Людвига в Кельне говорит: «Все художественное движение шестидесятых, объединенное под выражением« поп-арт », было не чем иным, как крупномасштабной попыткой вернуть искусство в очень тесную связь с жизнью. ... Действие, подобное тому, что было сделано Х.А. Шультом, следует здесь по той же линии, попытке снова объединить искусство и жизнь в одно целое, что, конечно же, все еще дает человеку свободу принимать это как искусство или нет ». Например, в Кельне мероприятие, организованное Шультом с участием «19 роскошных автомобилей на общую сумму более 4 миллионов марок (1,8 миллиона долларов)», стало причиной того, что один источник назвал «самой дорогой пробкой в ​​мире». Однако Шульт в первую очередь использует мусор как художественный материал как для своего предметного искусства, так и для хеппенинга. Художник называет себя «Машер», немецкое слово, которое может означать «производитель» или «рабочий». По словам Дэвида Сима, Кима Левина и других, публичные феерии Шульта сравнивают с феериями Христо и Джеффа Кунсов . Шульт описывает себя как ярого сторонника «нового экологического сознания», а писательница Washington Post Рэйчел Бекман назвала его «пионером эко-арта» . Историк искусства Йенс Кристиан Йенсен писал о Шульте: «Я не знаю другого немецкого художника, который так всесторонне понимает свои задачи, ни одного, кто бы так чувствовал то, что имеет значение в наше время. В HA Schult устранен разрыв в том, что 200 лет находился между искусством и публикой ». По словам Питера Вайбеля , «на протяжении десятилетий Х.А. Шульту удавалось стимулировать осведомленность общественности, используя образы, которые он испытал. Он ставит темы в общественных местах, которые обычно отделены от публики. Его художественные работы всегда напрямую связаны с местом, где они находятся. Он противопоставляет феодализм, который проявляется в гигантских торжественных зданиях, с пауперизмом эксплуатируемых рабочих, которые их строили. Он отдает дань уважения безымянным солдатам и рабам, а не героям и государям ». По словам историка искусства Гейл Левин (Университет Рутгерса), Шульт «сделал язвительный комментарий по поводу снисходительных аспектов западного общества. Он обращает наше внимание на наше собственное демонстративное потребление, одержимо возвращаясь к метафоре мусора, свалок и мусора. Он описывает свои коробки с картинками как выражение «археологии повседневной жизни». Более того, его беспокоят излишества западной культуры, ритмы жизни в одноразовом обществе ». По словам Марка Брэдли и Кеннета Стоу, «добродетельная и политкорректная миссия Шульта - убедить мир в том, что (...)« мы живем во время мусора », и его аргумент о том, что [его]« социальная скульптура »действует как« зеркало » о нас »означало, что его грязные экспонаты - какими бы« неуместными »они ни казались - были тщательно продезинфицированы и узаконены, что является мощным предупреждением о том, чем может стать этот мир, если он не смягчит свое отношение к мусору».

Работает

В 1969 году Шульт и двое его коллег-художников, Ульрих Херцог и Гюнтер Сарре , были арестованы за то, что покрыли улицу Мюнхена мусором и бумагой; они назвали это событие «хэппенингом» и окрестили его «Situation Schackstrasse». В том же году, а также в начале и середине 1970-х годов Шульт произвел « Биокинетические ситуации» , выставленные в музее Морсбройх в Леверкузене, и документ V в Касселе , установленный либо на полах музеев, либо в больших стеклянных витринах, также называемых « коробки с картинками ". Многие из этих «ситуаций», показанных в огромных стеклянных витринах, представляют собой миниатюрные пейзажи, состоящие из мусора, маленьких детских игрушек и бактерий, тем самым способствуя археологии ожидаемого будущего. Например, явно намекнув на замок Нойшванштайн , Шульт создал замок Ной-Ванштайн (1983–1987, музей Людвига, Кельн), «построенный на традиционных методах сборки дадаизма . Как это типично для коллажей и сборок, они ломают типичное восприятие. зрителя и создавать новые контексты ". Поскольку обе эти работы были вдохновлены романтической картиной Каспара Давида Фридриха и современной эпохой потребления и отходов, немецкие критики, такие как Зигфрид Зальцманн и Хильмар Франк, отмечали, что Шульта называли «романтиком эпохи потребления» или «Каспаром». Давид Фридрих эпохи потребления ». Художник называет себя «романтиком эпохи потребления» и «великим моралистом».

Der Müll des Franz Beckenbauer : В 1974 году Шульт украл содержимое мусорных контейнеров международного футболиста Франца Беккенбауэра и представил то, что он нашел в Ленбаххаусе в Мюнхене.

Venezia vive : В 1976 году художник заполнил площадь Сан-Марко в Венеции старыми газетами в ходе ночной акции, которая удивила венецианский народ и власти. Он назвал это событие Venezia vive.

Разбейте : Как его вклад в 1977 Документе VI, он нанял пилота трюка , чтобы врезаться в Cessna в мусорную свалку на Стейтен - Айленд , Нью - Йорк. Это событие, которое через спутник было передано на экраны в Касселе, он назвал Crash.

Flügelauto (крылатая машина)

Теперь! : В 1983 году он создал бумажную реку в центре Нью-Йорка, используя старые выпуски New York Times, и назвал это происходящим сейчас!

Flügelauto (крылатый автомобиль) является автомобилем , как золотая птица. Созданное в 1991 году в рамках перформанса Fetisch Auto ( Фетиш-кар ) в Кельне, это произведение искусства сейчас выставлено на крыше Kölnisches Stadtmuseum (Музей города Кельна). Ссылаясь на защиту исторических памятников, Франц-Йозеф Антверпес, бывший президент округа Кельна, потребовал убрать автомобиль, но компетентное министерство решило, что произведение искусства может оставаться на месте «временно».

В 1994 году Happenings Schult в Marble Время и Der Krieg ( Война и мир ) были выполнены на Дворцовой площади в Санкт - Петербурге , две России Т-80 танков , находящихся в центральной части этой работы.

Trash People of HA Schult, Place Clairefontaine, Люксембург 2014, правительство, фото Херлинды Кёльбл

Trash People : с 1996 года Шульт установил тысячу Trash People в натуральную величину, сделанную из раздавленных банок, электронных отходов и прочего мусора, в качестве своего критического комментария о постоянном потреблении людей. Ехал на основные туристические объекты , такие как Московский «s Красной площадь (1999), на Великой Китайской стене (2001), а также пирамиды в Гизе (2002). Инсталляция Шульта вдохновила китайского художника Хэ Чэнъяо на создание первого перформанса под названием « Открытие Великой стены» .

Отель Europe HA Schult 1999

Фриденспайхер : В 1998 году он построил Хранилище мира в гавани Оснабрюка из тысяч гофрокоробов с надписью «кусок» на разных языках.

Hotel Europe : В 1999 году на автобане аэропорта Кельн-Бонн Шульт построил отель Europe , пустое многоэтажное здание, покрытое 130 огромными портретами знаменитостей. Она считалась самой большой скульптурой в мире, пока не была взорвана 13 мая 2001 года.

Trash People Рома 2007
Flügelauto
Postfuhramt Loveletters, 2001, Постфухрамт , Берлин

Здание для любовных писем : в 2001 году художник создал свое здание для любовных писем в Берлине-Митте, покрывая фасад старого Берлинского почтового отделения сотнями тысяч любовных писем.

Деревья за мир ( Friedensbäume ) : В 2003 году HA Schult украсил березы на территории угольной шахты Zollverein в Эссене тысячами нарисованных, написанных и фотографических пожеланий мира.

AutoDom : В 2006 году Шульт создал скульптуру AutoDom , используя детали от автомобилей Ford Fiesta и Ford Fusion, чтобы построить символический мост между Кельном и Нью-Йорком.

Спасите пляж : в 2010 году Шульт построил отель из мусора, чтобы привлечь внимание к количеству мусора, выбрасываемого на европейские берега. По словам художника, «философия этого отеля - показать ущерб, который мы наносим морю и береговой линии. Мы живем в эпоху мусора и рискуем сами стать мусором. Неужели мы действительно хотим этого мира? » Эта работа выставлялась в июне 2010 года в Риме и в январе 2011 года в Мадриде.

В марте 2013 года он создал сердце из мусора, собранного учениками Падерборна , чтобы продемонстрировать молодым людям, что они выбрасывают каждый день. Это событие было частью выставки его работ в Diözesanmuseum Paderborn .

В 2015 году Шульт начал свое мировое турне Action Blue с гибридного электромобиля из Парижа в Пекин, который критически отражает природные ресурсы воздуха и воды на Земле. </ref> Это путешествие, включая остановки в различных художественных и культурных учреждениях, привело его к нему. из Парижа через Люксембург, Трир, Карлсруэ, Кельн, Дюссельдорф, Мельсунген, Берлин, Варшаву, Вильнюс, Ригу, Таллинн, Санкт-Петербург, Москву, Нижний Новгород, Казань, Чайковский, Уфу, Челябинск, Петропавловск, Астану, Караганду, Балхаш, Озеро Балхаш, Алматы, Дуньхуан, Юэя Цюань, через пустыню Гоби и Иньчуань, Яньань, Сиань, Тайюань, Шицзячжуан в Пекин. Художник также создал «Aqua Pictures», используя образцы, собранные во время этого тура.

Произведения Шульта можно найти во многих публичных коллекциях, таких как Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк; Музей современного искусства, Нью-Йорк; Фонд Роя Лихтенштейна, Нью-Йорк; Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия; Галерея Тейт, Лондон; Центр Помпиду, Париж; Государственный Русский музей, Санкт-Петербург; Музей Зендай, Шанхай; Neue Galerie im Joanneum, Грац; Центр искусства и СМИ, Карлсруэ; Музей Людвига, Кельн; Немецкий исторический музей, Берлин; Музей современной истории Германии, Бонн; и Исследовательский институт Гетти, Лос-Анджелес, Калифорния.

Критические голоса

В интервью газете Frankfurter Allgemeine Zeitung по случаю 70-летия художника Филип Крон отметил, что искусствоведы охарактеризовали работы Шульта как чрезмерно коммерческие и поверхностные, и заявили, что у него давно не было новых идей. Некоторые консервативные критики в 1960-х годах сомневались, можно ли квалифицировать ранние работы Шульта как искусство. Критике подвергались такие события, как «Situation Schackstraße» (1969), а также такие события и инсталляции, как « Биокинетическая ситуация в музее Morsbroich» (1969). Другие утверждали, что работы Шульта слишком причудливы для коммерческого арт-рынка.

Музей HA Schult и ÖkoGlobe-Institut

В 1986 году художник основал музей HA Schult Museum für Aktionskunst в Эссене. В 1992 году этот музей переехал в Кельн. В 2009 году Шульт был основателем ÖkoGlobe-Institut , созданного при университете Дуйсбург-Эссен. Он также является одним из директоров этого экологического института.

использованная литература

  1. ^ Кристоф Штигеманн (редактор), HA Schult: Die Zeit und Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Paderborn, 2013, стр. 3.
  2. ^ "Er gilt als einer der ersten Künstler, der das ökologische Ungleichgewicht in den Mittelpunkt seiner Arbeit stellte." См. "HA Schult machte B. Braun zum Kunstwerk", HNA , 22 июня 2015 г.
  3. ^ a b Бекман, Рэйчел (12 апреля 2008 г.). «Одноразовое искусство: не выбрасывайте его». Вашингтон Пост .
  4. Дэвид Сим, «Груз мусора: скульптуры людей из мусора эко-художника Х.А. Шульта», International Business Times , 2 апреля 2014 г.
  5. ^ Stiegemann (ред.), HA Schult: Die Zeit унд Der Müll , С. 43-44, 64-91..
  6. ^ Stiegemann (ред.), ГК Schult: Цайт унд Der Müll , С. 31, 170-173..
  7. ^ Christoph Stiegemann (ред.), HA Schult: Die Zeit унд Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Падерборн, 2013, стр 40-41..
  8. ^ "An der Kunstakademie в Дюссельдорфе Studiert er [Kuno Gonschior] от 1957 до 1961 в der Malklasse фон Карл Отто Гетц zusammen mit Gotthard Graubner und HA Schult". См. Museumsplattform NRW: Kuno Gonschior .
  9. ^ a b Кристоф Штигеманн (редактор), HA Schult: Die Zeit und Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Paderborn, 2013, стр. 41.
  10. ^ Оливер Kornhoff и Барбара Nierhoff пишут о Götz:. «1959-1979 профессор Академии художеств Дюссельдорфа Первые студенты Gotthard Граубнер, HA Schult и Куно Гоншиор Круги в 1961 году Герхард Рихтер, Зигмар Польке и Франца Erhard Walther.. " ( «1959-1979 гг Professur андерДюссельдорфская академия художеств Сен Ersten Schüler Синд Готхард Граубнер, НА Schult унд Куно Гоншиор 1961 folgen Герхард Рихтер, Зигмар Польке унд Franz Erhard Walther..») См Оливер и Барбара Kornhoff Nierhoff, Карл Отто Гетц: В Erwartung blitzschneller Wunder , exh. кат., Arp Museum, Remagen (Kerber Christof Verlag, 2010), стр. 114.
  11. ^ compArt : Карл Отто Гётц .
  12. ^ «В начале 1960-х я изучал живопись в Дюссельдорфской академии изящных искусств вместе с современными великими художниками, такими как Готтхард Граубнер, Зигмар Польке и Герхард Рихтер». («Ich habe Anfang der 60er-Jahre an der Kunstakademie Düsseldorf mit heutigen Malergrößen wie Gotthard Graubner, Sigmar Polke und Gerhard Richter Malerei studiert.») См. Axel Griesch, «Müllkünstler HAöchter nichulticht: Ichhabe. finanzen.net , 13 мая 2012 .
  13. ^ "Beim Studium в Дюссельдорфе lernte Schult spätere Erfolgskünstler wie Gotthard Graubner, Sigmar Polke und Gerhard Richter kennen". См. Роберто Ди Белла, "Porträt des Kölner Aktionskünstlers HA Schult", Köln Reporter.
  14. ^ a b «HA Schult: Aktionskünstler, im Gespräch mit Sabine Reeh». Альфа-Форум, BR-Online , 3 января 2003 г.
  15. ^ См Christoph Stiegemann (ред.), HA Schult: Die Zeit унд Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Падерборн, 2013, с. 41.
  16. ^ a b c d Филип Крон, "HA Schult, Der Müllkünstler" , Frankfurter Allgemeine Zeitung , 3 августа 2009 г.
  17. Сандра Эберт и Алекс Швайгер, "Muse von HA Schult: Elke Koska und der Umzug des Grauens", Express , 21 ноября 2010 г.
  18. ^ V Инга Swolek (25 августа 2015). "Veedelsspaziergang Elke Koska zeigt uns ihr Köln-Rodenkirchen - Quelle: http://www.ksta.de/22722590 © 2016" . Kölner Stadt-Anzeiger . Проверено 15 октября, 2016 . Внешняя ссылка в |title=( помощь )
  19. ^ "HA Schult hat geheiratet", schwäbische.de , 3 ноября 2010 г.
  20. ^ Хосе Пьер, Kleines Дюмона Lexikon дер Pop Art (Кельн: Дюмон, 1978)., Стр 126-127.
  21. ^ См Christoph Stiegemann (ред.), HA Schult: Die Zeit унд Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Падерборн, 2013, с. 138.
  22. ^ a b c d Diözesanmuseum Paderborn: Die Zeit und der Müll: Trash-Kunst und Konsumkritik. Архивировано 22 декабря 2015 года на Wayback Machine.
  23. ^ news24: Самая дорогая пробка в мире .
  24. ^ Герман Глейзер, Kulturgeschichte der Bundesrepublik Deutschland: Zwischen Protest und Anpassung 1968-1989 (1989), стр. 63.
  25. ^ Хайнер Stachelhaus, "Achtung! Der Мачер Geht гм! HA Schult в Эссен". In Auf den Punkt gebracht: Heiner Stachelhaus, Kunstkritiken 1963 bis 1985 (1985), p. 93.
  26. ^ "Гигантские публичные произведения Х.А. Шульта были уподоблены произведениям Христо". См. Дэвид Сим, «Груз мусора: скульптуры людей из мусора эко-художника Х.А. Шульта», International Business Times , 2 апреля 2014 г.
  27. ^ a b Левин, Ким (2011). «92-93». ARTnews . Нью-Йорк. 6 : 92–93.
  28. ^ «Художник-концептуалист HA Schult был назван« немецким Христо »за эпический масштаб его работ». См. "HA Schult: Beautiful Trash" , Deutsche Welle : Inspired Minds .
  29. ^ "Mit seinen Trash-Objekten stellt HA Schult sich in die Tradition der Pop Art und ihren Angriffen auf mediale Vermittlungsstrategien, Werbung, auf манипулятивная стратегия Vermittlungsstrategien und Gleichschaltungsprozesse. Bei und Gleichschaltungsprozesse. Bei und Gleichschaltungsprozesse. Nähe von Christo oder Jeff Koons rücken ". См. Museumsplattform NRW: HA Schult.
  30. ^ "Ich kenne keinen deutschen Künstler, der seine Aufgabe dermaßen umfassend bereift, keinen, der die Witterung für das besitzt, was unsere Gegenwart umtreibt. Bei Schult ist die Kluft geschweiffren ... Йенс Кристиан Йенсен, "HA Schult - bleibt die Kunst auf der Strecke?" в HA Schult: Die Welt in der wir atmen , exh. cat., Kunsthalle Kiel, 1974, стр. 47-49. Перепечатано как Йенс Кристиан Йенсен, "Kunst und Leben" в книгах Евгения Тимана, Кристель Денеке, Дитера Трика и Ганса Рудольфа Хартунга (редакторы), HA Schult der Macher (Кельн: Rheinland Verlag, 1978), стр. 380.
  31. ^ Эрнст Васмут и Эльке Грапентин, HA Schult: Art is Action (Distributed Art Pub Incorporated, 2001).
  32. ^ "Seit Jahrzehnten gelingt es HA Schult immer wieder, das öffentliche Bewusstsein durch gelebte Bilder zu beleben, indem er auf öffentlichen Plätzen Themen inszeniert, die genau diese Öffentlichkeit zu verdlengesenbeellingt. sind. Dem Feudalismus, dessen Macht in gigantischen Bauwerken triumphiert, stellt er den Pauperismus der Ausgebeuteten gegenüber, die die Bauwerke errichteten. Nicht den Namen der Helden und Herrscher, sondern den namenlosen Soldaten und Sklaven zollt. Цитируется в Diözesanmuseum Paderborn: Die Zeit und der Müll: Trash-Kunst und Konsumkritik. Архивировано 22 декабря 2015 года на Wayback Machine.
  33. Peter Weibel (Graz 2006), цитируется в HA Schult: Art is Life .
  34. ^ Марк Брэдли, редактор, Рим, Загрязнение и приличия: грязь, болезни и гигиена в Вечном городе от древности до современности , Cambridge University Press, 2012, стр. 1.
  35. ^ Урсула фон Kardorff, "Kunst Одер Müll? Geteert унд verurteilt" , Die Zeit , 27 марта 1970.
  36. ^ Людвиг Leiss, Kunst им Konflikt: Kunst унд Künstler им Widerstreit мит дер 'Obrigkeit' (Берлин: Вальтер де Gruyter, 1971), стр 467-68..
  37. ^ a b c d Thiemann E, Denecke C, Treeck D, Hartung HR, ред. (1978). HA Schult der Macher . Кельн.С. 28-39.
  38. ^ Internationale Biennale der Papierkunst . Exh. cat., Leopold-Hoesch-Museum der Stadt Düren, 1988, стр. 32.
  39. ^ Rolf Wedewer, HA Schult: biokinetische Situationen , л.д.. cat., Städtisches Museum Morsbroich, 1969.
  40. ^ См. Christoph Stiegemann (ed.), HA Schult: Die Zeit und Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Paderborn, 2013, стр. 10-11, 34-35.
  41. ^ Каролина Штернберга, в Питер Вольф, Ричард Лойбля и Evamaria Брокхофф, ред., Götterdämmerung: Schloss Херренхимзее , каталог выставки, Дармштадт 2011.
  42. ^ "Под небом Каспара Давида Фридриха HA Schult оказывается романтиком эпохи потребления" ("Unter Caspar David Friedrichschem Himmel erweist sich HA Schult als der 'Romantiker des Konsumzeitalters.'") См. Зигфрид Зальцманн, Mythos Europa: Europa und der Stier im Zeitalter der Industriellen Zivilisation , exh. кат., Кунстхалле Бремен , 1988, стр. 316.
  43. ^ Hilmar Франк, "Raum / Zeit-Schichtungen: Bemerkungen цу Эйнем хронотоп" ., В Tatjana Беме, Клаус Mehner и Татьяна Бема-Mehner, ред Zeit унд Раум в Musik унд Bildender Kunst (Кельн: Böhlau Verlag, 2000), стр . 100.
  44. Для обсуждения влияния немецкой пейзажной живописи XIX века на Шульта см. Также Karlheinz Nowald, HA Schult: Die Welt, in der wir atmen , exh. cat., Kunsthalle Kiel, 10 марта - 14 апреля 1974 г. Перепечатано в Thiemann, Denecke, Treeck and Hartung (ред.), HA Schult der Macher (Cologne: Rheinland Verlag, 1978), p. 384.
  45. ^ Барбара Sichtermann, "Nichts Zu Sagen" , Die Zeit , 11 (1990).
  46. ^ Hans-Jürgen Джендрал, "Epochale Müll-Entdeckung", Süddeutsche Zeitung , 10 декабря 1974.
  47. ^ Кристоф Штигеманн (редактор), HA Schult: Die Zeit und Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Paderborn, 2013, стр. 36-37.
  48. ^ Григорий Battcock и Роберт Nickas, Искусство исполнения: Критическая Антология (Boston, MA: EP Даттон, 1984), стр 330-31..
  49. ^ Джеймс Вайнс, Де-Архитектура (Нью-Йорк: Rizzoli International, 1987), стр. 184.
  50. ^ Герман Глейзер, Kulturgeschichte der Bundesrepublik Deutschland: Zwischen Protest und Anpassung 1968-1989 (1989), стр. 387.
  51. ^ См Christoph Stiegemann (ред.), HA Schult: Die Zeit унд Der Müll , каталог выставки, Diözesanmuseum Падерборн, 2013, стр 13, 41, 156-157..
  52. Эдвард Люси-Смит, Искусство семидесятых (издательство Корнельского университета, 1980), стр. 88.
  53. ^ HA Schult и Thomas Höpker, сейчас! Убердоз Нью-Йорка (Мюнхен и Люцерн: Bucher Verlag, 1984).
  54. ^ "Оклейки улиц", New York Times , 31 октября 1983, B4.
  55. Ким Левин, «Мои выходные как произведение искусства», Village Voice , 15 ноября 1983 г., стр. 103.
  56. ^ Томас Höpker, Клаус Хоннеф и Ева Windmöller, Ха Schult, Fetisch Auto (Дюссельдорф 1989), стр. 125.
  57. ^ Хорст Йоханнес Tummers, Der Rhein: Ein Europäischer Фласс унд невод Geschichte (Мюнхен: CH Бек, второе издание, 1999 г.). С. 279-80.
  58. ^ Stiegemann (ред.), HA Schult: Die Zeit унд Der Müll , С. 162-163..
  59. ^ Герд Хенгубер, "Spektakuläre Medienskulptur des Aktionskünstlers HA Schult am Freitag Der Krieg - entzweigerissen", Berliner Zeitung , 25 октября 1994 г.
  60. ^ Greverus, Ina-Maria (2005). Ästhetische Orte und Zeichen: Wege zu einer ästhetischen Anthropologie '. Мюнстер: LIT Verlag. С. 19–23. ISBN 9783825890858.
  61. ^ Боль в душе: Исполнительское искусство и видео работ Хэ Chengyao (2007), стр 15, 59-60..
  62. ^ Stiegemann (ред.), HA Schult: Die Zeit унд Der Müll , С. 164-165..
  63. ^ HA Schult, Arctic People , 2011, иллюстрация стр. 20.
  64. ^ "Er schuf in Osnabrück den 'Friedensspeicher': Aktionskünstler HA Schult wird 75 Jahre alt", Osnabrücker Zeitung , 24 июня 2014 г.
  65. ^ Ина-Мария Греверус и Уте Ритчель, редакторы, Эстетика и антропология: исполнение жизни, исполненные жизни (Берлин: LIT Verlag, 2009), стр. 109.
  66. ^ Биргит Zamulo, HA Schult: LoveLetters (Дюссельдорф, 2002).
  67. Нико Шретер, Кай Гислер и Филипп Коде, Здание Любовных писем - Postfuhramt Berlin Mitte - ein Denkmal im Sog von Werbung und Marketing (Technische Universität Cottbus, 2002).
  68. ^ HA Schult, Wulf Mämpel, Trees for Peace (Essen: Klartext Verlagsgesellschaft, 2003).
  69. ^ HA Schult: «AutoDom», сделанный из автомобильных запчастей от Ford Models Fiesta и Fusion строит мост из Кельна в Нью-Йорк .
  70. ^ «Спасите пляж 2010» . Архивировано из оригинала на 2012-07-17 . Проверено 12 августа 2012 .
  71. ^ "HA Schult errichtet 'Müll-Hotel' in Rom." Die Zeit , 5 июня 2010 г.
  72. ^ "Von HA Schult in Madrid gebaut: Dieses Hotel ist echt (aus) Schrott!" Bild , 24 января 2011 г.
  73. ^ Ein "Herz aus Müll" им Герцен Падерборнс.
  74. ^ "Kunstaktion в Падерборне: Herz aus Müll" . Архивировано из оригинала на 2013-04-12 . Проверено 26 марта 2013 .
  75. ^ "HA Schult привезти Мюлл в Christliche Hallen" , Die Welt , 21 февраля 2013 г.
  76. ^ "Aktionskünstler HA Schult fährt Hybrid-Rallye für die Umwelt" , Focus , 23 июня 2015 г.
  77. Action Blue Go East , Zentrum für Kunst und Medientechnologie (Центр искусства и медиа), Карлсруэ, 2015 , куратор Питер Вайбель .
  78. ^ ZKM Globale: HA Schult - Действие Синий
  79. ^ HA Schult: Action Blue: Ралли Париж – Карлсруэ – Пекин
  80. ^ "HA Schult - Aqua Pictures - die Natur pinselt sich selbst", Galerie Schrade Schloss Mochental , 16 января - 12 марта 2016 г.
  81. Питер Вайбель (куратор), Action Blue Go East , Zentrum für Kunst und Medientechnologie (Центр искусства и медиа), Карлсруэ, 2015, стр. 25.
  82. ^ «Действие, подобное тому, что было сделано Х.А. Шультом ... конечно же, по-прежнему дает человеку свободу принимать это как искусство или нет». Питер Людвиг (1970), цитируется в Diözesanmuseum Paderborn: Die Zeit und der Müll: Trash-Kunst und Konsumkritik. Архивировано 22 декабря 2015 года на Wayback Machine.
  83. ^ Leiss, Kunst им Konflikt (1971), стр. 467-468.
  84. ^ Юрген Шиллинг, Aktionskunst: Identität von Kunst und Leben? (1978), стр. 168-169.
  85. ^ "Initiiert wurde der ÖkoGlobe im Jahr 2007 vom Aktionskünstler HA Schult." Университет Дуйсбург-Эссен: ÖkoGlobe: ÖkoGlobe-Institut .

дальнейшее чтение

внешние ссылки